Yim Soon-rye (nacido el 1 de enero de 1961) es un director de cine y guionista de Corea del Sur . Se la considera una de las pocas autoras más destacadas del cine coreano New Wave. [1]
Nacido en 1961 en Incheon , Yim Soon-rye se graduó de la Universidad de Hanyang en 1985 con una licenciatura en literatura inglesa y una maestría en teatro y cine. Recibió su maestría en Estudios Cinematográficos de la Universidad Paris 8 en 1992 con una tesis titulada "Estudio sobre Kenji Mizoguchi ". [2]
A su regreso a Corea en 1993, trabajó como asistente de dirección en Out to the World de Yeo Kyun-dong . En 1994 dirigió su primer cortometraje Promenade in the Rain , que ganó el Gran Premio y el Premio de Prensa en el 1er Festival Internacional de Cortometrajes de Seúl. [3]
Hizo su debut cinematográfico con Three Friends (1996), que exploró la masculinidad y la marginación coreanas a través de la vida de tres jóvenes que tienen dificultades para adaptarse al sistema social. Ganó el premio NETPAC en el 6º Festival Internacional de Cine de Pusan .
Su segundo largometraje fue Waikiki Brothers en 2001, un drama agridulce sobre una banda de club nocturno en apuros que deambula de un pueblo pequeño a otro para dar un concierto. [4] Fue la película de apertura del segundo Festival Internacional de Cine de Jeonju . [5] [6] A pesar de las bajas ventas de entradas, Waikiki Brothers obtuvo elogios de la crítica, y el crítico de cine Shim Young-seop elogió el uso de tomas largas por parte de Yim como una manifestación del profundo amor del director por sus personajes. [7] [8] Yim ganó el premio a Mejor Guión en los 9th Chunsa Film Art Awards y Mejor Director en los 21st Korean Association of Film Critics Awards.en 2001, mientras que Waikiki Brothers ganó el premio a la Mejor Película en los 38th Baeksang Arts Awards en 2002. Y con sus seguidores de culto , la película se adaptó más tarde al musical de teatro Go! ¡Hermanos de Waikiki! en 2004. [9]
El seguimiento de Yim fue el documental Keeping the Vision Alive: Women in Korean Filmmaking (2001), un homenaje tanto a pioneros como Park Nam-ok y Hwang Hye-mi, como a directores contemporáneos como Byun Young-joo y Jang Hee-sun. . A través de imágenes y entrevistas, la cámara de Yim permitió discretamente a las cineastas discutir sus experiencias, luchas y supervivencia en la industria cinematográfica coreana dominada por hombres, conservadora y sexista . [10]