Bhabesh Chandra Sanyal, comúnmente conocido como BC Sanyal (22 de abril de 1901 - 9 de agosto de 2003), el decano del modernismo en el arte indio , fue un pintor y escultor indio y profesor de arte para tres generaciones de artistas. Durante su vida, no solo vio la partición del subcontinente indio tres veces, 1905, 1947 y 1971, sino que también fue testigo del arte indio del siglo XX en todas sus fases. [1] [2] Sus pinturas notables incluyen El espantapájaros volador , Rebaño de vacas , Desesperación y Camino a la paz , que representa a Mahatma Gandhi con un niño hindú y musulmán. [3]
BC Sanyal | |
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Nació | Dhubri , Assam | 22 de abril de 1901
Fallecido | 9 de agosto de 2003 Nueva Delhi | (102 años)
Nacionalidad | indio |
Otros nombres | Bhabesh Chandra Sanyal |
alma mater | Escuela gubernamental de arte y artesanía, Kolkata |
Ocupación | pintor, escultor, profesor de arte |
Conocido por | Esculturas y Pinturas |
Fue galardonado con el Padma Bhushan en 1984, [4] y el premio más alto de la India en artes visuales, la Beca Lalit Kala Akademi por logros de toda una vida de Lalit Kala Akademi , la Academia Nacional de Bellas Artes de la India en 1980.
Temprana edad y educación
Nacido en 1902 en Dhubri en una familia bengalí, fue testigo de la Partición de Bengala en 1905, cuando aún era un niño. Aunque la tragedia golpeó temprano, cuando perdió a su padre a los seis años, y fue criado por su madre, quien tenía predilección por hacer muñecos, lo que dio forma al escultor en él. [2]
Más tarde estudió en el Government College of Art & Craft (GCAC), Calcuta , donde fue alumno de profesores como Percy Brown y JP Ganguly.
Carrera profesional
En 1920 se incorporó al Serampore College of Art, donde pasó los siguientes seis años practicando y enseñando pintura y escultura. Durante este período, no se ha suscrito a la escuela de Bengala ni se ha puesto del lado del academismo victoriano, sino que ha desarrollado su propio estilo individualista, que le hizo notar [5]
Sin embargo, el punto de inflexión en su carrera llegó en 1929, cuando la firma punjabi Krishna Plaster Works le encargó que fuera a Lahore para hacer un busto del líder recientemente martirizado, Lala Lajpat Rai , antes de la sesión de Lahore del Congreso Nacional Indio . Se quedó atrás mientras siguieron otras comisiones, y pronto se convirtió en subdirector de la Escuela de Artes de Mayo, Lahore (ahora conocida como National College of Arts ), que fue fundada anteriormente por Lockwood Kipling (padre del autor Rudyard Kipling ). Aquí, dos de los estudiantes, Satish Gujral y Krishen Khanna, se convirtieron en destacados modernistas del período posterior a la independencia. Permaneció en Mayo hasta 1936, cuando se vio obligado a dimitir porque el Raj británico lo consideraba un "alborotador".
Posteriormente, fundó el Lahore College of Art en 1937, [6] un estudio-escuela, inicialmente en las instalaciones del Forman Christian College , por invitación de su primer director indio, el Dr. SK Dutta. La escuela fue posteriormente inaugurada formalmente en un sótano de las mansiones de Dayal Singh , con una exposición de destacados artistas de Lahore, de la época. Continuó trabajando como autónomo y enseñó aquí hasta 1947.
Después de la partición de la India , Sanyal y su esposa Snelata, una cantante de ghazal y persona de teatro, se mudaron a Delhi, donde permaneció el resto de su vida. Aquí instaló su base en el 26, Gole Market . Este "estudio de refugiados" pronto se convirtió en un centro para artistas y estudiantes en Delhi, y más tarde en la galería 26. Pronto dio lugar al Delhi Shilpi Chakra (Círculo de Escultores de Delhi), que fundó junto con varios artistas-amigos (Dinkar Kowshik , KS Kulkarni, Jaya Appasamy, Shankar Pillai , Kanwal Krishna, PN Mago, etc.) [7] tuvo una importante influencia en el arte contemporáneo en el norte de la India . [8] [9] Expuso en el Salon de Mai , París en 1949, y también participó en la Bienal de Venecia (1953); en el mismo año se incorporó como profesor y jefe del Departamento de Arte, Politécnico de Delhi, Kashmiri Gate , (1953-1960), ahora ascendido a la Facultad de Arte. [6]
También siguió siendo parte de la Sociedad de Artesanías y Bellas Artes de toda la India (AIFACS), y secretario de Lalit Kala Akademi (LKA), la Academia Nacional de las Artes de la India (1960-1969) y más tarde se desempeñó como su vicepresidente. Fue durante su mandato en la LKA, se sentaron bases sólidas para el organismo nacional y también celebró su primera trienal , ahora un elemento permanente. [3]
