Tracy Lee Lawrence (nacida el 27 de enero de 1968) es una cantante, compositora y productora de música country estadounidense. Nacido en Atlanta, Texas y criado en Foreman, Arkansas , Lawrence comenzó a actuar a los 15 años y se mudó a Nashville, Tennessee , en 1990 para comenzar su carrera en la música country. Firmó con Atlantic Records Nashville en 1991 e hizo su debut a fines de ese año con el álbum Sticks and Stones . Cinco álbumes de estudio, así como un álbum en directo y un recopilatorio, seguido a lo largo de la década de 1990 y en 2000 en el Atlántico antes de la división del país, la etiqueta se cerró en 2001. Posteriormente, grabó para Warner Bros. Records ,DreamWorks Records , Mercury Records Nashville y sus propios sellos, Rocky Comfort Records y Lawrence Music Group.
Tracy Lawrence | |
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Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | Tracy Lee Lawrence [1] |
Nació | [2] Atlanta, Texas , EE. UU. [2] | 27 de enero de 1968
Origen | Nashville, Tennessee , Estados Unidos |
Géneros |
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Ocupación (es) |
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Instrumentos | Voz |
Años activos | 1991-presente |
Etiquetas |
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Actos asociados |
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Sitio web | http://www.tracylawrence.com |
Lawrence ha lanzado un total de 14 álbumes de estudio. Sus álbumes de mayor éxito comercial son Alibis (1993) y Time Marches On (1996), ambos certificados con doble platino por la Recording Industry Association of America (RIAA). Ha registrado más de cuarenta sencillos en las listas de Billboard Hot Country Songs , incluidas ocho canciones que alcanzaron la posición número uno: " Sticks and Stones ", " Alibis ", " Can't Break It to My Heart ", " My Second Home "," Si los buenos mueren jóvenes "," Tornado de Texas "," El tiempo avanza "y" Averigua quiénes son tus amigos ". De estos, "Time Marches On" es el más largo con tres semanas, mientras que "Find Out Who Are Your Friends" estableció un récord en ese momento por el ascenso más lento a la cima de esa tabla. Su estilo musical se define principalmente por influencias del country neotradicional y del honky-tonk , aunque también ha grabado country pop , música navideña y música country cristiana . Ha ganado el premio Mejor Vocalista Masculino Nuevo de Billboard en 1992 y de la Academia de Música Country en 1993, y Evento Vocal del Año de la Asociación de Música Country en 2007.
Biografía
Tracy Lee Lawrence nació en Atlanta , Texas, el 27 de enero de 1968. [1] [3] Fue criado por su madre JoAnn Dickens y su padrastro Duane Dickens. Tiene dos hermanos y tres hermanas. Cuando Lawrence tenía cuatro años, su familia se mudó a Foreman, Arkansas . Al crecer allí, Lawrence cantó en el coro de la iglesia metodista local y aprendió a tocar la guitarra. Su madre había querido que él creciera para ser ministro, pero él quería seguir una carrera musical. [1] Con respecto a su educación, Lawrence le dijo a la revista Country Weekly en 1996, "Estaba empeñado en hacer las cosas a mi manera. Me resistí a mi padrastro. Él pensó que estaba arriesgando demasiado persiguiendo este loco sueño musical". [4] Lawrence comenzó a actuar públicamente en clubes locales a los 15 años. [5] A los 17 años, se había unido a una banda local de honky-tonk. [2] Asistió a la Universidad del Sur de Arkansas en 1986 para estudiar comunicaciones de masas, pero abandonó dos años más tarde para cantar para una banda con sede en Luisiana . Cuando la banda se disolvió, Lawrence se mudó a Nashville, Tennessee , en 1990, y se mantuvo con trabajos ocasionales. [1] También se convirtió en un artista habitual en varios bares y clubes nocturnos de Nashville, y se mantuvo a sí mismo ganando concursos de talentos locales. [5] Después de actuar en una exhibición de artistas en el Bluebird Café de Nashville en enero de 1991, Lawrence fue descubierto por el gerente de talentos Wayne Edwards, quien lo ayudó a fichar por la división de Nashville de Atlantic Records . [1] Esta firma tuvo lugar solo siete meses después de su mudanza a Nashville. [6]
