Wings of Heaven es el séptimo álbum de estudio de la banda de rock inglesa Magnum , lanzado en 1988.
Alas del cielo | ||||
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Álbum de estudio de Botella doble | ||||
Liberado | Marzo de 1988 | |||
Grabado | Wisseloord Estudios Hilversum Países Bajos 1987 - 1988 | |||
Género | Roca | |||
Largo | 44 : 07 | |||
Etiqueta | Polydor | |||
Productor | Albert Boekholt Magnum | |||
Cronología magnum | ||||
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Revisar puntuaciones | |
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Fuente | Clasificación |
Toda la música | [1] |
La elección original de los productores de Wings of Heaven fue Roger Taylor y Dave Richards , que habían producido Vigilante . Esto no se realizó debido a horarios contradictorios. Albert Boekholt fue sugerido en Wisseloord Studios , Holanda. El álbum se mezcló en Sarm West Studios en Londres en enero de 1988. Se anunció una canción, "Así es como deben comenzar los blues", pero se eliminó del álbum.
Wings of Heaven fue su primer álbum de estudio en obtener éxito tanto de crítica como comercial y el primero en lograr un top 10, lo que hizo en Suecia # 2, Reino Unido # 5, Suiza # 7 y Noruega # 8. También llegó al Top 20 en Alemania al alcanzar el puesto 19. [2] El álbum está certificado Silver en el Reino Unido, lo que significa que ha enviado más de 60.000 copias. [3]
En noviembre de 2007, Magnum realizó una gira por el Reino Unido celebrando el vigésimo aniversario del álbum. Estos shows fueron grabados para el álbum Wings of Heaven Live en 2008. El álbum completo fue tocado en vivo incluyendo la canción "Different Worlds", nunca interpretada por la banda en la gira original de Wings of Heaven en 1988.
Listado de pistas
Todas las pistas están escritas por Tony Clarkin.
No. | Título | Largo |
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1. | "Días de desconfianza" | 5:23 |
2. | "Cisne salvaje" | 6:15 |
3. | "Empieza a hablar de amor" | 3:36 |
4. | "A un paso" | 4:39 |
5. | "Debe haber sido el amor" | 5:16 |
6. | "Mundos diferentes" | 4:39 |
7. | "Ora por el día" | 3:45 |
8. | "Don't Wake the Lion (Demasiado viejo para morir joven)" | 10:34 |
No. | Título | Largo |
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9. | "Así es la vida" | 4:13 |
Individual
Days of No Trust 7 "(marzo de 1988)
- "Días de desconfianza" [editar] - 3:46
- "Quizás esta noche" [cara B] - 4:39
Days of No Trust 12 "(marzo de 1988)
- "Días de desconfianza" [editar] - 3:46
- "Quizás esta noche" [cara B] - 4:39
- "El Espíritu" [en vivo] - 3:47
- "Two Hearts" [en vivo] - 6:31
CD Days of No Trust (marzo de 1988)
- "Días de desconfianza" [editar] - 3:46
- "Quizás esta noche" [cara B] - 4:39
- "Días de desconfianza" [extendido] - 5:08
- "Cuán lejos Jerusalén" [en vivo] - 6:25
Disco de imágenes de 12 " Days of No Trust (marzo de 1988)
- "Días de desconfianza" [editar] - 3:46
- "El Espíritu" [en vivo] - 3:47
- "Two Hearts" [en vivo] - 6:31
Empezar a hablar de amor 7 "(mayo de 1988)
- "Empezar a hablar de amor" [versión 7 "] - 4:04
- "C'est La Vie" [título extra] - 4:13
Empezar a hablar de amor 12 "(mayo de 1988)
- "Start Talking Love" [remix extendido] - 5:36
- "C'est La Vie" [título extra] - 4:11
- "Regreso a la Tierra" [en vivo] - 3:30
- "On a Storyteller's Night" [en vivo] - 5:12
Disco de imágenes de Start Talking Love 10 "(mayo de 1988)
- "Start Talking Love" [remix extendido] - 5:40
- "C'est La Vie" [título extra] - 4:13
- "Days of No Trust" [versión LP] - 5:23
CD Start Talking Love (mayo de 1988)
- "Empezar a hablar de amor" [versión 7 "] - 4:04
- "C'est La Vie" [título extra] - 4:13
- "Empieza a hablar de amor" [ampliado] - 5:40
- "Sacred Hour" [en vivo] - 5:19
Debe haber sido el amor 7 "(junio de 1988)
- "Debe haber sido amor" [editar] - 4:00
- "Hora de llorar" [cara B] - 4:47
Debe haber sido amor 12 "(junio de 1988)
- "Debe haber sido amor" [editar] - 4:00
- "Hora de llorar" [cara B] - 4:47
- "Lonely Night" [en vivo] - 4:12
- "Just Like an Arrow" [en vivo] - 5:01
Debe haber sido un CD de amor (junio de 1988)
- "Debe haber sido amor" [editar] - 4:00
- "Hora de llorar" [cara B] - 4:47
- "Lonely Night" [en vivo] - 4:12
- "The Lights Burned Out" [en vivo] - 5:01
Las canciones
"Days of No Trust"
“La mitad de esta canción fue escrita en Suiza después de que terminamos de grabar el álbum 'VIGILANTE' en Montreux y ese LP se estaba mezclando. Todavía tenía algunas ideas en mi cabeza. Entonces comencé a escribir cosas, incluida la idea original del coro.
