Danza africana
De Wikipedia, la enciclopedia libre
  (Redirigido de Danza africana )
Saltar a navegación Saltar a búsqueda
Los miembros de Kankouran West African Dance Company actúan durante una ceremonia en el Rose Garden, la Casa Blanca en 2007.

El término danza africana se refiere principalmente a los numerosos estilos de danza del África subsahariana . Estos bailes deben verse en estrecha conexión con los ritmos tradicionales y las tradiciones musicales de la región. La música y el baile son parte integral de muchas sociedades africanas tradicionales. Las canciones y los bailes facilitan la enseñanza y la promoción de los valores sociales, la celebración de eventos especiales y los principales hitos de la vida, la realización de la historia oral y otras recitaciones y experiencias espirituales. [1] La danza africana utiliza los conceptos de polirritmo y articulación corporal total. [2] Las danzas africanas son una actividad colectiva que se realiza en grandes grupos, con una interacción significativa entre bailarines y espectadores en la mayoría de estilos. [3]

Caracteristicas

Bailarina en una fiesta en Canjambari, Guinea-Bissau , 1974

La danza tradicional en África ocurre colectivamente, expresando los valores y deseos de la comunidad más que los de individuos o parejas. Aunque los bailes pueden parecer espontáneos, suelen estar estrictamente coreografiados. La improvisación es limitada, ya que pone el foco en el individuo sobre el grupo. [4] Los primeros comentarios de los forasteros señalaron la ausencia del tipo de baile en pareja cercano popular en Europa y América del Norte: se pensaba que este tipo de baile era inmoral o de mal gusto en muchas sociedades africanas tradicionales. [5] [6] Entre los yoruba , para dar un ejemplo específico, tocar mientras se baila es raro, excepto en circunstancias especiales. [7]El único país africano en cuyos bailes tradicionales participan compañeros es Camerún .

Las danzas suelen estar segregadas por sexo, donde los roles de género en los niños y otras estructuras comunitarias como el parentesco, la edad y el estatus político a menudo se refuerzan. [8] Muchos bailes están divididos por género, como resultado de asociaciones con trabajo dividido por género, así como creencias culturales sobre roles de género y expresiones de género. [9] Las danzas celebran el paso de la niñez a la edad adulta o el culto espiritual. [10] Entre la gente de Lunda de Zambia , por ejemplo, las jóvenes permanecen recluidas durante meses para practicar la danza para su ritual de mayoría de edad . [8]

En las sociedades africanas tradicionales, los niños comienzan a aprender sus canciones, ritmos y bailes tradicionales desde el momento del nacimiento, comenzando con las canciones de cuna cantadas por sus madres. [11] Mientras se cargan sobre la espalda de su madre durante el trabajo diario y los eventos sociales, están expuestos a la música que sus madres cantan o escuchan. Thomas Edward Bodwich , uno de los primeros observadores europeos, señaló que "los niños moverán la cabeza y las extremidades, mientras están sobre la espalda de su madre, al unísono exacto con la melodía que se está reproduciendo". [12] Muchos juegos infantiles africanos tradicionales, particularmente en África occidental y central, incluyen elementos que promueven la capacidad del niño para comprender los ritmos. [11]Cuando los niños tienen la edad suficiente para intentar los pasos de baile, imitan a los bailarines mayores hasta que pueden reproducir los bailes con precisión. Solo se les permite improvisar cuando dominan la coreografía prescrita. [13]

Una mujer africana, vestida con ropas nativas, actúa durante una visita de los participantes en el Crucero de Capacitación de África Occidental de 1983.