Carrera musical
1991-1993: Palos y piedras
Después de firmar con Atlantic Nashville, Lawrence comenzó a grabar su álbum debut Sticks and Stones . El 31 de mayo de 1991, después de haber completado las pistas vocales del álbum, [6] Lawrence resultó herido cuando acompañó a una amiga de la escuela secundaria llamada Sonja Wilkerson a la puerta de su habitación de hotel en un Quality Inn en el centro de Nashville. [7] Fue confrontado por tres hombres que tenían la intención de violar a Wilkerson y robarlos a ambos. [4] Lawrence resistió y recibió cuatro disparos, lo que permitió a su amigo escapar. Dos de las heridas eran graves y requirieron cirugía en el Centro Médico de la Universidad Vanderbilt de Nashville , [7] y una bala quedó incrustada en su cadera. El tiroteo y la cirugía posterior también retrasaron el lanzamiento del álbum para que tuviera tiempo de recuperarse antes de promocionarlo. [2]
Sticks and Stones , tras su lanzamiento a finales de 1991, representó cuatro sencillos en las listas de Billboard Hot Country Songs . La primera fue la canción principal del álbum , que alcanzó la posición número uno en esa lista en enero de 1992. [3] A continuación, hubo tres éxitos adicionales entre los diez primeros: " Today's Lonely Fool ", " Runnin 'Behind " y " Somebody Paints el Muro ". [3] El último de estos fue lanzado originalmente por Josh Logan , cuya versión había llegado a las regiones inferiores de la misma lista en 1989. [8] Los compositores que contribuyeron al álbum incluyeron a Mark D. Sanders , Tim Menzies , Bob DiPiero y el propio Lawrence. y Kenny Beard , quien también escribiría muchos de los otros sencillos de Lawrence. [9] [10] Otro corte del álbum, "Paris, Tennessee", también fue grabado por el coguionista Dennis Robbins en su álbum de 1992 Man with a Plan , [11] y por Kenny Chesney en su álbum de 1995 All I Need. saber . [12] Entre los músicos del álbum se encuentran Bruce Bouton , Mark Casstevens y Milton Sledge de la banda de estudio de Garth Brooks , The G-Men, junto con los músicos de sesión Brent Rowan y Glenn Worf . James Stroud produjo el álbum y tocó la batería en la canción "Between Us". [9] Sticks and Stones fue certificado platino por la Recording Industry Association of America (RIAA) por envíos de un millón de copias. [1] [13] El álbum recibió una "A-" de Entertainment Weekly , cuya escritora Alanna Nash dijo que "combina un barítono sereno y seguro con canciones ingeniosas y bien elaboradas que arrojan una luz suave en los rincones oscuros de lo humano condición." [14] En 1992, la revista Billboard lo nombró Mejor Vocalista Masculino Nuevo. [1]
1993-1994: coartadas
En 1993, Lawrence lanzó su segundo álbum, Alibis , [2] que obtuvo una certificación RIAA de doble platino por envíos de dos millones de copias. [13] Sus cuatro sencillos alcanzaron la posición número uno en las listas de Hot Country Songs entre principios de 1993 y principios de 1994: la canción principal , " Can't Break It to My Heart ", " My Second Home " y " Si los buenos mueren jóvenes ". La canción principal también representó su primera entrada en el Billboard Hot 100 , alcanzando el número 72 allí. [3] También producido por Stroud, el álbum contenía canciones coescritas por Don Schlitz , Randy Boudreaux y Craig Wiseman . El mismo Lawrence coescribió "Can't Break It to My Heart" con el coguionista de "Sticks and Stones" Elbert West , y "My Second Home" con Beard. [15] Lawrence le dijo al blog Taste of Country en 2018 que "peleó" con los ejecutivos de Atlantic por la grabación de "Can't Break It to My Heart", porque el sello quería que grabara más baladas similares a las del entonces compañero de sello John. En cambio, Michael Montgomery . [16] Una reseña de la revista Alibis in Cash Box elogió la canción principal, "I Threw the Rest Away" y "It Only Takes One Bar (To Make a Prison)" como los recortes más fuertes, al tiempo que señaló la "convicción y autenticidad "en la voz de Lawrence. [17] Nash fue menos positivo, escribiendo en Entertainment Weekly que Lawrence "se conforma con temas cliché y entrega sensiblera". [18] Lawrence promocionó el álbum a través de una gira con George Jones y firmó un acuerdo con la compañía de sombreros Stetson para anunciar una nueva línea de sombreros. [19] También en 1993, fue premiado como Mejor Vocalista Masculino Nuevo por la Academia de Música Country . [20]
