9999 (pronunciado "Four Nine" [1] ) es el décimo álbum de estudio de la banda de rock japonesa The Yellow Monkey , lanzado el 17 de abril de 2019 por Atlantic Records . Es el primer álbum de material nuevo de la banda en 19 años y el primero desde que se reunieron en 2016. El álbum fue producido por el cantante principal Kazuya Yoshii , quien también escribió casi todas las canciones.
9999 | ||||
---|---|---|---|---|
![]() | ||||
Álbum de estudio de El mono amarillo | ||||
Liberado | 17 de abril de 2019 | |||
Grabado | Agosto de 2015 - noviembre de 2018 en Tokio, Japón y Los Ángeles, California | |||
Estudio | Sonido del atardecer | |||
Género | Roca | |||
Largo | 54 : 44 | |||
Etiqueta | Atlantic / Warner Music Japón | |||
Productor | Kazuya Yoshii | |||
La cronología del mono amarillo | ||||
| ||||
Singles desde 9999 | ||||
|
9999 fue un éxito comercial y de crítica, alcanzando el número 3 en tanto la tabla de Oricon álbumes y Billboard Japan ' los álbumes Hot s trazar y ganar varios premios. Una versión ampliada del álbum, titulada 9999 + 1 , fue lanzada el 4 de diciembre de 2019 y alcanzó los números 2 y 4 en las listas.
Fondo y grabación
The Yellow Monkey celebró su último concierto el 8 de enero de 2001 en el Tokyo Dome , comenzando una pausa indefinida, antes de anunciar oficialmente su disolución el 7 de julio de 2004. [2] [3] Después de ver a The Rolling Stones actuar en Londres en 2013, Kazuya Yoshii envió un correo electrónico a los otros miembros sobre la reunión, y la banda anunció oficialmente su reforma el 8 de enero de 2016. [4] [5] Fueron al Super Japan Tour 2016 del 11 de mayo al 11 de septiembre de 2016, y lo siguieron rápidamente. con otro tramo subtitulado Subjetivo Late Show del 12 de noviembre al 18 de diciembre. [6] [7]
Ya habían entrado al estudio en agosto de 2015 para grabar nuevo material. [8] Su primera canción nueva, "Alright", debutó en la radio el 10 de febrero de 2016. [9] Su video musical fue nominado en las categorías Mejor video de rock y Mejor video grupal - Japón en los MTV Video Music Awards Japón 2016. . [10] "Alright" se incluyó más tarde como la cara B de su primer sencillo desde que se reunieron, "Suna no Tō", que fue lanzado el 19 de octubre de 2016. [11] El sencillo fue certificado oro por la RIAJ en octubre de 2016. para ventas de 100.000 copias. [12] "Suna no Tō" fue una de las dos canciones que le valieron a The Yellow Monkey el premio especial en los 49th Japan Cable Awards en 2016. [13]
La nueva canción "Roseana" se incluyó en una edición especial del álbum de auto-portada de la banda del 21 de mayo de 2017, The Yellow Monkey is Here. Nuevo mejor . [14] Una canción llamada "Stars" fue lanzada digitalmente el 27 de octubre de 2017. [15] "Horizon", el tema principal de la película documental de reunión de la banda Ototoki , fue lanzada digitalmente el 29 de noviembre como la parte final de tres meses consecutivos lanzamientos. [16] En octubre de 2018, se anunció que la banda había firmado con Atlantic / Warner Music Japan . [17] El 9 de noviembre de 2018, se lanzó la nueva canción "Tentomushi". [18] La canción digital "I Don't Know" se lanzó el 25 de enero de 2019. [19]
La banda sintió que la suya no sería una reunión real a menos que lanzaran un nuevo álbum, y la producción realmente comenzó en 2018. [20] [21] Los miembros dijeron que las giras de los dos años anteriores les ayudaron a familiarizarse nuevamente con la forma de tocar de los demás. y ver qué tipo de sonidos pueden producir para material nuevo. [21] Eiji Kikuchi declaró que la mayor diferencia con respecto a sus álbumes anteriores es que la mayoría de las canciones se hicieron una demostración primero. [8] El baterista también dijo que por primera vez, más de la mitad de las canciones del álbum no tienen platillos. [8]
Fue mientras trabajaba en "Kono Koi no Kakera", después de terminar "Tentomushi", que Yoshii propuso el disco de la banda en Los Ángeles en Sunset Sound , donde a menudo graba para su carrera en solitario. [8] [21] Se puso en contacto con el ingeniero del estudio, Kenny Takahashi, y tuvo suerte de que estuviera disponible. Allí estaban grabando dos meses después. [20] La banda trajo una cantidad mínima de equipo a Los Ángeles; [8] Yoichi Hirose dijo que solo trajo un bajo en el que grabó todas las canciones de Los Ángeles. [20] Yoshii declaró que le gusta especialmente el sonido de la batería grabado en Sunset Sound, que Eiji describió como un sonido "seco" con reverberación natural. [20] El baterista dijo que grabar en Los Ángeles fue liberador en comparación con Japón, donde todo está detallado. [20] Allí se grabaron seis canciones del álbum; [5] "Love Homme", "Rompiendo el pellejo", "Cambios muy lejanos", "Globo en globo", "Titta Titta" y "No sé".
