Avtarjeet Singh Dhanjal (nacido el 10 de abril de 1940) es un escultor de origen indio que vive en Inglaterra. [1] Además de un artista multimedia de origen indio cuya obra se ha mostrado internacionalmente durante cuatro décadas, que se nutre de la tensión entre las culturas de Oriente y Occidente, ocupa un lugar singular en la escultura contemporánea. [2]La reputación internacional de Avtarjeet Dhanjal como artista se deriva principalmente de su trabajo durante muchos años, especialmente en las décadas de 1970, 1980 y 1990, como escultor que trabaja en varios medios como madera, aluminio, piedra, buscando la relación con sustancias naturales como rocas erosionadas y suelo en su escultura. Su trabajo más reciente se centra en la fotografía, la instalación y la escritura. Después de dejar la Escuela de Arte en 1970, viajó extensamente por África Oriental obteniendo un puesto de profesor en el Kenyatta University College en Nairobi, antes de dejarlo para asistir a la Escuela de Arte de St Martin, Londres en 1974. Dhanjal busca producir arte que mejore la calidad de la vida humana, en parte invitando al silencio, la quietud y la contemplación. Sostiene que, para ser verdaderamente creativo, el artista necesita desvincularse de las razas de la sociedad contemporánea y del mundo del arte mismo, que la búsqueda del artista debe ser escapar de la multitud y sintonizar con el silencio interior.[3] Por lo tanto, el trabajo de Dhanjal se basa en gran medida en su experiencia de las tradiciones estéticas indias, mezclándolas con la influencia de la escultura modernista europea y específicamente británica.
Vida temprana
Nació el 10 de abril de 1940 en un pequeño pueblo, Dalla, en Ludhiana , Punjab, India, de un artesano, donde las artes populares, la artesanía y la poesía popular formaban parte de la vida cotidiana sin llamarlas “Arte”.
Después de graduarse de la escuela secundaria en 1956, trabajó como carpintero y letrero antes de unirse a la Escuela de Artes de Chandigarh . Se casó a los dieciocho años y tiene tres hijos. Durante sus años en la escuela de arte en Chandigarh, produjo trabajos figurativos en madera, arcilla, yeso, bronce y piedra; obra abstracta en acero, aluminio y madera contrachapada. Sus primeras tallas de madera fueron adquiridas inmediatamente (1966) por el Museo de Chandigarh [4] y lo animaron a incursionar en grandes obras en diversos medios.
Nuevamente en 1968, su gran escultura sobre los viajes espaciales se reveló inmediatamente después del lanzamiento del Apolo 8 . Esto también fue comprado por el Museo de Chandigarh.
Como artista establecido, Dhanjal viajó a África en 1970 donde, después de haber visitado gran parte del continente, consiguió un puesto de profesor en el Kenyatta University College en Nairobi, Kenia. En 1974, se trasladó a Gran Bretaña y estudió escultura de posgrado en la Escuela de Arte de San Martín 1974–75 con William Tucker. Allí, Alcan Aluminium (UK) Ltd. notó su trabajo experimental en aluminio.
Esforzándose por unir sus intereses en el modernismo occidental y la cultura y filosofía orientales; Dhanjal organizó un viaje de estudios sobre la cultura popular del Punjab en 1978 y un simposio de escultura en el Punjab en 1980. Esto resultó en un encargo de escultura, una obra abstracta en piedra y metal que exploraba la planta de un templo indio, un tema recurrente en sus obras posteriores. . Se dio cuenta de la importancia de la cultura del pueblo y se preocupó mucho por el ritmo al que la cultura estaba desapareciendo. Esta experiencia también inició un proceso de desaprendizaje de la idea occidental del arte y comenzó a desarrollar su propia conceptualización. Durante la década de 1980, Dhanjal recibió encargos para varios proyectos importantes de arte público en Gran Bretaña, India, Brasil y Estados Unidos. A principios de la década de 1990, Dhanjal se fue a estudiar escultura en templos y, en 1991, inició una compleja comisión para el Cardiff Bay Development Trust, una interpretación escultórica del I Ching, el Libro de los Cambios.
Vivió en Londres durante 12 años antes de mudarse a Ironbridge en 1987, donde aún vive y trabaja.
Educación
En 1945-1955, hizo sus estudios en la Escuela de Gobierno, Mallah, Panjab. Avtarjeet Singh Dhanjal se graduó de la Escuela de Arte del Gobierno, Chandigarh en Escultura, en 1965-1970. Después de completar su educación en 1970, dejó la India para recorrer África Oriental en 1971, donde viajó y exhibió sus obras en papel en Kenia, Tanzania, Malawi, Zambia y Etiopía, y estudió la influencia occidental en el tallado en madera tradicional. En 1974, se trasladó a Gran Bretaña y estudió escultura de posgrado en la Escuela de Arte de San Martín 1974–75 con William Tucker.
