Bernard Boutet de Monvel (9 de agosto de 1881 - 28 de octubre de 1949) fue un pintor, escultor, grabador, ilustrador de moda y decorador de interiores francés . Aunque primero fue conocido por sus aguafuertes, ganó notoriedad por sus pinturas, especialmente sus pinturas geométricas de la década de 1900 y sus pinturas marroquíes realizadas durante la Primera Guerra Mundial. retratista para clientes de la alta sociedad.
Bernard Boutet de Monvel | |
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Nació | Charles Louis André Bernard Boutet de Monvel 9 de agosto de 1881 |
Fallecido | 28 de octubre de 1949 | (68 años)
Nacionalidad | Francia |
Conocido por | Pintor , Ilustrador , Decorador |
Entrenamiento y vida temprana
Nació en el distrito 4 de París , [1] hijo del pintor e ilustrador infantil Louis-Maurice Boutet de Monvel . [2] Su hermano Roger se convirtió en un conocido escritor. Se crió tanto en París como en Nemours , y se propuso convertirse en pintor a partir de los dieciséis años. A partir de 1897, estudió con Luc-Olivier Merson [3] y Jean Dampt .
Aguafuertes
En 1898, el pintor estadounidense Louis McClellan Potter (1873-1912) lo introdujo en el grabado y pronto dominó la técnica. [4] Boutet de Monvel se centró en el grabado en color utilizando el método 'au repérage', que requería una placa separada para cada color. [5] Algunos de sus primeros grabados fueron de su hermano Roger - L'habitué (El regular, 1902); [6] L'homme aux chiens (Hombre con perros, 1905) [7] - y eran una reminiscencia estilística de la obra de James MacNeill Whistler . También hizo un trabajo celebrando como los ciudadanos de Nemours y las riberas del Loing ; estos incluyen L'éclusière (El guardián de la cerradura, 1901); [8] Les haleurs (Los transportistas, 1899); [9] Le chaland (El encendedor, 1899); [9] y La péniche (La barcaza, 1899). El estudio dedicó un artículo a estas primeras obras titulado "Grabado en color en Francia" en 1901. [9]
A continuación, sus grabados giraban principalmente en torno a los dandis del pasado. Los ejemplos incluyen Le beau (El guapo, 1906); La merveilleuse (La maravillosa , 1906); Le lion (El león, 1907); y Les hortensias (Las hortensias, 1911). [10] También tomó el campo que rodea a Nemours como tema en obras como L'heure du repos (Hora de descanso, 1908). [11] En 1912, el Instituto de Arte de Chicago dedicó una retrospectiva a sus impresiones en color. [12]
Pinturas
Boutet de Monvel estaba trabajando simultáneamente en la pintura al óleo, sobre todo retratos, que comenzó a exponer en la Sociedad Nacional de Bellas Artes en 1903. [13] Posteriormente, comenzó a enviar obras al Salón de Otoño y las Salón de los Independientes , así . En 1907, comenzó a enviar regularmente sus obras a exposiciones en los Estados Unidos en el Instituto Carnegie de Pittsburgh . [14]
Las primeras pinturas como Les boucheries (Los puestos de la carnicería, 1904) [15] se compusieron crudamente con pigmentos brillantes y fuertes sombras azules. En 1904, después de un viaje de campo a Florencia, de repente cambió a un estilo puntillista. [16] La luz de las pinturas se volvió más vibrante y la perspectiva desapareció. Ejemplos de trabajo en este estilo incluyen Rita del Erido (1907) [17] y Le Sophora (El árbol de Sophora, ca. 1907). [18] Su autorretrato de 1908 titulado The Portrait , que lo mostraba en la campiña de Nemours en un día tormentoso flanqueado por dos galgos, le valió el reconocimiento de la crítica y la nominación para ser miembro de la Société Nationale des Beaux-Arts. [19]
En 1909, Boutet de Monvel expuso en la Galería Devambez un cuadro de manifiesto titulado Esquisse (Sketch, 1908), [20] un retrato realizado utilizando sólo una regla y un compás. Esta visión geométrica de un dandy atrajo la censura y la burla de la crítica como "pintura rectilínea". [21] No obstante, sentó las bases de su estilo característico y ayudó a desarrollar un camino hacia el estilo posterior conocido como Art Deco . [20] Trabajando con una linealidad geométrica refinada, redujo su paleta a negro y algunos grises y tonos tierra manejados como tintes planos. También tendía a dibujar desde un ángulo de perspectiva bajo para acentuar la monumentalidad de sus sujetos. Las obras de este período incluyen Comte Pierre de Quinsonas (1913); y MM. André Dunoyer de Segonzac y Jean-Louis Boussingault (1914).