Se eligió el título 9999 porque el número 9,999 es el "máximo" o más alto posible con cuatro dígitos, y el álbum representa el "máximo" de los cuatro miembros de la banda. [22] La portada del álbum es un collage diseñado por el dúo alemán Rocket & Wink. Entre otras cosas, pretende representar el ciclo de la vida, el universo, el pasado y el futuro. [23] Su fondo negro representa el largo período de disolución de la banda. [24] El título del álbum está escrito en la portada con cada "9" usando un tipo de letra diferente . [25]
Temas
Tomoki Takahashi de Rockin'On llamó a "Kono Koi no Kakera" una "balada mediana". [26] The Yellow Monkey grabó la canción en Japón en julio de 2018 con Masami Tsuchiya como productor. [27] Se hizo en un estudio con equipo antiguo, como una mesa de mezclas Neve vintage , que según Yoshii le dio un toque "americano" y de rock and roll de los años 50. [21] La parte de guitarra al principio y al final de la canción se hizo al estilo de Mick Ronson por sugerencia de Tsuchiya. [27] Yoshii comparó el tono de la canción con el de " Heroes " de David Bowie . [28] Su letra sigue a la de "Tōge", la última canción del anterior álbum 8 de The Yellow Monkey , y como tal, el personal de la banda sugirió que abriera el nuevo álbum. [29] El arpegio de guitarra interpretado por Hideaki Kikuchi en la canción también es similar al de "Tōge". [28]
"Tentomushi" incluye elementos de stoner rock , con los que Yoshii había trabajado anteriormente en su carrera en solitario. [30] La canción fue hecha para ser el tema de la adaptación dramática de televisión del manga de mahjong Ten: Tenhō-dōri no Kaidanji . Habiendo crecido escuchando The Yellow Monkey, el productor del drama Taku Matsumoto les pidió que lo hicieran. [31] La canción tiene un tema de mahjong, sin embargo, Yoshii nunca ha jugado el juego y por eso leyó el manga con diligencia. [32] El autor incluye Nobuyuki Fukumoto firma 's onomatopeya "zawa" (ざわ) en las letras. [31] Sus letras también se desarrollaron a partir de las de "Merome", otra pista de 8 . [33] Eiji describió la batería en "Tentomushi" como muy simple. [20] La intro y outro son una obra de teatro en las que se escuchan en Steppenwolf 's ' Nacido para ser salvaje '. [28]
"Love Homme" ha sido llamado "groovy" y " boogie rock ". [34] [35] El bajo de Hirose impulsa la canción y se tocó con el estilo de tocar los dedos por sugerencia del ingeniero Kenny Takahashi. [28] [36] Hirose usó una Gibson Thunderbird de 1967 que trajo consigo a Los Ángeles. [36] Eiji mencionó específicamente la falta de platillos en la pista. [8] El toque de guitarra en la pista fue influenciado por Brian May . [28]
Yoshii escribió "Stars" con David Bowie en mente. [37] Se hizo con el tema de "lujuria moderada" (地 味 派 手) y se registró en una sola toma. [38]
Yoshii dijo que "Breaking the Hide" está en línea con "Kegawa no Kōto no Blues", y comparó su visión del mundo con la de la película de 1974 The Night Porter . También mencionó a The Clash y Iron Maiden en relación con la canción. [39] Hideaki usó una Gibson Flying V que alguna vez fue propiedad de Michael Schenker y la autografió para el solo de guitarra. [33] [39] Hideaki tenía la imagen de Europa del Este para la canción, y Yoshii escribió la letra con eso en mente e incluyó un ángulo de vampiro. [5] El "Hide" en el título se refiere al nombre de Hideaki y al hecho de que su voz de canto se parece a la de Hyde . [28] [39]
"Roseana" se grabó en 2017. [40] El crítico musical Yu-ichi Hirayama calificó la canción como muy bailable con una estructura muy simple, mientras que usaba una "escala psicodélica". [41] También señaló que las letras "misteriosas" le dan un "exotismo". [41]
Mientras que Yū Aoki de Ongaku to Hito se refirió a "Changes Far Away" como una "balada de rock ortodoxa", Hideo Miyamoto de Spice la llamó balada soul. [35] [42] Con la letra, Yoshii dijo que trató de expresar la belleza y la dificultad de crecer. [43] Aunque la canción fue escrita y arreglada antes de que Yoshii viera Bohemian Rhapsody , el cantante le pidió a Hideaki que tocara la guitarra tipo Brian May. [5] Yoshii también dijo que la canción tiene elementos de Elton John y The Band , mientras que Hirose sugirió que también tenía un poco de Billy Joel . [21]