El acompañamiento musical de las danzas africanas es muy variado. La mayoría de los bailes utilizan la voz humana en forma de cantos, gritos, recitaciones, gruñidos, susurros y otras vocalizaciones. [14] Muchos grupos usan tambores / En una comunidad africana, reunirse en respuesta al golpe del tambor es una oportunidad para darse unos a otros un sentido de pertenencia y solidaridad, un tiempo para conectarse entre sí y ser parte de una ritmo colectivo de la vida en el que jóvenes y viejos, ricos y pobres, hombres y mujeres están invitados a contribuir a la sociedad. [15] Por otro lado, los grupos nómadas como los masai no utilizan tradicionalmente los tambores. [15]

Muchas danzas africanas son polirrítmicas , es decir, utilizan dos o más ritmos en conflicto simultáneamente. Los bailarines pueden sincronizar los movimientos de diferentes partes del cuerpo a diferentes ritmos, o alternar fluidamente entre ritmos. [16] Los bailarines en Nigeria , por ejemplo, comúnmente combinan al menos dos ritmos en su movimiento, o tres si son particularmente talentosos. Más que eso es una hazaña rara. [6] También pueden agregar componentes rítmicos independientes de los de la música. Son posibles movimientos muy complejos aunque el cuerpo no se mueva por el espacio. [17]

La historiadora de danza Jacqui Malone describe cómo los diferentes grupos usan partes del cuerpo de distintas maneras: "Los Anlo-Ewe y Lobi de Ghana enfatizan la parte superior del cuerpo, mientras que los Kalabari de Nigeria dan un acento sutil a las caderas. Los Akan de Ghana usan los pies y manos de formas específicas. Los fuertes movimientos de contracción y liberación de la pelvis y la parte superior del torso caracterizan tanto el baile masculino como el femenino en Agbor ". [18]

Bailes notables

Las danzas africanas notables específicas, divididas por región, incluyen:

África oriental

Danza tradicional de salto masai
  • Adumu : una danza de salto masai que se realiza durante la ceremonia de mayoría de edad de los guerreros . Los guerreros forman un círculo, y uno o dos a la vez entrarán en el centro para comenzar a saltar. Los miembros del grupo pueden elevar el tono de sus voces según la altura del salto. [19]

Africa del Sur

Mohobelo (danza a zancadas)
Umteyo (danza temblorosa)
  • Indlamu : danza en línea de estampación realizada por hombres jóvenes que proviene del pueblo Nguni del sur de África , con numerosas variaciones según la tribu. [20]
  • Jerusarema : danza de origen zimbabuense , caracterizada por movimientos rápidos y poderosos y estocadas realizadas desde una posición agachada. [21]
  • Mohobelo : la "danza a zancadas" del Sotho del sur de África también presenta saltos, patadas, deslizamientos y movimientos sinuosos cerca del suelo. [22]
  • Muchongoyo : una danza de Zimbabwe interpretada por hombres, con la participación de mujeres en forma de canto y ejecución de instrumentos, así como bailes al margen. Las mujeres a veces forman una fila y bailan alrededor de los hombres. El Muchongoyo es un baile espiritual que se realiza para celebrar eventos importantes y conectar a los participantes con lo divino. [23]
  • Umteyo : baile xhosa realizado por hombres jóvenes, en el que todo el torso se ondula rápidamente. La danza Xhensa es una forma similar realizada por hombres mayores, acompañada de aplausos, cantos y rugidos. [24]
  • Ukusina : un baile de mujeres zulúes realizado en Sudáfrica durante Umemulo , la ceremonia de mayoría de edad de las mujeres.

