| Calle 42 | |
|---|---|
.jpg/440px-42nd_Street_(1933_film_poster).jpg) Cartel de estreno teatral. | |
| Dirigido por | Lloyd Bacon |
| Producido por | Darryl F. Zanuck |
| Guión por |
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| Residencia en | Calle 42 por Bradford Ropes |
| Protagonizada | |
| Musica por |
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| Cinematografía | Sol Polito |
| Editado por |
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| Distribuido por | Warner Bros. |
| Fecha de lanzamiento |
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| Tiempo de ejecución | 89 minutos |
| País | Estados Unidos |
| Idioma | inglés |
| Presupuesto | $ 439,000 [1] [2] |
| Taquilla | $ 2,3 millones [3] [4] [2] |
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42nd Street es una película musical estadounidense anterior al Código dirigida por Lloyd Bacon , y un guión de Rian James y James Seymour (más contribuciones no acreditadas de Whitney Bolton), adaptada de la novela de 1932 del mismo nombre de Bradford Ropes . Protagonizada por un elenco de Warner Baxter , Bebe Daniels , George Brent , Ruby Keeler , Dick Powell y Ginger Rogers , la película giraba en torno a los ensayos de un espectáculo de Broadway en el apogeo de la Gran Depresión, y su elenco y equipo. La película fue coreografiada por Busby Berkeley., con música de Harry Warren y letra de Al Dubin .
Este musical entre bastidores tuvo mucho éxito en la taquilla y ahora es considerado un clásico por muchos. La película fue nominada al Oscar a la Mejor Película . En 1998, fue seleccionado para su conservación en el Registro Nacional de Cine de los Estados Unidos por la Biblioteca del Congreso como "cultural, histórica o estéticamente significativo". En 2006, el puesto 13 en el American Film Institute 's lista de los mejores musicales . Una adaptación teatral de la película debutó en Broadway en 1980.
Trama [ editar ]
Es 1932, la profundidad de la Gran Depresión , y los notables productores de Broadway Jones y Barry están montando Pretty Lady , un musical protagonizado por Dorothy Brock. Está involucrada con el adinerado Abner Dillon, el "ángel" (patrocinador financiero) del programa, pero mientras está ocupada manteniéndolo enganchado y a distancia, en secreto está viendo a su antiguo compañero de vodevil , Pat Denning, desempleado.
Julian Marsh es contratado para dirigir, aunque su médico advierte que arriesga su vida si continúa en su profesión de alta presión. A pesar de una larga serie de éxitos, está arruinado, como resultado de la caída de la bolsa de valores de 1929 , por lo que debe convertir su último programa en un éxito para tener suficiente dinero para jubilarse.
La selección del elenco y los ensayos comienzan en medio de una feroz competencia, con no pocas insinuaciones de " sofá de casting " volando alrededor. La ingenua recién llegada Peggy Sawyer, que llega a Nueva York desde su casa en Allentown, Pensilvania , es engañada e ignorada hasta que dos coristas experimentadas, Lorraine Fleming y Ann "Anytime Annie" Lowell, la toman bajo su protección. A Lorraine se le asegura un trabajo debido a su relación con el director de danza Andy Lee; también se encarga de que Ann y Peggy sean elegidas. El protagonista juvenil del programa, Billy Lawler, toma un gusto inmediato por Peggy, al igual que Pat.
Cuando Marsh se entera de la relación de Dorothy con Pat, envía a unos matones liderados por su amigo gángster Slim Murphy para que lo maltraten. Eso, más su comprensión de que su situación no es saludable, hace que Dorothy y Pat acuerden no verse por un tiempo. Consigue un trabajo de bolsa en Filadelfia.
Los ensayos continúan durante cinco semanas, para completa insatisfacción de Marsh, hasta la noche antes de la inauguración del programa en Filadelfia, cuando Dorothy se rompe el tobillo. A la mañana siguiente, Abner se peleó con ella y quiere que Marsh la reemplace con su nueva novia, Annie. Annie confiesa en serio que no puede llevar el espectáculo, pero convence al director de que la inexperta Peggy sí puede. Con 200 trabajos y su futuro depende del resultado, Julian, desesperado, ensaya a Peggy sin piedad hasta una hora antes del estreno, prometiendo: "Tendré una protagonista viva o una corista muerta".
