Alice Channer (nacida en 1977) es una escultora británica con sede en Londres. Conocida por sus esculturas y obras de técnica mixta que exploran nuestra relación con los objetos, Channer utiliza materiales que van desde el metal y el hormigón hasta los textiles y el papel. [1]
Alice Channer nació en Oxford en Inglaterra. De niña, su madre elaboraba a mano juguetes, ropa, bolsos, cortinas y tapicería para la familia. [2] Channer ha dicho: "No tenía un padre que fuera arquitecto, tenía una madre que era costurera". [3] Se graduó en 2006 con una licenciatura en Bellas Artes del Goldsmiths College de Londres y en 2008 con una maestría en Escultura del Royal College of Art de Londres. Vive y trabaja en Londres.
Channer crea esculturas que abordan la distorsión de los materiales y la ausencia de cuerpos humanos dentro de un entorno posindustrial, a menudo estirando objetos para deformar su posición dentro del paisaje. Ella usa elementos como rocas, ropa y botellas de champú, que luego muta a través de la fundición o la expansión a escalas monumentales. [4] [5] Muchas de sus esculturas y trabajos en papel se relacionan con el adorno personal y el uso y exhibición de ropa. [6]Más recientemente, Channer ha estado haciendo esculturas en roca y, durante los últimos años, ha estado recolectando fragmentos de hormigón alrededor de su estudio en Londres, sobrantes de proyectos de construcción dentro del entorno urbano. La artista lleva estas rocas hechas por humanos, todas lo suficientemente pequeñas como para caber en su mochila, de regreso a su estudio para crear escaneos en 3D que se extienden digitalmente, hasta seis pies. Luego, las nuevas formas son talladas por un enrutador CNC (máquina de corte controlada por computadora) en espuma para crear moldes para diferentes materiales. [7]
El trabajo de Channer se ha mostrado internacionalmente. Su primera muestra en un museo en los Estados Unidos, Rockfall , fue en el Museo de Arte de Aspen del 13 de febrero al 31 de mayo de 2015, que luego viajó a Nueva York como parte de una muestra colectiva organizada por el Public Art Fund . Sus exposiciones individuales incluyen: Soft Shell , Kunstverein Freiburg, Alemania, Invertebrates , Out Of Body , The Hepworth Wakefield , West Yorkshire, Reino Unido (ambas de 2013); y South London Gallery , Londres (2012). Las exhibiciones grupales selectas incluyen: En un sueño, viste una manera de sobrevivir y estabas lleno de alegría , Galería Hayward (viajando aEl Whitworth , Mánchester; Pabellón De La Warr, Bexhill-on-Sea; Galería de Arte Glynn Vivian , Swansea; 2016-17); Wer Nicht Denken Will, Fleigt Raus , Museo Kurhaus Kleve, Alemania (2016); Chat Jet (Parte 2) – Escultura en reflejo , Künstlerhaus, Halle für Kunst & Medien, Graz, Austria, Nature after Nature , Fridericianum, Kassel , Alemania, Pool , Kestnergesellschaft , Hannover, Alemania (todo 2014); Il Palazzo Enciclopedico / The Encyclopedic Palace , 55ª Bienal de Venecia (2013); y Glasgow International , Reino Unido (2010).
El trabajo de Channer se encuentra en colecciones como la Colección del Consejo de las Artes , la Colección Permanente Tate , la Colección Permanente Guggenheim , la Fundación Aïshti en Beirut; Colección D. Daskalopoulos, Atenas, Grecia; Colección de Arte UBS, Zúrich; Colección de Arte del Gobierno , Londres; Nottingham City Art Gallery y Zabludowicz Collection en Londres.