Exuma (músico)
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Exuma
Nombre de nacimientoMacfarlane Gregory Anthony Mackey
Nació( 02/18/1942 )18 de febrero de 1942
Tea Bay, Cat Island , Bahamas
Murió15 de enero de 1997 (15/01/1997)(54 años)
Nassau , Bahamas
GénerosFreak Folk
Calypso
Reggae Folk
Africano
InstrumentosVoz
Guitarra acústica , cencerros y silbatos
Años activos1962-1997
EtiquetasMercurio
Buddah
Kama Sutra
ROIR
Actos asociadosTony McKay y los isleños, Nina Simone

Macfarlane Gregory Anthony Mackey (18 de febrero de 1942 - 15 de enero de 1997), conocido profesionalmente como Tony McKay y Exuma , fue un músico , artista, dramaturgo y autor de las Bahamas mejor conocido por su música casi inclasificable, una fuerte mezcla de carnaval , junkanoo , calipso , reggae , música africana y música folclórica . Sus letras estaban profundamente inmersas en la tradición de Obeah de África Occidental y Bahamas , [1] un sistema de prácticas espirituales y curativas desarrollado entre los africanos occidentales esclavizados en las Indias Occidentales, practicado por muchos en las islas deLas Bahamas . [2]

En una entrevista de 1970, McKay, como Exuma dijo que la "'parte eléctrica' de su ser 'vino de más allá de Marte; bajó a la Tierra en un rayo'". Describió su música como "toda la música que se ha escrito alguna vez y toda la música que aún no se ha escrito. Es sentimiento, emoción, el sonido del hombre, el sonido de las criaturas del día, las criaturas de la noche y las fuerzas eléctricas". [3]

Vida temprana

Nacido en Tea Bay en Cat Island , Bahamas , McKay y su madre Daisy Mackey se mudaron a Nassau . Creció allí en una pequeña casa en Canaan Lane, compartida por Ma 'Gurdie, una mujer mayor que, según McKay, "bailaba tan bien". "Cuando canto, todavía puedo ver los hermosos movimientos de Ma 'Gurdie".

Cuando era niño, McKay y sus amigos pescaban y vendían pescado para comprar entradas para el cine. Ver las películas los expuso a Sam Cooke y Fats Domino y otros cantantes de blues estadounidenses, a quienes imitarían.

McKay se mudó a la ciudad de Nueva York a la edad de 17 años para estudiar arquitectura. "Rápidamente se quedó sin dinero". Los amigos le regalan una vieja guitarra y, conociendo tres o cuatro acordes, empezó a practicar viejos calipsos bahameños. Nostálgico de Nassau, McKay comenzó a escribir poesía sobre Ma 'Gurdie y Junkanoo. Estos poemas se convirtieron en la base de "Brown Girl in the Ring" de McKay (más tarde un éxito de Boney M ), "Rushing Through the Crowd" y otras canciones de Exuma. [4]

Debido al mayor interés de McKay por la música, no completó sus estudios de arquitectura.

Carrera musical

Manhattan y Greenwich Village

Los amigos de Nassau que vivían en Brooklyn llevaron a McKay a Greenwich Village y le presentaron los hootenannies en los cafés del vecindario. [4] McKay fundó el grupo Tony McKay and the Islanders. [3] [5] Durante este tiempo, McKay también actuó en Cafe Wha? y El final amargo . [6]

McKay solía actuar con músicos y comediantes de renombre en pequeños clubes y bares de Greenwich Village. "Empecé a jugar cuando Bob Dylan, Richie Havens, Peter, Paul y Mary, Richard Pryor, (Jimi) Hendrix y (Barbra) Streisand también estaban allí, pasando el rato y actuando en el Café Bizarre". [5]

En 1969, Palisades Amusement Park anunció a McKay como artista destacado durante el fin de semana de apertura de la temporada de ese año. Apareció en un proyecto de ley que incluía Peaches & Herb . [7]

Fundación de Exuma

En 1969 McKay lanzó el grupo "Exuma" con su entonces socia y amiga de toda la vida Sally O'Brien. Reclutó a varios amigos músicos, formando su banda de respaldo, la Junk Band . La banda incluía a O'Brien (como la hermana Sally), Bogie, Lord Wellington, Villy, Spy Boy Thielheim, Mildred Vaney, Frankie Gearing, Diana Claudia Bunea (como la princesa Diana) y su buen amigo Peppy Castro (Emil Thielhelm, cantante principal de los Blues Magoos ).

