Anne Julie d'Harnoncourt (7 de septiembre de 1943 - 1 de junio de 2008) fue una curadora , directora de museo e historiadora del arte estadounidense especializada en arte moderno . Fue directora y directora ejecutiva del Museo de Arte de Filadelfia (PMA), cargo que ocupó desde 1982 hasta su repentina muerte en 2008. [1] También fue una experta en las obras del artista francés Marcel Duchamp .
Anne d'Harnoncourt | |
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Nació | Washington, DC , EE. UU. | 7 de septiembre de 1943
Fallecido | 1 de junio de 2008 Filadelfia, Pensilvania , EE. UU. | (64 años)
Título | Director y CEO, Museo de Arte de Filadelfia |
Predecesor | Jean Sutherland Boggs |
Sucesor | Timothy Rub |
Esposos) | Joseph Rishel |
Padres) | René d'Harnoncourt y Sarah Carr |
Biografía
Temprana edad y educación
d'Harnoncourt nació el 7 de septiembre de 1943 en Washington, DC [2] d'Harnoncourt creció en la ciudad de Nueva York como hijo único de René d'Harnoncourt , director del Museo de Arte Moderno de 1949 a 1967, quien era de ascendencia austriaca, checa y francesa y Sarah (de soltera Carr), diseñadora de moda. [2] Era prima del director Nikolaus Harnoncourt . [3] De 1949 a 1961 asistió a The Brearley School en la ciudad de Nueva York. [1] Continuó sus estudios en Radcliffe College en Cambridge, Massachusetts , donde se especializó en Historia y Literatura de Europa e Inglaterra desde 1740, con cursos adicionales en historia de la arquitectura. Su tesis de licenciatura comparó la poesía de Percy Bysshe Shelley y Friedrich Hölderlin . [1] Se graduó magna cum laude de Radcliffe en 1965. [3]
Carrera inicial
La primera experiencia de D'Harnoncourt en un museo fue en la Tate Gallery , Londres, donde trabajó durante seis meses como parte de una maestría en el Courtauld Institute of Art , Universidad de Londres , preparando entradas de catálogo completas sobre treinta pinturas y dibujos prerrafaelitas en el colección en 1966-1967. [3] Se graduó allí en 1967 con una Maestría en Artes grado en la pintura del siglo XIX. [4] Luego llegó al Museo de Arte de Filadelfia (PMA) como asistente curatorial en el Departamento de Pintura y Escultura de 1967 a 1969. [1] Durante este tiempo ayudó a supervisar la instalación de uno de los más grandes de Marcel Duchamp y las últimas grandes instalaciones artísticas, Étant donnés (1968) junto con la coordinación de la esposa de Duchamp, Alexina Duchamp, y su hijastro Paul Matisse . [5] En 1969, fue contratada como curadora asistente de arte del siglo XX por el Art Institute of Chicago , cargo que ocupó hasta 1971. [1] En ese año, también se casó con Joseph J. Rishel, quien también era un Curador asistente en el Art Institute of Chicago en ese momento. [6]
Curaduría en el Museo de Filadelfia
En 1972, d'Harnoncourt regresó al Museo de Arte de Filadelfia como curador de arte del siglo XX. [6] Ocupó el cargo entre 1972 y 1982. Especialista en el arte de Marcel Duchamp , en 1973, coorganizó una gran exposición retrospectiva de su obra, que se originó en Filadelfia y viajó al Museo de Arte Moderno y el Instituto de Arte de Chicago. [6] Otras exposiciones organizadas o coorganizadas por Anne fueron Futurism and the International Avant-Garde (1980), Violet Oakley (1979), Eight Artists (1978) y John Cage: Scores & Prints (1982).
