Anna Claypoole Peale (6 de marzo de 1791-25 de diciembre de 1878) fue una pintora estadounidense que se especializó en miniaturas de retratos sobre marfil y naturalezas muertas .
Vida temprana
Anna Claypoole Peale nació el 6 de marzo de 1791 en Filadelfia, Pensilvania, de James Peale (1749–1831) y Mary Chambers Claypoole Peale (1753–1829). Anna era la cuarta de seis hermanos y la tercera hija. Sus hermanos fueron: Jane Ramsay (1785-1834), Maria (1787-1866), James Jr. (1789-1876), Margaretta Angelica (1795-1882), Sarah Miriam (Sally) (1800-1885) y Eleanor. Anna era la única hija que llevaba el nombre Claypoole y lo usó a lo largo de su carrera. Desde muy joven, Anna observó a su padre, un retratista en miniatura , pintar en su estudio para aprender la forma de arte, "horas y horas viendo a James progresar. Él se esforzó mucho en enseñarle, señalando los toques peculiares que producían sus mejores esfuerzos por darle un encanto a la expresión ". [1] Sus inclinaciones empresariales fueron evidentes a la edad de 14 años, cuando copió dos paisajes franceses y los vendió en una subasta por un buen precio. [2]
Bajo la guía de su padre, Anna comenzó a estudiar retratos y pudo capturar imágenes viables de sus modelos. [3] Su padre probablemente fue alentado a entrenar a Anna por su hermano Charles Willson Peale quien, con William Rush , cofundó la primera academia de arte estadounidense, la Academia de Bellas Artes de Pensilvania (PAFA). [4] Anna realizó un aprendizaje de cinco años con su padre, en cuyo estudio se unieron más tarde sus hermanas Sarah Miriam y Margaretta Angelica. Anna debía de tener unos dieciséis años cuando pintó La niña con un libro , alrededor de 1807 . [5] Este retrato comunica el placer del artista en el acto de pintar, que se revela en un brillante juego de luces sobre la figura. El sujeto sostiene un libro en el que se sustituye el nombre del artista por el título de la portada. Desde aproximadamente 1810, las pinturas de Peale generalmente están firmadas, y cuando la artista adaptó una personalidad profesional, agregó la inicial C , un reconocimiento de la familia de su madre, los Claypooles, a su firma. [5]
En 1811, a los 20 años, Anna participó en la primera exposición en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania, que también fue su primera exposición importante. Allí exhibió una naturaleza muerta al óleo. Tres años después, en 1814, exhibió su primer grupo de tres miniaturas [6] en la exposición anual de la Academia de Pensilvania, dos años después de que su padre mostrara allí sus últimas miniaturas. Esta fue una señal para el público de que Anna asumiría encargos de miniaturas de retratos que su padre rechazaría de ahora en adelante. Pero estas expectativas demostraron ser poco realistas cuando la guerra de 1812, librada principalmente en el mar, se acercó a casa. El 24 de agosto, las tropas británicas marcharon hacia Washington, DC, y en 24 horas incendiaron sistemáticamente los principales edificios gubernamentales. Mientras los británicos avanzaban hacia Baltimore, acababa de concluir la exposición anual en la Academia de Pensilvania. Doce años más tarde, en 1824, Anna y su hermana Sarah Miriam se convirtieron en las primeras mujeres elegidas como académicas para la Academia de Bellas Artes de Pensilvania. [7]
Familia
El éxito de Anna en el retrato siguió a generaciones de retratistas en su familia. Charles Willson Peale , su tío, fue una figura importante en la introducción de la pintura en miniatura en las colonias americanas. Su padre también contribuyó a la evolución de la práctica. Sus hermanas, Sarah Miriam, Maria y Margaretta Angelica Peale también fueron artistas consumadas: Sarah Miriam como retratista, y Maria y Margaretta Angelica como pintores de bodegones.
Ambos hermanos Peale creían en impulsar a sus hijos hacia carreras artísticas. James Peale y Charles Willson Peale tuvieron una posición influyente en la vida de sus hijos, sobrinas y sobrinos.
Anna se casó con William Staughton el 27 de agosto de 1829, quien murió en diciembre de 1829 en Washington, DC [8] Después de su fallecimiento, regresó a Filadelfia para continuar su práctica de retrato de estudio. [9] Once años después, en 1841, se casó con el general William Duncan y se retiró de la pintura poco después. [1]
Anna no tuvo hijos. Tuvo cuatro sobrinas y sobrinos: Mary Jane Simes (1807–1872), James G. Peale (1823–1891), Washington Peale (1825–1868) y Mary V. Peale (1828–1867).