1994–1995: I See It Now y Tracy Lawrence Live
El álbum I See It Now de Lawrence de 1994 tenía su tema principal como sencillo principal. Coescrito por Larry Boone y Woody Lee (quien también grabó para Atlantic Nashville en ese momento), alcanzó el puesto número dos en las listas de países y 84 en el Hot 100. [3] La continuación de " As Any Fool Can See " también fue al número dos en el primero, [3] mientras que " Texas Tornado ", con la pluma de Bobby Braddock, se convirtió en su sexto número uno en Hot Country Songs a mediados de 1995 y su cara B " If the World Had a Front Porch " también alcanzó el número dos después. [3] También se incluyeron en el álbum el dúo de John Anderson "Hillbilly with a Heartache", [21] previamente encontrado en el álbum de 1994 de Anderson Country 'til I Die , [22] y la canción "I Got a Feelin'", co -escrito por Joe Diffie y luego grabado por él en su álbum de 1997 Twice Upon a Time . [23] I See It Now tuvo siete de sus pistas producidas por Stroud, mientras que otras tres representaron los primeros créditos de coproducción de Lawrence: [21] [24] produjo "Texas Tornado" por sí mismo, "As Any Fool Can See". con Flip Anderson de su banda de gira, y "Hillbilly with a Heartache" con Flip Anderson y Stroud. [25] Lawrence promovió I See It Now a lo largo de 1995 con una gira que constaba de más de 200 espectáculos. [26] Nash encontró que I See It Now era superior a su predecesor, afirmando que Lawrence "regresa al sonido honky-tonk de su debut, equilibrando baladas melódicas de arrepentimiento con ritmos fuertes y juegos de palabras animados". [27] Allmusic calificó el álbum con 4 de 5 estrellas, con una crítica no acreditada que elogió el sonido honky-tonk del álbum, junto con los "lindos giros líricos por los que la música country es famosa". [28] Una reseña también sin acreditar en People elogió la canción principal y la canción de cierre "Daría cualquier cosa por ser tu todo de nuevo" como "relatos encantadores y agridulces del romance perdido", pero criticó la letra de "If the World Had a Porche delantero ". [29] I See It Now recibió la certificación platino de la RIAA. [13]
También en 1995, lanzó un álbum acústico en vivo, Tracy Lawrence Live . [2] El álbum incluía grabaciones en vivo de nueve sencillos anteriores, además de la pista del álbum "I Threw the Rest Away" de Alibis . [30] Lawrence compiló el álbum a partir de 40 shows en vivo diferentes de los seis meses anteriores al lanzamiento del disco, y una vez más lo produjo con Flip Anderson. [24] El álbum originalmente se iba a titular Tracy Lawrence Live and Unplugged , pero fue retitulado debido a que MTV reclamó derechos de autor sobre el término "desenchufado". [31]
1995-1997: el tiempo avanza
Time Marches On , su cuarto álbum, fue lanzado en enero de 1996. [2] Se convirtió en su segundo álbum doble platino en 2000. [13] El sencillo principal fue " If You Loved Me ", una entrada número cuatro en Hot Country. Gráficos de canciones. [3] Lawrence dijo de la canción que "es una balada típica de Tracy Lawrence sobre el amor que salió mal", y que sintió que era uno de sus sencillos más fuertes. [4] Después de esta canción fue del álbum pista del título ; También escrito por Braddock, se convirtió en el sencillo número uno más duradero de Lawrence en Hot Country Songs, ocupando esa posición durante tres semanas. [3] También fue nominado por la Asociación de Música Country como Sencillo del Año. [32] Después de esta canción vino " Stars over Texas " (que Lawrence coescribió con Boone) y " Is That a Tear ", ambas alcanzando el número dos. [3] Las tareas de producción del álbum se dividieron, con Don Cook (mejor conocido por su trabajo con Brooks & Dunn ) manejando cinco pistas, y Lawrence y Anderson en las otras cinco. [33] Brian Wahlert de Country Standard Time señaló que las pistas producidas por Lawrence y Anderson tenían un sonido más country tradicional que las pistas producidas por Cook, destacando "Is That a Tear" y "Somewhere Between the Moon and You" como las más fuertes. y la mayoría de los recortes que suenan a country. [34] Stephen Thomas Erlewine, de Allmusic, escribió que el álbum era "otro conjunto de country contemporáneo que agradaba a la multitud. Al igual que sus álbumes anteriores, la selección de canciones es un asunto impredecible, con aproximadamente la mitad de las canciones que no logran hacer mucho de una impresión. El resto, sin embargo, prueba por qué Lawrence es uno de los cantantes más populares de Nashville ". [35] En 1996, Billboard clasificó a Lawrence como el décimo artista de radio más reproducido en cualquier género ese año. [32]
1997–1998: La costa está despejada
El quinto álbum de estudio de Lawrence, The Coast Is Clear , se publicó en marzo de 1997 y obtuvo una certificación de oro de la RIAA dos meses después. [13] Como su predecesor, incluyó algunas canciones producidas por Cook y otras por Lawrence y Anderson. [36] Los dos primeros sencillos de este álbum, " Better Man, Better Off " y " How a Cowgirl Says Goodbye ", llegaron al top cinco en Hot Country Songs, pero los siguientes fueron menos exitosos: la canción principal se convirtió en su primer sencillo en perder el top. 10 cuando alcanzó el puesto 26, y "While You Sleep" quedó fuera del top 40. [3] Tom Roland de The Tennessean señaló que el álbum tenía un tema de "intentos de deshacer lo hecho", pero criticó el sonido como " restringido "y" en medio del camino ". [37] Sarah Rodman de Country Standard Time compartió una opinión similar de la producción, llamando a "While You Sleep" la "canción más emotiva y conmovedora" mientras también se refería a "How a Cowgirl Says Goodbye" como "animada". [38] Atlantic publicó un paquete de grandes éxitos, The Best of Tracy Lawrence , en 1998. Este disco incluía trece sencillos anteriores y la nueva canción "Her Old Stompin 'Ground". [39] Tres años después de su lanzamiento, esta compilación recibió la certificación de oro de la RIAA. [13]
1999-2002: lecciones aprendidas y Tracy Lawrence
A finales de 1999, Lawrence volvió a las listas de éxitos con " Lessons Learned ". [2] Este fue el sencillo principal de su álbum de 2000 del mismo nombre , [2] que él y Anderson produjeron con el ingeniero de audio Butch Carr. [40] La canción alcanzó el número tres en las listas de países en 2000, y representó su pico más alto en el Hot 100 del número 40. [3] El álbum registró dos sencillos más en " Lonely " y " Unforgiven ". [3] Tom Roland le dio a Lessons Learned tres de cinco estrellas en una reseña para The Tennessean , y señaló que Lawrence "repetidamente canta sobre fallas y errores y los desafíos para superarlos". [41] Erlewine escribió sobre el álbum en Allmusic que es "ciertamente agradable, pero tiende a desvanecerse en un segundo plano". [42] Jeffrey B. Remz de Country Standard Time pensó que el álbum mantenía un sonido country constantemente y tenía canciones muy ingeniosas. [43]
A finales de 2000, Atlantic Records cerró su división de Nashville y trasladó a todos los artistas, incluido Lawrence, a la sucursal de Nashville de la empresa matriz Warner Bros. Records . [1] [2] [44] Su único lanzamiento para ese sello, Tracy Lawrence , representó dos sencillos de baja puntuación en " Life Don't Have to Be So Hard " y "What a Memory". [2] Lawrence y Anderson produjeron el álbum y escribieron varias canciones en él, con otros escritores contribuyentes como Michael White , Casey Beathard , Billy Yates y el colaborador frecuente Larry Boone. [45] Tanto Country Standard Time como Allmusic elogiaron el álbum por tener un sonido más consistente y tradicional que sus predecesores, con Scott Homewood del primero llamándolo "posiblemente su mejor álbum", [46] y Liana Jonas del segundo felicitando la letra. de ambos sencillos junto con la producción "reducida". [47] El biógrafo de Allmusic, Steve Huey, escribió sobre el álbum que "a pesar de algunas buenas críticas, no logró detener su impulso comercial descendente". [2] Lawrence también dijo que sentía que el sello no invirtió en la promoción del álbum debido a la falta de interés en su estilo y dirección musical. Como resultado, comenzó a buscar nuevos productores en un intento de "reinventarse a sí mismo". Consideró a Buddy Cannon , Byron Gallimore y Billy Joe Walker Jr. antes de elegir reunirse con Stroud. Los dos comenzaron a grabar para lo que habría sido un segundo álbum de Warner Bros. en 2002, pero Lawrence fue eliminado de la lista del sello. [44]
