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El silencio
Tystnaden (el silencio), póster de película.jpg
Cartel de la película danesa
Dirigido porIngmar Bergman
Producido porAllan Ekelund
Escrito porIngmar Bergman
ProtagonizadaIngrid Thulin
Gunnel Lindblom
Birger Malmsten
Håkan Jahnberg
Jörgen Lindström
CinematografíaSven Nykvist
Editado porUlla Ryghe
Distribuido porSvensk Filmindustri Palador Imágenes Pvt. Ltd. (India)
Fecha de lanzamiento
  • 23 de septiembre de 1963 ( 23/09/1963 )
Tiempo de ejecución105 minutos
PaísSuecia
Idiomasueco
Taquillas$ 350,000 (EE. UU.) [1]

The Silence (sueco: Tystnaden ) es una película dramática sueca de 1963escrita y dirigida por Ingmar Bergman y protagonizada por Ingrid Thulin y Gunnel Lindblom . La trama se centra en dos hermanas, la más joven una mujer sensual con un hijo pequeño, la mayor más orientada intelectualmente y gravemente enferma, y ​​su tensa relación mientras viajan hacia casa a través de un país ficticio de Europa Central al borde de la guerra.

La película es la tercera de una serie de películas relacionadas temáticamente, después de Through a Glass Darkly (1961) y Winter Light (1963), que a veces se considera una trilogía. Además de las interpretaciones de temas espirituales, El silencio a veces se interpreta como la presentación de sus dos personajes hermanos como dos lados de una sola mujer, uno que representa el lenguaje físico y el otro. Bergman se inspiró en sus viajes por Europa después de la Segunda Guerra Mundial .

Contra las expectativas de los cineastas, fue un éxito de taquilla. La película también se destacó por su franca descripción de la sexualidad y ganó el premio a la Mejor Película en los 1st Guldbagge Awards . Es considerado favorablemente por los críticos modernos.

Trama [ editar ]

Dos hermanas emocionalmente distanciadas, Ester y Anna, y el hijo de Anna, Johan, un niño de 10 años, están en un viaje en tren nocturno de regreso a casa. Ester, la hermana mayor y traductora literaria, está gravemente enferma. Anna la ayuda con frialdad, aparentemente resentida por la carga. Deciden interrumpir el viaje en la siguiente ciudad llamada "Timoka", ubicada en un país centroeuropeo al borde de la guerra. Aunque Ester es traductora profesional , ni ella ni sus familiares hablan el idioma de este país.

Las hermanas alquilan un apartamento de dos habitaciones en un hotel que alguna vez fue grandioso. Ester sufre en su habitación, automedicándose con vodka y cigarrillos mientras intenta trabajar. Johan pronto comienza a vagar por los pasillos del hotel, encontrándose con el anciano portero del hotel y un grupo de enanos españoles que forman parte de un espectáculo itinerante. Mientras tanto, Anna se aventura en la ciudad y un camarero de un café la adelanta abiertamente. Más tarde, ve un espectáculo en un teatro con poca gente, y se siente repelida y fascinada cuando una pareja joven comienza a tener relaciones sexuales en un asiento cercano. Anna regresa al café, pasa al lado del camarero y regresa al hotel a tiempo.

Abandonada con Johan mientras su madre está fuera, Ester intenta formar un vínculo más íntimo con él, pero Johan evita sus intentos de acariciarle el pelo y la cara. Al regreso de Anna, Ester está ansiosa por contar lo que ha hecho su hermana después de ver su vestido sucio. Provocada, Anna fabrica con rencor un encuentro sexual con el camarero a su hermana. Anna también revela su intención de volver a encontrarse con él esa noche, lo que Ester, no queriendo quedarse sola, le ruega que no lo haga. Anna se encuentra con el hombre en su hotel, y Johan los ve besarse y entrar en una habitación al final de un pasillo adyacente. Al regresar a la habitación, le pregunta a Ester por qué a su madre no le gusta estar con ellos, ya que siempre se marcha tan pronto como tiene la oportunidad. Ester le dice que ha aprendido algunas palabras del idioma local y le promete que se las escribirá. Johan,sabiendo instintivamente que Ester está gravemente enferma, la abraza en una muestra de preocupación y compasión.

