Benedetto Bonfigli (c 1420 - 8. De julio de, 1496) fue un italiano pintor renacentista nacido en Perugia , y parte de la Umbría escuela de pintores entre ellos Rafael y Perugino . [1] También se le conoce como Buonfiglio . Influenciado por el estilo de Domenico Veneziano , Benozzo Gozzoli y Fra Angelico , Bonfigli pintó principalmente frescos para la iglesia y en un momento fue empleado en el Vaticano. Su obra mejor conservada es la Anunciación , pero su obra maestra es la decoración de la capilla del Palazzo dei Priori. Bonfigli se especializó en gonfaloni , un estilo perugiano con pancartas pintadas sobre lienzo o lino. [2] Poco se sabe de su vida personal, pero fue un pintor estimado en Perugia antes de Perugino, de quien se dice que fue su alumno. [3]
Estilo
Bonfigli como pintor estuvo fuertemente influenciado por Fra Angelico . Su atención al detalle en áreas más pequeñas de sus pinturas, así como su uso del oro para resaltar tanto elementos sagrados como terrenales, pueden atribuirse a Fra Angelico. [4] Bonfigli usó con frecuencia fondos de paisajes forestales y urbanos para proporcionar una sensación adicional de profundidad a sus piezas. A menudo se dice que sus antecedentes fueron influenciados por Domenico Veneziano , quien usó colinas y árboles como telón de fondo para hacer sus pinturas más realistas. [5] Estas influencias estilísticas de Angelico y Veneziano son particularmente pertinentes en la Anunciación y Adoración del Niño de Bonfigli . [6] La mayoría de los frescos de Bonfigli utilizan colores más suaves en las telas de sus figuras, pero típicamente resalta a la Virgen María en azul, un tinte caro atribuido a la realeza y la santidad, con un halo dorado. [7] A menudo incorpora arquitectura histórica de su ciudad natal, Perugia, en sus obras, a veces mezclando edificios de diferentes épocas. El método de Bonfigli también es similar al de su maestro, Benozzo Gozzoli , quien había sido asistente de Fra Angelico y había trabajado en Umbría desde 1450 hasta 1456, en el sentido de que utiliza colores más suaves en las prendas de sus figuras, lo que aporta profundidad adicional a sus pinturas. [8]
Vida temprana y primeras obras
Bonfigli se formó en Perugia desde 1430 hasta 1440, mientras que el estilo gótico tardío aún dominaba. La obra más temprana que se conserva de Bonfigli es un políptico desmembrado, que representa a la Virgen y el Niño en el panel central, a San Sebastián y un Obispo Santo en otra ala, y lo que se cree que es San Bernardino de Siena y San Antonio Abad en otra. [9] El primer trabajo encargado del pintor se atribuye a la Virgen y el Niño con dos ángeles para una capilla cerca de S. Pietro, Perugia el 7 de marzo de 1445. Fue influenciado por las obras de Fra Angelico particularmente durante su empleo en el Vaticano por El Papa Nicolás V en 1450, donde se exhibieron muchos de los frescos de Angelico en la Cappella Niccolina del Palazzo Vaticano, la capilla privada del Papa. [6] [10] Sabemos que Bonifgli era muy respetado por el Papa debido a su alto salario en ese momento (siete ducados al mes). [11] Otras obras, como el Políptico de Cortona de Fra Angelico encargado en 1437, y las obras de Domenico Veneziano en Perugia también influyeron mucho en el estilo de Bonfigli. Una interpretación cercana del estilo de Bonfigli es evidente en un fresco de 1446 de SS Catherine y Clement I en S. Cristoforo, Passigano; esta pieza, que probablemente no sea obra de Bonfigli, demuestra la influencia que tuvo el pintor en la región. [ cita requerida ]
Madurez
Bonfigli alcanzó la madurez como artista después de regresar a Perugia desde Roma entre 1453 y 1470. [6] Durante este período, pintó la Anunciación , una pieza más pequeña pero entre sus más conocidas y conservadas, que se conserva en el Museo Thyssen-Bornemisza en Madrid. Bonfigli fue influenciado por el estilo de Gozzoli , un pintor renacentista florentino; su método estilístico es evidente en la Anunciación de Bonfigli con San Lucas y la Virgen y los Cuatro Santos , ambos celebrados en la Galleria Nazionale dell'Umbria en Perugia, Italia. Según Giorgio Vasari , el artista perugiano pintó la Adoración de los Magos junto con una predela de Episodios de la Vida de Cristo y un Milagro de San Nicolás en 1466 para la capilla de San Vincenzo en San Domenico , en colaboración con Bartolomeo Caporali . [6] [8] Una de sus obras maestras es una serie de frescos en la capilla del Palazzo dei Priori en Perugia , que representan las Vidas de San Luis de Toulouse y San Herculano ; los frescos comenzaron en 1454 y no se terminaron en 1496, año en el que se fecha el testamento de Bonfigli. Un gonfalone, o estandarte, fue pintado en 1465 para la hermandad de San Bernardino, y representa las hazañas de su santo patrón. Otro gonfalón fue pintado para la hermandad de San Fiorenzo en 1476. Pintó la Virgen de la Merced (1478) para la iglesia de la Commenda di Santa Croce. Todas estas obras componen una colección de gonfaloni en Perugia. [3]
