Zarkana | |
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Empresa | Cirque du Soleil |
Género | Circo contemporáneo |
Fecha de estreno | 29 de junio de 2011 |
Espectáculo final | 30 de abril de 2016 [1] |
Localización | Touring Aria Resort and Casino , Las Vegas , Nevada (residencial a partir del 25 de octubre de 2012) |
Equipo creativo | |
Guionista y director | François Girard |
Director de creación | Línea Tremblay |
Diseñador de escenografía y utilería | Stéphane Roy |
Diseñador de vestuario | Alan Hranitelj |
Compositor y director musical | Nick Littlemore |
Coreógrafos | Debra Brown, Jean-Jacques Pillet |
Diseñador de iluminación | Alain Lortie |
Diseñador de contenido de imagen | Raymond St-Jean |
Diseñador de sonido | Steven Dubuc |
Diseñador de espectáculos acrobáticos | Olla florencia |
Diseñador de aparejos y equipamiento acrobático | Danny Zen |
Diseñador de maquillaje | Eleni Uranis |
Creador y dramaturgo invitado | Serge Lamothe |
Guía musical | Elton John |
Otra información | |
Precedido por | Tótem (2010) |
Sucesor | Iris (2011) |
Página web oficial |
Zarkana fue unaproducción teatral del Cirque du Soleil escrita y dirigida por François Girard . Comenzó como un espectáculo de gira en 2011 y se convirtió en un espectáculo residente en Las Vegas a finales de 2012. Se estrenó en el Radio City Music Hall en la ciudad de Nueva York el 29 de junio de 2011, [2] [3] y luego realizó una gira por el Palacio Estatal del Kremlin en Moscú y el Madrid Arena en Madrid . [4] [5] [6]
El espectáculo se comercializó como una reinvención del programa de variedades, con una historia sobre un mago en un teatro abandonado que había perdido su amor y su magia. Mientras lloraba y rogaba a los dioses por su regreso, se vio sumergido en un mundo habitado por criaturas surrealistas. El título Zarkana es una fusión de las palabras "extraño" y "arcano", en referencia al extraño aura y atmósfera de este lugar y sus habitantes. [2]
Tras la exitosa carrera de Zarkana en Moscú, el espectáculo comenzó su residencia en el Aria Resort and Casino en Las Vegas el 9 de noviembre de 2012. El espectáculo reemplazó a la producción residente del Cirque du Soleil Viva Elvis , que había cerrado en agosto de 2012 en el Aria Resort. . [7] El 30 de abril de 2016, Zarkana cerró para proporcionar espacio para un nuevo salón de convenciones en el Aria. [1] [8]
Para ensayar completamente para Zarkana , Cirque du Soleil necesitaba encontrar una instalación lo suficientemente grande como para albergar un espacio similar en tamaño al del Radio City Music Hall. Al carecer de espacio suficiente en la sede de Montreal, la empresa buscó en Norteamérica un lugar adecuado. Eligieron el Amway Arena , ubicado en Orlando , Florida . La tripulación se mudó a las instalaciones el 28 de febrero de 2010 y permaneció un par de meses. Cirque du Soleil pagó US $ 2,500 (equivalente a $ 2,876 en 2020) por día más gastos para alquilar la arena. [9]
El conjunto constaba de tres arcos esculpidos a mano que representaban a tres de los cuatro personajes mutantes. El primer arco, que también era el más grande, representaba a Kundalini, una mujer serpiente cuyo mundo estaba poblado por docenas de serpientes deslizantes. Estaba decorado con más de 150 pies (46 m) de “serpientes” de resina pintadas a mano que comenzaron como esculturas de poliestireno que se usaban para crear moldes para la resina líquida. El segundo arco representaba a Mandragora, una criatura vegetal cuyas enredaderas se habían apoderado del teatro abandonado; el arco se utilizó como pantalla de video. También tenía "brazos" parecidos a plantas que se extendían hasta casi 100 pies (30 m) de longitud. El tercer y último arco, decorado con engranajes tecnológicos y poleas, representaba tanto a la Dama encurtida como al Científico loco cuyos experimentos la crearon sin saberlo. [10]
Stéphane Roy se inspiró en el movimiento Art Nouveau , Antoni Gaudí , Gustav Klimt y René Lalique . La inspiración de Lalique se podía ver de cerca en los extremos del equipo acrobático. "Los observadores entusiastas también notarán que la forma del agujero a través del cual Zark hace su primera entrada reproduce el contorno de Manhattan, mientras que la luna sobre el escenario marca la posición exacta del Radio City Music Hall". [10]
Los LED en la pared de luz, que medían 90 por 40 pies (27 m × 12 m), contenían más de tres millones de píxeles. El segundo arco contenía una pantalla LED que comprendía 118 paneles separados. El escenario en sí consistía en una plataforma deslizante que permitía cambios rápidos de equipamiento y utilería. [10]
El Radio City Music Hall es un hito nacional y no puede modificarse de ninguna manera. Por lo tanto, el decorado y la utilería tuvieron que ser creados de tal manera que no se usen anclajes para ninguno de los equipos. Todo lo que se traía tenía que ser autosuficiente ya que no se podía atornillar nada. Esto complicó los diseños de seguridad y protección del equipo acrobático. [10]
A continuación se muestran algunos aspectos destacados adicionales del diseño del escenario. [10]
El elenco de Zarkana incluyó a muchos artistas, cantantes y acróbatas de todo el mundo. [11] [12]
A continuación se muestran las pistas en el orden en que aparecen en el CD. Después de cada título de pista, aparece el acto asociado con la pista.