"Suna no Tō" fue escrito para ser el tema principal del drama televisivo Suna no Tō ~ Shiri Sugita Rinjin . [44] Tomonori Shiba de Real Sound escribió que la letra está estrechamente relacionada con el programa y que la melodía "perturbadora" de la canción encaja con el drama de suspenso. [44] Las cuerdas de la pista fueron arregladas por Motoki Funayama, con quien Yoshii había trabajado previamente en "Bara to Taiyō" para KinKi Kids , y resultó en lo que el cantante llamó una fusión de " Shōwa era kayō " y música occidental. [8] [44]
Miyamoto describió "Balloon Balloon" como una reminiscencia de los sonidos grupales de los años sesenta . [35] Hideaki interpretó sus partes de guitarra en un estilo español. [39] Yoshii escribió la letra con la imagen de un antiguo apartamento francés en mente, y usó las palabras "civet" y "café au lait" debido a la influencia del cantante Yoshitaka Minami. [28] Aoki sintió que las letras recordaban a Bob Dylan . [42]
Cuando The Yellow Monkey se reunió en 2016, comenzó la producción de Ototoki , un documental de 2017 sobre la reunión. El director Daishi Matsunaga solicitó una canción para la película, y Hideaki escribió "Horizon" para actuar como su tema principal. [45] Es la primera vez que escribe letras para la banda. Con ellos quería expresar su gratitud a sus compañeros de banda después de estar de gira durante un año. [45] Yoshii describió la pista como similar al trabajo en solitario del guitarrista, "En el buen sentido". [21]
Yoshii declaró que "Titta Titta" contiene la "esencia de la música occidental en 1969". [33] La primera mitad de la canción presenta a Yoshii tocando la guitarra. [30] Tanto Aoki como Ēji Ogura de AERA dot. llamó la parte de guitarra principal de Hideaki que recuerda a los Rolling Stones. [5] [42] Las letras fueron escritas como un libro de imágenes, con Yoshii y Hirose comparándolas con Yellow Submarine y Alice in Wonderland respectivamente. [28] El título de la canción pretende evocar la imagen de un hechizo mágico y una melodía exótica y psicodélica. [29] Tentativamente se tituló " Ravi Shankar Ojisan no Musume" (ラ ヴ ィ ・ シ ャ ン カ ー ル お じ さ ん の 娘) . [29]
Como la primera canción nueva de la banda después de reunirse, "Alright" es la pista más antigua del álbum, ya que se grabó a fines de 2015. [21] Tenían muchas otras candidatas para ser su primera canción de reunión, pero el personal de la banda dijo " Muy bien "sería una buena canción en vivo. [8] Shiba lo llamó una canción de rock puro con un esqueleto de blues y hard rock. [44]
"I Don't Know" fue escrito para ser el tema principal del drama televisivo Keiji Zero , que trata sobre un detective que perdió la memoria y, como tal, tiene un tema de "memoria". [21] El productor del programa, Ikuei Yokochi, pidió una canción "misteriosa y cínica". [46]
La versión digital del álbum incluye "Kegawa no Kōto no Blues" como pista extra. Es una canción de los años independientes de la banda que nunca grabaron. Fue grabado en Japón con la producción de Tsuchiya. [29] Yoshii declaró que la canción está estrechamente relacionada con "Breaking the Hide". [47]
La versión ampliada 9999 + 1 del álbum incluye cuatro pistas adicionales. El instrumental "Bon Appetit" se compone de dos de ellos, ya que se divide en un "Apertura" y un "Final", y se utilizó como música de entrada de la banda en la gira. [48] Yoshii dijo que estaba planeado para ser incluido en la versión original del álbum después de grabarlo en Los Ángeles, pero no lo hizo a tiempo y tuvo que terminarlo en Japón. [48] "Darekani -Demo-" es de las sesiones del álbum original, pero no se incluyó por "equilibrio". [48] El "Eien -Demo 2015-" compuesto por Hideaki es una toma de las sesiones de "Alright" que tuvieron lugar en 2015, cuando la reforma de la banda no se conocía públicamente. [48] Yoshii y Hirose expresaron su deseo de completar la canción algún día, y el cantante especuló que estará en su próximo álbum. [49] Ambos demos no tienen letra oficial, pero se escucha a Yoshii cantar scat en ellos.