El Palazzo dei Priori
El capellán Bartolomeo da Siena encargó a Bonfigli en 1454 que decorara la mitad de la Capilla Priori. El capellán tenía la intención de pintar la capilla con la Crucifixión con la Virgen y SS Juan Evangelista , Lorenzo y Herculano en la pared del altar; y cuatro escenas de la vida de San Luis de Toulouse . El encargo se modificó más tarde y no se pintó el fresco de la Crucifixión en la pared del altar. Las otras cuatro escenas de San Luis de Toulouse se organizaron en sentido contrario a las agujas del reloj desde la derecha de la pared del altar. Una escena muestra a San Luis profesando la Regla Franciscana ante el Papa Bonifacio VIII; otro muestra a San Luis reuniendo póstumamente a un comerciante, con la iglesia de San Domenico en Perugia claramente visible al fondo; el tercero, muy dañado, representa un milagro realizado por San Luis; y el cuarto muestra el entierro de San Luis en una iglesia que se parece a la iglesia de San Pietro en Perugia. Esta mitad de la capilla Priori se terminó en 1461, y el artista Filippo Lippi adjudicó la obra y la tasó en 400 florines florentinos. Las obras se encuentran ahora en la Galleria Nazionale dell'Umbria . [12]
El asedio de Totila a Perugia
La segunda mitad de la capilla también fue encargada a Bonfigli para decorar. Los frescos de la segunda mitad representan escenas de la vida de San Herculano. El encargo original era de cuatro frescos, pero Bonfigli solo pintó tres. La derecha de la pared del fondo estaba pintada con el fresco Asedio de Perugia por Totila. Este fresco tremendamente activo se divide en dos escenas, con el sitio de Totila representado a la izquierda y la escena después de la caída de la ciudad a la derecha. El lado izquierdo muestra el ejército de Totila acampado alrededor de las ruinas del anfiteatro en las afueras de Porta Marzia que efectuó el asedio cuando comenzó en 542. La escena de la izquierda tiene lugar en 549, donde los soldados se reúnen alrededor de un buey. Este buey fue arrojado sobre las murallas de la ciudad por San Herculano para convencer al ejército de que la ciudad todavía tenía provisiones, pero el truco fue arruinado por un clérigo que reveló la mentira. El lado derecho del fresco muestra a algunos ciudadanos de Perugia colocando a un San Herculano decapitado y a un niño en una tumba después de la caída de la ciudad. La ciudad al fondo ofrece una representación del Colle Landone, una colina en Perugia ocupada por los etruscos en el siglo IV a. C., antes de la construcción de la muralla romana Rocca Paolina en 1540. El fresco muestra los edificios históricos de Perugia, incluida la Porta. Marzia, la iglesia de Sant 'Ercolano y las torres de los palacios Baglioni. [12]
Traducción a San Pietro
A la izquierda del muro del altar de la Capilla Priori está el fresco Traducción a San Pietro. La escena tiene lugar después de la caída de Perugia ante Totila y el martirio de San Herculano. Una procesión lleva el cuerpo incorrupto de San Herculano, habiendo pasado Sant 'Ercolano y San Domenico y a punto de entrar en San Pietro. Herculano es llevado en un féretro , y un niño pequeño detrás de él a la izquierda representa al niño que había sido enterrado con él y devuelto a la vida. [12]
Traducción al Duomo
Todo el muro izquierdo de la Capilla se cubrió con una escena que ha resultado muy deteriorada. Los frescos representan la traducción de las reliquias de San Herculano en 936 de San Pietro al Duomo. Los fragmentos supervivientes muestran tres escenas diferentes; un grupo de dominicanos entrando en el Duomo, el Palazzo dei Priori con los magistrados de la ciudad pasando por el costado; y un grupo de mujeres que pasa junto al San Domenico Vecchio. Estas escenas son lógicamente las últimas escenas de la historia de San Herculano, pero Bonfigli las colocó en el sentido de las agujas del reloj entre la Traducción a San Pietro y el asedio de Perugia por Totila, probablemente debido a la extensión del muro izquierdo. [12]