Carrera profesional
Después de completar sus estudios, trabajó en el oficio de su padre como carpintero y herrero durante un período de 3 años desde 1955 hasta 1958. De 1958 a 1965, Dhanjal trabajó como carrocero de vehículos y luego como pintor de carteles, tanto a nivel local como en Delhi. De 1971 a 1973 enseñó en Kenyatta University College , Nairobi , Kenia. No satisfecho con la tarea fácil de enseñar, se fue (1974) para seguir estudiando en la St Martin's School of Art, Londres. Vivió en Londres de 1975 a 1987 y se trasladó a Ironbridge en 1987, donde todavía vive y trabaja. Ha apoyado las artes visuales y fomenta los vínculos culturales entre Asia y Gran Bretaña. Estableció el programa de intercambio del Instituto Punjabi para estudiantes y maestros en Punjab y Shropshire, y ha sido fideicomisario del Festival de Artes Visuales del Sur de Asia, Sampad y miembro de la junta de Artes de West Midlands, y ha formado parte de su Panel de artes visuales. La Oficina General de Correos del Reino Unido ha publicado un sello conmemorativo que celebra los 50 años de creatividad de Avtarjeet Dhanjal en 2015.
Obras
Las obras de arte, escritos, instalaciones y representaciones de Dhanjal están imbuidas del espíritu de los valores indios y la esencia de la vida del pueblo se expresa en los estándares establecidos del modo artístico occidental. El estudio formativo que realizó en la escuela de arte de Chandigarh a mediados de los veinte le dio el concepto de hacer objetos, que continuó haciendo durante muchos años. El tiempo y la intensa experimentación refinaron su visión y práctica, y su trabajo finalmente culminó en un cuerpo de arte no figurativo y experimentos cinéticos en diversos medios como el metal, la piedra, la madera y con las combinaciones de todos; montando sus creaciones al aire libre, tanto la creación como el entorno se apoyan mutuamente. Sus instalaciones consisten en objetos escultóricos que toman las formas como taburetes, bancos, escalones, pozos y losas de pavimento; estos actos como accesorios visuales diseñados para involucrar al espectador en su totalidad tanto física como espiritualmente, estableciendo así un delicado equilibrio entre el creador y el espectador. [5] Incorpora diversos elementos en sus instalaciones como piedras desprovistas de toda intervención humana salvo los pequeños nichos labrados para inculcar otros elementos como el agua y el fuego. Sus obras de Slate evocan la profundidad de la oscuridad de la noche en el Punjab rural.
Por lo tanto, Dhanjal es un artista, que ha producido un trabajo extraordinario de calidad internacional para que un artista esté en el centro del escenario. Su trabajo tiene la cualidad de trascender uno mismo de lo mundano a los reinos superiores: Jacques Rangasamy. [6]
Proyectos actuales
- Searching for Light - Continuación de una serie de trabajos en Slate & Candles, aludiendo a las noches oscuras en el pueblo, donde crecí en India, presente trabajo usando la cámara como herramienta para capturar el espíritu de las noches oscuras en blanco y negro. imágenes.
- Ilimitado - "Donde la lógica del científico se detiene, la intuición del artista se recupera".
A través de mi nuevo trabajo en papel y en mi escritura, estoy explorando la ilimitación del espacio en el arte en el universo. Utilizo la intuición del artista para imaginar lo ilimitado del universo. Estoy usando la misma intuición que usaron Demócrito y Anaxágoras para postular su teoría de la estructura nuclear.
Exposiciones
- 2015: abril-mayo, Power of Silence - exposición de fotografías y dibujos en la Diversity Gallery, Butetown History & Arts Centre, Reino Unido
- 2007: febrero-marzo, Tercera Cultura , Kaapeli , Helsinki , Finlandia. Abril-mayo, su cultura , Rundetaarn , Copenhague , Dinamarca.
- 2006: Kala Maitri, Museo de Bellas Artes, Chadigarh, India.
- 2005: 3 en 1 , Galería OR, - Malmö, Suecia.
- 2003: The Gallery, Bristol, Inglaterra (Proyecto Edward Wilmot Blyden). Exo Art , Art Hall, Porvoo, Finlandia.
- 2001: Outside of Inside , Viena, Austria. Diálogo, San Petersburgo, Rusia.
- 2000: Otoño salón , palacio , Cracovia , Polonia. Participación , Helsinki , Finlandia.
- 1997: Muestra de encuestas organizada por el Instituto de Artes Visuales Internacionales de Londres celebrada en el Museo Pitshanger Manor .
- 1995: Exposición Freedom para Amnistía Internacional en el Museo de Glasgow , Baths Gallery Belfast , City Gallery Southampton
- 1991: Participó en la exposición El Sur del Mundo en la Galleria Civica d'arte Contemporanea, Marsala, Sicilia.
