Annea Lockwood (nacida el 29 de julio de 1939 en Christchurch , Nueva Zelanda) es una compositora y música académica estadounidense nacida en Nueva Zelanda . Enseñó música electrónica en Vassar College . [1] Su trabajo a menudo implica grabaciones de sonidos naturales encontrados . También ha grabado piezas inspiradas en Fluxus que involucran pianos en llamas o ahogados.
Vida y carrera
Lockwood estudió composición y completó una licenciatura en música con honores de la Universidad de Canterbury en Nueva Zelanda. [2] Estudió composición en varias instituciones de Europa con profesores notables: el Royal College of Music con Peter Racine Fricker (1961–63), el Darmstädter Ferienkurse con Gottfried Michael Koenig (1963–64), la Hochschule für Musik Köln y también en los Países Bajos. A finales de la década de 1960 y principios de la de 1970, Lockwood actuó y compuso en toda Europa, pero hizo de Londres su hogar, ya que regresó allí en 1964. [3] Sus composiciones incluyen instrumentos no convencionales como tubos de vidrio utilizados en "The Glass Concert" (1967). que fue publicado en Source: Music of the Avant Garde luego grabado y lanzado por Tangent Records. Su serie "Piano Transplants" utilizó pianos encendidos, ahogados o plantados en lugares del Reino Unido o Estados Unidos. [4]
En la década de 1970, Lockwood comenzó a componer lo que podría considerarse obras de arte escénico, aunque su trabajo todavía se situaba en el ámbito de la música; se consideran así porque la esencia de las ideas compositivas hizo que el público y los agentes ambientales de la pieza. También era conocida por colaborar con varios coreógrafos, poetas sonoros y artistas visuales. [5] En 1973, después de haber sido invitado a enseñar en Hunter College , Lockwood se trasladó a la ciudad de Nueva York . Durante este tiempo, Lockwood trabajó con sonidos ambientales, capturándolos y construyendo composiciones desarrolladas en torno a una inspiración ambiental: Un mapa de sonido del río Hudson (1982), [6] World Rhythms (1975) y partes construidas sobre arquetipos y conversaciones con importantes personas, Conversaciones con los antepasados (1979), compuesto sobre conversaciones con 4 mujeres en sus ochenta, Delta Run (1982, basado en una conversación con el escultor Walter Wincha), One piece, Three Short Stories and Apotheosis (1985) utilizó lo que Lockwood llamado Soundball, que era una bola cubierta de espuma que estaba hecha de 6 parlantes pequeños y un receptor de radio. El ímpetu de este equipo inusual fue "poner el sonido en manos de los bailarines". [7] En una entrevista con Peter Shea en 2013, habló sobre su desarrollo como compositora y su proceso de trabajo, en particular las formas en que trabaja con los sonidos del agua. [8] Las piezas más recientes de Lockwood están escritas para instrumentos acústico-eléctricos e incorporan instrumentos multimedia e instrumentos autóctonos en sus composiciones: Thousand Year Dreaming (1991) es una obra para cuatro didgeridoos y combina imágenes de la cueva de Lascaux como parte de la actuación. [9] en 2002, Lockwood comenzó a trabajar en su proyecto, un mapa del sonido del río Danubio , que recoge los sonidos grabados a partir de una variedad de sitios en la superficie de, dentro de, y alrededor del río. en 2007, Lockwood recibió el premio Henry Cowell por su trabajo. [10]
Sus ideas progresistas y la amplitud de su gama es bastante amplia; desde los paisajes sonoros microtonales, electroacústicos y la música vocal, parece haber explorado y expresado espacios previamente ignorados en la composición moderna. Su música se ha presentado en festivales de todo el mundo, incluidos eventos en Alemania , Escandinavia , Italia , Gran Bretaña , Australia , Nueva Zelanda y los Estados Unidos. Lockwood ha enseñado desde 1982 en Vassar College, donde entre sus alumnos se encuentra Jonathan Elliott . [11] Actualmente es profesora emérita allí, aunque todavía escribe y actúa. Sus grabaciones se distribuyen a través de estos sellos: Lovely , XI ,? What Next? / OO Discs, Rattle Records (NZ), Harmonia Mundi , Earth Ear, CRI y Finnadar / Atlantic.
Su pieza "Piano Burning" se ha replicado varias veces, incluida la canción de cierre del álbum de 2019 There Existed An Addiction To Blood por un recorte de grupo de hip-hop experimental .