África Occidental

Bailarines en Akwa Ibom, Nigeria
  • Agahu : una danza circular creada antes de la Segunda Guerra Mundial por hablantes de Egun en Benin que hablaban personas de Ketonu, posiblemente como una modificación de un estilo de danza llamado "gome". [25] [26]
  • Agbekor : danza de un guerrero que se originó con los pueblos Fon y Ewe de África Occidental . Esta danza se realiza con colas de caballo y los movimientos imitan tácticas del campo de batalla, como apuñalar con el extremo de la cola de caballo. [27]
  • Assiko : un baile en pareja que se originó con el pueblo Bassa de Camerún .
  • Kpanlogo : una danza ghanesa que se originó con la gente de Ga alrededor de la década de 1940, Kpanlogo es una forma de danza de gran vida que fluye libremente y que se interpreta con tambores similares a una conga.
  • Kakilambe : danza ritual de África occidental de origen geográfico incierto que involucra cuerdas y una figura central en una máscara. [28]
  • Moribayassa : un baile en solitario del pueblo Malinke de Guinea , realizado por una mujer para celebrar la superación de dificultades significativas. La bailarina, vestida con ropa vieja, baila por el pueblo mientras canta, seguida de músicos y otras mujeres. Concluye poniéndose un nuevo atuendo y enterrando su ropa vieja en un lugar especial. [28]
  • Yankadi : originario del pueblo Mandinga de África Occidental , este baile grupal lento es realizado por hombres y mujeres, y generalmente es seguido por el baile Macru más rápido. [29] [30]


DanzaPropósitoPaís / tribu de origen
AdowaGhana / Ashanti
AgbajaGhana / oveja
AgwaraNoviazgoUganda / Alur
AkogoNoviazgoUganda / Iteso
AmaggunjuUganda / Buganda
Ambas-i-bayCelebracionCamerún
BakisiimbaCelebracionUganda / Buganda
BikutsiCelebracionCamerún
BwolaCelebracionUganda / Acholi
Coupé-DécaléCelebracionCosta de Marfil
Ding DingUganda / Acholi
EkitaguriroUganda / Banyankole
EkizinoNoviazgoUganda / Bakiga
EntogMiradaUganda / Lugbara
EntogoroMiradaUganda / banyoro , Batooro
GombeyCosechaSenegal
KeteGhana / Ashanti
KakilambeRitual de fertilidadGente de Guinea o Mali / Baga
Kwassa kwassaCelebracionCongo (República Democrática del Congo)
LambanCelebracionGuinea, Senegal, Mali
LarakarakaNoviazgoUganda / Acholi
MakossaCelebracionCamerún
MapoukaCeremonialCosta de Marfil
MwagaNoviazgoUganda / Bagisu
Ndombolo ( Soukous )NoviazgoCongo (República Democrática del Congo)
OwaroUganda / Samia-Bugwe
RunyegeCelebración / CortejoUganda / banyoro , Batooro
SabarCelebracionSenegal / pueblo wolof
SunuBodaGuinea, Malí / Mandinga
TamenaibugaAmistadUganda / Basoga
Ukusinarito de pasoSudáfrica
ZaouliCelebración y funeralCosta de Marfil / Guro
ZouglouCelebracionCosta de Marfil


Danza en la diáspora africana

Artículo principal: danza afroamericana

Ver también

  • Cultura de pelota
  • Ritmo y baile

Referencias

  1. ^ Malone 1996 , p. 9.
  2. ↑ Welsh-Asante , 2009 , p. 28.
  3. ↑ Welsh-Asante , 2009 , p. 35.
  4. ^ [1] Archivado el 7 de septiembre de 2008 en la Wayback Machine.
  5. ^ Julie Malnig (ed.), Salón de baile, Boogie, Shimmy Sham, Shake. Un lector de danza social y popular , p. 132. ISBN  978-0-252-03363-6 ; ISBN 978-0-252-07565-0 
  6. ↑ a b Malone , 1996 , p. dieciséis.
  7. ^ Omofolabo S. Ajayi, Danza Yoruba - La semiótica del movimiento y la actitud corporal en una cultura nigeriana , Africa World Press, 1998, p. 34. ISBN 0-86543-563-4 ISBN 0-86543-563-4   
  8. ^ a b Henry Louis Gates, Anthony Appiah (eds), Africana: La enciclopedia de la experiencia africana y afroamericana , Basic Civitas Books, 1999, p. 556. ISBN 0465000711 
  9. ^ Welsh-Asante 2009 , págs. 16, 23, 33–34.
  10. ^ Welsh-Asante 2009 , págs.19, 21.
  11. ↑ a b Malone , 1996 , p. 21.
  12. ^ Eileen Southern , La música de los estadounidenses negros: una historia , WW Norton & Company, 1997, p. 22. ISBN 0-393-02156-4 
  13. ^ Galés-Asante 2000 , p. 60.
  14. ^ Malone 1996 , p. 17.
  15. ^ a b Sebastian Bakare, The Drumbeat of Life , Ginebra, Suiza: Publicaciones del CMI, 1997.
  16. ↑ Welsh-Asante , 2009 , p. 34.
  17. ^ [2] Archivado el 8 de diciembre de 2007 en la Wayback Machine.
  18. ^ Malone 1996 , p. 13.
  19. ^ "dfltweb1.onamae.com - こ の ド メ イ ン は お 名 前 .com で 取得 さ れ て い ま す。" . Laleyio.com. Archivado desde el original el 2 de agosto de 2011 . Consultado el 12 de noviembre de 2015 .
  20. ^ Tracey 1952 , p. 4.
  21. ^ Welsh-Asante 2000 , págs. 46, 56.
  22. ^ Tracey 1952 , p. 11.
  23. ^ Galés-Asante 2000 , p. 74.
  24. ^ Tracey 1952 , págs. 9-10.
  25. ^ Collins, John (1996). Highlife Time . Publicaciones Anansesem.
  26. ↑ Snodgrass, Mary Ellen (8 de agosto de 2016). La enciclopedia de la danza folclórica mundial . Rowman y Littlefield. ISBN 978-1-4422-5749-8.
  27. ^ Kennedy, Scott (1973). En busca del teatro africano . Scribner. ISBN 978-0-684-13044-6.
  28. ↑ a b Keïta , 1999 , p. 50.
  29. ↑ Abiola, Ofosuwa M. (16 de noviembre de 2018). Danzas históricas: crónica de la historia de la danza tradicional mandinka . Routledge. ISBN 978-0-429-76784-5.
  30. ^ Doumbia, Adama; Doumbia, Naomi (2004). El camino de los ancianos: espiritualidad y tradición de África occidental . Llewellyn en todo el mundo. ISBN 978-0-7387-0626-9.

Bibliografía

  • Keïta, Mamady (1999). Una vida para el Djembe - Ritmos tradicionales de Malinke . Arun-Verlag. ISBN 3-935581-52-1.
  • Malone, Jacqui (1996). Steppin 'on the Blues: los ritmos visibles de la danza afroamericana . Prensa de la Universidad de Illinois. OCLC  891842452 .
  • Tracey, Hugh (1952). Danzas africanas de las minas de oro de Witwatersrand . Sociedad de Música Africana.
  • Galés-Asante, Kariamu (2000). Danza de Zimbabwe: fuerzas rítmicas, voces ancestrales: un análisis estético . Africa World Press. ISBN 978-0-86543-493-6.
  • Galés-Asante, Kariamu (2009). Danza africana . Publicación de Infobase. ISBN 978-1-4381-2427-8.

Otras lecturas

  • Kubik, Gerhard, Zum Verstehen afrikanischer Musik, Aufsätze, Reihe: Ethnologie: Forschung und Wissenschaft , Bd. 7, 2., aktualisierte und ergänzte Auflage, 2004, 448 S., ISBN 3-8258-7800-7 
  • Referencia en línea sobre Agbekor y Kpanlogo
  • Referencia en línea sobre Agahu

enlaces externos

  • Danza africana: el trasfondo cultural
  • La Asociación de Danza de la Diáspora Africana Archivado el 27 de septiembre de 2019 en la Wayback Machine.
  • CK Ladzekpo - Música y danza africanas
  • Danceafreaka
  • Evolución de Nigeria Dance Gala To Gbeku Dance
  • Katherine Dunham - Ella vive
  • Estilo Saboya: influencias africanas en la danza swing
  • La tradición Umfundalai de la danza y la filosofía africanas
Obtenido de " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=African_dance&oldid=1034492076 "
Contribute a better translation