Andy Akiho (nacido el 7 de febrero de 1979, [1] Columbia, Carolina del Sur ) es un músico y compositor estadounidense de música clásica contemporánea. Un percusionista virtuoso con sede en la ciudad de Nueva York , su principal instrumento de interpretación son las cacerolas de acero . [2] Se interesó en convertirse en percusionista cuando su hermana mayor le presentó una batería a la edad de 9 años. [3] Akiho primero probó suerte con la cacerola de acero cuando se graduó en la Universidad de Carolina del Sur . Comenzó a hacer varios viajes a Trinidad después de la universidad para aprender y tocar música. A partir de ahí, comenzó a escribir piezas propias. [3]
Akiho se graduó de la Universidad de Carolina del Sur con un BM en interpretación de percusión, la Escuela de Música de Manhattan con un M.Mus. en interpretación contemporánea, y la Escuela de Música de Yale con un segundo M.Mus. en composición. [4] Actualmente está cursando un doctorado. en composición en la Universidad de Princeton . [2] Mientras era estudiante universitario, también fue miembro de Carolina Crown Drum and Bugle Corps de Fort Mill, Carolina del Sur y luego de The Cadets Drum and Bugle Corps de Allentown, Pensilvania .[5]
Akiho ha tratado de aprender todo lo que pudo con lo que estaba disponible para él en ese momento como percusionista mientras estaba en la Universidad de Carolina del Sur . Ha tocado en un conjunto de percusión como percusionista clásico, banda de concierto y en orquestas. Akiho también se había unido a un conjunto local de percusión de África Occidental, conjuntos de percusión brasileños y bandas de acero. [6]Comenzó a darse cuenta una vez que terminó en Carolina del Sur que lo que más le gustaba era tocar los panes y de allí viajó varias veces a Trinidad sin conocer a nadie ni tener conexiones. Empezó hablando con los lugareños diciéndoles que tenía muchas ganas de tocar el steel pan allí. Durante su primera visita, se había quedado en Trinidad durante cinco semanas tocando con una gran banda que se hacía llamar PCS Starlift Steel Orchestra, dirigida por Ray Holman . Al año siguiente, tocó con otra orquesta de acero llamada Phase II, dirigida por Len "Boogsie" Sharpe . [6]
El interés y la confianza de Akiho en ir en la dirección de la composición musical se vieron influenciados por su participación en los festivales de verano Bang on a Can en 2007 y 2008. Akiho ha estudiado composición con Julia Wolfe , David Lang (compositor) y Michael Gordon (compositor) y fue muy influenciado por sus maestros Christopher Theofanidis , Ezra Laderman y Martin Bresnick en la Escuela de Música de Yale . [6] "Come Round" de Jacob Druckman , interpretada en la Escuela de Música de Manhattan, jugó un papel muy importante en la influencia de Akiho cuando comenzó a componer. [6] [fuente no confiable? ]
Akiho está involucrado en una colaboración de producción teatral con el director de The Industry, Yuval Sharon , quien vuelve a imaginar la obra de teatro de Bertolt Brecht "La vida de Galileo " participando en la composición de la música original. Le resultaba difícil colaborar con alguien porque estaba acostumbrado a hacer un trabajo abstracto para luego trabajar en un entorno disciplinado colaborando con alguien que sabía lo que quería. El proyecto le dio la sensación de que estaba escribiendo música para una película, lo que a su vez lo inspiró a querer hacer más de ese tipo de trabajo colaborativo. [7]
Los primeros trabajos de Akiho fueron en gran parte de temática caribeña, obras basadas en el folk y el jazz para bandas de acero y músicos de steel pan como él. Con una mayor experiencia y educación, se ha convertido en un compositor de música de concierto contemporánea. [10]