Como artista que trabaja con acuarelas y pinturas al óleo, sus temas giraban en torno a las luchas humanas arquetípicas, profundamente centradas en los económicamente desfavorecidos. [10] Varias de sus obras son ahora parte de la colección de la Galería Nacional de Arte Moderno de Nueva Delhi. [11] Su escultura, La figura velada , abrió nuevos caminos en la escultura al retratar la memoria de su madre. [2]
También actuó en una película Dance of the Wind (1997). [12] Estableció una cabaña en Andretta , en las estribaciones de la cordillera de Dhauladhar en Himachal Pradesh , donde se acercó a Norah Richards . [13] Hasta tarde en su edad siguió comprometido en la creación del centro turístico de artistas de Andretta y el Centro de las Artes Nora en Andretta, cerca de Palampur en Kangra Valley , Himachal Pradesh., [14] y para recaudar fondos para su proyecto, continuó exhibiendo y vendiendo sus obras. Permaneció activo hasta el final y, a los 101 años, se aventuró en la litografía con considerable éxito en la imprenta Atlier de Delhi. [15]
El Gobierno de la India, emitió un sello postal especial para conmemorar el centenario de su nacimiento en 2000, [3] mientras que IGNCA , Nueva Delhi en parte de sus celebraciones, de su centenario celebró una función el 22 de abril de 2001, donde una exhibición de homenajes por se abrieron más de 170 artistas en varios medios y se lanzó un DVD sobre él junto con Elizabeth Brunner , en la serie Great Masters [16] [17]
Murió el 9 de agosto de 2003, en Nizamuddin East , Nueva Delhi, después de una breve enfermedad a la edad de 102 años, le sobrevivieron su esposa Snehlata y su hija Amba Sanyal , diseñadora de vestuario, mientras que su esposo KT Ravindran, es un destacado arquitecto y decano de la Escuela de Planificación y Arquitectura de Delhi . [1] Amba Sanyal recibió más tarde el premio Sangeet Natak Akademi 2008 por diseño de vestuario (teatro). [18]
premios y reconocimientos
Fue galardonado con el Lalit Kala Akademi Fellowship por su trayectoria por Lalit Kala Akademi , Academia Nacional de Bellas Artes de la India en 1980, Padma Bhushan premio en 1984 por el Gobierno de la India , la ciudadanía honoraria de Baltimore , EE.UU., en 1989, [2] Visva Bharati Universidad 's Gagan Abani Puraskar en 1993 y el Gobierno de Assam ' s premio Sankar Dev en 1999.
Legado
El premio BC Sanyal ha sido instituido por el Delhi College of Art, Nueva Delhi y otorga premios a los artistas por su contribución al campo. Los destinatarios de este premio incluyen: [19]
- Anupam Sud
- Gogi Saroj Pal
- Seema Kohli
- Vasundhara Tewari Broota
Bibliografía
- La mujer vertical: reminiscencias de BC Sanyal . Galería Nacional de Arte Moderno , 1998. [20]
Otras lecturas
- Bhabesh Chandra Sanyal Ed. Jaya Appasamy, SA Krishnan. Lalit Kala Akademi, 1967.
Referencias
- ^ a b "Decano del arte indio BC Sanyal ya no existe" . El Indian Express . 9 de enero de 2003. Archivado desde el original el 5 de junio de 2011.
- ^ a b c d Sengupta, Ratnottama (9 de enero de 2003). "BC Sanyal: decano del arte indio" . Los tiempos de la India . Archivado desde el original el 11 de agosto de 2011.
- ^ a b c "BC Sanyal encuentra el camino hacia la paz" . The Tribune . 10 de enero de 2003.
- ^ "Premios Padma" (PDF) . Ministerio del Interior, Gobierno de la India. 2015. Archivado desde el original (PDF) el 15 de noviembre de 2014 . Consultado el 21 de julio de 2015 .
- ^ "Bhabesh Chandra Sanyal" . Archivado desde el original el 11 de junio de 2011 . Consultado el 13 de abril de 2010 .
- ^ a b "Fallece el artista Bhavesh Chandra Sanyal" . India hoy. 27 de enero de 2003 . Consultado el 12 de mayo de 2013 .
- ^ "Bhabesh Chandra Sanyal - Arte moderno-India" . www.the-south-asian.com . Consultado el 14 de abril de 2017 .
- ^ "Art adda" . El Indian Express . 22 de febrero de 2009.
- ^ "BC SANYAL (1902-2003): No más pinceladas". El hindú . 13 de enero de 2003.
- ^ "BC Sanyal muerto" . El hindú . 10 de enero de 2003.
- ^ Sanyal, Galería Nacional Bhabesh C de Arte Moderno .
- ^ BC Sanyal en IMDb
- ^ Andretta-A santuario de alfareros The Hindu , 30 de julio de 2004.
- ^ Viajero de Outlook de ANDRETTA ARTISTS 'VILLAGE .
- ^ Gran anciano del arte indio - BCSanyal
- ^ BC Sanyal no más Archivado el 18 de julio de 2009 en losboletines de Wayback Machine , IGNCA , vol. V noviembre-diciembre de 2002.
- ^ Grandes Maestros: BC Sanyal y Elizabeth Brunner Archivado el 24 de noviembre de 2010 en Wayback Machine IGNCA .
- ^ "AMBA SANYAL: Premio Akademi: Artes Teatrales Aliadas (Diseño de Vestuario)" . Sangeet Natak Akademi .
- ^ IANS (17 de enero de 2017). "Artistas honrados con el premio BC Sanyal" . Estándar comercial . Consultado el 17 de febrero de 2020 .
- ^ "Un artista modesto y adorable" . The Tribune . 12 de febrero de 2000.
enlaces externos
- Recordando a Baba Sanyal - Un viaje de Lahore a Delhi
- PERFIL: BCSANYAL - Old Man Art India Today