Anna Biller es una cineasta estadounidense independiente que ha dirigido dos largometrajes. Biller se considera una cineasta feminista y explora conscientemente temas feministas a lo largo de su trabajo, incluida la exploración de la mirada femenina en el cine. [1] [2] Es vocal tanto en su sitio web como en entrevistas sobre las desigualdades de género en la industria cinematográfica. [3] [4]
Biller nació en Los Ángeles [5] de una madre japonesa-estadounidense que es diseñadora de moda y un padre blanco que es artista visual. [6] [7] Creció viendo a su madre diseñar ropa, viendo a su padre pintar con una paleta de colores brillantes y viendo cine clásico, todo lo cual ha tenido una gran influencia en su práctica cinematográfica. [8] Tiene una licenciatura en arte de la UCLA y una maestría en arte y cine del Instituto de las Artes de California , [4] donde estudió con Morgan Fisher y Paul McCarthy . [9] Comenzó a hacer películas de 8 mm.mientras vivía en Nueva York y en CalArts estudió arte y cine y comenzó a hacer películas en 16 mm. [10]
Al comienzo de su carrera, Biller era conocida por sus cortometrajes y sus musicales en escena, [11] que jugaban con los viejos géneros y tropos de Hollywood desde la década de 1930 hasta la de 1950. [12] Hizo su primer cortometraje, Three Examples of Myself as Queen , mientras estudiaba en CalArts. [13] En la película, Biller interpreta a Pointsettia, una adolescente que se convierte en princesa y tiene el poder de transformar a los hombres en perros. [10] La película se proyectó en pequeños lugares y festivales de cine. Lane Relyea de Artforum International escribió que "el humor de la película y la graciosa perplejidad pueden no haber causado ningún cambio repentino en las líneas de falla locales, pero sí esbozó una sonrisa gloriosa en el rostro de este miembro de la audiencia".[14] John Hartl de The Seattle Times lo llamó una "extraña fantasía musical warholiana". [15]
En 2001, dirigió dos cortometrajes: The Hypnotist , un melodrama escrito por su colaborador frecuente Jared Sanford, [10] y A Visit from the Incubus , un musical de terror occidental. A Visit from the Incubus cuenta la historia de una mujer que es violada por un íncubo y decide vengarse de él desafiándolo a una competencia de canto. Robert Nott de The Santa Fe New Mexican lo llamó una "visita obligada". [dieciséis]
Su primer largometraje de 2007, Viva , cuenta la historia de una ama de casa aburrida que sale en busca de aventuras sexuales en la década de 1970. Se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Rotterdam , [17] y ganó el premio Best of Fest en el Boston Underground Film Festival . La película también participó en la competición principal del 29º Festival Internacional de Cine de Moscú . [18] La revista Reason calificó a Viva como una "interpretación asombrosamente precisa de la apariencia, el sonido, el estado de ánimo y el diálogo de arco" de las películas de sexploitation de los setenta, con " iluminación de alto perfil, pseudo- tecnicolor y un diseño de escenografía colorido y sobrio". [19] Vivatuvo un estreno teatral muy limitado. [12]
El segundo largometraje de Biller, The Love Witch , se estrenó en 2016 en el Festival Internacional de Cine de Rotterdam. La película es un giro en las películas clásicas de asesinos en serie, que presenta a una mujer que mata a través de una sexualidad calculada y una " magia de amor ", haciendo que sus víctimas masculinas se enamoren demasiado. [20] Biller tardó siete años en completar la película debido a su atención al detalle en la dirección, escritura, vestuario y escenografía, y al trabajo con su director de fotografía. [3]En una serie de tweets, Biller reveló que la mayoría del equipo de filmación "odiaba lo que estábamos filmando y ni siquiera vio la película después de que se hizo". Cuando se le preguntó por qué sucedió esto, Biller respondió: "Creo que tiene algo que ver con ser una directora, y algo que ver con cómo el productor de línea creó una mala onda y luego desapareció".