Durante su mandato como curadora, reinstaló las galerías permanentes en el ala de la PMA dedicada al arte del siglo XX, creando salas específicamente dedicadas a la obra de Duchamp y el escultor Constantin Brâncuși . Bajo su curaduría, la PMA se comprometió a construir sustancialmente su colección contemporánea, adquiriendo importantes obras de Jasper Johns , Ellsworth Kelly , Dan Flavin , Sol LeWitt , Brice Marden , Agnes Martin , Elizabeth Murray , Claes Oldenburg , Katherine Anne Porter , Dorothea Rockburne , James Rosenquist y Frank Stella, entre otros. [1]
Dirección del Museo de Filadelfia
En 1982, d'Harnoncourt, a la edad de 38 años, fue nombrado director del Museo de Arte de Filadelfia, en sustitución de Jean Sutherland Boggs . [3] En 1997, agregó los deberes de directora ejecutiva (CEO) a su función y se desempeñó como directora y CEO. [3] Como directora, fomentó el crecimiento y la distinción del personal profesional de la PMA y alentó una secuencia de exposiciones y publicaciones importantes de curadores y académicos de la PMA. Entre estos se encuentran las retrospectivas de Brâncuși (1995), Cézanne (1996), Hon'ami Koetsu (2000), Barnett Newman (2002) y Salvador Dalí (2005); y encuestas sobre temas que van desde los alemanes de Pensilvania: una celebración de sus artes (1983) hasta el diseño japonés (1994), El esplendor de la Roma del siglo XVIII (2000) y Tesoros: las artes en América Latina 1492-1820 (2006). [1]
Cada exposición fue acompañada por un catálogo ilustrado de un libro, mientras que otras publicaciones de la PMA bajo su liderazgo han incluido British Paintings in the Philadelphia Museum of Art (1986), Handbook of the Collections (1995), Gifts in Honor of the Museum's 125th Anniversary ( 2002) y Italian Paintings 1250-1450 (2004).
Entre 1992 y 1995, en un enorme proyecto de construcción emprendido para reinstalar todas las colecciones europeas de PMA, se renovaron y volvieron a iluminar más de 90 galerías, mientras que miles de obras de arte se examinaron, conservaron y colocaron en contextos nuevos. [1] Veinte galerías de arte moderno y contemporáneo fueron renovadas y reabiertas en el otoño de 2000.
Como parte del plan a largo plazo, y en celebración del 125 aniversario de la PMA, en diciembre de 2000 se lanzó formalmente una campaña de capital con una meta de 200 millones de dólares. Al final de la campaña en 2004 se recaudaron más de 246 millones de dólares. [1 ] En el mismo año, la PMA inició la remodelación de un edificio emblemático al otro lado de la calle y se embarcó en un plan maestro integral para su uso y los pasos adicionales necesarios para cumplir con sus requisitos de 25 años para espacios nuevos o renovados. [7] La estructura renovada, ahora llamada Edificio Ruth y Raymond G. Perelman, se inauguró en septiembre de 2007. [7] Alberga instalaciones de vanguardia muy ampliadas para las colecciones de grabados, dibujos y fotografías de la PMA. , vestuario y textil, diseño moderno y contemporáneo, y Biblioteca y Archivos.
La Clínica Gross
En 2006, d'Harnoncourt dirigió una exitosa campaña para mantener la obra maestra de Thomas Eakins , The Gross Clinic , en Filadelfia mediante la recaudación de fondos de capital. [3] Reuniendo a más de 3600 donantes de los cincuenta estados y colaborando con el Museo de Arte de Filadelfia, la Academia de Bellas Artes de Pensilvania , políticos y filántropos, juntos recaudaron 68 millones de dólares para garantizar que la pintura no se mudara fuera del estado. [8] [4]
Muerte
D'Harnoncourt murió inesperadamente el 1 de junio de 2008, en Filadelfia, de un paro cardíaco . [6] Le sobrevivió su esposo de toda la vida, Joseph J. Rishel, quien es curador principal de pintura europea antes de 1900 en el Museo de Arte de Filadelfia. [9] Después de su muerte en 2008, el director del Museo de Arte de Cleveland , Timothy Rub, fue elegido como su sucesor. [10]
Servicio en juntas y comités
- Regente de la Institución Smithsonian
- Junta Directiva, Fundación Henry Luce
- Junta de Fideicomisarios, The Japan Society
- Junta de Directores, The Fabric Workshop and Museum
- Junta de Fideicomisarios, Asociación de Arte de Fairmount Park
- Junta de Fideicomisarios, Premio Filadelfia
- Junta directiva, The John Cage Trust
- Junta Directiva, ARTstor
- Panel del museo, Fondo Nacional de las Artes
- Panel de artes visuales, National Endowment for the Arts
- Patronato, Museo y Jardín de Esculturas Hirshhorn
- Junta de Fideicomisarios, Instituto de Estudios Avanzados , Princeton
- Subcomisión de Educación y Cultura de Indo / EE. UU.
