Alexei Vladimirovich Stanchinsky ( ruso : Алексей Владимирович Станчинский ; 9 de marzo (OS) / 21 de marzo de 1888 - 25 de septiembre (OS) / 6 de octubre de 1914), fue un compositor ruso .
Desde muy joven Stanchinsky fue un talentoso músico, componiendo e interpretando sus primeras obras a la edad de seis años. A la edad de 16 años, continuó desarrollando sus habilidades tomando lecciones de educadores musicales como Josef Lhévinne y Konstantin Eiges para piano, y Nikolai Zhilyayev y Alexander Grechaninov para contrapunto, armonía y composición. A la edad de 19 años, Stanchinsky ingresó al Conservatorio de Moscú para continuar sus estudios musicales con Taneyev e Igumnov para ayudarlo en su crecimiento musical. [1]Stanchinsky siempre se había mostrado muy prometedor como músico incluso a una edad temprana, pero a menudo se lo consideraba "inestable" y víctima de sus propios nervios. Esto se volvió muy prominente cuando su padre murió en 1910, ya que Alexei se volvió bastante delirante y sufrió este estado durante muchos años. [2] Después de una breve pausa en la música, Stanchinsky regresó a sus raíces reuniendo melodías populares para una colección personal y finalmente regresó al estilo de vida del conservatorio estudiando con sus colegas nuevamente. Sin embargo, su vida nunca volvería a ser lo que era. En octubre de 1914, fue encontrado muerto junto a un arroyo cerca de Logachyovo después de vagar por el campo. Su muerte sigue siendo un misterio, ya que nunca se encontraron ni revelaron detalles sobre sus últimos días.
Biografía
Vida temprana
Alexei Stanchinsky nació el 9 de marzo de 1888 en Obolsunovo , Vladimir, Rusia. A la edad de seis años, era evidente que era un músico inusualmente talentoso ya que ya estaba interpretando obras de piano de los maestros. Stanchinsky y sus padres se mudaron a Logachyovo cuando tenía 11 años, como fuente de inspiración para su don musical. Logachyovo fue el pueblo que Mikhail Glinka hizo famoso , ya que pasó muchos años reuniendo canciones populares. [3] Debido a su salud, Stanchinsky no podía vivir cómodamente en la ciudad, por lo que a menudo se trasladaba a Moscú para estudiar. Debido a su enfermedad y a la imposibilidad de viajar en ocasiones, sus lecciones con Sergey Taneyev a menudo se realizaban por correspondencia. Este es uno de los primeros relatos registrados de trabajos musicales realizados por correspondencia en lugar de cara a cara. Durante 1904-1907, el talento de Stanchinsky siguió creciendo y fue aceptado por completo en el Conservatorio de Moscú en 1907.
Años despues
Mientras Stanchinsky trabajaba en el Conservatorio de Moscú , se destacó en todas las facetas de sus estudios, sin embargo, después de un evento importante, todo su trabajo se derrumbó ante él. En 1908 murió su padre, lo que supuso el último descarrilamiento de Alexei. Poco después de la muerte de su padre, Stanchinsky fue diagnosticado con la enfermedad Dementia praecox , que le ofrecía una amplia variedad de síntomas que incluían alucinaciones y ataques de rabia. Pasó la mayor parte de 1908 en una clínica médica donde, a pesar de los períodos de lucidez, finalmente fue descrito como incurable y dado de alta. [4] Después de un tiempo, Stanchinsky ingresó nuevamente al Conservatorio de Moscú. Fue durante este tiempo que pareció que había vuelto a su estado normal, ya que nuevamente estaba componiendo, jugando y trabajando con sus colegas una vez más. Pasó los siguientes años desarrollando aún más sus habilidades y su propio sonido único. Durante los años previos a su muerte, se había alejado de los estilos tradicionales de composición y comenzó a descubrir su propia voz musical creativa, en lugar de imitar las de los compositores del pasado. Después de que terminó gran parte de su trabajo y parecía haber vuelto a la normalidad, su maestro Taneyev le pidió que participara en un recital junto con otros compositores de su época.
El único recital en el que participó Stanchinsky se celebró en el Conservatorio de Moscú el 2 de marzo de 1914, dando a conocer las obras de cinco jóvenes compositores. Sus trabajos fueron bien recibidos y por un momento pareció que Stanchinsky se había consolidado como miembro de la comunidad musical rusa. Según el musicólogo Barrie Martyn, [5] en abril le llevó a Nikolai Medtner las piezas interpretadas en el concierto y en mayo esperaba quedarse con él durante las vacaciones de verano para más discusiones, aunque esto no sucedió. Su revelación al mundo duró poco, ya que unos meses después fue encontrado muerto cerca de un arroyo cerca de Logachyovo, cerca de la finca de un amigo de la familia. Tenía solo 26 años cuando murió. Fue enterrado en Smolensk .
Lista de obras conocidas
- Dos mazurcas para piano (1905-7)
- I. Allegro en re bemol mayor
- II. Allegretto en sol sostenido menor.
