Andokides (pintor de jarrones)

Ancient Athenian vase painter

Hoplitas con Atenea y Hermes . Lado A de un ánfora ático de figuras rojas , c. 530 aC, de Vulci . Museo del Louvre , París.

Andokides fue un antiguo pintor de vasijas ateniense , activo desde aproximadamente el 530 al 515 aC ^[1]. Su obra no está firmada y su verdadero nombre se desconoce. Fue identificado como una personalidad artística única a través de rasgos estilísticos que se encuentran en común entre varias pinturas. Este corpus fue luego atribuido por John D. Beazley al Pintor Andokides, nombre derivado del alfarero Andokides , cuya firma aparece en varios de los jarrones que llevan la obra del pintor. ^[2] A menudo se le atribuye ser el creador de la técnica de pintura de jarrones de figuras rojas. Sin duda, es sin duda uno de los primeros pintores en trabajar en este estilo. En total, se atribuyen a su mano catorce ánforas y dos copas. Seis de las ánforas son "bilingüe ", lo que significa que muestran escenas de figuras rojas y negras .

Biografía

Heracles y Atenea. Lado A de un ánfora bilingüe ático de figuras rojas pintado por Andokides, ca. 520 aC, de Vulci . Staatliche Antikensammlung , Munich, inv. 2301 .

Varios detalles sobre la biografía artística del pintor Andokides se han sugerido a través de estudios conocedores de su obra. Como se mencionó, se cree que es el creador de la técnica de pintura de figuras rojas. Sin embargo, es probable que también haya trabajado en la pintura de figuras negras, ^[3] y su estilo sugiere un vínculo, posiblemente en el papel de estudiante, con el gran pintor de figuras negras Exekias . ^[4] John Boardman ve conexiones con el arte jónico en el trabajo del pintor, lo que sugiere que pudo haber sido un inmigrante de Grecia Oriental. ^[5]Dietrich von Bothmer también señala que los primeros casos del uso de una base blanca en la pintura de jarrones se producen en las escenas del pintor Andokides, lo que quizás indica que se le debería atribuir además la invención de la técnica de la base blanca. ^[6]

El surgimiento de la pintura de figuras rojas

La invención de la técnica de la figura roja ocurrió alrededor del 525 a. C. La evidencia de esta fecha se encuentra en las conexiones entre la obra del pintor Andokides y un monumento datable: el Tesoro de Siphnian en Delfos . El friso del Tesoro muestra ciertas innovaciones estilísticas y compositivas, como la introducción de vistas de tres cuartos y el escorzo, que son paralelos a la evolución de la nueva pintura de figuras rojas, muy especialmente en imágenes del pintor Andokides. Además, ciertos temas representados en el Tesoro, como la lucha por el trípode de Delfos, generalmente no se encuentran en la pintura ática hasta las escenas de figuras rojas del pintor Andokides. ^[7]La relación entre el Tesoro y el trabajo del pintor Andokides es tan fuerte que algunos estudiosos han postulado que el pintor de vasijas estuvo involucrado de alguna manera en la producción del friso, quizás como colorista. ^[8]

Jarrones bilingües y el debate sobre la atribución

El pintor Andokides siempre ha ocupado un lugar destacado en los debates académicos sobre la atribución de jarrones bilingües. La disputa se centra en la cuestión de la autoría de las pinturas de figuras negras: si cada escena fue realizada por un artista diferente, o si la misma mano pintó ambas escenas con ambas técnicas. La pregunta fue planteada por primera vez por Adolf Furtwängler , quien sugirió que las pinturas fueron realizadas por dos manos separadas. ^[9] Beazley cambió de opinión sobre el tema varias veces durante su carrera, específicamente en relación con las obras que atribuyó al Pintor Andokides. Finalmente llegó a la conclusión de que dos artistas estaban involucrados en la producción de los jarrones, el pintor Andokides pintó los cuadros de figuras rojas y otro artista, a quien llamó elLysippides Painter , produjo los cuadros de figuras negras. ^[10] Sin embargo, muchos estudiosos se han resistido a esta conclusión y se preguntan si el pintor de Andokides y el pintor de Lisípides son de hecho uno y el mismo.

Sin embargo, la incertidumbre en torno al tema se disipó de manera convincente a través de estudios realizados por Beth Cohen y Elizabeth Simpson . Beth Cohen en su publicación Attic Bilingual Vases and Their Painters , ^[11]produjo un estudio definitivo de la forma de jarrón bilingüe. Observó de cerca ciertos detalles, estilos de dibujo, temas, composiciones y preferencias para establecer personalidades artísticas, una cronología de los jarrones y la relación de las escenas entre sí. Sus conclusiones demostraron que el pintor de Lisippides y el pintor de Andokides eran distintos, que los detalles compartidos entre las pinturas eran el resultado de la colaboración, y que las imágenes de figuras negras eran un corpus autónomo que no fue producido por el pintor de la pintura roja. escenas de figuras. ^[12] Elizabeth Simpson en su artículo "El pintor Andokides y la carpintería griega" ^[13]resolvió aún más el debate al demostrar una diferencia clave entre los pintores de las imágenes de figura roja y figura negra en el jarrón Munich 2301. En cada uno, el héroe Heracles se muestra reclinado en un sofá griego o kline . La forma en que se representa el sofá revela una diferencia esencial entre las representaciones. En la pintura de figuras rojas, los detalles del sofá indican que el pintor Andokides tenía un conocimiento profundo de las prácticas de carpintería: las espigas y los rieles están representados con precisión, conforme a las prácticas de carpintería y formas antiguas conocidas. ^[14] La escena de la figura negra, sin embargo, carece de la misma precisión y exactitud. Los rieles y espigas están representados en ubicaciones inapropiadas, lo que resulta en una construcción que no habría sido estructuralmente sólida. ^[15]Una pequeña tabla también incluida en la escena muestra las mismas disparidades. ^[16] Esta discrepancia indica claramente dos personalidades artísticas en acción: una que tenía conocimientos de carpintería y construcción de muebles y otra que no.