“Es bastante autoexplicativo como una canción y se refiere a muchos aspectos diferentes de la vida. Incluso hay un golpe en Magnum porque en una gira (la gira 'VIGILANTE' de finales del '86) usamos un Cadillac para viajar. Lo hicimos por diversión, aunque en cierto modo también se hizo para que la gente nos reconociera… y funcionó. La línea de la canción que dice. 'Los titulares son cortejados por limusinas' ¡se trataba de nosotros!
“Supongo que también puedes leer en la canción una declaración sobre las conversaciones Reagan-Gorbachov, que van a resultar en última instancia superfluas, porque sin importar cuántos misiles los estadounidenses y rusos acuerden deshacerse, todavía tendrán cientos de las malditas cosas!
“No pretende ser una canción deprimente, ni totalmente negativa. Pero lo que estoy tratando de decir es que, por el amor de Dios, todos nos estamos engañando a nosotros mismos y seguimos 'Viviendo las mismas viejas mentiras'. Vemos en la televisión lo que pasa en el mundo y nunca hacemos nada al respecto, incluido yo. Escribo una canción sobre eso ... ¡gran cosa! " [4] - Tony Clarkin
"Wild Swan"
“Esto fue escrito en Inglaterra y la idea surgió de un programa de televisión que mostraba a algunas aves todavía bastante vivas e incluso volando, ¡pero tenían flechas de ballesta atravesando sus cuerpos! Esto me dio la idea de la canción y a partir de ahí me imaginé a una persona haciendo el papel de un cisne de una manera casi de cuento de hadas.
“Realmente se trata de la búsqueda de seguridad, siguiendo el río hasta el mar y luego hasta un lugar seguro imaginario. Estaba pensando en términos de video con esta canción, con una persona volando sobre Sailsbury Plains y mirando hacia abajo viendo todo pasar debajo de ellos. De hecho, hubo versos que enfatizaron más este punto, pero tuvimos que cortarlos porque la canción era demasiado larga.
“Fue una búsqueda de seguridad, el viaje mar adentro para descubrir el lugar donde estarías a salvo de todas las cosas horribles que te podían pasar.
“Probablemente sea una continuación subconsciente de 'DÍAS DE NO CONFIANZA'. De hecho, muchas de las canciones en las que escribo se relacionan con la anterior que había hecho ". [4] - Tony Clarkin
"Empiece a hablar de amor"
“¡Surgió de un momento en el que me sentía un poco sola por las mujeres de mi país! La primera parte fue escrita en casa y luego, cuando fuimos a los estudios Wisseloord en Holanda para grabar 'WINGS OF HEAVEN', Wally, Bob y yo fuimos a un estudio de repuesto y jugamos con el concepto básico del número. De todos modos, Albert Boekholt (coproductor) lo escuchó y pensó que sonaba realmente bien. Pero no tenía palabras para describirlo. Así que armé la melodía ... ¡y de hecho escribí la música para el coro en unos 20 segundos allí y entonces! Y las palabras para el coro simplemente salieron, sonando realmente bien.