- Tres bocetos para piano (1905-07)
- [Compuesto originalmente como parte de Twelve Sketches Op. 1]
- I. Allegro marcato en Do mayor
- II. Allegretto en La menor
- III. Presto tempestoso en Do mayor
- Sonata en mi bemol menor para piano (1906)
- Nocturne para piano (1907)
- Estudio en sol menor para piano (1907)
- Allegro patetico
- Estudio en La bemol mayor para piano (1907)
- Animato assai
- Tres preludios para piano (1907)
- 1. Lento en Do sostenido menor;
- 2. Con moto en re menor;
- 3. Adagio en mi bemol menor
- Canon en si menor para piano (1908)
- Preludio en mi mayor para piano (1908)
- Preludio en modo lidio para piano (1908)
- Preludio y fuga en sol menor para piano (1909)
- Trío para piano, violín y violonchelo (1907-10)
- Tres preludios para piano (1907-10)
- 1. En sol menor
- 2. En fa menor
- 3. En si mayor
- Diez canciones escocesas a poemas de Robert Burns (1907–10)
- Doce bocetos op. 1 para piano (1911)
- 1. Moderato en Do menor
- 2. Presto en sol menor
- 3. Vivace en re mayor
- 4. Lento cantabile en La menor
- 5. Allegro en La bemol mayor
- 6. Andante épico en modo Dorian
- 7. Adagio teneramente en Do bemol mayor
- 8. Molto vivace en sol sostenido menor
- 9. Largamente en re menor
- 10. Con moto en La mayor
- 11. Allegro con spirito en fa sostenido menor
- 12. Presto assai en Do mayor
- Variaciones en la menor para piano (1911)
- Cinco preludios para piano (1907-12)
- Andante en Do menor
- II. Lento espressivo en fa menor
- III. Presto en si bemol menor
- IV. Animato en si menor
- V. Largo en Do menor
- Sonata para piano n. ° 1 en fa mayor (1911–12)
- Allegro Op. 2 para piano (1912)
- Sonata para piano n. ° 2 en sol mayor (1912)
- Cuatro Canon-Preludios para piano (1913)
- [A]. Allegro risoluto en Do mayor
- [B]. Vivace en sol mayor
- [C]. Andante sostenuto en mi mixolidio
- [D]. Veloce en mi bemol menor / sol bemol mayor "Canon a 2 voci per l'aumentazione"
Hay otras obras que están acreditadas pero que Stanchinsky dejó inconclusas o destruidas debido a su naturaleza temeraria en sus lecciones de composición y su deseo posterior de crear su propia voz musical. Gran parte de lo que ha sobrevivido se atribuyó a sus colegas y, lo que es más importante, a Zhilyayev y Taneyev por evitar la quema masiva de sus obras durante sus lecciones con Stanchinsky. [6]
Inspiraciones
Alexei Stanchinsky es a menudo reseñado como un compositor ruso revolucionario, pero hay muchos aspectos de su trabajo que pueden verse como una especie de tributo a los músicos que admiraba. Sus primeras sonatas para piano tienen una especie de textura que se asemeja a las obras de Scriabin y Grieg , y en muchas otras obras hay una simplicidad extraída de canciones populares que se parecen mucho a las de Mussorgsky . Después de sus años en el conservatorio, comenzó a alejarse de los compositores del pasado y a impulsar nuevas ideas que todavía estaban insinuando los compositores del siglo XIX.
En su segunda Sonata para piano, comenzó a explorar firmas de tiempo asimétricas como 11/8, y explora completamente la tonalidad de sus obras, mientras se basa en la tensión armónica y melódica derivada del uso completo de octatónicos, tonos completos y diatónicos. y colecciones modales. Él correspondió a estos conceptos al presentar canciones populares rusas como melodías en su música, bastante similar a las obras de Stravinsky durante el mismo período de tiempo. Cerca de sus últimos años, su música había alcanzado su punto máximo, combinando lo que había aprendido y creando música que era muy polifónica en su forma básica. Se aclama que la música rusa había sufrido un gran golpe tras su muerte. [7]
Muerte temprana
Se ahogó en las afueras de Logachyovo, Rusia, pero no se sabe si se quitó la vida intencionalmente. Cuando era niño, a menudo se enfermaba y tenía que renunciar a los viajes a Moscú y otras ciudades importantes. La versión principal de su muerte es que tuvo que vadear el río. Hacía frío y el compositor tenía el corazón paralizado.
Referencias
- ^ Jonathan Powell, "El fin de una era: los pianistas y compositores de la Edad de Plata rusa (1890-1925)", International Piano Quarterly, invierno. 36-38. Índice de música, EBSCOhost
- ^ Christopher Hepburn, "Aleksey Stanchinsky (1888-1914), Una guía para la investigación" (tesis, Texas Tech University, 2015)
- ^ Christopher Hepburn y Jonathan Powell, "Stanchinsky, Aleksey Vladimirovich", en Grove Music Online (Oxford University Press, 2001-) consultado el 7 de octubre de 2013
- ^ M. Montagu-Nathan, "¿Era un genio?" Tempo, nueva serie. No. 28 (verano de 1953) 22-35
- ^ Barrie Martyn, "Nicolas Medtner, su vida y música", Scolar Press, Ashgate Publishing Limited, 1995, 106-7
- ^ Norman Cazden, Rev. de "Una historia de la música rusa" por Leonard, Richard Anthony. Ciencia y Sociedad, vol. 22. No. 3 (verano de 1968) 255-257
- ^ Joseph Bloch, "Alexei Stanchinsky". Virtuoso & Keyboard Classics, 1986. 20-22. Índice de música, EBSCOhost
enlaces externos
- Partituras gratuitas de Alexei Stanchinsky en el Proyecto Biblioteca Internacional de Partituras Musicales (IMSLP)
- Biografía en answers.com
- Lista de trabajos