Obras

Nombre	Imagenes		Dimensiones	Escribe	Fecha	Descripción	Registro del museo
Berlín, Antikensammlung
F 2159			Alto 58,2 cm.	Ánfora del vientre	C. 525 a. C.	Heracles y el trípode de Delfos ; Luchadores	Perseo
Bolonia, Museo Civico
---				Ánfora		A: Heracles y el león de Nemea B: Dionysos
Londres, Museo Británico
B 193			Alt. 54,6 cm	Ánfora del vientre	C. 520 aC	A: Aquiles y Ajax B: Heracles y León de Nemea	Registro
Múnich, Staatliche Antikensammlungen
2301			A.53,5 cm P.22,5 cm	Ánfora del vientre	520-510 AC	A: Festejo de Heracles B: Festejo de Heracles
París, Louvre
F 203			Alto: 40,5 cm Fondo: 25,2 cm	Ánfora	530-520 a. C.	A: Amazonas ; B: mujeres de baño	Perseo
F 204			H. 58,20 cm; P.37,50 cm	Ánfora	530-520 a. C.	A: Heracles y Kerberos
G1			H. 57,2 cm; D. 36,6 cm	Ánfora	525-520 a. C.	R: Batalla de hoplitas ; B: Citharode	Perseo

Referencias

1. Boardman, John. Jarrones de figuras rojas atenienses: el período arcaico . Londres: Thames & Hudson, 1975. p. 15.
2. Beazley, John D. (1963). Pintores de jarrones de figuras rojas del ático (2ª ed.). Oxford: Clarendon Press. págs. 2–4.
3. Boardman, John (2001). La historia de los jarrones griegos: alfareros, pintores y cuadros . Londres: Thames & Hudson. págs. 82, 271.
4. "El pintor Andokides (detalles biográficos)" . Museo Británico .
5. Boardman, John (2001). La historia de los jarrones griegos: alfareros, pintores y cuadros . Londres: Thames & Hudson. págs. 82, 271.
6. von Bothmer, Dietrich (1966). "Andokides el Alfarero y Andokides el Pintor". Boletín del Museo Metropolitano de Arte . 25 : 210.
7. von Bothmer, Dietrich (1966). "El Andokides Potter y el Pintor Andokides". Boletín del Museo Metropolitano de Arte . 25 : 210.
8. Hurwit, Jeffrey M. (2009). El arte y la cultura de la Grecia antigua, 1100-480 a . C. Ithaca, Nueva York: Cornell University Press. pag. 300.
9. Furtwängler, Adolf; Reichhold, Karl (1904). Griechiche Vasenmalerei: Auswahl hervorragender Vasenbilder . Yo . Múnich: F. Bruckmann A.-G. pag. 17.
10. Beazley, John D. (1968). Pintores de jarrones de figuras rojas del ático (2ª ed.). Oxford: Clarendon Press. pag. 2.
11. Cohen, Beth (1978). Jarrones áticos bilingües y sus pintores . Nueva York: Garland Publishing.
12. Cohen, Beth (1978). Jarrones áticos bilingües y sus pintores . Nueva York: Garland Publishing. págs. 10–12, 15–16, 19, 29, 43–44, 59–67, 70, 76–83, 88–89, 92–101, 106–113, 120–131, 137–140, 142– 148, 153–181, 186–191, 250–253.
13. Simpson, Elizabeth (2002). Clark, Andrew J .; Demacrado, Jasper (eds.). "El pintor Andokides y la carpintería griega". Ensayos en honor a Dietrich von Bothmer . Ámsterdam: Museo Allard Pierson: 303–316.
14. Simpson, Simpson (2002). "El pintor Andokides y la carpintería griega". Ensayos en honor a Dietrich von Bothmer : 313–314.
15. Simpson, Elizabeth. Clark, Andrew J .; Demacrado, Jasper (eds.). "El pintor Andokides y la carpintería griega". Ensayos en honor a Dietrich von Bothmer . Ámsterdam: Museo Allard Pierson: 314.
16. Simpson, Elizabeth (2002). Clark, Andrew J .; Demacrado, Jasper (eds.). "El pintor Andokides y la carpintería griega". Ensayos en honor a Dietrich von Bothmer . Ámsterdam: Museo Allard Pierson: 315.

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• Beazley, John D. Attic Red-Figure Jarrones-Pintores. 2ª ed. Oxford: Clarendon Press, 1963.
• Boardman, John. Jarrones de figuras rojas atenienses: el período arcaico. Londres: Thames & Hudson, 1975.
• Boardman, John. L a historia de los jarrones griegos: alfareros, pintores y cuadros . Londres: Thames & Hudson, 2001.
• Cohen, Beth. Jarrones áticos bilingües y sus pintores . Nueva York: Garland Publishing, 1978.
• Hurwit, Jeffrey M. El arte y la cultura de la antigua Grecia, 1100-480 aC Ithaca, NY: Cornell University Press, 2009.
• Simpson, Elizabeth. "El pintor Andokides y la carpintería griega" .En Ensayos en honor a Dietrich von Bothmer. Editado por Andrew J. Clark y Jasper Gaunt, 303-16. Ámsterdam: Museo Allard Pierson, 2002.
• von Bothmer, Dietrich. "Andokides el Alfarero y Andokides el Pintor". T Museo Metropolitano de Arte se Boletín 25 (1966): 201-12.