Después de que Johan se ha quedado dormido, Ester solloza en la puerta de Anna y su amante, pidiendo pasar. Anna la deja entrar y enciende las luces para que Ester pueda verlos a los dos juntos en la cama. Anna le dice a Ester que una vez aspiró a ser como ella, moralmente elevada, pero se dio cuenta de que su aparente bondad era en realidad un reflejo del odio de Ester hacia Anna y todo lo que le pertenecía. Ester insiste en que la ama y que Anna está equivocada. Anna se pone furiosa y le pide que salga de la habitación. Al salir, Ester dice "pobre Anna", enfureciéndola aún más. El amante de Anna vuelve a acercarse a ella. Anna se ríe histéricamente, pero se convierte en sollozos. A la mañana siguiente, Anna anuncia que ella y Johan se irán del hotel después del desayuno. El éster se deteriora mientras están fuera, teniendo dolorosos espasmos de asfixia.La ayuda el portero anciano, que intenta consolarla. Ella revela su miedo a la muerte y la soledad, pero también su odio por el contacto sexual. Cuando Johan vuelve a despedirse, Ester le da una nota. Una vez que él y Anna han subido al tren, Johan lee el título: "Para Johan: palabras en un idioma extranjero". Anna, desinteresada, abre la ventana y se refresca con la lluvia exterior.

Transmitir [ editar ]

Ingmar Bergman con Jörgen Lindström , quien interpretó a Johan, en el set de The Silence .

Temas [ editar ]

The Silence a veces se considera la tercera película de una trilogía que incluye Through a Glass Darkly y Winter Light y se centra en cuestiones espirituales. [2] Bergman escribe: "Estas tres películas tratan de la reducción. A través de un cristal en la oscuridad - certeza conquistada. Luz de invierno - certeza penetrada. El silencio - el silencio de Dios - la huella negativa. Por lo tanto, constituyen una trilogía". [3] Más tarde se retractó de su afirmación de que las películas forman una trilogía. [3]

Después de la muerte de Bergman, el cineasta Woody Allen teorizó en The New York Times que Ester y Anna representan dos lados en conflicto de una sola mujer. [4] El profesor de inglés Leo Braudy había presentado anteriormente el mismo argumento, identificando a Anna con lo físico, ya que se la ve bañándose y teniendo relaciones sexuales. Vio a Ester como representante del lenguaje, ya que traduce y escribe, siente repulsión por el sexo, tiene un cuerpo pobre y solo se masturba. Braudy también hizo referencia a la posibilidad de que Anna y Ester tengan una relación incestuosa . [5] El personaje de Johan representa al que percibe. [6]

Un periódico de ficción en The Silence muestra el lenguaje construido de Timoka, lo que provoca una falta de comunicación entre su gente y los protagonistas.

Si bien Bergman se refirió al "Silencio" del título como "El silencio de Dios", también puede referirse a la falta de comunicación entre los protagonistas y la gente de Timoka. El único entendimiento entre los personajes es el aprecio compartido por la música de Johann Sebastian Bach . [7]

En una escena, Johan mira por la ventana mientras un tanque solitario rueda por la calle por la noche. En Against Interpretation , Susan Sontag comenta: "Una vez más, Ingmar Bergman pudo haber dicho que el tanque retumbando en la calle en El silencio era un símbolo fálico . Pero si lo hizo, fue un pensamiento tonto". Luego continúa diciendo: "Aquellos que buscan una interpretación freudiana del tanque solo están expresando su falta de respuesta a lo que hay en la pantalla". [8]

Producción [ editar ]

Desarrollo [ editar ]

Después de la Segunda Guerra Mundial , el director Ingmar Bergman visitó numerosas ciudades de otros países de Europa. Basó el diseño de The Silence en lo que había visto en estos viajes, [5] en particular en Hamburgo , Alemania en 1946, después de que hubiera sido virtualmente destruido por los bombardeos aliados . [9] También recordó que se había sentido inspirado por una visita a un hospital, donde había presenciado a un anciano obeso que era llevado por cuatro enfermeras. "La imagen de él siendo llevado como un muñeco se quedó en mi mente, aunque realmente no sabía exactamente por qué", recordó. [10]

Una infección de garganta distrajo a Bergman de desarrollar la idea de una historia para una película de cuento de hadas sobre una princesa y un diablo, y durante la recuperación concibió la idea de que los viajeros visitaran una ciudad extranjera. [9] Inicialmente, se suponía que los dos personajes principales eran hombres. [11] Le dijo a Vilgot Sjöman que convirtió a los personajes en mujeres porque "tenía miedo de que el papel fuera demasiado cercano a él". [12] Aunque Bergman dijo que anteriormente era tímido con respecto al sexo en el cine, decidió un enfoque más explícito en esta película debido al deseo de que los espectadores "sientan, perciban mis películas". [13]

Los títulos de trabajo de la película incluyen Timoka , [14] La ciudad [9] y El silencio de Dios . [5] Timoka es estonio para "pertenecer al verdugo". [9] Bergman desarrolló el lenguaje construido hablado en Timoka. [15]

Filmando [ editar ]

Ingmar Bergman y Sven Nykvist filman en el rodaje de El silencio .