2003-2004: Fuerte
Después de ser retirado de Warner Bros., Lawrence comenzó a buscar un nuevo contrato discográfico. Había considerado RCA Records Nashville , pero en su lugar eligió DreamWorks Records Nashville, del cual Stroud era entonces el presidente, [44] y firmó un contrato con ellos en octubre de 2003. [48] Su primer lanzamiento para el sello fue " Paint Me a Birmingham ", que había sido publicado simultáneamente por Ken Mellons en un sello independiente. [48] La versión de Lawrence superó a la de Mellons en términos de reproducción al aire, alcanzando el número cuatro en Hot Country Songs y el número 42 en el Hot 100 a principios de 2004. [3] El álbum correspondiente, Strong , salió en 2004, [2] y consistió en en gran parte de material del segundo proyecto inédito de Warner Bros. Nashville. [44] Los sencillos que siguieron al álbum, "It's All How You Look at It" y "Sawdust on Her Halo", tuvieron menos éxito en la radio country. [3] Lawrence notó que tenía un bloqueo de escritor cuando intentaba crear material para el álbum, por lo que buscó escritores externos en lugar de sus colaboradores habituales. Describió la canción principal, sobre una mujer divorciada que sigue adelante con su vida, "diferente a todo lo que he hecho en el pasado", mientras llama a "Stones" la canción "más tradicional" y señala la presencia de "canciones de cuentos". " a lo largo de. También señaló que el álbum casi se tituló Stones , pero fue renombrado para evitar confusiones con su álbum debut Sticks and Stones . [44]
Erlewine escribió en Allmusic que Strong "se encuentra entre sus álbumes más suaves, un disco dominado por baladas y donde las canciones de ritmo rápido son tan pulidas como las lentas". [49] Peter Cooper de The Tennessean pensó que el álbum tenía canciones mejor escritas que sus predecesores, destacando "Paint Me a Birmingham" y "Sawdust on Her Halo" en particular, pero criticando la aplicación de Auto-Tune a la voz de Lawrence. . [50] Robert Woolridge de Country Standard Time pensó que el canto de Lawrence era más fuerte en baladas como "Paint Me a Birmingham" en comparación con el material más optimista, pero criticó la "producción convencional". [51]
2005–2006: Entonces y ahora: la colección Hits
Tras el cierre de DreamWorks Nashville en 2005, Lawrence se trasladó a Mercury Nashville ese mismo año. [52] Allí, lanzó la compilación Then & Now: The Hits Collection , que incluía quince de sus éxitos anteriores, todos los cuales (excepto "Paint Me a Birmingham") tuvieron que ser grabados nuevamente ya que el sello no poseía los derechos. a las grabaciones originales hechas mientras estaba en Atlantic. [53] También se incluyeron dos pistas nuevas, ambas lanzadas como singles: una versión del sencillo de 1998 de Mark Nesler " Used to the Pain ", y "If I Don't Make It Back", que fue co -contestó Bobby Pinson . [3] De esta compilación, Erlewine escribió: "Estas nuevas versiones son un poco más relajadas que las originales, y también son un poco más elegantes. Y aunque eso no necesariamente se adapta a la voz de Lawrence, que ha crecido un poco más delgado a lo largo de los años, eso no hace que Entonces y ahora sea una mala escucha ". [54]
2006–2008: Por el amor y todos envueltos en Navidad