Pronto llamó la atención del manager de Blues Magoos , Bob Wyld. [5] "Había estado cantando allí (Greenwich Village), y todos habíamos estado intercambiando ideas y esas cosas. Entonces, una vez, un productor (Wyld) se me acercó y me dijo que estaba muy interesado en grabar algunos de mis canciones originales, pero me dijo que necesitaba un vehículo ". [8] Wyld recomendó a McKay a Mercury Records y convenció al sello discográfico para que lo contratara.

Exuma, el personaje de Obeah Man

Creando una imagen y una persona que encajaba con su música, McKay se basó en sus recuerdos bahameños del " Obeah Man". La vida de las Bahamas estaba arraigada en la tradición de África occidental. [9]

McKay era un practicante experto en medicina de monte. Se especializó en remedios a base de hierbas, especialmente la "vid cerasee mística" (Hojas amargas o Momordica charantia ), que recogió en Nassau. [10] "Crecí como una persona de raíces, alguien que sabía sobre el arbusto y las hierbas y el reino espiritual. Fue innata en todos nosotros. Al igual que para las personas que crecen en las tierras bajas del Delta Country o en lugares de África. . " [4]

"Me acordé del Hombre Obeah de mi infancia: él es el que tiene las túnicas coloridas y se ocupa de los elementos y la salida de la luna, las nubes y las vibraciones de la tierra. Así que decidí llamarme 'Exuma, el Hombre Obeah'" . [8]

McKay explicó además su interpretación de Obeah. "Obeah estaba con mi abuelo, con mi abuela, con mi padre, con mi madre, con mis tíos que me enseñaron. Ha sido mi religión en la línea de que todo el mundo ha crecido con algún tipo de religión, un culto que se enseñó . El cristianismo es como el bien y el mal. Dios es ambos. Él desveló los secretos de Moisés, el bien y el mal, para que Moisés pudiera ayudar a los hijos de Israel. Es lo mismo, la totalidad completa: el Hombre de Obeah, los espíritus del aire. " [11]

Festival de Jazz de Nueva Orleans

Al enterarse del éxito de McKay interpretando "Junkanoo Drums", el productor del New Orleans Jazz and Heritage Festival , Quint Davis, lo localizó llamando a la Embajada de las Bahamas. Davis invitó a McKay a actuar en el Festival de 1978. [4] McKay actuó en el Festival de Jazz de Nueva Orleans desde 1978 hasta 1991. El programa del Festival de 1983 describió a McKay como "Exuma, el hombre de Obeah cuya música caribeña es similar en espíritu a la música callejera de Nueva Orleans". [12]

Nueva Orleans

En la década de 1980, McKay se había mudado a Nueva Orleans y era un habitual en el Festival de Jazz y Herencia de Nueva Orleans . Actuó regularmente en Old Absinthe House, un lugar popular en Bourbon Street en el Barrio Francés. [13] Estas noches a menudo se convirtieron en sesiones de improvisación, ya que McKay tocaba canciones que no estaban en la lista de canciones, atrayendo a músicos consumados, como Bill Wyman y miembros de la banda de Bob Dylan. [10]

McKay dijo de Nueva Orleans: "Descubrí que Nueva Orleans es un lugar muy cultural donde si le das amor a la gente, ellos te darán la energía necesaria para traer aún más". [4]

Colorado

En 1994, McKay vivía en Colorado y dijo que se sintió inspirado por la "tranquilidad" de la zona. "Viene del amor por lo que estoy haciendo. La música es como comer y respirar, cada fibra de mí está en la música. Siempre he sido así. La música me da energía y me mantiene vivo, creo. Tengo un mucho que quiero decir de una manera positiva. No quiero decir nada negativo. Intento leer cada palabra y asegurarme de que no haya nada negativo en cuanto al género o en cualquier sentido. Si he hecho algo en el pasado eso no es así, bueno, pido perdón por eso. Pero trato de avanzar en una nota positiva ". McKay dijo que había grabado 30 canciones nuevas durante 1994 con el neoorleano Charles Hancock y su compatriota Rudy Green. [10] En ese momento él era "actualmente en el proceso de decidir cuál hará el corte final ".[8]