Carrera profesional
Estados Unidos experimentó un aumento de la riqueza durante el siglo XIX, un cambio que amplió la clientela de miniaturas. [3] Además, el entrenamiento de Anna con su padre fue ventajoso para ella porque la artesanía en miniatura se adquiría tradicionalmente lentamente y en calidad de maestro / aprendiz.
El retrato elegantemente preciso de Niña , una acuarela de 1817 sobre marfil, fue una de las varias obras que dieron a conocer la reputación de Anna Claypoole Peale, alrededor de 1817. La figura aparece en un fondo atmosférico que no se parece a los cielos nublados típicos de los retratos en miniatura neoclásicos. En lugar de explorar la translucidez del marfil para reproducir los tonos de piel, Peale usó colores intensos y oscuros y vidriado para parecerse al efecto de las pinturas al óleo, y esto se convirtió en el sello distintivo de su estilo. [2]
Algunos de los asistentes notables de Anna incluyeron al presidente James Monroe y al presidente Andrew Jackson , el senador y coronel Richard Mentor Johnson , así como un embajador, científicos y teólogos. Numerosos hombres y mujeres de Filadelfia, Boston, Baltimore, Washington y Richmond Virginia, incluidos muchos hombres de negocios y sus esposas, también se convirtieron en asistentes. Peale a veces exhibía bajo los nombres de Sra. Staughton y Sra. Duncan, así como Anna Claypoole Peale. [10]
Carrera temprana
Anna se destacó como alguien que se aplicó a su trabajo con diligencia y ambición. Desarrolló un grado de precisión en su trabajo que le permitió contribuir a apoyar a sus padres James y Mary. Ya en 1805, a los 14 años, vendió sus primeras pinturas, que eran dos reproducciones de pinturas al óleo de paisajes de Vernet, ganando $ 30, una suma considerable en ese momento.
Junto con la dedicación de Anna, su tío Charles Willson Peale la ayudó en los inicios de su carrera. Promovió su potencial de éxito comercial y buscó comisiones para ella. Charles dijo una vez: "Su mérito en la pintura en miniatura la eleva a una alta estima, y tantas damas y caballeros desean sentarse en su lugar que con frecuencia se ve obligada a subir sus precios". [11] El hermano de Anna también la ayudó en su éxito inicial acompañándola en su viaje a Boston.
Tema y estilo
Se sabe que Anna Claypoole Peale pintó al menos ciento cuarenta miniaturas, naturalezas muertas, paisajes y retratos al óleo. [7]
El estilo de Anna fue influenciado por su padre, quien le enseñó a mezclar hábilmente pigmentos para controlar la densidad del color con acuarelas sobre marfil. Sin embargo, ajustó esta técnica para desarrollar su propio estilo. Otra influencia familiar en el trabajo de Anna probablemente provino de su primo, Titian Ramsay Peale (1780-1798). Cuando era una niña pequeña, Tiziano investigaba y escribía sobre técnicas para transferir imágenes al marfil. Después del examen, se descubrió que Anna utilizó técnicas similares en sus propias pinturas para ayudar a que la acuarela se adhiriera al marfil. [1]
El elogio por su trabajo en miniatura comenzó ya en 1812, aunque no exhibió hasta 1814. La mayoría de las críticas se centraron en sus habilidades expertas con el color y en capturar la imagen de una modelo.
De 1817 a 1818 Anna experimentó mucho éxito en su carrera. Este período está marcado por una obra ahora propiedad de PAFA titulada Mme. Lallemand. [12] Este retrato encargado de Harriet Girard Lallemand en 1818 fue un trampolín para Anna en una exitosa carrera como retratista. Como es común en su estilo, esta obra es principalmente respetada por su dominio del color; “Realzado por las sombras azules transparentes de color reflejado bajo el mentón que dan definición a los rasgos”. [3] En 1818, Charles Willson Peale escribió a su hijo Rembrandt Peale sobre el trabajo de Anna: "Vi una [una miniatura] que había hecho de un caballero en la que el color era de una excelencia superior". [3]
Una rosa en el cabello de la modelo se convirtió en un motivo en el trabajo de Anna durante la década de 1820. [3]
En el verano de 1818, Anna tuvo que tomar un descanso debido a una grave inflamación de sus ojos. [3] Sin embargo, volvió a pintar el siguiente noviembre.