Lanzamiento
![](http://wikiimg.tojsiabtv.com/wikipedia/commons/thumb/d/d4/Nippon_Budoukan_AGE_Ibamoto_3.png/220px-Nippon_Budoukan_AGE_Ibamoto_3.png)
Antes del lanzamiento del álbum, la banda realizó un "evento de escucha" en el Nippon Budokan el 28 de marzo de 2019 donde interpretaron cada una de sus canciones en vivo. 50,000 personas solicitaron ser parte de la audiencia limitada del evento de 9,999. [50] 9999 se publicó el 17 de abril de 2019 en tres ediciones diferentes; una versión física normal, una versión digital y una edición limitada. La versión digital incluye una pista extra, mientras que la edición limitada incluye un DVD de varias presentaciones en vivo de canciones pasadas y metraje documental de la realización de 9999 . Si la edición normal o limitada se compró en tiendas selectas, un DVD adicional que contiene la presentación en vivo de "Primal". a partir del 11 de mayo de 2016 se dio por orden de llegada. [51] Aquellos que reservaron el álbum en iTunes entre el 25 de enero y el 16 de abril, se les envió una versión instrumental del álbum de 13 pistas. 9999 contó con el apoyo de la gira The Yellow Monkey Super Japan Tour 2019 de 27 fechas -Grateful Spoonful-, que tuvo lugar del 27 de abril al 22 de septiembre de 2019. [52]
Para celebrar el 30 aniversario de la banda, se lanzó una versión ampliada del álbum el 4 de diciembre de 2019. El título completo de esta versión es 30th Anniversary 『9999 + 1』 -Grateful Spoonful Edition- . Incluye cuatro canciones adicionales, un DVD de su concierto del 3 de agosto de 2019 en Sekisui Heim Super Arena y un folleto de fotos de 204 páginas que contiene fotografías de la gira Grateful Spoonful. [24] La portada del álbum fue creada nuevamente por Rocket & Wink y es similar al original, pero tiene un fondo blanco para contrastar con el negro del original, representando la "luz" que la gira de la banda trajo a sus fans. [24]
Recepción
Escribiendo para Natalie , Tomoyuki Mori describió 9999 como una mezcla de aspectos de garage rock , glam rock y rock psicodélico y dijo que logra resaltar el estilo actual de los cuatro miembros de la banda. También dijo que minimiza el doblaje, creando ritmos ricos y dinámicos con solo unas pocas notas. [53] En una reseña de Mikiki , Yuji Tayama escribió que el álbum es transparente en sus influencias de blues y glam rock y tiene el atractivo pop y el libertinaje que The Yellow Monkey siempre ha tenido. También dijo que "No sé" es una obra maestra. [54] Ēji Ogura de AERA dot. describió "Love Homme" como un tributo al glam rock pero con un enfoque diferente al que la banda había hecho anteriormente y llamó a "Changes Far Away" uno de los aspectos más destacados del álbum. [5] Según Yu-ichi Hirayama de Entertainment Station , la letra "misteriosa" de "Roseana" le da a la canción un "exotismo" que podría hacer que los nuevos oyentes se interesen en The Yellow Monkey. [41] Real Sound ' s Tomokazu Nishihiro escribió que 'Horizon' era probable que se convierta una canción representativa de la banda en el futuro. [34]
9999 ganó el Álbum del año en los 61st Japan Record Awards en 2019. [55] En 2020, fue un trabajo ganador en los CD Shop Awards y ganó el Álbum del año en los Space Shower Music Awards 2020 . [56] [57]
Desempeño comercial
9999 alcanzó el número 3 en tanto la tabla de Oricon álbumes y cartelera Japón ' Hot Albums s. [a] [58] [59] Sin embargo, se superó discos de rock y álbumes digitales gráficos de Oricon, así como la cartelera de Japón ' s tabla descargar álbumes. [60] [61] [62] También alcanzó el número 3 en la cartelera Japón ' s Top discos de gráfico, que se basa solamente en las ventas físicas. [63] El álbum fue certificado oro por la RIAJ en abril de 2019 por ventas de 100,000 copias. [12] La versión ampliada del álbum, 9999 + 1 , alcanzó el número 2 en la lista de álbumes de Oricon y su lista de álbumes de rock. [a] [64] [65] alcanzó el número 4 en la cartelera Japón ' Discos calientes s gráfico y número 3 en su carta de los álbumes Top. [66] [67]
Listado de pistas
Todas las pistas están escritas por Kazuya Yoshii y arregladas por The Yellow Monkey , excepto donde se indique.