Festival de folclore estadounidense de 1994 del Smithsonian Institute

McKay fue invitado a participar en el Festival of American Folklife de 1994 del Smithsonian Institute , un evento anual presentado en el Mall en Washington, DC En el evento, se autodenominó "Macfarlane 'Tony' Mackey, 'Exuma the Obeah Man'". McKay grabó varias canciones en el Festival, actuando con muchos otros artistas de las Bahamas, incluidos Thomas Cartwright And The Boys, The Dicey Doh Singers, Nathaniel “Piccolo Pete” Saunders y Cebric “Seabreeze” Bethel. [14]

Colaboración musical

A lo largo de los años, el grupo Exuma tocó y / o realizó giras con Patti LaBelle , Curtis Mayfield , Rita Marley , Peter Tosh , Toots & the Maytals , Sly and the Family Stone , Steppenwolf , Black Flag y los Neville Brothers . [5]

Entre los músicos que han actuado en sus grabaciones y en sus espectáculos teatrales se incluyen Aziza Bey, Patti Bown , David Bromberg , [15] George J. 'Duke' Clemmons, Jerry Congales, Chuchlow Eliebank, Alfred "Pee Wee" Ellis , Alan Glover (Akinjorin "Juice" Omolade), Earl Gordon, Bill "Hutch" Hutchinson, Carl Jennings, Dave Libert, Bruce "Weasel" McDonald, George Porter Jr , Alfred "Uganda" Roberts , Ricky Sebastian, Kester Smith , Babatunde Olatunji , Michael O'Neil (como Ouimungie Pappa Legba), Bernard Purdie , John Russo, Victor Sirker, Michael Sklar, [16] Dennis Taylor ,David Torkanowsky,Earl Turbinton , David Lee Watson, Jacob Watson, Stanley Wiley (Kasa Allah) y Al Zanzler. [4] [17]

Artista de grabación

Primeras grabaciones como Tony McKay

McKay grabó varios sencillos de 7 "a partir de 1963. Lanzó los siguientes como" Tony McKay ":

  • "Ten Past Twelve Cinderella Blues" / "Riddle Rhyme Song" (7 ", single, promo) Claridge Records CR-318 1963
  • "Nobody's Perfect" / "Detroit" (7 ", single, promo) Claridge Records CR-307-N 1965
  • "Island Hog" / "El tic-tac del reloj" (7 ", Single, Promo) Josie Records 45-979 1967
  • "The Island Hog" (Stereo) / "The Island Hog" (Mono) (7 ", Single, Promo) Brunswick 55407 (fecha de lanzamiento desconocida)

Lanzamientos de Mercury Records

En 1970 McKay, grabando como "Exuma" acompañado de una banda con el mismo nombre lanzó dos álbumes. Ambos presentaban ilustraciones de portada completa pintadas por McKay.

Mercury Records lanzó el primer álbum de McKay, Exuma , producido por "Daddy Ya Ya", un seudónimo adoptado por Bob Wyld. Wyld produjo los primeros seis álbumes de Exuma. [18] Los singles lanzados de ese LP fueron "Exuma, The Obeah Man" y "Junkanoo".

Al describir su proceso de creatividad musical, McKay dijo: "Intento ser un narrador de historias, un médico musical, alguien que trae vibraciones musicales desde el plano espiritual universal a través de las cuerdas de mi guitarra y mi voz. Quiero traer algo de buena energía a la gente. Todo mi primer disco me vino en un sueño ". [4]

Mercury Records lanzó "una campaña publicitaria y de promoción a gran escala". Lou Simon, entonces vicepresidente sénior de ventas, marketing y promoción de Mercury Records, dijo que "la reacción es la de un álbum contemporáneo pesado y con grandes números ... como resultado, le daremos todo el apoyo de merchandising que podamos. ". [19] El segundo álbum de McKay, Exuma II, tuvo dos sencillos lanzados, "Damn Fool" y "Zandoo".

McKay también obtuvo reconocimiento por su canción "You Don't Know What's Going On", que apareció en la banda sonora de la película de 1970 de John G. Avildsen , Joe .

