Ambreen Butt (nacida en 1969) es una artista estadounidense paquistaní con sede en Boston mejor conocida por sus dibujos, pinturas, grabados y collages , y ha sido reconocida por sus autorretratos pintados, que requieren mucho trabajo, que retratan ideas políticas y feministas a través del arte persa tradicional. . [3] Ahora reside en Dallas, TX.
Butt obtuvo su licenciatura en Bellas Artes en pintura en miniatura tradicional india y persa en el National College of Arts de Lahore. Más tarde se mudó a Boston en 1993 y en 1997 recibió su Maestría en Bellas Artes en Pintura del Massachusetts College of Art [4] (ahora Massachusetts College of Art and Design ).
El trabajo de Butt tiene sus raíces en su identidad bicultural y conserva los patrones intrincados y decorativos que caracterizan la pintura en miniatura india y persa . [5] Uno de esos trabajos, I Am My Lost Diamond (2011), creado para su exposición Realms of Intimacy en el Centro de Arte Contemporáneo de Cincinnati , combinó más de 20.000 dedos de manos y pies esculpidos en resina para crear una imagen de fuegos artificiales o flores. cuando se ve a distancia. [6] El trabajo fue influenciado por la experiencia de un amigo que escapó por poco de un atentado suicida en la ciudad natal de Butt, Lahore. [3] Ha actualizado la minuciosa técnica del medio con nuevos materiales, como la película de PET., hilo y collage .
El trabajo de Ambreen Butt, sus pinturas en miniatura, más específicamente, están hechas para ejemplificar problemas sociales. En particular, el trabajo de Butt aborda los roles de género, las diferencias culturales, la noción de libertad y el significado de los derechos humanos. Esto se logra mezclando imágenes de periódicos y representaciones históricas en sus lienzos. [7] Uno de esos problemas sociales, como se mencionó, son las diferencias entre la representación de hombres y mujeres. En una entrevista, Butt explica esta observación; “Me llamó especialmente la atención la representación de la mujer en el arte en miniatura. A menudo se los representaba como pequeñas criaturas seductoras. [A la inversa,] Los iconos masculinos [...] tenían una representación más divina ". [8] " Estaba más preocupado por la mujer misma que por su cuerpo ".
Butt también ha empleado técnicas de grabado en su trabajo. Su serie de 2008 Dirty Pretty combina las técnicas del grabado , la serigrafía y la litografía , mientras que las series anteriores sin título combinan el aguafuerte y la aguatinta . [9]
Más recientemente, el trabajo de Butt ha aparecido en el exterior del Isabella Stewart Gardener Museum . La pieza ampliada es una celebración del heroísmo de Mukhtar Mai , una mujer violada en grupo por orden de su consejo local en un acto de venganza de honor. [10] El Departamento de Estado de EE. UU. También encargó una pieza a gran escala que ahora se encuentra en la embajada de EE. UU. En Islamabad. [11]