No. | Título | Arreglo | Largo |
---|---|---|---|
1. | "Kono Koi no Kakera" (こ の 恋 の か け ら) | Masami Tsuchiya , el mono amarillo | 5:20 |
2. | "Tentomushi" (天道 虫) | 3:46 | |
3. | "Love Homme" | 3:41 | |
4. | "Estrellas (versión 9999)" | El mono amarillo, Motoki Funayama (cuerdas) | 4:06 |
5. | "Breaking the Hide" (música de Hideaki Kikuchi ) | 2:56 | |
6. | "Roseana" (ロ ザ ー ナ) | 4:45 | |
7. | "Cambios muy lejanos" | 4:00 | |
8. | "Suna no Tō" (砂 の 塔) | El mono amarillo, Motoki Funayama (cuerdas) | 4:43 |
9. | "Globo Globo" | 4:12 | |
10. | "Horizon" (letra y música de Hideaki Kikuchi) | 5:07 | |
11. | "Titta Titta" | 2:52 | |
12. | "Bien" | 4:42 | |
13. | "No sé" | 4:34 | |
14. | "Kegawa no Kōto no Blues" (毛皮 の コ ー ト の ブ ル ー ス), (solo edición digital) | Masami Tsuchiya, el mono amarillo | 7:05 |
No. | Título | Arreglo | Largo |
---|---|---|---|
1. | "Bon Appetit -Opening-" (ボ ナ ペ テ ィ -OPENING- ) | Kazuya Yoshii | 2:09 |
15. | "Bon Appetit -Ending-" (ボ ナ ペ テ ィ -ENDING- ) | Kazuya Yoshii | 2:18 |
dieciséis. | "Darekani -Demo-" (ダ レ カ ニ -demo- ) | 4:40 | |
17. | "Eien -Demo 2015-" (música de Hideaki Kikuchi) | 4:37 |
Personal
El mono amarillo
- Kazuya Yoshii - voz, guitarra
- Hideaki Kikuchi - guitarra
- Yoichi Hirose - bajo
- Eiji Kikuchi - batería
Otro
- Kenny Takahashi - Órgano y programación de Farfisa en "Love Homme"
- Takashi Tsuruta - teclado en "Stars (versión 9999)", "Suna no Tō" y "Horizon", piano y órgano en "Roseana"
- Shunsuke Watanabe - sintetizador en "Stars (Versión 9999)"
- Jamie Muhoberac - piano en "Changes Far Away", órgano en "Balloon Balloon", "Titta Titta" y "I Don't Know"
- Pat Sansone - teclado en "Alright"
- Joe LaPorta - masterización en 9999
- Bob Ludwig - masterización en 9999 + 1
Notas
- ^ a b Tenga en cuenta que Oricon combina el 9999 de abril de 2019 y la versión ampliada 9999 + 1 de diciembre de 2019 . Por lo tanto, enumera 9999 como número 2 el 16 de diciembre de 2019. Sin embargo, en realidad fue 9999 + 1 .
- ^ En 9999 + 1 , "Roseana" es 5 segundos más corto, "Horizon" es 1 segundo más corto y "I Don't Know" es 1 segundo más largo que sus contrapartes en el álbum original.
Referencias
- ^ "EL MONO AMARILLO 、 19 年 ぶ り 9 枚 目 の オ リ ジ ナ ル AL『 9999 』発 売 決定" . Barks (en japonés). 2018-12-18 . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ "内 的 苦 悩 と 新 次 元 に 到達 す る た め の 試 み" . Barks (en japonés). 2001-01-19 . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ "EL MONO AMARILLO の 解散 発 表 で フ ァ ン の 反 応 は?" . Barks (en japonés). 2004-08-03 . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ "Número de atrás de la habitación de huéspedes 2016 年 10 月 23 日" . Tokio Hot 100 (en japonés). J-Wave . Consultado el 16 de mayo de 2021 .
- ^ a b c d e f Ogura, Ēji (10 de mayo de 2019). "か つ て と 異 な る 斬 新 グ ル ー ヴ 感! EL MONO AMARILLO 、 19 年 ぶ り ニ ュ ー ・ ア ル バ ム" . Punto AERA. (en japonés). Asahi Shimbun . Consultado el 16 de mayo de 2021 .
- ^ "EL MONO AMARILLO 再 結成! 16 年 ぶ り 全国 ツ ア ー 20 公演 開 催" . Natalie (en japonés). 2016-01-08 . Consultado el 29 de mayo de 2021 .
- ^ "EL MONO AMARILLO 、 次 は 全国 ホ ー ル ツ ア ー「 SUBJETIVO TARDE SHOW 」" . Natalie (en japonés). 2016-08-02 . Consultado el 29 de mayo de 2021 .
- ^ a b c d e f g h "【EL MONO AMARILLO イ ン タ ビ ュ ー】 EL MONO AMARILLO 、 二度 目 の デ ビ ュ ー 作『 9999 』完成" . OK Music (en japonés). 2019-04-17 . Consultado el 28 de mayo de 2021 .
- ^ "EL MONO AMARILLO 、 待 望 の 新 曲 は「 BIEN 」。 2 月 10 日 に ラ ジ オ で 一 斉 解禁" . Barks (en japonés). 2016-02-05 . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ "Nominados anunciados para los MTV Video Music Awards Japón 2016" . Arama Japón . Consultado el 17 de mayo de 2021 .
- ^ "Nuevo single de THE YELLOW MONKEY" . jame-world . 2016-09-10 . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ a b "Certificaciones de ventas japonesas" ( Ingrese The Yellow Monkey en elー ー テ ィ ス ト y luego seleccione検 索) (en japonés). Asociación de la industria de la grabación de Japón . Consultado el 18 de mayo de 2021 .
- ^ "第 49 回 日本 有線 大 賞" . Cansystem (en japonés) . Consultado el 17 de mayo de 2021 .