Reseñas y artículos
- MÚSICA; Pianos ardientes y ríos susurrantes: el viaje de un compositor Por KERRY O'BRIEN, The New York Times 8 de noviembre de 2019
- REVISIÓN DE MÚSICA | Suena como ahora, una fiesta de 'Trae tu propia improvisación' por ALLAN KOZINN, The New York Times 16 de octubre de 2004
- AMBIENTE; Inside, An Echo Of a River Por JAMES GORMAN, The New York Times , 9 de marzo de 2003
- Arte del pasado de un río (y su presente) por DINITIA SMITH, The New York Times , 18 de enero de 2001
- MÚSICA; Música electrónica, siempre actual Por KYLE GANN, The New York Times , 9 de julio de 2000
- Es sonido, es arte y algunos lo llaman música por KYLE GANN, The New York Times , 9 de enero de 2000
- Revisión de la música clásica por Bernard Holland , The New York Times , 20 de abril de 1993
- '' Revisión / Música; Componentes electrónicos en el trabajo de 3 compositores por JOHN ROCKWELL, The New York Times , 10 de diciembre de 1989
- REVISIÓN DE MÚSICA; Bang on a Can Uptown Cultivates Crossover Por ALLAN KOZINN, The New York Times , 23 de mayo de 1995
- Revisión / Música; Componentes electrónicos en el trabajo de 3 compositores Por JOHN ROCKWELL, The New York Times , 10 de diciembre de 1989
Discografia
- Sueño de mil años / Mundo flotante , Pogus 21045–2, 2007
- 60x60 (2003) Capstone Records CPS-8744
- Rompiendo la superficie , Lovely Music , Ltd. CD 2082, 1999
- World Rhythms , en Sinopah (que también incluye I Come Out of Your Sleep de Ruth Anderson), Experimental Intermedia XI 118, 1998
- El mundo del vidrio , Nonsequitur / ¿Qué sigue? Discos WN 0021 y OO, 1997
- El ángulo de reposo , en Sign of the Times, Thomas Buckner, barítono, Lovely Music , Ltd. CD 3022, 1994
- Mil años soñando , Nonsequitur /? ¿Qué sigue? Discos WN 0010 y OO 0041, 1993
- Noche y niebla en voz de espectro completo , Thomas Buckner, barítono, Lovely Music , Ltd. CD 3021, 1991
- Un mapa sonoro del río Hudson , Lovely Music , Ltd. CD 2081, 1989
- Mujer que camina por las orejas
- Signo de los tiempos
- Mujeres en la música electrónica: nueva música para medios electrónicos y grabados
- Nautilus en el aire: Número 2
- Red Mesa , Loretta Goldberg, teclados, Opus One 00152
- Bálsamo de tigre , Opus One 70
Referencias
- ^ Oficina de Comunicaciones. "Annea Lockwood y amigos en Vassar College, 6 de abril" . vecinos.vassar.edu . Consultado el 30 de diciembre de 2014 .
- ^ Michele (31 de enero de 2002). Lockwood, Annea [Anna] (Ferguson) . Londres, Reino Unido: Oxford University Press . Consultado el 7 de abril de 2017 .
- ^ "Annea Lockwood" . Lovely.com . Consultado el 22 de noviembre de 2014 .
- ^ Rodgers, Tara . Ruidos rosados . Prensa de la Universidad de Duke, 2010, pág. 114.
- ^ Rodgers, Tara . Ruidos rosados . Prensa de la Universidad de Duke, 2010, pág. 114.
- ^ Annea Lockwood (11 de noviembre de 2003). "Annea Lockwood junto al río Hudson" . NewMusicBox (entrevista). Entrevistado por Frank J. Oteri (publicado el 1 de enero de 2004).
- ^ Lovely.com. "Annae Lockwood" . Lovely.com . Consultado el 30 de diciembre de 2014 .
- ^ "Annea Lockwood" . Ias.umn.edu. Archivado desde el original el 21 de febrero de 2014 . Consultado el 22 de noviembre de 2014 .
- ^ " Mil años soñando / mundo flotante , notas del trazador de líneas" . Producciones Pogus 21045 . Consultado el 22 de noviembre de 2014 .
- ^ "AMACHER, DUNN Y LOCKWOOD RECIBEN EL SEGUNDO PREMIO HENRY COWELL" (PDF) . Amc.net. Archivado desde el original (PDF) el 13 de julio de 2010 . Consultado el 22 de noviembre de 2014 .
- ^ "Tres jóvenes compositores - Vassar, el Alumnae / i Quarterly" . vq.vassar.edu . Consultado el 27 de febrero de 2018 .
enlaces externos
- Otherminds.org
- Artista musical encantadora: Annea Lockwood
- I Resound Press