Billy finalmente se atreve a decirle a Peggy que la ama. Se abrazan y besan, justo cuando Dorothy aparece y entra por la puerta. Sorprendentemente, le desea a Peggy la mejor de las suertes y le revela que ella y Pat finalmente se van a casar. El espectáculo continúa con un gran aplauso. Los últimos veinte minutos de la película están dedicados a tres números de producción de Busby Berkeley : " Shuffle Off to Buffalo ", "(I'm) Young and Healthy" y " 42nd Street ".
El espectáculo es un éxito. Cuando sale el público del teatro, Julian se para en las sombras fuera de la puerta del escenario, escuchando comentarios de que Peggy es la estrella y que él, el director, no merece el crédito por el éxito del espectáculo. [5]
- Nota de la trama
En la novela original de Bradford Ropes, Julian y Billy son amantes. Dado que las relaciones entre personas del mismo sexo eran inaceptables en las películas según los estándares morales de la época, el estudio sustituyó un romance entre Billy y Peggy. Aunque en una escena se presenta una insinuación gay, el director Marsh pone su brazo sobre el hombro del coreógrafo Andy Lee y le pregunta si tiene una cita para la noche, quien responde "No". Inmediatamente Marsh responde: "Ven a casa conmigo, ¿quieres? Estoy solo".
Transmitir [ editar ]
- Warner Baxter como Julian Marsh
- Bebe Daniels como Dorothy Brock
- George Brent como Pat Denning
- Ruby Keeler como Peggy Sawyer
- Guy Kibbee como Abner Dillon
- Una Merkel como Lorraine Fleming
- Ginger Rogers como Ann Lowell (también conocida como "Anytime Annie") [6]
- Ned Sparks como Barry
- Dick Powell como Billy Lawler
- Allen Jenkins como Mac Elroy, el director de escena
- Edward J. Nugent como Terry, un chico del coro
- Robert McWade como Jones
- George E. Stone como Andy Lee
- Toby Wing como rubia en el número "Joven y saludable"
El reparto no acreditado de la película incluye a Harry Akst como Jerry, Adele Lacy como la corista , [7] Milton , el hermano de Guy Kibbee , Louise Beavers , Lyle Talbot , George Irving y Charles Lane . Dubin y Warren , quienes en realidad escribieron las canciones de la película, hicieron cameos.
Producción [ editar ]
La película fue la primera de Ruby Keeler, y la primera vez que Berkeley, Warren y Dubin trabajaron para Warner Bros. El director Lloyd Bacon no fue la primera opción para dirigir: reemplazó a Mervyn LeRoy cuando LeRoy se enfermó. LeRoy estaba saliendo con Ginger Rogers en ese momento y le había sugerido que asumiera el papel de "Anytime Annie". [6] [8] [9]
Los actores que fueron considerados para papeles principales cuando la película fue elegida incluyen a Warren William y Richard Barthelmess para el papel de Julian Marsh, eventualmente interpretado por Warner Baxter; Kay Francis y Ruth Chatterton en lugar de Bebe Daniels para el papel de Dorothy Brock; Loretta Young como Peggy Sawyer en lugar de Ruby Keeler; Joan Blondell en lugar de Ginger Rogers para Anytime Annie; Glenda Farrell para el papel de Lorraine, interpretada por Una Merkel , y Frank McHugh en lugar del diminuto George E. Stone como Andy, el director de baile. [9]
La película comenzó a producirse el 5 de octubre de 1932. El programa de rodaje duró 28 días en el estudio de Warner Bros. en Burbank, California . Se ha estimado que el costo total de su fabricación es de $ 340 000 a $ 439 000. [10] [11]
Números musicales [ editar ]
Todas las canciones tienen música de Harry Warren y letra de Al Dubin. [12]
- " Estás llegando a ser un hábito conmigo ", cantada por Bebe Daniels ( video en YouTube )
- "It Must Be June" - cantada por Bebe Daniels, Dick Powell y el coro
- Clip de la canción " Shuffle Off to Buffalo " - cantado y bailado por Ruby Keeler y Clarence Nordstrom, con Ginger Rogers, Una Merkel y el coro, ( video en YouTube )
- "Young and Healthy" - cantada por Dick Powell para Toby Wing y el coro, ( video en YouTube )
- " 42nd Street " - cantada y bailada por Ruby Keeler y cantada por Dick Powell ( video en YouTube )
El "Tema del amor", escrito por Harry Warren, se juega bajo escenas entre Ruby Keeler y Dick Powell, y Bebe Daniels y George Brent. No tiene título ni letra y es inédito.