El sello discográfico Barclay distribuyó los lanzamientos de Mercury Records de Exuma en Francia, Holanda, Suiza y Bélgica. [20]

El segundo álbum, Exuma II, contó con artistas: Tony 'Exuma' McKay - voz principal, guitarra, campana de tobillo y tambor de pie sagrado; Daddy Ya Ya - coros, bajo, attar y campanas de elefante y tambores de marcha; Yogi - coros y campanas basura; Spy Boy Thielheim - congas de alta armonía, cabassa y arena sagrada; Lord Cherry - congas y silbato; Lord Wellington: congas; & Princess Diana & Sister Sally O'Brien (bombo) - coros y silbidos.

Lanzamientos de Kama Sutra Records

McKay dejó Mercury Records en 1971 para firmar con el sello discográfico Kama Sutra, filial de Buddha Records , donde lanzó los álbumes Do Wah Nanny (1971), Snake (1972), Reincarnation (1972) y Life (1973). Los singles lanzados del álbum fueron "Do Wah Nanny", "The Bowery", "Brown Girl", "Rushing Through the Crowd" y una versión de "Monkberry Moon Delight" de Paul McCartney . [4]

Lanzamientos independientes

Buscando una mayor libertad artística, las grabaciones de McKay no fueron publicadas en un sello discográfico importante durante el resto de su carrera. Fundó Inagua Records y lanzó Penny Sausage , Going to Cat Island , Universal Exuma y Street Life a principios de la década de 1980, pero ninguno de estos álbumes recibió mucha publicidad. En ese momento, McKay disfrutaba de su mayor reconocimiento. En las Bahamas, dos de sus sencillos fueron éxitos, "Shirlene" y "Rose Mary Smith".

En 1986, Exuma lanzó Rude Boy en el sello ROIR .

Buen artista

McKay pintó con tiza pasteles, óleos y acuarelas durante su carrera musical. Creó la portada de muchos de sus álbumes, comenzando con el primero en 1970. El musicólogo Julian Cope dijo que las portadas de los álbumes de McKay estaban "adornadas con las fantásticas pinturas de Exuma ... transformando rostros humanos en sus respectivos espíritus animales". [21]

En agosto de 2010, se llevó a cabo una exposición multimedia del arte, los recuerdos y la música de McKay en la Galería de Arte Doongalik Studios en la ciudad de Nassau, New Providence, Bahamas. El artista Joseph Spence también se exhibió en la exhibición. [22]

El arte de McKay todavía se ofrece en galerías de arte en los Estados Unidos y las Bahamas. [10]

Dramaturgo

Juego de Godevan

En 1971 McKay obtuvo los derechos de autor de Godevan - Una obra de teatro en tres actos . La presentación enumeró a McKay como el autor y la puesta en escena por la miembro de la banda de Exuma, Sally O'Brien. [23]

Musical "Junkanoo Drums"

McKay creó "Junkanoo Drums", un concierto de las Bahamas que mostraba una docena de sus canciones. McKay usó la producción para tejer una historia contada por un "Gran Diácono". [4] En agosto y septiembre de 1977, Exuma tocó "Junkanoo Drums" varias veces durante la serie de conciertos gratuitos "Out-Of-Doors" del Lincoln Center de ese año en la concha de la banda en Damrosch Park . [24]

El crítico del New York Times , Robert Palmer, dijo sobre el espectáculo, "consiste en una serie de canciones originales del cantante, compositor y guitarrista bahameño Exuma, pero las canciones han sido elaboradas en bocetos teatrales, con la participación de 40 bailarines, cantantes y músicos". [25]

Al concluir cada espectáculo, McKay guiaba a toda la compañía en una procesión de carnaval alrededor de la audiencia en el parque.

Esfuerzos comunitarios y caritativos

McKay y Exuma fueron una presencia continua en los esfuerzos caritativos en todo Estados Unidos, realizando conciertos y compartiendo recibos con varias organizaciones.