- Comité visitante de los museos de arte de la Universidad de Harvard
- Panel de indemnización del Fondo Nacional de las Artes
- Junta de Asesores, Centro de Estudios Avanzados en Artes Visuales, Galería Nacional de Arte
- Consejo de las Artes de Pensilvania
- Comité visitante, Museo J. Paul Getty
- Junta de Asesores, Museo Estatal del Hermitage
Reconocimiento
d'Harnoncourt recibió numerosos premios durante su vida, entre ellos:
- Premio Capitán Jonathan Fay, Radcliffe College (1965) [1]
- Chevalier dans l ' Ordre des Arts et des Lettres , República de Francia (1995) [1]
- Premio Filadelfia (1997) [11]
- Premio Fundadores por Servicio Ejemplar a la Historia, Sociedad Histórica de Pensilvania (2001)
- Doctorado honorario en derecho, Universidad de Princeton, (2005) [12]
- Orden del Águila Azteca , República de México (2007) [1]
- Premio al fundador de Samuel S. Fleisher Art Memorial (2007) [13]
El Museo de Arte de Filadelfia dedicó un área al aire libre, llamada Anne d'Harnoncourt Sculpture Garden, a la difunta directora en honor a su mandato y amor por el arte y la ciudad. [14] Ha exhibido esculturas de Thomas Schutte , Scott Burton , Sol LeWitt e Isamu Noguchi, entre otros. [14] La escultura de Claes Oldenberg Giant Three-Way Plug (Cube Tap) fue donada e instalada frente a la entrada occidental, como un monumento a d'Harnoncourt. [15] [16] Después de su muerte, el museo cambió el nombre de la vía de entrada occidental entre 25th y Kelly Drive a Spring Garden Bridge, de "Art Museum Drive" a "Anne d'Harnoncourt Drive". [dieciséis]
Ver también
- Lista de directores del Museo de Arte de Filadelfia
- Mujeres en el campo de la historia del arte
Referencias
- ^ a b c d e f g h i j k l "Documentos de Anne d'Harnoncourt: Notas históricas" , Museo de Arte de Filadelfia, consultado el 18 de junio de 2014.
- ↑ a b "Anne d'Harnoncourt, 64; Led Philadelphia Art Museum" , The Washington Post , obtenido el 18 de junio de 2014.
- ^ a b c d e f "Anne d'Harnoncourt" Archivado el 12 de junio de 2008 en la Wayback Machine , Dictionary of Art Historians , obtenido el 18 de junio de 2014.
- ↑ a b Foster, Kathleen A. (1 de septiembre de 2008). "Recordando a Anne d'Harnoncourt (1943-2008)". Arte americano . 22 (3): 118-120. doi : 10.1086 / 595812 . hdl : 2286 / RI17472 . ISSN 1073-9300 . S2CID 191351221 .
- ^ "Marcel Duchamp: Étant donnés" , Museo de Arte de Filadelfia, obtenido el 25 de junio de 2014.
- ↑ a b c d Grimes, William. "Anne d'Harnoncourt, quien dirigió el Museo de Filadelfia, muere a los 64" , The New York Times , consultado el 18 de junio de 2014.
- ^ a b "Historia: Edificio Perelman" , Museo de Arte de Filadelfia, obtenido el 18 de junio de 2014.
- ^ Vogel, Carol. "Filadelfia recauda suficiente dinero para retener 'The Gross Clinic', una obra maestra de Eakins" , The New York Times , consultado el 25 de junio de 2014.
- ^ Smith, Roberta. "An Appraisal of Anne d'Harnoncourt, directora del Museo de Arte de Filadelfia" , The New York Times , consultado el 25 de junio de 2014.
- ^ Vogel, Carol. "Timothy Rub of Cleveland Museum is Named to Lead Philadelphia Museum of Art" , The New York Times , consultado el 18 de junio de 2014.
- ^ "1997 - Anne d'Harnoncourt" Archivado el 19 de noviembre de 2014 en el Wayback Machine , Premio Filadelfia,obtenido el18 de junio de 2014.
- ^ Quiñones, Eric. "Princeton concede seis títulos honoríficos" , Universidad de Princeton, consultado el 18 de junio de 2014.
- ^ "2007 Founder's Award: Anne d'Harnoncourt" Archivado el 17 de diciembre de 2010 en Wayback Machine , Fleisher Art Memorial, obtenido el 18 de junio de 2014.
- ^ a b "On View: Sculpture Garden" , Museo de Arte de Filadelfia, obtenido el 25 de junio de 2014.
- ^ "Museo de Arte de Filadelfia - Objeto de colecciones: tapón de tres vías gigante (grifo de cubo)" . www.philamuseum.org . Museo de Arte de Filadelfia . Consultado el 4 de marzo de 2017 .
- ^ a b "Jardín de esculturas nombrado por el difunto director del museo de arte" . CBS Filadelfia . CBS Broadcasting Inc. 7 de septiembre de 2010 . Consultado el 4 de marzo de 2017 .
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