Bergman dijo que instruyó "en silencio" a Ingrid Thulin y Gunnel Lindblom sobre las escenas sexuales, y que no necesitaron mucho convencimiento para participar en ellas. Consideraba que la confianza en sí mismo era un activo necesario para los actores y actrices. [dieciséis]

Las escenas en las calles y el teatro se rodaron con un presupuesto reducido. Bergman reconoció que estos conjuntos podrían haber sido más elaborados con más fondos, pero puede haber funcionado en beneficio de la historia. [17] El director de fotografía Sven Nykvist se basó menos en la iluminación teatral para sus tomas. [18]

Liberar [ editar ]

The Silence se presentó a la junta de censura / calificación de películas ( Biografbyrån ) de Suecia en julio de 1963 y se realizó sin cortes. Las instrucciones generales para el trabajo de la junta se habían modificado solo unas semanas antes de que la película llegara a ellos, y esto contribuyó a su aprobación, aunque Bergman afirmó que no estaba en ningún sentido real tratando de probar los límites de lo que se podía permitir en la corriente principal. cine. En realidad, no esperaba que esta película bastante inaccesible, con un diálogo escaso y poco comunicativo, fuera un gran éxito de taquilla, y comentó en una entrevista en 1970: "Le dije a Kenne Fant, Director ejecutivo del Instituto de Cine Sueco que produjo la película, "Debería darse cuenta de que esta no es una película que hará que la gente asalte los cines". Oh, la ironía; eso es exactamente lo que hacía la gente ". [19]

El corte original, que se muestra en Suecia y en otros países, incluye una serie de breves pero controvertidas escenas de sexo que muestran desnudez, masturbación femenina, micción y una pareja besándose en los asientos de un turbio teatro de cabaret. Esto más un lenguaje fuerte llevó a una intensa controversia pública en Suecia y varios otros países en ese momento. En muchos países se cortó la película. [20] [21] [22]

Según Jerry Vermilye, The Silence "logró una medida de atención sensacionalista a fuerza de sus escenas de sensualidad, por suaves que fueran. Suscitó una gran controversia en Suecia, y su notoriedad continuó provocando polémica en otras partes de Europa. que atrajo la atención de los cinéfilos; en Gran Bretaña y Estados Unidos se convirtió en un éxito considerable, quizás por razones de lascivia más que por arte ". [23] Debido a su reputación de "secuencias pornográficas", la película se convirtió en un éxito financiero. [24]

Vermilye cuenta con el apoyo de Daniel Ekeroth, quien señala en su libro de 2011 Swedish Sensationsfilms: A Clandestine History of Sex, Thrillers, and Kicker Cinema que " Tystnaden es la producción y marca el momento exacto en que el sexo y la desnudez se volvieron normales en el cine sueco. Si un director reconocido internacionalmente como Ingmar Bergman podía retratar el sexo de una manera tan explícita, se habría cruzado la última frontera. Hordas de cineastas menos serios abandonaron inmediatamente toda la inhibición que les quedaba de representar cualquier idea loca y depravada que pensaran que atraería y escandalizaría a una audiencia que pagaba. ". [25]

En los Estados Unidos, The Silence fue distribuido por Janus Films , y después de las ediciones duraron 10 minutos más cortos que la versión sueca. [17] La película se estrenó en la ciudad de Nueva York el 3 de febrero de 1964 en dos teatros, uno de los cuales era conocido por presentar películas con desnudos. [26] El 19 de agosto de 2003, The Criterion Collection lanzó la película en DVD en la Región 1 , en una caja con las películas de Bergman Through a Glass Darkly y Winter Light y el documental Ingmar Bergman Makes a Movie de Vilgot Sjöman . [27] En 2018, Criterion anunció un Blu-rayestrenada en la Región A el 20 de noviembre de 2018, junto con otras 38 películas de Bergman, en el plató Cine de Ingmar Bergman . [28]

Recepción [ editar ]

Taquilla [ editar ]

Los espectadores suecos asisten al estreno de la película.