En 2006, Lawrence fundó su propio sello discográfico, Rocky Comfort Records, en sociedad con su hermano Laney. [55] El primer acto que firmó con el sello además del propio Lawrence fue Chad Brock . [52] El primer sencillo de Lawrence para el sello fue " Find Out Who Your Friends Are ", que fue lanzado en agosto de 2006 del álbum de estudio For the Love . La canción inicialmente se mantuvo por debajo del Top 40 de las listas de Hot Country Songs, pero después del lanzamiento del álbum, ganó interés en la radio debido a que el álbum contenía como pista extra una versión alternativa con Tim McGraw y Kenny Chesney como voces invitadas. [56] Gracias al éxito de la versión alternativa, "Find Out Who Your Friends Are" se convirtió en el sencillo número uno en esa lista en 2007. [3] [57] La canción alcanzó esa posición en su semana 41 en la lista. , estableciendo un nuevo récord en ese momento para el ascenso más lento a la cima de las listas de países y el segundo más lento en cualquier lista de Billboard. [58] La versión regrabada recibió honores como Evento Musical del Año en los Premios 2007 de la Asociación de Música Country (CMA), el primer premio de Lawrence de esa asociación, [59] junto con el Evento Vocal de la Academia de Música Country (ACM) del Premio del año. [3] Después de esta canción estaban "Til I Was a Daddy Too" y "You Can't Hide Redneck". [3] La canción que da título al álbum fue un dueto con Brad Arnold de la banda de rock 3 Doors Down , mientras que la canción "Speed of Flight" fue la primera canción de su carrera que Lawrence escribió completamente por sí mismo. [52] Michael Sudhalter escribió en Country Standard Time que "la música del debut de 11 pistas coincide con el nombre que suena tradicional del sello". [60]
Más tarde, en 2007, Lawrence publicó un álbum navideño titulado All Wrapped Up in Christmas , cuya canción principal alcanzó el número 57 según la transmisión de la temporada navideña. [3] En 2008, Zona Jones y Michael Scott firmaron acuerdos con Rocky Comfort. [61] Jones lanzó el álbum Prove Me Right a través del sello en 2009. [62]
2009-2011: The Rock y The Singer
Lawrence hizo su última aparición en las listas de Hot Country Songs con el sencillo "Up to Him" a principios de 2009. [3] Es el primer sencillo de un álbum de estudio titulado The Rock , un álbum country cristiano que se lanzó en junio de 2009. Recibió 3,5 sobre 5 de la revista Country Weekly , cuya reseña señaló que "enfatiza en todos los sentidos las imperfecciones compartidas que todos nos esforzamos por superar para ser buenas personas". [63] El crítico de Allmusic Todd Sterling pensó que Lawrence "suena tan cómodo cantando canciones sobre el Señor como cantando country", y lo calificó como "una colección positiva que atraerá a personas de todas las religiones". [64] La crítica de Country Standard Time Jessica Phillips también pensó que la letra del álbum era "positiva" y "edificante", comparando el disco favorablemente con los álbumes de gospel de Randy Travis . [65] El álbum obtuvo una nominación al premio Grammy en 2009 para el premio Grammy al mejor álbum de gospel del sur, country o Bluegrass . [66]
Debido a dificultades financieras, Lawrence cerró el sello Rocky Comfort después de The Rock y estableció un segundo sello personal, Lawrence Music Group, en 2011. [67] Su primer lanzamiento para este sello fue The Singer ese mismo año. Inicialmente estaba disponible únicamente en su sitio web y distribuidores de música digital, una decisión que tomó Lawrence para probar la viabilidad de la distribución en línea en lugar de las ventas físicas. [68] El álbum incluye sólo instrumentos acústicos e incluye regrabaciones acústicas de "Paint Me a Birmingham" y "Find Out Who Your Friends Are". [69] Del álbum, Lawrence dijo que incluyó más canciones que él mismo había escrito, porque sintió que se había vuelto más seguro en sus propias habilidades para escribir canciones. [70] También dijo que el álbum era "diferente" debido a la mayor presencia de canciones que había escrito y el sonido acústico. [68]
2013-2019: nuevos lanzamientos de Lawrence Music Group
Lawrence lanzó el sencillo "Stop, Drop & Roll" a la radio country en octubre de 2012. [71] Fue el primer sencillo del álbum Headlights, Taillights and Radios , lanzado el 20 de agosto de 2013. [72] Lawrence financió el álbum a través de Kickstarter . Los compositores contribuyentes incluyeron a Kurt Allison (de la banda de gira de Jason Aldean y el equipo de producción New Voice Entertainment ) y Kip Moore . [73] Erlewine señaló que el álbum era más country pop que el trabajo existente de Lawrence, pero afirmó que "suena cómodo, seguro y bastante encantador en este agradable disco". [74] Michael Rampa de Country Standard Time también pensó que el álbum era más country-pop, pero elogió la letra y el canto de Lawrence, diciendo sobre el contenido que "Lawrence está mirando hacia atrás en su carrera de más de dos décadas en la música country mientras también dando un paso significativo hacia el futuro ". [73] Lawrence promocionó el álbum a través de una gira del mismo nombre, que consistió en 28 espectáculos durante el año 2014, comenzando con un concierto en el Holmes Theatre en Detroit Lakes, Minnesota . [75]