La música que se reproduce durante los ensayos de baile y la apertura del espectáculo es una pieza instrumental para piano que escribió Harry Warren, titulada "Pretty Lady".
Se escribió un patrón especial con música diferente para la canción "Forty-Second Street" y el número de producción de la misma, con música de Warren y letra de Dubin. Fue cortado por razones desconocidas de la película terminada, pero aún existe un manuscrito inédito de esto.
Aunque todas las canciones de 42nd Street aluden al sexo, hay un solo momento al final de "Shuffle Off to Buffalo", cuando una palabra de la letra escrita, "belly", se cambió por "tummy" supuestamente para cumplir con la luego se aplicó débilmente el Código de producción cinematográfica de 1930 . Pero al hacer el cambio, los realizadores llamaron deliberadamente la atención sobre la palabra censurada. Durante los dos últimos versos, Una Merkel y Ginger Rogers cantan sobre un vendedor ambulante que deja embarazada a la hija del granjero, y luego se ve obligado a una boda de escopeta. La letra tal como está escrita es: "Lo hizo bien por la pequeña Nellie, con una escopeta en la barriga ..." [13] Pero mientras Ginger la canta, Una le hace un gesto y ella cambia la última palabra: "Lo hizo bien por poco Nellie, con una escopeta en el vientre ".
Recepción [ editar ]
La película se estrenó en Nueva York el 9 de marzo de 1933 en el Strand Theatre y se estrenó en general dos días después, convirtiéndose en una de las más rentables del año, con un ingreso bruto estimado de $ 2,300,000, equivalente a $ 45,426,478 en la actualidad. Recibió nominaciones al Oscar a Mejor Película y Mejor Grabación de Sonido, y fue nombrada una de las 10 Mejores Películas de 1933 por Film Daily . [8] [14] [15]
Mordaunt Hall de The New York Times calificó la película como "invariablemente entretenida" y "la comedias musicales de pantalla más animadas y melodiosas que ha salido de Hollywood". [dieciséis]
El New York World-Telegram lo describió como "Un entretenimiento enérgico, que combina, como lo hizo, una historia lo suficientemente plausible de la vida detrás del escenario, algunos números musicales excelentes y rutinas de baile y un elenco de músicos que están considerablemente por encima del promedio que se encuentra en musicales en pantalla ". [17]
"Cada elemento es profesional y convincente", escribió Variety . "Sorprenderá a los fanáticos de los musicales en la pantalla con el mismo grado que los musicales pioneros en la pantalla de Metro ". [18]
John Mosher de The New Yorker la calificó como "una película brillante" con "una fantasía de Broadway tan bonita como es de esperar", y elogió la actuación de Baxter como "una de las mejores que nos ha dado", aunque describió la trama como "la más convencional que se puede encontrar en tales hechos". [19]
La crítica Pauline Kael escribió: "(Dio) vida a los clichés que han mantenido felices a los parodistas". [20]
Taquilla [ editar ]
Según los registros de Warner Bros., la película ganó $ 1,438,000 en el país y $ 843,000 en el extranjero. [2]
Adaptación al escenario [ editar ]
En 1980, la película fue adaptada a un musical de teatro por Harry Warren y Al Dublin. Contó con canciones adicionales de Warren y letras de Dublin y Johnny Mercer y un libro de Michael Stewart y Mark Bramble . La producción original de Broadway dirigida y coreografiada por Gower Champion ganó el premio Tony al Mejor Musical . Desde entonces, se ha producido tanto a nivel regional como profesional en todo el mundo. La banda sonora incluía todos los números musicales de la película además de "June".