- ^ "EL MONO AMARILLO 、 新 曲「 ロ ザ ー ナ 」テ ィ ザ ー 映像 + 新 録 ベ ス ト + 東京 ド ー ム 公演 日程 発 表" . Barks (en japonés). 2017-03-17 . Consultado el 29 de mayo de 2021 .
- ^ "EL MONO AMARILLO 、 結成 記念 日 に 福岡 ヤ フ オ ク! ド ー ム に て < メ カ ラ ウ ロ コ > >3 ヶ 月 連 続 配 信 第二 弾 は 新 曲「 Estrellas 」" . Barks (en japonés). 2017-09-29 . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ "¡¡EL MONO AMARILLO 、 映 画『 オ ト ト キ 』舞台 挨 拶 に 登場。 主題歌「 Horizonte 」は 11 月 29 日 に 配 信 リ リ ー ス !!" . Entertainment Station (en japonés). 2017-11-11 . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ "EL MONO AMARILLO が Atlantic / Warner Music Japón と タ ッ グ を 組 む こ と を 発 表 !!" . EMTG Music (en japonés). 2018-10-01 . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ "EL MONO AMARILLO 、 台湾 の ネ オ ン に 照 ら さ れ る 妖 艶 な「 天道 虫 」MV" . Natalie (en japonés). 2018-11-09 . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ "EL MONO AMARILLO 、 新 曲「 No lo sé 」配 信 リ リ ー ス 決定" . Barks (en japonés). 2019-01-09 . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ a b c d e f Mori, Tomoyuki (11 de abril de 2019). "EL MONO AMARILLO「 9999 」イ ン タ ビ ュ ー" . Natalie (en japonés) . Consultado el 29 de mayo de 2021 .
- ^ a b c d e f g h "【インタビュー】 EL MONO AMARILLO,ソリッドで生々しくモダン·ロックの前線に位置する19年振りのオリジナル·アルバム『9999』" . Barks (en japonés). 2019-05-07 . Consultado el 16 de mayo de 2021 .
- ^ "EL MONO AMARILLO 、 4 人 の 最大 限 を 表現 し た ア ル バ ム「 9999 」詳細 発 表" . Natalie (en japonés). 2019-01-18 . Consultado el 29 de mayo de 2021 .
- ^ "EL MONO AMARILLO 、 新 AL『 9999 』の 全貌 が 明 ら か に 特設 サ イ ト も オ ー プ ン" . Billboard Japan (en japonés). 2019-01-18 . Consultado el 18 de mayo de 2021 .
- ^ a b c "EL MONO AMARILLO 、 30 周年 記念 ア ル バ ム『 9999 』の 完結 版 ジ ャ ケ 写 公開" . Rolling Stone Japan (en japonés). 2019-10-07 . Consultado el 28 de mayo de 2021 .
- ^ "EL MONO AMARILLO 、 19 年 ぶ り 9 作 目 と な る オ リ ジ ナ ル ・ ア ル バ ム『 9999 』" . Fanplus Music (en japonés). 2019-04-24 . Consultado el 29 de mayo de 2021 .
- ^ Takahashi, Tomoki (28 de marzo de 2019). "EL MONO AMARILLO「 『9999』 世界 最 速 先行 試 聴 会 」/ 日本 武 道 館" . Rockin'On (en japonés) . Consultado el 16 de mayo de 2021 .
- ^ a b "土屋 昌 巳 Entrevista". Ongaku a Hito (mayo de 2019): 29. ASIN B07NRJRPR7 .
- ^ a b c d e f g h "Capítulo: 03 Álbum『 9999 』entrevista". Talking Rock! (Mayo de 2019): 30–39. ASIN B07PHLFGJS .
- ^ a b c d "ス ペ シ ャ ル グ ラ ビ ア y グ ル ー プ イ ン タ ビ ュ ー". TV Bros . Servicio de noticias de Tokio (mayo de 2019): 16-17. ASIN B07PK6MXQV .
- ^ a b "Entrevista exclusiva en solitario con ... Kazuya Yoshii" Lovin " ". B-Pass Todas las áreas . Música Shinko. 10 : 20. ISBN 9784401647668.
- ^ a b "EL MONO AMARILLO 新 曲「 天道 虫 」が 福 本 伸 行 原作 ・ 岸 谷 五 朗 主演 ド ラ マ『 天 天和 通 り の 快 男 児 』主題歌 に" . Spice (en japonés). 2018-10-02 . Consultado el 17 de mayo de 2021 .
- ^ "「 AWA 」に て 、 EL MONO AMARILLO の 新 曲「 天道 虫 」か ら 名曲「 JAM 」ま で 一 挙 配 信! さ ら に 、 メ ン バ ー が が 再 集結 後 で の ラ イ 集結 を ラ イ 集結 も の ラ イ ジ や イ イ ジ や. PR Times (en japonés). 2018-11-09 . Consultado el 17 de mayo de 2021 .