Durante su estreno inicial en Suecia, la película atrajo a 100.000 espectadores por semana. [29] El éxito financiero de la película se ha descrito como "rotundo". [11]

También fue un éxito en otros territorios. [29] Cynthia Grenier escribió que en unos 12 países pocos meses después del lanzamiento inicial, las personas que esperaban comprar boletos estaban "haciendo fila alrededor de la cuadra" fuera de los cines. [30] En los Estados Unidos, recaudó 350.000 dólares. [1]

Recepción crítica [ editar ]

Ingrid Thulin , en el set de Silence con Bergman, recibió críticas positivas por su actuación y el premio Guldbagge a la mejor actriz .

El Boletín Mensual de la película ' opinión s declaró que la película era demasiado personal para Bergman, con exclusión de la audiencia, aunque el reparto y una serie de escenas eran excelentes. [17] Bosley Crowther escribió "Si esta extraña amalgama de varios estados de soledad y lujuria articula un mensaje puede ser cuestionable, pero al menos se resuelve en una experiencia vagamente conmovedora que lo mueve a uno como una sinfonía errante". Crowther también reconoció a Ingrid Thulin , Gunnel Lindblom y Jörgen Lindström como "magníficamente templados". [26] Rose Pelswick del New York Journal-American estuvo de acuerdo en que el mensaje estaba oculto en "Obscurity" pero Thulin y Lindblom sí "[17]

La película ha sido clasificada como un "hito del cine modernista" con Alain Resnais ' El año pasado en Marienbad (1961), de Michelangelo Antonioni ' s La aventura (1960), y Luis Buñuel 's Belle de Jour (1967). [31] El popular crítico de cine Vernon Young invirtió su posición sobre Bergman y admitió en 1971 que El silencio fue un "logro extraordinario a su manera ... El silencio recompensa el esfuerzo ..." [24] Roger Ebert agregó la película a su Gran Lista de películas en 2008, escribiendo sobre "un tono de presentimiento" y cómo "no hay teología en El Silencio- sólo un mundo despojado de él ". [32]

Reconocimientos [ editar ]

La película fue seleccionada como la entrada sueca a la Mejor Película en Lengua Extranjera en los 36 Premios de la Academia , pero no fue aceptada como nominada. [33]

OtorgarFecha de la ceremoniaCategoríaDestinatario (s)ResultadoRef (s)
Premios Guldbagge25 de septiembre de 1964La mejor películaTystnadenGanado[34]
Mejor directorIngmar BergmanGanado
Mejor actrizIngrid ThulinGanado

Ver también [ editar ]

  • Lista de presentaciones a los 36 Premios de la Academia a la Mejor Película en Lengua Extranjera
  • Lista de presentaciones suecas para el Premio de la Academia a la Mejor Película en Lengua Extranjera

Referencias [ editar ]

  1. ↑ a b Balio , 1987 , p. 231.
  2. ^ Crowther, Bosley (9 de febrero de 1964). "Trilogía de Bergman". The New York Times . pag. 2,1.
  3. ↑ a b Steene , 2005 , p. 39.
  4. ^ Allen, Woody (12 de agosto de 2007). "El hombre que hizo preguntas difíciles" . The New York Times . Consultado el 24 de noviembre de 2016 .
  5. ↑ a b c Braudy, Leo (18 de agosto de 2003). "El Silencio" . La colección Criterion . Consultado el 24 de noviembre de 2016 .
  6. ^ Koskinen 2010 , p. 124.
  7. ^ Kurzon 1998 , p. 113.
  8. ^ Sontag 2007 , p. 249.
  9. ↑ a b c d Gado , 1986 , p. 295.
  10. ^ Bergman y Grenier 2007 , p. 42.
  11. ↑ a b Koskinen , 2010 , p. 139.
  12. ^ Sitney 1990 , p. 133.
  13. ^ Bergman y Grenier 2007 , p. 43.
  14. ^ Koskinen 2010 , p. 68.
  15. ^ Gervais 2001 , p. 82.
  16. ^ Bergman y Grenier 2007 , p. 44.
  17. ↑ a b c d Vermilye , 2002 , p. 117.
  18. ^ Gervais 2001 , p. 81.
  19. ^ Sima, Björkman y Manns 1970 , p. 195.
  20. ^ Robertson 1993 , p. 127-128.
  21. ^ Morwaski 1974 , p. 375.
  22. ^ von Bagh y Qvist 2000 , p. dieciséis.
  23. ^ Vermilye , 2002 , p. 28.
  24. ↑ a b Gado , 1986 , p. 305.
  25. ^ Ekeroth 2011 .
  26. ↑ a b Crowther, Bosley (4 de febrero de 1964). "El Silencio" . The New York Times . Consultado el 24 de noviembre de 2016 .
  27. ^ Janis, Jason (19 de septiembre de 2003). "Una trilogía cinematográfica de Ingmar Bergman: la colección Criterion" . DVD Talk . Consultado el 30 de octubre de 2016 .
  28. ^ Chitwood, Adam (12 de julio de 2018). "Criterion anuncia la enorme colección de Blu-ray de Ingmar Bergman de 39 películas" . Collider.com . Consultado el 15 de julio de 2018 .
  29. ↑ a b Gado , 1986 , p. 308.
  30. ^ Bergman y Grenier 2007 , p. 35.
  31. ^ Michaels 2000 , pág. 21.
  32. ^ Ebert, Roger (10 de diciembre de 2008). "El Silencio" . Rogerebert.com . Consultado el 24 de noviembre de 2016 .
  33. ^ Biblioteca Margaret Herrick, Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas
  34. ^ "Tystnaden (1963)" . Instituto de Cine Sueco. 24 de febrero de 2014.

