Barbara London es curadora y escritora estadounidense especializada en nuevos medios y arte sonoro. Es mejor conocida por fundar la colección de videos en el Museo de Arte Moderno (MoMA) y por la adquisición líder de obras de Nam June Paik , Laurie Anderson , Bruce Nauman . [1]
Barbara Londres | |
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Nació | Nueva York, EE. UU. |
Educación | Hiram College , Instituto de Bellas Artes, Universidad de Nueva York |
Ocupación | Curador, escritor, profesor |
Organización | Curadora de medios y artes escénicas , Museo de Arte Moderno , consultora, Fundación Kadist |
Carrera profesional
London es el autor de Video Art / The First Fifty Years ( Phaidon Press , 2020), que rastrea la historia del videoarte a medida que se transformó en el campo más amplio del arte multimedia.
En 2013, Londres organizó y comisarió Soundings: A Contemporary Score , una exposición de investigación sobre arte sonoro contemporáneo que se presentó en el MoMA. Editó y redactó el catálogo de la exposición (MoMA, 2013). [2] [3]
London se unió al personal del MoMA en 1970. [4] Como joven asistente curatorial en el Departamento de Grabados y Libros Ilustrados, fundó la colección de videos y los programas de exhibición a mediados de la década de 1970, y organizó la exposición Bookworks en 1977. [5] [ 6]
En el MoMA, organizó más de 500 exposiciones de arte de medios de vanguardia que mostraban el trabajo de artistas pioneros activos a nivel internacional. También inició Video Viewpoints (1978-2002), una serie de conferencias de cuatro años en la que los artistas de los medios presentaban y discutían su trabajo con regularidad. [7] [8]
En 1997, Londres fue pionera en uno de los primeros sitios web de museos multimedia, Stir-Fry . [9] [10] Una serie de despachos curatoriales de China, el sitio fue una de las primeras publicaciones en mapear el campo emergente del arte mediático chino. [11] [10]
Después de cuatro décadas como curadora de medios y artes escénicas en el MoMA, en 2013 cambió de puesto para escribir, curar y enseñar en la Escuela de Arte de Yale . [12] [13] Es consultora de la fundación interdisciplinaria de artes contemporáneas Kadist .
Exposiciones
- Arte sonoro (1979) [14]
- Espacios de video: ocho instalaciones (1995) [15]
- Música y medios (2004) [16]
- Anime !! (2005) [17]
- Actualización automática (2007) [18]
- Mirando la música (2008) [19]
- Mirando la música: cara 2 (2010) [20]
- Mirando la música 3.0 (2011) [21]
- Soundings: A Contemporary Score (2013) [22]
- Tokio 1955-1970 (2013) [23]
- Viendo el sonido (2020-2024) [24]
Bibliografía
Referencias
- ^ Garner, Hannah. Barbara London, campeona de video y arte sonoro, deja el MOMA . Artfcity.com. 19 de septiembre de 2013.
- ^ "Sonidos: una partitura contemporánea | MoMA" . El Museo de Arte Moderno . Consultado el 29 de julio de 2020 .
- ^ "Sonidos: una partitura contemporánea: Anne Hilde Neset, Barbara London: 9780870708886" .
- ^ "Barbara London" (PDF) . El Museo de Arte Moderno. Octubre de 1987 . Consultado el 2 de junio de 2014 .
- ^ "Obras de libros" de los artistas que se mostrarán en la exposición del museo "(PDF) (Comunicado de prensa). Nueva York: Museo de Arte Moderno. 17 de marzo de 1977. Consultado el 29 de julio de 2020.
- ^ Bookworks, 17 de marzo - 30 de mayo de 1977
- ^ Manasseh, Cyrus (2009). La problemática del videoarte en el museo, 1968-1990 . Cambria Press. ISBN 9781604976502.
- ^ "Grabaciones sonoras en los archivos del Museo de Arte Moderno" . www.moma.org . Consultado el 29 de julio de 2020 .
- ^ "Viaje personal para 'Case' la escena del arte de los nuevos medios chinos" . archive.nytimes.com . Consultado el 29 de julio de 2020 .
- ^ a b Stir-Fry archivado en ada'web, el Walker Art Center
- ^ Bunn, Austin. "Encontrar artistas radicales de China" . Cableado .
- ^ Russeth, Andrew (10 de agosto de 2013). "Escuche esto: durante 42 años, Barbara London ha estado haciendo ruido en el MoMA" . Galerista . Consultado el 2 de junio de 2014 .
- ^ Barbara London, Crítica , Escuela de Arte de la Universidad de Yale]
- ^ "Arte sonoro | MoMA" . El Museo de Arte Moderno . Consultado el 29 de julio de 2020 .
- ^ "Video Spaces: ocho instalaciones" . MoMA. 12 de septiembre de 1995 . Consultado el 2 de junio de 2014 .
- ^ "Música y medios: Laurie Anderson, Michel Gondry y Brian Eno" . MoMA. 7 de octubre de 2004 . Consultado el 2 de junio de 2014 .
- ^ "¡¡Anime !!" . MoMA. 30 de septiembre de 2005 . Consultado el 2 de junio de 2014 .
- ^ "Interactivos | Actualización automática" . MoMA.org. 10 de septiembre de 2007 . Consultado el 2 de junio de 2014 .
- ^ "Mirando la música" . MoMA . Consultado el 2 de junio de 2014 .
- ^ "Mirando la música: cara 2" . MoMA . Consultado el 2 de junio de 2014 .
- ^ "Mirando la música 3.0" . MoMA . Consultado el 2 de junio de 2014 .
- ^ "Sonidos: una partitura contemporánea" . MoMA . Consultado el 2 de junio de 2014 .
- ^ "Tokio 1955-1970: una nueva vanguardia" . MoMA . Consultado el 2 de junio de 2014 .
- ^ "Ver Sonido - Exposiciones - Curadores Independientes Internacional" . curatorsintl.org . Consultado el 29 de julio de 2020 .