Washington
En noviembre de 1818, Anna acompañó a su anciano tío Charles Willson Peale y su esposa Hannah Peale en una expedición de pintura a Washington, DC La misión de este viaje era promover el "potencial de éxito comercial" de Anna, buscar encargos y producir retratos para enviar de regreso a Filadelfia para ser exhibida en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania. John Wayles Eppes (1773–1823), yerno de Thomas Jefferson, fue uno de los hombres destacados que visitaron el estudio de los Peales en Washington. Le pidió que pintara una miniatura de él y sugirió que Charles Willson Peale coordinara sus sesiones con las de ella. El 7 de abril de 1819, Anna había regresado a Filadelfia desde Washington y estaba inundada de trabajo. Le escribió a su primo Tiziano Ramsay Peale (1799–1885): "Tengo tanto trabajo que hacer que casi no sé qué hacer conmigo misma y estoy mirando por la ventana ... Mientras estoy sentada frente a mi cuadro esta tarde, el Sr. . Sully vino a darnos entradas e invitaciones del Sr. Calhoun para asistir a sus conferencias de anatomía relacionadas con las artes. Sally [Sarah Miriam Peale] y yo ... estábamos muy interesados en una conferencia sobre el cráneo humano ". [2]
Entre mediados de noviembre de 1818 y febrero de 1819, Anna y su tío pintaron retratos del presidente James Monroe (1759–1831) en la Casa Blanca durante su presidencia. Actualmente se desconoce la ubicación de estas pinturas. Durante su estadía en Washington, Anna y Charles también tuvieron la oportunidad de pintar el retrato del mayor general Andrew Jackson (1767–1845), quien más tarde se convirtió en el séptimo presidente de los Estados Unidos.
El retrato de Anna de Jackson ahora se encuentra en la Galería de Arte de la Universidad de Yale en New Haven, Connecticut. Colocó a Jackson sobre el marfil contra un cielo turbulento y lleno de nubes, manejado como un telón de fondo teatral que evoca batallas pasadas. Cuando pintó la miniatura en 1819, Jackson, que recorría el país, fue aclamado como un héroe.
Mientras asistía al dique de Año Nuevo del presidente Monroe, Anna continuó ampliando su clientela para recibir comisiones. Anna acompañó al senador coronel de Kentucky Richard Mentor Johnson al dique. El coronel se sentó más tarde para uno de sus retratos. Después del dique, Anna abordó con el reverendo Obadiah Brown (1779–1852) y su esposa Elizabeth, y también produjo retratos en miniatura de ellos. [3]
Carrera tardía
Entre 1819 y 1829, Anna produjo numerosas miniaturas. En una carta que Anna le escribió a Titian Ramsay Peale II en abril de 1819, explicó que Thomas Sully le había dado boletos para asistir a 15 conferencias anatómicas del Sr. Calhoun con su hermana Sarah Miriam. Esta serie de estudios anatómicos ayudó a su ya exitoso trabajo de retrato en la década siguiente.
En 1820, Anna pintó un retrato de la hija de su primo Rembrandt Peale, Rosalba Peale. La miniatura de Rosalba fue un experimento para romper con las miniaturas ovaladas y trabajar con una pose de tres cuartos y medio cuerpo con accesorios de mesas y cortinas. Este aumento de tamaño hace que la polémica familiar que rodeó la creación de esta obra sea aún más curiosa.
El retrato de Anna de Rosalba estaba destinado a ser un regalo para una pareja casada, los Robinson. [3] Sin embargo, después de escuchar esto, Charles Willson Peale escribió a su familia y cuestionó los motivos de que el retrato de su nieta fuera entregado a un hombre casado. Debido a que este retrato no tiene el mismo grado de delicado trabajo de color que otros que Anna estaba produciendo en ese momento, se sospecha que la carta de Charles hizo que dejara la pintura sin terminar. El trabajo tampoco fue entregado a los Robinson, sino que se quedó en el estudio de Anna. Independientemente de su estado posiblemente inacabado, esta miniatura siguió siendo un ejemplo del excelente manejo del color por parte del artista.
En 1822, Anna completó un retrato de Rubens Peale, que se considera uno de los puntos culminantes de su obra. Completó otro retrato de un miembro extendido del clan Peale en 1824, Abraham Sellers [13] (Museo y Biblioteca Rosenbach, Filadelfia). A lo largo de su carrera posterior, Anna continuó exhibiendo obras de arte separadas de su negocio de retratos en miniatura. En 1824, Anna exhibió una copia del Retrato en miniatura de Napoleón de Jean-Baptiste Isabey después de Isabey. En 1828 expuso algunas de sus miniaturas en el Boston Athenaeum . Un crítico comentó sobre su retrato de la Sra. Judson, esposa del misionero birmano : "Vístete muy bien acabado ... pero el rostro parecía emerger de una atmósfera turbia". Luego, en 1829, exhibió Beatrice Cenci después de Guido Reni no solo en PAFA, sino también, en 1831, en el Boston Athenaeum.