“Por supuesto, ahora tenía que escribir los versos. Así que volví a Amityville Horror House (la morada de la banda durante su estadía en Holanda) y estaba sentado allí con una vela encendida y una copa de vino y me sentí un poco solo, un poco lástima de mí mismo. Y el versículo me vino como una separación de alguien a quien realmente amas ". [4] - Tony Clarkin
"It Must Have Been Love"
“Esta era una canción que intentaba adoptar el punto de vista opuesto a la mayoría de las bandas de rock cuando se trata de relaciones hombre-mujer. La mayoría de las bandas optan por el cliché mach 'estado con esta mujer, estado con esa mujer' estilo. Traté de mirarlo desde el ángulo de la mujer, lo cual fue bastante difícil. Hay tantos tipos estúpidos que se jactan de sus "conquistas" y nueve de cada diez veces son solo mentiras.
“La canción también sugiere que las mujeres parecen ser mucho más fuertes que los hombres en situaciones cotidianas. Ellos son los que mantienen unidas a las familias y son la columna vertebral, mientras que los hombres parecen ser soñadores todo el tiempo ... o al menos esa es mi experiencia. Somos menos prácticos como género ". [4] - Tony Clarkin
"Mundos diferentes"
“En cierto modo, es una continuación de 'How Far Jerusalem', aunque nunca se concibió de esa manera. Está basado en algo que vi mientras estaba de vacaciones en el sur de Francia.
“Nos estábamos quedando en este lugar increíble, con una piscina y un jardín y el sol ardía… fue fantástico. De todos modos bajamos a Niza y entramos en un mercado de antigüedades que estaba cambiando cantidades ridículas de dinero por estas locuras… nada que me interesara. Así que decidimos ir al casco antiguo y había gente caminando envuelta en joyas. Sin embargo, literalmente caminé unos pocos metros más y de repente había una avenida estrecha que tenía excreciones por todas partes y gente en los portales con botellas. Fue realmente difícil de comprender cuando ves los dos extremos de la vida seguidos de esa manera.
“Más tarde estaba comiendo algo en un porro realmente lujoso y esta mujer se me acercó con un niño pequeño y me pidió dinero. Sé que estas cosas pasan por todas partes, pero cuando te golpea en la cara te das cuenta de lo loco que es todo.
“Sin embargo, no quiero aparecer en ninguna canción como un piadoso imbécil diciéndoles a todos lo que deberían o no deberían estar haciendo. Todo el mundo sabe que la gente no debería morir de hambre, pero ¿qué es un tipo normal, que trabaja cinco días a la semana con un salario normal con su propia familia para mantener, que va a hacer para solucionar la situación? La opinión pública puede lograr una cierta cantidad, pero depende de los gobiernos y de quienes tienen mucho dinero marcar la diferencia. Así que siempre tengo miedo de dar la impresión de predicar en canciones, porque ODIO que me prediquen. Si alguien me hace eso, le doy la espalda y me voy. Entonces, lo que realmente estoy haciendo es predicarme a MÍ MISMO. Sé que siempre necesito recordar constantemente lo que sucede en el mundo. Puedes ver un programa en la televisión que te hará llorar, y de repente habrá una pausa comercial ... y sentirás una sensación de alivio porque quieres alejarte del horror de la realidad ". [4] - Tony Clarkin
"One Step Away"
“Esta es una canción más bien mágica. Solo imaginé que algún espíritu maligno tentaba a una persona para que los acompañara. Tiene un toque de Steven Spielberg. La noción de un chico siendo persuadido por una bella tentadora que podía hacer todo tipo de magia. Pero él se resiste y le dice que está mal y es malo… ¡aléjate!
“Supongo que en cierto modo se remonta al estilo de mi primera forma de escribir canciones. En los últimos dos álbumes me he alejado de este enfoque de fantasía, que es un estilo fácil de escribir, ya que no hay límites para ti, porque no pude encontrar nada nuevo que decir. Eso sí, es mucho más difícil escribir letras contemporáneas directas debido al hecho de que tiene que ser total y absolutamente comprensible, más obvio. Pero disfruté tratando con temas realistas, aunque cuando escribía de una manera mágica / fantástica para mí, siempre había un sentido subyacente de la realidad. Todas mis canciones se han basado en el mundo real.