En diciembre de 1972, Exuma realizó un concierto gratuito para apoyar la Black Expo celebrada en el Hotel Americana en Manhattan, así como un concierto en Columbia Artists Management Inc. (CAMI) Hall en beneficio de East, un club de música en Bedford-Stuyvesant. [26]

Vida personal

Esposa e hijo asesinados

La ex esposa de McKay, Marilyn "Sammy" Mackey (de soltera Guse) y su primer hijo, Shaw, fueron asesinados por Fritz Montalalou el 10 de mayo de 1972 en 217 Avenue A en Manhattan. Casado en 1962 y separado de McKay durante un año, Mackey, de 32 años, sufrió un corte en la garganta y una herida en el pecho. Su hijo de nueve años fue apuñalado una vez y luego murió en el Hospital Bellevue . [27] Su hijo de ocho años, Gavin, que había estado durmiendo en otra habitación, llamó a la policía después de los asesinatos. [28] Montalalou fue declarado culpable de dos cargos de asesinato y sentenciado a dos cadenas perpetuas consecutivas. Durante el juicio, se dijo que Montalalou había "pateado la puerta del apartamento" [29].y mató a los dos en venganza porque Mackey había llamado a la policía después de que Montalalou agredió a su ex novia que vivía al otro lado del pasillo de Mackey. [30]

Matrimonio y familia

En 1974, McKay se casó con Inita Watkins en Manhattan. [31]

McKay tuvo muchos hijos, incluidos Shaw, Gavin, Kenyatta Alisha y Acklins. Acklins y Kenyatta Alisha son artistas vocales y continúan la tradición de entretenimiento de su padre.

Vida posterior y muerte

A fines de la década de 1980, McKay sufrió un ataque cardíaco en Nueva Orleans. Athama Bowe, oficial de turismo de las Bahamas, recuerda haber visitado a McKay en el hospital. "Su piel estaba cubierta de aceite de oliva y había velas encendidas por toda la habitación para" los sperrits ". Estaba mezclando la medicina moderna con Obeah". [32]

McKay pasó la mayor parte de su tiempo escribiendo canciones, pintando y pescando, [10] viviendo tanto en Miami, Florida como en la casa de la infancia que su madre le había dejado en Nassau. [33] McKay murió mientras dormía en 1997.

Influencia en otros artistas

Aspectos de la personalidad de "Obeah Man" de McKay influyeron en otros artistas, especialmente en la cantante Nina Simone . Al convertir "Obeah Man" de McKay en "Obeah Woman", Simone asumió el papel de "sacerdotisa", un papel para el que estaba eminentemente adecuada. Su actuación en vivo fue grabada en su álbum "It Is Finished". La canción comienza con la batería de Babatunde Olatunji y Simone preguntando "¿Sabes qué es una" Mujer Obeah "?" Continúa, alterando la letra de McKay: "Soy la mujer Obeah, de debajo del mar / Para llegar a Satanás, tienes que pasar por mí" ... "Me llaman Nina, y Piscis también / No hay nada" que no puedo hacer ”. Simone también interpretó dos canciones adicionales de McKay durante la grabación en vivo, "Dambala" y "22nd Century".[5]

Análisis crítico

El ex parlamentario, ministro del gabinete, presidente del College Council del College of the Bahamas y su compañero bahameño Alfred M. Sears dijo que McKay como Exuma era "un visionario, filósofo humanista y poeta del pueblo de las Bahamas. Exuma da expresión a la belleza y el poder del la vida cultural de las Bahamas: las experiencias cotidianas de la gente, el folclore, los mitos, las historias, junkanoo , rastrillar y raspar , dolor, alegría, lucha y supervivencia. Su vida y arte reflejan la maravillosa herencia cultural y la personalidad de los bahameños, basándose en las raíces de África y las ramas de los amerindios, europeos y estadounidenses ". [5]

El musicólogo bahameño Roney Ambrister, BEM, dijo de McKay: "Podrías ponerlo en línea con (Joseph) Spence. Era un compañero jubiloso, muy feliz, agarraba su guitarra, arrancaba y el resto de la banda lo seguía". . Ambrister dijo que si bien "no existía la 'música Obeah'", la carga espiritual radicaba en la fantástica ropa, el arte y las letras místicas de McKay, como en "Su tiempo es corto, su tiempo es largo, Exuma no es correcto y Exuma no se equivoca ". [2]

Premios y honores

En 1974, McKay fue invitada por la Reina Julianna de los Países Bajos a actuar para ella junto con los Edwin Hawkins Singers. [6]