Después de una larga carrera, Anna Claypoole Peale fue la última pintora de miniaturas de una línea ininterrumpida de artistas de la familia Peale. Su carrera terminó alrededor de 1842, coincidiendo con el declive del retrato en miniatura en Estados Unidos. [3]
Muerte
El día de Navidad, a los 87 años, Anna Claypoole Peale murió en Filadelfia y fue enterrada en el cementerio The Woodlands .
Exposiciones y premios
- 1811 Anna Peale hizo su primera aparición en PAFA, exhibiendo una naturaleza muerta al óleo.
- En 1814, Anna Peale exhibió su primer grupo de tres miniaturas en la exposición de primavera de PAFA.
- 1818 Anna Peale tuvo un reconocimiento crítico de su trabajo mostrado en el PAFA. Posteriormente, Charles Willson Peale escribió, "Anna Peale es la primera reputación en su línea y tiene una gran cantidad de modelos" ". [3]
- En Baltimore, el 30 de septiembre de 1822 fue el primer anuncio de "PRIMERA EXPOSICIÓN ANUAL DE Escultura, Pinturas, Dibujos, Grabados, etc.", una exposición en la que se incluyó el trabajo de Anna, según lo escrito por Rubens Peale. [11]
- 1823 Anna Peale exhibe dos retratos en el Museo Peale de Baltimore. Estos dos retratos eran reproducciones de las pinturas de Jean-Baptiste Duchesne Su dama y Napoleón después de Duchesne.
- 1824 Anna Peale fue honrada como académica en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania, Filadelfia, PA, EE. UU.
- En 1824, Anna Peale mostró otra reproducción en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania, del Retrato en miniatura de Napoleón de Jean-Baptiste Isabey según Isabey.
- En 1829, Anna Peale exhibió su pintura Beatrice Cenci después de Guido Reni en la Academia de Bellas Artes de Pensilvania, y nuevamente en 1831 en el Boston Athenaeum.
Referencias
- ↑ a b c Vendedores, Charles (1967). La familia Peale Tres generaciones de artistas estadounidenses . El Instituto de Artes de Detroit y la Prensa de la Universidad Estatal de Wayne.
- ^ a b c Hirshorn, Anne Sue (febrero de 2002). "Retratos en miniatura". Antigüedades : 83.
- ^ a b c d e f g h yo j Hirshorn, Anne (1989). Legacy of Ivory: Miniaturas de retratos de Anna Claypoole Peale, Volumen 64 . Instituto de Artes de Detroit.
- ^ "Charles Willson Peale" . Museo Smithsonian de Arte Americano . Consultado el 7 de marzo de 2018 .
- ^ a b Hirshorn, Anne Sue (febrero de 2002). "Retratos en miniatura". Antigüedades : 83–4.
- ^ Falk, Peter Hastings, ed. (1988). Registro de la exposición anual de la Academia de Bellas Artes de Pensilvania 1807-1870 . Madison, CT: Sound View Press. pag. 162. ISBN 0-932087-03-5.
- ^ a b Schwarz, Robert (1987). Una galería recoge peales . Filadelfia: Frank S Schwarz & Son.
- ^ Diccionario conciso de mujeres artistas . Taylor y Francis. 2001. ISBN 9781579583354.
- ^ Miller, Lillian (1996). La familia Peale: Creación de un legado, 1770-1870 . Prensa de Abbeville. ISBN 9780789202062.
- ^ Wehle, Harry Brandeis (1927). Miniaturas americanas 1730-1850 . Nueva York: Garden City. pag. 95.
- ^ a b Miller, Lillian (1983). Los artículos seleccionados de Charles Willson Peale y su familia: Volumen 4 Charles Willson Peale: Sus últimos años 1821-1827 . New Haven y Londres: Yale University Press.
- ^ "Madame Lallemand | PAFA - Academia de Bellas Artes de Pensilvania" . www.pafa.org . Consultado el 7 de marzo de 2018 .
- ^ Peale, Anna Clay (1824). "Abraham Sellers" . El Rosenbach . 1954.1606 . Consultado el 10 de marzo de 2021 .
enlaces externos
- [1] Museo Metropolitano de Arte
- Anna Claypoole Peale en el Smithsonian American Art Museum
- Anna Claypoole Peale en el Museo de Arte de Filadelfia
- Artículo en el Museo Rosenbach , Filadelfia
- Anna Claypoole Peale en Find a Grave