“Como letrista, probablemente escribo cualquier conjunto de palabras unas 15 o 20 veces en varias formas, cambiando la línea impar aquí y allá. E incluso seis meses después, notaré un pequeño y estúpido error gramatical que me vuelve loco pero que es fundamental para cualquiera que hable inglés. Tengo un montón de papeles con millones de cosas "incorrectas", pero por lo general termino con solo una copia del borrador final, que le doy a Bob… y él los pierde. Me encantaría en algún momento publicar un libro de poesía real, aunque no creo que mis letras se destaquen como poesía, aunque solo sea porque en una canción las malditas líneas tienen que rimar, mientras que en la poesía tienes más libertad para expresarte. , menos restricciones ". [4] - Tony Clarkin
"Reza por el día"
“Se me ocurrió la idea en Austria. Estábamos alojados en un albergue de esquí mientras hacíamos un festival y estábamos justo en la cima de una montaña, de ahí la línea 'En la cima del mundo, nada se rompe', y un día fui por la carretera y había muchas iglesias, todos con cruces de hierro forjado con cintas negras y gasas colgando. Eso me recordó a visitar el Muro de Berlín, porque a lo largo de todo el muro hay cruces que marcan los lugares donde la gente había sido asesinada a tiros al intentar escapar. Esto, a su vez, desencadenó un recuerdo infantil de ver un programa de televisión que muestra a un niño colgado del alambre de púas, muriendo poco a poco. Nadie podía hacer nada por él; le habían disparado y lo habían dejado colgando. Finalmente murió ". [4] - Tony Clarkin
"Don't Wake the Lion (Demasiado viejo para morir joven)"
“¡La primera parte fue escrita en Alemania y fue inspirada por el ingeniero de sonido de la banda! Un día los dos estábamos hablando de comics de pie y él mencionó un cómic en particular, cuyo nombre no recuerdo, pero que era muy famoso en la era de George Formby. De todos modos, solía decirle a su esposa: "Fue el día en que estalló la guerra" con un amplio acento de Lancashire. Y eso desencadenó la canción y una vez que comencé a escribir toda la canción simplemente se derramó. En ese momento, no había melodía para él, lo cual es muy inusual para mí.
“Quería una canción que pudiera verse desde ambos lados. Obviamente se trata de la inutilidad de la guerra, una melodía antibelicista. Pero quería algo que un alemán pudiera leer y sentir las mismas emociones que un inglés.
“La parte del medio, que en realidad es un número separado llamado 'Demasiado viejo para morir joven', se escribió en el SFX Hall, Dublín ... en un camerino. Estaba pensando en mí. Sabes que la gente dice que debes pasar un buen rato y morir joven, tener un cadáver atractivo como James Dean. Pero ahora soy demasiado mayor para todo eso, la opción ya no existe para mí. Soy quien soy y si dejo este planeta ahora no será en lo que supongo que algunos llamarían la moda del rock 'n' roll.
“Creo que todos hemos visto películas en las que las tropas se han ido 'por encima' desde las trincheras ... y sabían que los matarían a todos. ¿Qué haces en una situación como esa? Afortunadamente, nunca he tenido que enfrentarlo, pero es una locura por todos lados. Nadie quiere ir a la guerra. Comienza tan a menudo con una palabra fuera de lugar, y se hace cada vez más grande y más grande hasta que de repente ... un minuto estás en casa y al siguiente estás peleando. Golpearías a un niño en la cabeza por dejar que se salga de las manos TAN lejos. ¡Sin embargo, los adultos llegan al punto en que quieren destruir la Tierra!
“El título real 'NO DESPIERTE AL LEÓN' significa que no permita que la ira se apodere de usted. El 'León' no representa, como algunos podrían pensar, a Gran Bretaña. Se refiere al 'León' que existe en cada persona. Es mejor mantener ese lado tuyo oculto ". [4] - Tony Clarkin
Personal
- Bob Catley - voz
- Tony Clarkin - guitarra
- Wally Lowe - bajo
- Mark Stanway - teclados
- Mickey Barker - batería
Músicos adicionales
- Attie Bauw - programador de Fairlight
- The London Gospel Choir - coros en "It Must Have Been Love"
- Max Werner - coros en "Different Worlds"
Referencias
enlaces externos
- www.magnumonline.co.uk - Sitio oficial de Magnum