Se suponía que la comisión estaría terminada en dos años, pero el trabajo tomó mucho más tiempo debido a un retraso en el pago por parte de la Comuna de la primera comisión. El contrato se renegoció en 1469 con una deuda de un tal Bartolomeo di Gregorio con Bonfigli. Los frescos no se completaron con la muerte de Bonfigli en 1496, pero el pintor dedicó la deuda pendiente a completar el resto de los frescos de la capilla. [13]
La Anunciación
Una de las obras mejor conservadas de Bonfigli, la Anunciación muestra a la madre María recibiendo dos pequeñas llamas en su corazón de la Paloma del Espíritu Santo, enviada por Dios rodeada de querubines. Se cree que la obra fue ejecutada entre 1440 y 1445. La Virgen María aparece rezando a la derecha junto al Arcángel Gabriel con alas de oro a la izquierda. Gabriel está arrodillado con un lirio en la mano izquierda y la derecha levantada en señal de bendición mientras pronuncia en el parapeto de mármol la frase "AVE MARIA GRATIA PLENA" o "Dios te salve María, llena eres de gracia". [6] Dentro de la terraza abierta encerrada por el parapeto decorado se encuentra el atril de María y la silla de madera en la distancia media. Un libro de oraciones abierto descansa sobre el atril, que tiene un armario abierto que contiene varios libros. El fondo representa una ciudad amurallada a orillas de un lago, activa con buques mercantes.
Bonfigli demuestra su estilo combinando elementos dorados con rasgos góticos, contrastando los divinos halos y alas con las ventanas góticas de la doble logia, presuntamente la casa de la Virgen, a la derecha. [6] Bonfigli usa el oro no solo para acentuar los elementos divinos en la pieza, sino también en las áreas más grandes y terrenales del cielo y en los textiles usados por María y el ángel. Este uso del oro a menudo se atribuye a un estilo gótico anterior, pero no resta valor a la sensación de profundidad o realidad de la escena. Bonfigli contrasta los detalles góticos de la pieza con los clásicos, incluido el muro bajo que separa el primer plano y el fondo que parece ser más moderno en material y diseño. El paisaje de la Anunciación también se atribuye a la influencia de Domenico Veneziano , otro pintor renacentista que trabajó en Perugia de 1438 a 1454. Esta pieza a menudo se compara con la obra más antigua de Veneziano, Adoración de los magos , celebrada en la Gemäldegalerie de Berlín. donde Bonfigli derivó la sensación de profundidad creada por los pinos en medio de la pintura. La influencia de Fra Angelico también se nota en los finos detalles de la obra en primer plano inmediato, como el jarrón de vidrio lleno de rosas.
La Anunciación perteneció a la colección de Thomas Pelham Hood en el Ulster durante el siglo XIX y pasó a otra colección privada en Roma antes de venderse en el mercado de arte italiano. En 1977, el primer año en que la pieza estuvo en el mercado, fue comprada por el barón Hans Heinrich Thyssen-Bornemisza . [5] La pintura se ha desgastado; los colores están frotados y el modelado en las caras ha sufrido daños, y existen grietas verticales en la superficie pintada. Las cortinas y otras pérdidas de color se han retocado desde entonces. [6]
Legado
Benedetto Bonfigli se destaca por ser uno de los primeros pintores notables nativos de Perugia del Renacimiento, lo que le otorgó a la ciudad credibilidad artística antes de que Rafael comenzara sus obras. Bonfigli no se ubicó tan alto como otros artistas del Renacimiento de su tiempo, incluido Niccolo da Foligno , su compañero alumno de Gozzoli. Como escribe Bernhard Berenson en su libro, "lejos estaba de [Bonfigli] albergar un sentimiento ... por lo que en la pintura es más esencial que los rostros encantadores y el color bonito". Berenson describe al pintor como "una persona mucho más dependiente" y más "imitativa". [14] Otros argumentan que gran parte del trabajo de Bonfigli fue fundamental en el nacimiento de la escuela de arte de Umbría, que se había quedado rezagada con respecto a Florencia y el norte de Italia hasta mediados del siglo XV, pero rápidamente ascendió como un primer rango con Perugino, su alumno, y luego Rafael.
