Yvonne Audette AM (nacida el 22 de abril de 1930) [1] es una artista abstracta australiana.
Yvonne Audette SOY | |
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Nació | |
Nacionalidad | australiano |
Conocido por | Artista abstracto |
La vida
Audette nació en Sydney en 1930 y después de asistir a clases de arte mientras aún asistía a la prestigiosa escuela privada Ascham , ella y sus padres nacidos en Estados Unidos fueron persuadidos de que la formaran como artista, ya que se consideró que mostraba una "promesa". [2] Audette se benefició temprano de un viaje a los Estados Unidos en 1948 y, como una joven atractiva, se convirtió en una especie de portavoz de la moda estadounidense que había visto en su visita. Ya en 1949 se señaló que su "ambición favorita era convertirse en pintora". [3] Se había matriculado en la Escuela de Arte Julian Ashton, pero se cansó de la enseñanza poco inspiradora. El maestro principal era Henry Gibbons, que estaba a punto de jubilarse. En 1951 sus funciones fueron asumidas por John Passmore, quien regresaba a Australia. [2]
Passmore se convirtió en el maestro principal de esta escuela privada. Uno de sus estudiantes favoritos fue Audette. Ella comparó su regreso a la escuela como "como Moisés" regresando con las tablas de piedra. Le enseñó a mirar el tema de sus pinturas no solo como una conexión de varillas, sino también como una colección de facetas y como una creación de formas matemáticas básicas. El adicto al trabajo Passmore se entusiasmó con Cézanne y pasó la suya y las opiniones de Cézanne sobre el tono y la estructura sobre Audette.
Audette, sin embargo, encontró a Passmore una persona difícil. Trabajó duro en su propio trabajo, pero se mantuvo en una habitación separada y sus estudiantes no pudieron verlo. [2]
Passmore pondría a los estudiantes varones en contra de Audette jugando juegos psicológicos. Audette no formaba parte del grupo artístico principal. Esto se debió en parte a sus padres acomodados que le proporcionaron su propio piso. [2] Audette trabajó como modelo para los fotógrafos australianos David Moore y Max Dupain . [4]
En 1952, Audette se mudó a Nueva York, entonces el corazón del expresionismo abstracto, que a su vez se convirtió en una fuerte influencia subyacente en cómo diseñó su arte para el futuro. [5] En Nueva York conoció a Mark Rothko , Louise Nevelson , Willem de Kooning y Lee Krasner . [4] Viajando a Europa en 1955 para ver lo que sucedía allí, Audette creó su propio estudio en Milán después de un breve período en Florencia. Aquí observó un expresionismo diferente: más sutil y más suave. Viajó al Reino Unido, los Países Bajos, Francia, España, Grecia y Alemania antes de regresar a su ciudad natal de Sydney en 1966, estableciendo un estudio en Rose Bay. [6] Su primera exposición fue con Robert Klippel en la Galería Bonython. Cuando se le preguntó por qué había regresado de Europa, observó que no había una respuesta simple "pero solo puedo decir que fue la llamada de la tierra". [7] Su retrato de Klippel, inscrito y exhibido en el Premio Archibald de 1980 , ha sido regalado a la Galería Nacional de Retratos . [8] Desde 1969 trabajaba en Melbourne. [6]
Carrera media y tardía
La mitad de su carrera puede haber resultado difícil para Audette, especialmente cuando el crítico de arte anónimo del Canberra Times escribió bastante despectivamente sobre una exposición en la Galería Solander, Yarralumla en 1975. Describieron sus trabajos de paisaje como una desviación de su estilo abstracto habitual, y como "sentimentales" y "húmedas y encantadoras", pero sentían que estaban peligrosamente cerca de "ilustraciones baratas y arte de calendario". [9]
Al año siguiente, el crítico de arte del Canberra Times, Geoffrey de Groen, describió las obras de Audette como "lúdicas, sensibles y agradables", y encontró su trabajo menos decorativo. Las obras expuestas habían sido pintadas entre 1959 y 1968 y él fue bastante elogioso con su elección de tablero duro como superficie para su pintura al óleo, que aplicó en gran medida y trabajó bastante duro. [10]
El perfil de Audette se elevó con una gran exposición en 1999 en Queensland y la publicación de un libro sobre su vida y obra. [2] La National Portrait Gallery ha citado una descripción de ella como "la pintora abstracta viva más grande de Australia". [8] En sus propias palabras, dijo que "el arte es un lenguaje" y "la pintura es una forma de comunicarse con el misterio esencial detrás de todas las cosas". [7]
El "importante servicio de Audette a las artes como pintora abstracta" fue reconocido con la concesión de un AM en la Lista de Honores del Queen's Birthday 2020. [11]
Referencias
- ^ "Yvonne Audette, Renacimiento del sol" . Universidad de Canberra.
- ^ a b c d e Wallace-Crabbe, Christopher Heathcote (2003). Yvonne Audette: pinturas y dibujos 1949-2003 . Melbourne: Macmillan. págs. 36–37. ISBN 1876832797. Consultado el 6 de julio de 2014 .
- ^ "MUJERES de la Moda" . Verdad . Sydney. 20 de marzo de 1949. p. 38 . Consultado el 4 de agosto de 2020 .
- ↑ a b Yvonne Audette, ArtNomad.com, consultado el 6 de julio de 2014
- ^ "Italia benvenuto, 1957 de Yvonne" . Galería de arte de Nueva Gales del Sur . Consultado el 4 de agosto de 2020 .
- ^ a b Biografía de Yvonne Audette Archivado el 14 de julio de 2014 en Wayback Machine , mossgreen.com.au, consultado el 7 de julio de 2014
- ^ a b Sandra Hall (10 de febrero de 1968). " 'El arte es un lenguaje ' " . El Boletín . pag. 63 . Consultado el 4 de agosto de 2020 , a través de Trove.
- ↑ a b Portrait of Robert Klippel , National Portrait Gallery, consultado el 7 de julio de 2014
- ^ "Trabajo sentimental" . Canberra Times . 31 de julio de 1975. p. 13 . Consultado el 4 de agosto de 2020 , a través de Trove.
- ^ Geoffrey de Groen (31 de agosto de 1976). "Juguetón y sensible" . Canberra Times . pag. 13 . Consultado el 4 de agosto de 2020 , a través de Trove.
- ^ "Lista de honores del cumpleaños de la reina 2020" . Gobernador general de la Commonwealth de Australia . Consultado el 8 de julio de 2020 .
enlaces externos
- Cantata n. ° 12: The Journey , 1963. National Gallery of Victoria