En 2017, Lawrence lanzó Good Ole Days , un álbum recopilatorio que presenta nueve de sus exitosos sencillos regrabados como duetos con otros cantantes de country, incluidos Tim McGraw , Luke Bryan , Justin Moore , Jason Aldean y Luke Combs . También cuenta con dos canciones originales: la canción principal, que presenta a Brad Arnold y Big & Rich , y el dúo de Craig Morgan "Finalmente a casa", cuyas ganancias fueron donadas a Operación por fin a casa, una organización que ayuda a alojar a soldados heridos. [76] [77] Un segundo álbum navideño, Frozen in Time , fue lanzado en octubre de 2018. El álbum incluye una mezcla de composiciones originales y versiones de los estándares navideños. [78] En mayo de 2019, anunció el lanzamiento en agosto de 2019 de un nuevo álbum de estudio titulado Made in America , cuya canción principal también es el sencillo principal. Llamó al álbum "posiblemente el álbum más personal que he lanzado". Lawrence coescribió la mayor parte del álbum, con otros compositores como Chris Stapleton , Mark Nesler y Carson Chamberlain . [79]
El próximo proyecto de Lawrence será un álbum de tres discos llamado Hindsight 2020 . Planea lanzar cada disco del álbum individualmente a lo largo de 2021, comenzando con el Volumen 1: Stairway to Heaven Highway to Hell el 23 de abril. Su primer sencillo es la canción principal, que Lawrence coescribió con Craig Wiseman . [80] Cuando estén terminados, los tres álbumes incluirán una mezcla de material nuevo y antiguo. [81]
Trabajo adicional
Lawrence ha contribuido a múltiples trabajos colaborativos en su carrera. El primero fue el sencillo de George Jones de 1992 " I Don't Need Your Rockin 'Chair ", que lo presentó como uno de los varios artistas que actuaron en el coro final de la canción, y recibió el Evento Vocal del Año de la Asociación de Música Country para todos los artistas involucrados. . [82] En 1994, Lawrence grabó " Renegades, Rebels, and Rogues " para la banda sonora de la película Maverick . [2] Esta canción fue lanzada a la radio country como sencillo a mediados de 1994 después de que "If the Good Die Young" hubiera alcanzado su punto máximo, y llegó al top 10 en Hot Country Songs. [3] La banda sonora también lo presentó en una interpretación de varios artistas de " Amazing Grace ". [83] Más tarde, ese mismo año, hizo un cover del sencillo de finales de 1989 de Keith Whitley " I'm Over You " en Keith Whitley: A Tribute Album . [84] En mayo de 1996, Lawrence fue uno de los muchos artistas que aparecieron en el sencillo benéfico "Hope: Country Music's Quest for a Cure", cuyas ganancias fueron donadas a la fundación TJ Martell para la investigación del cáncer. La canción hizo una aparición en Hot Country Songs, [85] y recibió una nominación al premio Grammy ese año para todos los artistas involucrados en la categoría de Mejor Colaboración Country con Voces . [66] En 1997, grabó una versión de " Paint It Black " de The Rolling Stones en el álbum tributo de varios artistas Stone Country: Country Artists Perform the Songs of the Rolling Stones . [86] [87] Lawrence también comenzó a trabajar como productor para otros artistas en 1997, incluido el álbum de 1997 de Rich McCready That Just About Covers It y la banda sonora del musical The Civil War . [20] Este último también lo presentó cantando "I'll Never Pass This Way Again", que se publicó como sencillo en octubre de 1998. [88]
Videos musicales