Canciones adicionales en el programa no incluidas en el álbum:
Un talentoso grupo de artistas y acróbatas realizó los actos que componían Zarkana . [11]
El diseñador esloveno Alan Hranitelj creó el vestuario de Zarkana . Además de trabajar en estrecha colaboración con los artistas para comprender mejor sus personalidades y diseñar trajes que funcionen bien para ellos, descubrió que era una paradoja usar tanto blanco en la paleta de colores, considerando la oscuridad de la versión original de el show. [14] Para incorporar el color blanco de los payasos blancos con el resto del espectro de colores del espectáculo, el equipo incorporó toques de color en los disfraces de los payasos, que están claramente relacionados con uno de los actos. De hecho, a cada acto del espectáculo se le asignó su propio color específico, lo que ayudó a solidificar el aspecto durante todo el espectáculo. [15]
Hranitelj se inspiró en las décadas de 1920, 1930 y el movimiento Art Deco para crear los 250 disfraces de Zarkana. Se utilizaron motivos florales (especialmente rosas, que se podían ver en el sombrero de copa y la capa de Zark) a lo largo del programa para reflejar el amor y la pasión de los personajes principales del programa. La rosa se utilizó para Lia y Zark y, por lo tanto, el rojo y el rosa se usaron mucho en sus disfraces. Como el rojo era un símbolo del amor de Lia y Zark, el rojo también se utilizó en el vestuario para el acto de Banquine, ya que este acto finalmente unificó a los dos amantes. Los tejidos elegidos para el desfile incluyeron poliéster y neopreno. La sublimación se utilizó en las telas para crear los colores y estampados diseñados para el espectáculo. [15]
Otros aspectos destacados de la colección de disfraces fueron los siguientes:
El 1 de noviembre de 2013, un acróbata masculino, mientras realizaba un acto conocido como la " Rueda de la Muerte ", se resbaló y se cayó de la rueda durante una actuación. La actuación se detuvo y el artista fue trasladado en ambulancia al Centro Médico Universitario del Sur de Nevada en condición estable. [dieciséis]
Zarkana comenzó como un espectáculo itinerante de temporada, tocando en el Radio City Music Hall de Nueva York, el Kremlin Palace de Moscú y el Madrid Arena de Madrid . [5] El programa comenzó las vistas previas el 9 de junio de 2011 en el Radio City Music Hall y se estrenó el 29 de junio de 2011. [2] [13] A fines de 2012, el programa se convirtió de una producción en gira a un espectáculo residente en el Aria Resort & Casino en Las Vegas Strip .
Los siguientes cuadros de color indican la región de cada actuación: UE Europa NA América del Norte SA América del Sur y Central AP Asia / Pacífico OC Oceanía AF África
NA Preview: New York City, NY - del 9 de junio al 26 de junio de 2011 NA New York City, NY - del 29 de junio al 8 de octubre de 2011 EU Madrid, ES - Del 9 de noviembre al 1 de enero de 2012
UE Moscú, RU - A partir de febrero 4 hasta abril 8, 2012 NA Ciudad de Nueva York, NY - De 9 jun-2 sept, 2012
Coordenadas : 36 ° 06'28 "N 115 ° 10'37" W / 36.1079 ° N 115.1770 ° W / 36.1079; -115.1770