- 1989: Participó en The Other Story en la Hayward Gallery , Londres.
- 1983: Exposición en el Museo Springe, Springe, Alemania.
Comisiones públicas
- 1999: Comisión para el albergue juvenil Thorpe Meadow Millennium, Peterborough (sin terminar)
- 1998: Comisión del Swan Bank, [1] , Coventry. Comisión para [Emslie Horniman Pleasance] [2] , Londres. Invitado a exponer en el Palais de Nations , Ginebra, septiembre de 1999
- 1997: Desarrolló el plan maestro para Farm Park (parque del centro de la ciudad de 12 acres) Birmingham. (No materializado)
- 1996: Comisión de [3] , Bradford
- 1992–96: Escultor principal para Maltings Park, un espacio de 10 acres (40.000 m 2 ) para la Corporación de Desarrollo de la Bahía de Cardiff, una pieza conceptual de escultura que recorrerá todo el parque [4] ; [5] ; [6] .
- 1992: Instalación Cinco mil velas por la justicia en el Parque Ibrapuera para el [Museo de Arte Contemporáneo] [7] , São Paulo, Brasil.
- 1991: una escultura ambiental para la ciudad de Chandigarh, India
- 1989: Escultura pública para Senneley's Park en Birmingham.
- 1983: 83 Steps en Margam Park , Gales del Sur.
- 1987: Participante invitado en Intl. competencia para Galton Valley, Birmingham. (No materializado)
- 1986: Escultura pública, Dunstall Henge . en Peace Green, Wolverhampton.
- 1985: Dos instalaciones para el Festival de las Artes de St. Louis. '15 Floating Flames 'en Grand Basin en el City Park y' Peace Maker 'en Maryland Plaza.
- 1981: Escultura pública para Bodicote House , Banbury, Oxon.
- 1977: Escultura para [8]
Bibliografía seleccionada
- Monografía publicada por el Instituto de Artes Visuales Internacionales, 1997
(Disponible en [InIVA] [9] , Londres, Cornerhouse , Manchester)
- 'Fire, Water & Stone' por S. Hourahane, [Ryusei Ikebana] [10] , Japón págs. 13-17 de agosto de 1991.
- "Los mundos se encuentran en el arte de Dhanjal" por C. Andrea, The Christian Science Monitor , 7.1.91 p. 10.
- 'Acontece' de Alvaro Machado, [Folha de S.Paulo] [11] , 6.10.1990 p. f11.
- 'Homeland and Foundland' por [S. Hourahane] [12] , London 8/9 1989 pp. 165-172.
- "Art in Action" de Bill Lonsdale, Landscape Design London, octubre de 1987 págs. 24-27.
- 'Paz a través de la escultura' de Victor Volland, [St. Louis Post Dispatch] [13] 28.3.1985 p. 16a.
- 'Avtarjeet Dhanjal' de Shelagh Hourahane, Escultura en un parque rural, 1983, Welsh Sculpture Trust, págs. 84–87.
- Hrastovi Mostovi Pod Gorjanci 'por Jelka Sprogar, 7d' Ljublijana, septiembre de 1982, págs. 8–10
- 'A Punjabi Sculptor in London' por [Arpana Cour] [14] , [ Indian Express , India] [15] , 11,11,1978 p 5.
- 'Esculturas que se balancean en la brisa' de Asif Khan, Morning Echo New Delhi 3.10.1978.
Cobertura mediática
- Stories of Art - BBC1 , emitido el 19 de septiembre de 1993
- Contemporáneos - un documental de Channel 4 , transmitido el 5 de marzo de 1987
- Open Studio : una entrevista de 30 minutos de Harold Fouks en BBC Radio Shropshire
Referencias
- ^ http://www.tribuneindia.com/2001/20010217/region.htm Consultado el 28 de enero de 2010.
- ^ iniva. "Iniva - Instituto de Artes Visuales Internacionales" . www.iniva.org . Archivado desde el original el 15 de diciembre de 2016 . Consultado el 20 de mayo de 2017 .
- ^ "Poder del Silencio - Avtarjeet Dhanjal - Cultura Colonia" . ccqmagazine.com . Archivado desde el original el 11 de junio de 2016 . Consultado el 20 de mayo de 2017 .
- ^ "URL no existe" . chdmuseum.nic.in . Archivado desde el original el 23 de mayo de 2017 . Consultado el 20 de mayo de 2017 .
- ^ Jacques Rangasamy, Espejo, espejo en la pared, Beyond Frontiers, Saffron Books p 179-183
- ↑ En 1991, en la exposición colectiva “la otra historia” en la Hayward Gallery, la galería le pidió a Jacques Rangasamy que organizara recorridos de exhibición, comenzó cada uno de sus recorridos desde el espacio de trabajo de Dhanjal y lo terminó allí. (fuente- Una charla con Jacques Rangasamy)