Muchos de los sencillos de Lawrence presentaron videos musicales que recibieron rotación en CMT y la desaparecida TNN ( The Nashville Network ). En 1996, sus videos se emitieron en CMT más que los de cualquier otro artista. [32] Entre sus videos había varios dirigidos por Marc Ball que se vinculaban entre sí a través de una historia de viaje en el tiempo , donde Lawrence es transportado a un período y escenario diferente al comienzo de cada video, y aparece con ropa apropiada para el período de tiempo. . [89] El concepto comenzó con el video de "If the Good Die Young", y continuó para los de "Renegades, Rebels, and Rogues", "Lo veo ahora", "Como cualquier tonto puede ver", "Texas Tornado "," Si el mundo tuviera un porche "," ¿Es eso una lágrima? "," Un paso adelante de la tormenta "(un álbum extraído de The Coast Is Clear ) y" La vida no tiene que ser tan dura " . [90]
Estilo de música
Steve Huey escribió sobre el estilo musical de Lawrence que era "uno de los cantantes honky-tonk con tintes de rock que saltaron a la fama a principios de los 90" y "ganó una audiencia fiel por su mezcla de country moderno y tradicional sonidos ". [2] Erlewine describió el estilo musical de Lawrence como "honky-tonk refinado y moderno", [42] y dijo que "nunca ha estado entre los cantantes country más aventureros y de todos los nuevos tradicionalistas posteriores a Garth Brooks ; a menudo evita la garra del honky-tonk, a pesar de que tiene un acento agradable en su voz que funcionaría bien en material más ruidoso ". [49] En una reseña de Sticks and Stones , Alanna Nash señaló que Lawrence tenía un parecido físico y musical con Alan Jackson . [14] Su voz de canto también se ha descrito como un "barítono suave" [38] y un "barítono cálido" con "entrega emocional sin esfuerzo". [65] Lawrence cita a Merle Haggard , Keith Whitley y George Strait como sus principales influencias musicales. [5]
Vida personal
En abril de 1994, Lawrence fue acusado de poner en peligro imprudente y posesión de un arma de fuego sin licencia después de enfrentar y seguir a dos adolescentes en una carretera en el condado de Wilson, Tennessee . [4] [91] Aunque fue puesto en libertad condicional durante un año, los cargos fueron aclarados más tarde. [20]
Lawrence se ha casado tres veces. Su primera esposa fue la ex estrella del rodeo Frances Weatherford, con quien se casó en 1993. [1] Weatherford resultó herido por vidrios rotos y sufrió un aborto espontáneo después de la explosión de una chimenea de gas, y los dos se divorciaron en 1996. [4] En marzo de 1997 se casó. su segunda esposa, Stephenie "Stacie" Drew, ex miembro de las porristas de los Dallas Cowboys . [1] Su boda incluyó a más de 500 invitados, junto con actuaciones de Toby Keith , Tracy Byrd y Kenny Chesney. [92] En octubre de 1997, Lawrence se sometió a una investigación después de las acusaciones de que había abusado de Drew después de un concierto en el hotel y casino de Buffalo Bill en Primm, Nevada . Este incidente ocurrió un mes después de que la pareja solicitara el divorcio. [93] Lawrence fue condenado por un delito menor por agresión, [94] y los tribunales de Las Vegas le ordenaron donar $ 500 a un refugio para mujeres con sede en Nevada. [95] Billboard también informó que el presidente de Atlantic Nashville había suspendido a Lawrence de grabar cualquier material nuevo hasta que aceptara someterse a asesoramiento, [95] pero luego negó estas afirmaciones. [96] Se casó con su tercera esposa, Becca, en una ceremonia de boda secreta justo después de la Navidad de 2000. La pareja tuvo un hijo llamado Skylar en junio siguiente. [97] Dos años después, tuvieron una segunda hija, Mary Keagan. [98]
Discografia
- Álbumes de estudio
- Palos y piedras (1991)
- Coartadas (1993)
- Lo veo ahora (1994)
- El tiempo sigue adelante (1996)
- La costa está despejada (1997)
- Lecciones aprendidas (2000)
- Tracy Lawrence (2001)
- Fuerte (2004)
- Por el amor (2007)
- Todo envuelto en Navidad (2007)
- La roca (2009)
- El cantante (2011)
- Faros, luces traseras y radios (2013)
- Buenos días (2017)
- Congelados en el tiempo (2018)
- Hecho en América (2019)
- Retrospectiva 2020 Volumen 1: Escalera al cielo Carretera al infierno (2021)
- Compilaciones
- Tracy Lawrence en vivo (1995)
- Lo mejor de Tracy Lawrence (1998)
- Entonces y ahora: la colección Hits (2005)
- Lo mejor de Tracy Lawrence (2007)
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enlaces externos
- El sitio web oficial de Tracy Lawrence