En junio de 1988, McKay recibió la Medalla del Imperio Británico (BEM) de la reina Isabel II "por sus servicios a la música y sus contribuciones a la cultura de las Bahamas ". [6]

Solomon , un retrato al óleo sobre lienzo de McKay de Stanley Burnside se encuentra en la colección permanente de la Galería Nacional de Arte de las Bahamas. El museo describe la pintura como "una obra de arte conmemorativa audaz que reconoce la memoria y el estatus de Mackey como líder en lo que hizo ... El espectador no debe ignorar la corona que se asienta cómodamente sobre las cerraduras de Mackey, esta es la afirmación de Burnside de Mackey's sabiduría y estatus real en la historia de las Bahamas ". [34]

Discografia

  • Exuma (1970)

Exuma II
Sello: Mercury Records
Lanzamiento: 1970

Listado de pistas:

  1. "Maldito tonto" (4:17)
  2. "Baal" (6:37)
  3. "Paul Simon Nontooth" (5:34)
  4. "Fuego en el hoyo" (7:02)
  5. "Un lugar llamado Tierra" (6:32)
  6. "Tenemos que irnos" (2:59)
  7. "Ritmo africano" (4:47)
  8. "Zandoo" (4:49)

Do Wah Nanny
Sello: Kama Sutra Records
Lanzamiento: 1971

Lista de canciones: [35]

  1. "Do Wah Nanny" (4:20)
  2. "Silver City" (6:27)
  3. "Cejas y barbas" (2:54)
  4. "Ella se ve tan bien" (3:35)
  5. "Roweena" (4:45)
  6. "El Bowery" (3:23)
  7. "Siglo 22" (8:18)
  8. "Do Wah Nanny II" (2:47)

Snake
Sello: Kama Sutra Records
Lanzamiento: 1972

Listado de pistas:

  1. "Obeah, Obeah, Obeah" (3:49)
  2. "Serpiente" (2:45)
  3. "No lo dejes ir" (2:32)
  4. "Attica Part 1" (6:58)
  5. "Decimotercer domingo" (3:26)
  6. "Metro con destino al infierno" (3:39)
  7. "Felicidad y sol" (5:52)
  8. "Verano en Nueva York" (3:36)
  9. "Andros Is Atlantis Rising" (3:37)
  10. "La reencarnación de Exuma" (3:21)


Sello de reencarnación : Kama Sutra Records
Lanzamiento: 1972

Listado de pistas:

  1. "Chica morena" (2:40)
  2. " Monkberry Moon Delight " (3:28)
  3. "Metastophaliese" (2:12)
  4. "Obeah Man Come Back" (2:27)
  5. "Bebé, déjame entrar" (2:18)
  6. "Págame lo que me debes" (2:21)
  7. "Barriles vacíos" (2:12)
  8. "Caminando a casa" (2:50)
  9. "Corriendo entre la multitud" (2:30)
  10. "Balada para Sammy" (2:57)
  11. "La reencarnación de Exuma" (2:50)


Sello de vida : Kama Sutra Records
Lanzamiento: 1973

Listado de pistas:

  1. "Si se siente bien, hágalo" (2:29)
  2. " Píntalo de negro " (2:47)
  3. "El amor es extraño " (2:49)
  4. "La danza del salto" (2:00)
  5. "Iko Iko" (1:55)
  6. " No siempre puedes conseguir lo que quieres " (4:00)
  7. "Gente nocturna" (2:51)
  8. "Hayride" (2:14)
  9. "¡Oh! Cariñoso" (2:12)
  10. "Sodoma y Gomorra" (2:22)
  11. "Kenyatta Alisha" (2:14)
  12. "Viva El Matador" (2:25)

Hold On Joshua Part 1 / Hold On Joshua Part 2
Etiqueta: Clandisc
Lanzamiento: 1977

Penny Sausage
Etiqueta: Inagua Records
Lanzamiento: 1980

Listado de pistas:

  1. "Exuma the Obeah Man Returns" (4:09)
  2. "Salchicha de un centavo" (5:05)
  3. "África" ​​(4:28)
  4. "Rasta" (2:54)
  5. "Black Hawk" (7:16)
  6. "Consuelo sureño" (4:20)
  7. "Línea Soul Conga" (4:20)
  8. "Joanna" (3:00)
  9. "Mujer bonita" (3:33)
  10. "Cuidado" (2:57)
  11. "Armagedón" (7:32)