- ^ a b c "EL MONO AMARILLO 新 た な 4 人 の 最大 値 を 刻 む。 19 年 ぶ り の ニ ュ ー ア ル バ ム". Complejo Musical Pia . Pia Corporation. 13 : 52-55. ISBN 9784835640341.
- ^ a b Nishibiro, Tomokazu (28 de marzo de 2019). "EL MONO AMARILLO『 9999 』武 道 館 試 聴 会 サ プ ラ イ ズ 演奏 直接 届 け た 感動 と フ ァ ン へ の 思 い" . Real Sound (en japonés) . Consultado el 16 de mayo de 2021 .
- ^ a b c "EL MONO AMARILLO 二度 目 の デ ビ ュ ー ア ル バ ム『 9999 』、 武 道 館 で の 前 代 未 聞 の 試 聴 会 で 見 た ロ ッ ク バ ン ド の 矜持" . Spice (en japonés). 2019-03-29 . Consultado el 16 de mayo de 2021 .
- ^ a b "BAJISTAS DESTACADOS 1 廣 瀬" HEESEY "洋 一 EL MONO AMARILLO". Revista Bass . Rittor Music (junio de 2019): 26–30. ASIN B07QRN3W7M .
- ^ Music Station [@Mst_com] (10 de noviembre de 2017).The Yellow Monkey の 皆 さ ん か ら コ メ ン ト が 届 き ま し た 😎 ま た ま た M ス テ で 新 曲 を TV 初 披露 し て 頂 き ま す 🎤 ボ ー カ ル の 吉 井 さ ん は 歌詞 を 忘 れ て い な い か 不安 だ そ う で ... 😓 # M ス テ # イ エ モ ン # デ ヴ ィ ッ ド・ ボ ウ イ(Tweet) (en japonés) . Consultado el 17 de mayo de 2021 a través de Twitter .
- ^ "THE YELLOW MONKEY 3 ヶ 月 連 続 配 信 リ リ ー ス 第二 弾「 Stars 」Music Video 公開!" . MTV Japan (en japonés). 2017-10-27. Archivado desde el original el 16 de noviembre de 2017 . Consultado el 17 de mayo de 2021 .
- ^ a b c d "Capítulo: 01 吉 井 和 哉 × Entrevista EMMA". Talking Rock! (Mayo de 2019): 19–21. ASIN B07PHLFGJS .
- ^ "EL MONO AMARILLO 、 新 曲『 ロ ザ ー ナ 』の MV が 完成!" . MTV Japan (en japonés). 2017-04-19. Archivado desde el original el 17 de septiembre de 2017 . Consultado el 17 de mayo de 2021 .
- ^ a b c Hirayama, Yu-ichi (25 de mayo de 2017). "EL MONO AMARILLO 25 周年 を 機 に ア ッ プ デ ー ト さ れ た 名曲 た ち が" 異形 の 大 物 "の 個性 を あ ら た め て 浮 き 彫 り に す る" . Entertainment Station (en japonés). Archivado desde el original el 16 de marzo de 2018 . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ a b c Aoki, Yu (29 de marzo de 2019). "EL MONO AMARILLO 、 19 年 ぶ り の オ リ ジ ナ ル ア ル バ ム に 刻 ま れ た 愛 と 夢 と 絆 持" . Ongaku a Hito (en japonés) . Consultado el 16 de mayo de 2021 .
- ^ "EL MONO AMARILLO「 Cambia Lejos 」が『 NOTICIAS23 』新 ED 曲 に" . Billboard Japan (en japonés). 2019-05-30 . Consultado el 16 de mayo de 2021 .
- ^ a b c d Shiba, Tomonori (30 de octubre de 2016). "EL MONO AMARILLO は" 攻 め "の 姿勢 選 ん だ 15 年 ぶ り シ ン グ ル『 砂 の 塔 』分析" . Real Sound (en japonés) . Consultado el 17 de mayo de 2021 .
- ^ a b "イ エ モ ン 吉 井 和 哉「 助 け て も ら っ て い る 」メ ン バ ー 全員 が「 家族 」" . Music Voice (en japonés). 2017-11-11. Archivado desde el original el 11 de noviembre de 2017 . Consultado el 28 de mayo de 2021 .
- ^ "木 曜 ミ ス テ リ ー『 刑事 ゼ ロ 』の 主題歌 を EL MONO AMARILLO が 担当 す る 事 に 決定 !!" . TV Asahi (en japonés). 2018-12-19 . Consultado el 16 de mayo de 2021 .
- ^ "吉 井 和 哉 Entrevista". Ongaku a Hito (mayo de 2019): 7. ASIN B07NRJRPR7 .
- ^ a b c d "EL MONO AMARILLO「 EL MONO AMARILLO 30 Aniversario DOME TOUR 」イ ン タ ビ ュ ー「 今 が 一番 い い 」充 実 の" シ ー ズ ン 2 "を 経 て 初 の ド ー ム ツ ア ー へ へ ・ リ" . Natalie (en japonés) . Consultado el 16 de mayo de 2021 .