Bibliografía [ editar ]

  • Balio, Tino (1987). United Artists: la empresa que cambió la industria cinematográfica . Prensa de la Universidad de Wisconsin. ISBN 0299114406.
  • Bergman, Ingmar ; Grenier, Cynthia (2007). Ingmar Bergman: entrevistas . Prensa de la Universidad de Mississippi. ISBN 978-1578062188.
  • Ekeroth, Daniel (2011). SENSATIONSFILMS SUECOS: Una Historia Clandestina del Sexo, Thrillers y Kicker Cinema . Trillón de puntos. ISBN 978-0-9796163-6-5.
  • Gado, Frank (1986). La pasión de Ingmar Bergman . Prensa de la Universidad de Duke. ISBN 0-8223-0586-0.
  • Gervais, Marc (2001). Ingmar Bergman: mago y profeta . Montreal y Kingston: McGill-Queen's University Press. ISBN 077352004X.
  • Koskinen, Maaret (2010). El silencio de Ingmar Bergman: imágenes en la máquina de escribir, escritos en la pantalla . Prensa de la Universidad de Washington.
  • Kurzon, Dennis (1998). Discurso del silencio . Amsterdam y Filadelfia: John Benjamins Publishing Company. ISBN 9027250626.
  • Michaels, Lloyd (2000). Persona de Ingmar Bergman . Universidad de Cambridge. ISBN 0-521-65698-2.
  • Morwaski, Stefan (1974). Investigaciones sobre los fundamentos de la estética . MIT Press . pag. 375. ISBN 0-262-13096-3.
  • Robertson, James Crighton (1993). El cine oculto: censura cinematográfica británica en acción, 1913-1975 . Routledge. pp.  127 -128. ISBN 0-415-09034-2.
  • Sima, Jonas; Björkman, Stig; Manns, Torsten (1970). Bergman om Bergman (en sueco). Estocolmo: Norstedts.
  • Sitney, P. Adams (1990). " Persona como alegoría del psicoanálisis". Montaje modernista: la oscuridad de la visión en el cine y la literatura . Nueva York: Columbia University Press. ISBN 0231071833.
  • Sontag, Susan (2007). " Contra la interpretación ". El lector de intelectuales de Nueva York . Nueva York y Londres: Routledge. ISBN 978-0415952651.
  • Steene, Birgitta (2005). Ingmar Bergman: una guía de referencia . Ámsterdam: Amsterdam University Press. ISBN 9053564063.
  • Vermilye, Jerry (2002). Ingmar Bergman: su vida y su cine . McFarland & Company. ISBN 0-7864-1160-0.
  • von Bagh, Peter ; Qvist, Per Olov (2000). Guía del Cine de Suecia y Finlandia . Greenwood Press. pag. 16. ISBN 0-313-30377-0.

Enlaces externos [ editar ]

  • El silencio en IMDb
  • El silencio en la base de datos del Instituto de Cine Sueco
  • El silencio en AllMovie
  • The Silence un ensayo de Leo Braudy en Criterion Collection