Premios y honores [ editar ]
| Otorgar | Fecha de ceremonia | Categoría | Destinatario (s) | Resultado | Ref (s) |
|---|---|---|---|---|---|
| premios de la Academia | 16 de marzo de 1934 | Mejor imagen | Lloyd Bacon | Nominado | [21] |
| Mejor sonido | Nathan Levinson | Nominado |
Reconocimiento del American Film Institute
- 2004 - 100 años de AFI ... 100 canciones :
- "Calle 42", n.º 97
- 2005 - Los 100 años de AFI ... 100 citas de películas :
- "Sawyer, vas a salir joven, ¡pero tienes que volver como una estrella!", # 87
- 2006 - Las mejores películas musicales de AFI - # 13
Ver también [ editar ]
- 42nd Street , la calle real de la ciudad de Nueva York
Referencias [ editar ]
- ^ Sedgwick, John (25 de octubre de 2000). Cine popular en la Gran Bretaña de los años 30: una elección de placeres . Prensa de la Universidad de Exeter. ISBN 9780859896603 - a través de Google Books.
- ^ a b c Información financiera de Warner Bros en The William Shaefer Ledger. Ver Apéndice 1, Revista Histórica de Cine, Radio y Televisión, (1995) 15: sup1, 1-31 p 13 DOI: 10.1080 / 01439689508604551
- ^ Quigley Publishing Company "Los más vendidos de todos los tiempos" , International Motion Picture Almanac 1937-38 (1938) p 942, consultado el 19 de abril de 2014
- ^ "¿QUÉ PELÍCULAS DE CINE HAN GANADO MÁS DINERO DESDE 1914?" . El Argus . Melbourne: Biblioteca Nacional de Australia. 4 de marzo de 1944. p. 3 Suplemento: The Argus Weekend Magazine . Consultado el 6 de agosto de 2012 .
- ^ Green, Stanley (1999) Hollywood Musicals año a año (2ª ed.), Pub. Hal Leonard Corporation ISBN 0-634-00765-3 página 20
- ^ a b Clip de la primera referencia al personaje de Ginger Rogers como "Anytime Annie" , un elemento anterior al código en 42nd Street (película de 1933) en YouTube
- ^ "1933, 42nd Street : escenografía, cine" . theredlist.com .
- ↑ a b TCM "42nd Street" (1933) Notas
- ^ a b Trivia de IMDb "42nd Street" (1933)
- ^ Datos comerciales de IMDb para "42nd Street"
- ^ Visión general de TCM "42nd Street" (1933)
- ^ Bandas sonoras de IMDb
- ^ https://www.csus.edu/indiv/c/craftg/histhrs%20169/shuffle%20off%20to%20buffalo.pdf
- ^ Premios IMDb por "42nd Street" (1933)
- ^ Premios AllMovieGuide 42nd Street
- ^ Hall, Mordaunt (10 de marzo de 1933). "Crítica de la película: 42nd Street" . The New York Times . Consultado el 8 de diciembre de 2014 .
- ^ "Reseñas de Nueva York". El reportero de Hollywood . Los Ángeles: Wilkerson Daily Corp. 15 de marzo de 1933. p. 2.
- ^ "Calle 42d". Variedad . Nueva York: Variety, Inc. 14 de marzo de 1933. p. 14.
- ^ Mosher, John (18 de marzo de 1933). "El cine actual". The New Yorker . pag. 62.
- ^ Bianco, Anthony (2004). Fantasmas de la calle 42: una historia del bloque más infame de Estados Unidos . Nueva York: Harper Collins. pag. 217. ISBN 978-0-688-17089-9.
- ^ "Los ganadores y nominados de los premios de la Academia 6 (1934)" . oscars.org . Archivado desde el original el 6 de julio de 2011 . Consultado el 7 de agosto de 2011 .
Enlaces externos [ editar ]
 | Wikimedia Commons tiene medios relacionados con 42nd Street (película) . |
- Calle 42 en IMDb
- 42nd Street en la base de datos de películas TCM
- Calle 42 en AllMovie
- 42nd Street en el catálogo del American Film Institute
- Calle 42 en Rotten Tomatoes