Ilustraciones
Por razones económicas, Boutet de Monvel también contribuyó con ilustraciones, especialmente dibujos de moda, para revistas como Fémina , Jardin des modes nouvelles y Gazette du Bon Ton . [22] Entre las personas con las que trabajó estrechamente se encontraban el diseñador de moda Paul Poiret , que fue uno de los primeros admiradores de su talento, y el ilustrador Georges Barbier , cofundadores del Journal des Dames et des Modes . También estuvo asociado con el Círculo Mortigny, que incluía a Pierre Brissaud , Lucien-Victor Guirand de Scevola , Pierre Troisgros y otros. [23] [24]
Primera Guerra Mundial
Cuando estalló la guerra en 1914, Boutet de Monvel fue llamado a filas como reservista. Fue herido durante la Batalla del Marne . [25] Después de una breve recuperación, se unió al 4º Grupo de Bombardeo como bombardero. Cuando el grupo se disolvió en noviembre de 1915, fue nombrado miembro del Orient Bombardment Group, con sede en Salónica , Macedonia. En junio de 1916, cuando este grupo se disolvió a su vez, se unió a un nuevo escuadrón, el C389. En septiembre de 1916, él y su piloto volaron de Salónica a Bucarest , una hazaña que ganó reconocimiento tanto en Francia como en Rumanía. [ cita requerida ]
Después de varios accidentes de avión, Boutet de Monvel abandonó Macedonia en junio de 1917 con el premio Légion d'Honneur y cinco reconocimientos. [25] Fue trasladado a Fez, donde tenía su base el escuadrón 551, en octubre de 1917. [26] A petición del general Lyautey, que era el general residente del Marruecos francés, comenzó a pintar de nuevo por primera vez desde se había declarado la guerra. Continuando con su estilo rectilíneo, pintó la ciudad de Fez y sus habitantes a todas horas del día. También pintó en Rabat y Marrakech. [26] En el año y medio antes de su desmovilización en marzo de 1919, creó una visión singular y poderosa de Marruecos, cuya austeridad lo mantuvo alejado del cliché orientalista. [26] Sus pinturas marroquíes y sus bajorrelieves, que Boutet de Monvel siempre consideró su mejor obra, se exhibieron en 1925 en la galería Henri Barbazanges bajo el patrocinio del mariscal Lyautey. [27] El texto introductorio del catálogo, escrito por Jérôme y Jean Tharaud, finalizaba con estas palabras: “(En Marruecos) Boutet de Monvel plasmó en un papel la apariencia de un día y para siempre, justo en el punto donde este elemento profundo corre el riesgo de desaparecer ”. [28]
Durante la guerra, emprendió la creación de un álbum, Les mois de la guerre (Los meses de la guerra, 1914-1918) que permanece inédito. [25]
Años de entreguerras
Cuando Boutet de Monvel regresó a París, retomó su carrera como pintor, especialmente como retratista de deportistas y dandies. Las obras de este período incluyen Portrait du Prince Sixte de Bourbon-Parme (Retrato del sexto príncipe de Borbón-Parma, 1921) [29] y Retrato de Georges-Marie Haardt (Retrato de Georges-Marie Haardt, 1924). [30] También retomó su colaboración con la Gazette du Bon Ton , así como con varias revistas de moda, incluida Vogue . En 1926 firmó un acuerdo de exclusividad con Harper's Bazaar que duró hasta 1933. [31]
Los libros que ilustró incluyeron Général Bramble de André Maurois (1920) y La première traversée du Sahara ( Primer cruce del Sahara ) de Georges Marie-Haardt y Louis Haudouin-Dubreuil (1924).
Finalmente, a instancias de Louis Süe , se unió a la firma de diseño La Compagnie des Arts Français en su creación en 1919. [32] Los diseños de interiores en los que participó incluyeron el hotel parisino de Jean Patou (1923), la villa de la actriz Jane Renouardt en Saint Cloud ( 1924-1925); y el comedor de Biarritz de la señora Edeline Jacques (1925).
Una retrospectiva de 1926 de su trabajo en la Galería Anderson de Nueva York [31] fue seguida en 1927 por una exposición de sus pinturas en el Museo de Arte de Baltimore. [14] Sus primeros viajes a los Estados Unidos los realizó para estos espectáculos y, a partir de entonces, fue muy solicitado por la sociedad americana de cafés por su talento como retratista. Sus asistentes incluyeron a Henry Clay Frick , Payne Whitney y miembros de las familias du Pont , Astor y Vanderbilt .
En 1929 pintó una serie de paisajes urbanos de Nueva York a través de los cuales se esforzó por capturar la modernidad deshumanizada de una ciudad en construcción a través de una mezcla de abstracción y realismo fotográfico. [31] Junto con algunas vistas similares de una acería de Chicago en 1928, estas pinturas se comparan con el trabajo de las principales figuras del movimiento Precisionista como Charles Sheeler .
En la década de 1930, sus retratos de la élite internacional incluían al maharajá Yashwant Rao Holkar II y Maharani Sanyogita Devi de Indore en traje de corte (1934), [33] Lady Charles Mendl (1936), [34] y el marqués de Cuevas (1938 ).
Ultimos años
De regreso a París, cuando se declaró la Segunda Guerra Mundial, optó por no salir de Francia, y su principal trabajo durante la guerra fue una serie sobre libreros de segunda mano a lo largo de los muelles del Sena.
En 1947, la Knoedler Gallery montó una retrospectiva de su trabajo. [14] [35] Boutet de Monvel volvió a tener la costumbre de viajar a Estados Unidos para pintar retratos como el de Millicent Rogers (1949). [36] Durante uno de estos viajes entre París y Nueva York en 1949, murió cuando su avión se estrelló en la isla de Sao Miguel en las Azores.
Exposiciones y ferias anuales
Espectáculos anuales
- Société Nationale de Beaux-Arts: 1903–08, 1921.
- Salon d'Automne: 1905-07, 1909, 1920-22.
- Salon des Indépendants: 1905–06 y 1918.
- Société Moderne: 1910.
- Salón de la Société des Dessinateurs Humoristiques: 1911.
- Carnegie Institute en Pittsburgh (Pensilvania): 1907–08, 1912–13, 1922–25, 1929, 1933–37, 1939–41, 1943–49.
Exposiciones
- 1908: Cinquante gravures en couleurs de Bernard Boutet de Monvel (Cincuenta grabados en color de Bernard Boutet de Monvel) - Galería Devambez en París.
- 1909: Pinturas, acuarelas y grabados de Bernard Boutet de Monvel, Jacques Brissaud, Pierre Brissaud, Maurice Tacquoy, esculturas de Philippe Besnard (Pinturas, acuarelas y grabados de Bernard Boutet de Monvel, Jacques Brissaud, Pierre Brissaud y Maurice Tacquoy, esculturas de Philippe Besnard) - Galería Devambez en París.
- 1909: April Ausstellung - Die galerie Eduard Schulte en Berlín.
- 1911: Obras de Bernard Boutet de Monvel, Georges Lepape, Jacques y Pierre Brissaud - