Familia Aguilar (alfareros oaxaqueños)
La familia Aguilar de Ocotlán de Morelos son de un pueblo rural en el estado de Oaxaca , México. Este pueblo producía solo artículos utilitarios hasta que Isaura Alcántara Díaz comenzó a crear figuras decorativas con su esposo Jesús Aguila Revilla. La pareja enseñó a sus cinco hijas, quienes continuaron innovando sus propios estilos y luego enseñando a las dos generaciones posteriores. Dos de las hermanas, Guilliermina e Irene han sido nombradas “grandes maestras” por Fomento Cultural Banamex , por sus figuras y conjuntos de figuras relacionadas con la vida y tradiciones de Oaxaca, así como íconos mexicanos como Frida Kahlo y la Virgen de guadalupe. Las generaciones más jóvenes han hecho sus propias adaptaciones y algunos han logrado su propio reconocimiento, como Lorenzo Demetrio García Aguilar y José Francisco García Vázquez.
Isaura Alcántara Díaz (1924-1968 [1]) fue la innovadora original, quien hizo cerámica con su esposo Jesús Aguila Revilla. Antes de esto, la cerámica de Ocotlán de Morelos se limitaba a artículos utilitarios como platos y utensilios de cocina. Sin embargo, Isaura pensó en hacer figuras humanas decorativas, con el marido empezó a dibujar sobre papel y lo ejecutó. Estas figuras representan las actividades diarias y otras expresiones de la vida rural de Oaxaca, con gran detalle y colores vivos. Las mujeres generalmente se muestran con atuendos indígenas realizando actividades como cargar artículos, amamantar bebés, vender en el mercado y participar en celebraciones de vida. Las piezas decorativas con sus colores y detalles fueron demandadas por coleccionistas de arte popular mexicano, incluido Nelson Rockefeller, quien compró decenas de estas piezas en las décadas de 1960 y 1970. Muchos de estos no están en las colecciones de laMuseo de Arte de San Antonio y el Museo Mexicano de San Francisco. Isaura murió en 1969 a la edad de cuarenta y cuatro años. [2] [3] [4]
La pareja tuvo cuatro hijas, Guillermina, Josefina, Irene y Concepción, quienes comenzaron a aprender cerámica desde jóvenes como asistentes de su madre. [4] Aprendieron el nuevo estilo de su madre y, a medida que crecían, adaptaron y ampliaron el repertorio para incluir imágenes de Frida Kahlo, la Virgen de Guadalupe e incluso prostitutas. Estas innovaciones se deben en parte a la popularidad de las piezas entre los turistas internacionales, algunos de los cuales visitan los estudios de las hermanas. Estas mujeres, a su vez, han enseñado a sus hijos e incluso a sus nietos. [4] [2] [5]
Las más conocidas de las cuatro son Guillermina e Irene Aguilar, quienes han recibido numerosos premios y fueron presentadas juntas en el libro Grandes Maestros del Arte Popular Mexicano (2001) de Fomento Cultural Banamex. [5] Las obras de Guillermina e Irene Aguilar también se exhibieron como parte de los Grandes Maestros del Arte Popular de Oaxaca en 2012. [6] Las hermanas crean piezas que están pintadas con colores brillantes, completamente sin pintar o alguna combinación de ambos. Estos incluyen varias figuras humanas, figuras esqueléticas para el Día de los Muertos, candelabros, incensarios, ángeles y artículos religiosos. Ambos tienen métodos similares para la creación de sus obras, utilizando arcillas de color blanco, rojo y arena. Los cuerpos de las figuras se hacen creando primero discos de arcilla y luego doblándolos. Luego de bruñido se le agregan detalles como caras, manos, etc. A veces usan moldes pero los toques finales siempre son a mano y luego usan pinturas de esmalte tanto naturales como comerciales con pinceles comerciales y artesanales. [5] [3]