Sello universal : Cat Island Records
Lanzamiento: 1982

Listado de pistas:

  1. "Guy Fawkes" (4:05)
  2. "La fama es el nombre del juego" (4:12)
  3. "Roller Reggae" (4:03)
  4. "Rose Mary Smith" (4:39)
  5. "Banda de rastrillo y raspado de Cat Island" (4:02)
  6. "Consíguelo (buen sentimiento)" (3:59)
  7. "Súper estrella, ¿quién te crees que eres?" (4:06)
  8. "Planta de Alowis (planta de Aloe)" (3:03)
  9. "Maasai" (3:55)
  10. "Alabado sea Jesús esta noche" (3:56)

Rude Boy
Discográfica: ROIR Records
Lanzamiento: 1986

Listado de pistas:

  1. "Chico grosero" (4:10)
  2. "Limpio por fuera, sucio por dentro (4:31)
  3. "La venida" Junkanoo "(4:00)
  4. "Shirlene (4:33)
  5. "Dready" (3:56)
  6. "Pesca en la roca" (5:13)
  7. "Saint James Road Slim" (5:50)
  8. "Soca 'muérdeme en mi vientre" (3:37)
  9. "Sueño" (4:14)
  10. "Bam Bam" (2:43)
  11. "Armagedón" (7:32)


Discográfica Street Music : Nassau Records
Lanzamiento: 1987

Listado de pistas:

  1. "Chico grosero" (4:01)
  2. "Limpio por fuera, sucio por dentro" (4:26)
  3. "La venida" Junkanoo "(3:56)
  4. "Shirlene" (4:26)
  5. "Dready" (3:50)
  6. "Pesca en la roca" (5:08)
  7. "Saint James Road Slim" (5:48)
  8. "Soca" Muerdeme en mi vientre "(3:33)
  9. "Sueño" (4:10)
  10. "Bam Bam" (2:38)
  • A principios de la década de 1980, Exuma también lanzó varios álbumes muy raros titulados Going to Cat Island y Street Music . Las pistas de Street Music se incluyeron más tarde en el lanzamiento de ROIR del Rude Boy Album de Exuma . La música de Exuma apareció en varias compilaciones a lo largo de su carrera.

Referencias

  1. ^ "La colección de arte de las Bahamas: Tony" The Obeah Man "McKay" . Fundación Arte D'Aguilar. Archivado desde el original el 26 de julio de 2013 . Consultado el 23 de julio de 2013 .
  2. ^ a b Broughton, Simon; Ellingham, Mark (agosto de 2000). World Music: The Rough Guide Volumen 2: América Latina y del Norte, el Caribe, India, Asia y el Pacífico . Londres, Inglaterra: Rough Guides, Ltd. p. 323. ISBN 978-1858286365.
  3. ^ a b "Hombre de Exuma para todas las estaciones" (PDF) . Record World . 16 de mayo de 1970 . Consultado el 16 de abril de 2019 .
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  5. ↑ a b c d e f Alfred M. Sears (7 de septiembre de 1995). "La Web de Nina Simone - Exuma" . Archivado desde el original el 11 de marzo de 2008 . Consultado el 29 de abril de 2008 .
  6. ↑ a b c Sears, QC, Alfred (1 de marzo de 2015). "Tony McKay el hombre Obeah" . Revista BAAM . Consultado el 17 de abril de 2019 .
  7. ^ "Apertura de la temporada" . El registro . Hackensack, Nueva Jersey. 4 de abril de 1969 . Consultado el 17 de abril de 2019 .
  8. ^ a b c "EN EL MISTICO" . Consultado el 15 de abril de 2019 .
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  10. ^ a b c d e "La vida y la música de Exuma" . Revista OffBeat . 1 de marzo de 1997 . Consultado el 16 de abril de 2019 .
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enlaces externos

  • Exuma en Myspace
  • Brian Phillips, "EXUMA - THE OBEAH MAN ", Perfect Sound Forever.
  • "Exuma alias McFarlane Anthony McKay" , Quién es quién en la base de datos de Nina Simone
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