Trabajos mayores
- Adoración del Niño (1450; Florencia, I Tatti)
- Adoración de los reyes y Cristo en la cruz (1465-1475; Londres, NG)
- Retablo de la Adoración de los Magos con la predela de Episodios de la Vida de Cristo y Milagro de San Nicolás (Perugia, GN Umbria)
- Anunciación (Madrid, Mus. Thyssen-Bornemisza)
- Anunciación con San Lucas (Perugia, GN Umbria)
- Cristo arrojando rayos sobre Perugia con la Virgen y los santos intercediendo (1472; Perugia, S Maria Nuova)
- Crucifixión con SS Francis y Herculanus (restaurado en 1565; Perugia, GN Umbria)
- Gonfalón de San Bernardino (1465; Perugia, GN Umbria)
- Vidas de San Luis de Toulouse y San Herculano (1454-61; Perugia, GN Umbria)
- Virgen de la Misericordia (Perugia, S Francesco al Prato)
- Milagros de San Bernardo (1473; Perugia, GN Umbria)
- Sant Ercolano y San Ludovico (1454; Palazzo del Consiglio)
- San Bernardo intercediendo por los ciudadanos de Perugia (1465; Perugia, GN Umbria)
- Asedio de Totila a Perugia (finales del siglo XV; Perugia, GN Umbria)
- Virgen y Niño con dos ángeles (El Paso, TX, Mus. A.)
- Virgen y cuatro santos (Perugia, GN Umbria)
- Virgen y santos intercediendo por Perugia (1476; Perugia, S Fiorenzo) [15]
Referencias
- ↑ M., Knowles, Elizabeth (1 de enero de 2009). Diccionario Oxford de frase y fábula . Prensa de la Universidad de Oxford. ISBN 9780198609810. OCLC 823652311 .
- ^ "Bonfigli, Benedetto" . Oxford Art Online . 7 de marzo de 2017.
- ^ a b Bryan, Michael (1886). Diccionario de Pintores y Grabadores, Biográfico y Crítico (Tomo I: AK) . Covent Garden, Londres. págs. 154-155.
- ^ Berenson, Bernard (1948). Los pintores italianos del Renacimiento . Londres: Oxford University Press. págs. 192-193.
- ^ a b "La Anunciación" . Museo Thyssen-Bornemisza . Consultado el 25 de abril de 2017 .
- ^ a b c d e f g Boskovits, Miklós (1990). Pintura italiana temprana 1290-1470 . Publicaciones de Sotheby's. pag. 214.
- ^ Holmes, Rachel (17 de abril de 2015). "Por qué el azul es el color más caro" . The Guardian . ISSN 0261-3077 . Consultado el 25 de abril de 2017 .
- ^ a b Davies, Martin (1951). Las primeras escuelas italianas . Londres: Catálogos de la Galería Nacional. pag. 72.
- ^ "Biografía de BONFIGLI, Benedetto en la Galería Web de Arte" . www.wga.hu . Consultado el 7 de marzo de 2017 .
- ^ Meissner, Günter; Verlag, KG Saur (1 de enero de 2001). Saur allgemeines Künstlerlexikon (en alemán). Saur. ISBN 9783598227400.
- ^ http://www.oxfordartonline.com/subscriber/article/grove/art/T009867?q=benedetto+bonfigli&search=quick&pos=2&_start=1#firsthit
- ^ a b c d "Llave de Umbría: Perugia" . www.keytoumbria.com . Consultado el 25 de abril de 2017 .
- ^ "Llave de Umbría: Perugia" . www.keytoumbria.com . Consultado el 7 de marzo de 2017 .
- ^ Berenson, Bernhard (1948). Los pintores italianos del Renacimiento . Londres: Oxford University Press. págs. 192-193.
- ^ "Benedetto Bonfigli" . Oxford Art Online . 28 de febrero de 2017.