- ^ "EL MONO AMARILLO の 30 年 ―― 怒涛 の 2019 年 を 駆 け 抜 け た 4 人 が 語 る 、 過去 ・ 現在 ・ 未来" . Mikiki (en japonés). 2019-12-02 . Consultado el 31 de mayo de 2021 .
- ^ "EL MONO AMARILLO「 9999 」武 道 館 試 聴 会 、 全 13 曲 を メ ン バ ー が サ プ ラ イ ズ 生 演奏" . Natalie (en japonés). 2019-03-28 . Consultado el 28 de mayo de 2021 .
- ^ "EL MONO AMARILLO 、 4 人 の 最大 限 を 表現 し た ア ル バ ム「 9999 」詳細 発 表" . Natalie (en japonés). 2019-01-18 . Consultado el 28 de mayo de 2021 .
- ^ "EL MONO AMARILLO 全国 ツ ア ー に 追加 5 公演 、「 オ ト ト キ 」復活 上映 も" . Natalie (en japonés). 2019-03-25 . Consultado el 29 de mayo de 2021 .
- ^ Mori, Tomoyuki (22 de marzo de 2019). "EL MONO AMARILLO「 9999 」特集" . Natalie (en japonés) . Consultado el 29 de mayo de 2021 .
- ^ Tayama, Yuji (25 de abril de 2019). "EL MONO AMARILLO『 9999 』ポ ッ プ さ と い か が わ し さ が 充 満 、 ロ ッ ク ス タ ー と し て の 変 わ ら ぬ 風格 に 歓 喜" . Mikiki (en japonés) . Consultado el 31 de mayo de 2021 .
- ^ "『 第 61 回 輝 く! 日本 レ コ ー ド 大 賞 』、 各 賞 受 賞 者 発 表" . Barks (en japonés). 2019-11-16 . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ "第 12 回 CD シ ョ ッ プ 大 賞 2020 入 賞 作品" . Premios CD Shop (en japonés) . Consultado el 29 de mayo de 2021 .
- ^ "ワ ン オ ク「 ス ペ シ ャ ア ワ ー ド 」栄 冠 を フ ァ ン に 捧 げ る! UVER 、 ス カ パ ラ 、 Rey Gnu ら も 受 賞" . Natalie (en japonés). 2020-03-14 . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ "オ リ コ ン 週 間 ア ル バ ム ラ ン キ ン グ 2019 年 04 月 15 日 ~ 2019 年 04 月 21 日" . Oricon (en japonés). Archivado desde el original el 24 de abril de 2019 . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ "Billboard Japan Hot Albums│Charts│Billboard JAPAN" . Billboard Japan (en japonés) . Consultado el 18 de mayo de 2021 .
- ^ "オ リ コ ン 週 間 ROCK ア ル バ ム ラ ン キ ン グ 2019 年 04 月 15 日 ~ 2019 年 04 月 21 日" . Oricon (en japonés). Archivado desde el original el 24 de abril de 2019 . Consultado el 18 de mayo de 2021 .
- ^ "オ リ コ ン 週 間 デ ジ タ ル ア ル バ ム ラ ン キ ン グ 2019 年 04 月 15 日 ~ 2019 年 04 月 21 日" . Oricon (en japonés). Archivado desde el original el 26 de abril de 2019 . Consultado el 18 de mayo de 2021 .
- ^ "Billboard Japan Top Download Albums│Charts│Billboard JAPAN" . Billboard Japan (en japonés) . Consultado el 18 de mayo de 2021 .
- ^ "Billboard Japan Top Albums Sales│Charts│Billboard JAPAN" . Billboard Japan (en japonés) . Consultado el 18 de mayo de 2021 .
- ^ "オ リ コ ン 週 間 ア ル バ ム ラ ン キ ン グ 2019 年 12 月 02 日 ~ 2019 年 12 月 08 日" . Oricon (en japonés). Archivado desde el original el 11 de diciembre de 2019 . Consultado el 30 de mayo de 2021 .
- ^ "オ リ コ ン 週 間 ROCK ア ル バ ム ラ ン キ ン グ 2019 年 12 月 02 日 ~ 2019 年 12 月 08 日" . Oricon (en japonés). Archivado desde el original el 11 de diciembre de 2019 . Consultado el 18 de mayo de 2021 .
- ^ "Billboard Japan Hot Albums│Charts│Billboard JAPAN" . Billboard Japan (en japonés) . Consultado el 18 de mayo de 2021 .
- ^ "Billboard Japan Top Albums Sales│Charts│Billboard JAPAN" . Billboard Japan (en japonés) . Consultado el 18 de mayo de 2021 .
enlaces externos
- Sitio web especial para 9999
- Vídeo del tráiler de 9999 en YouTube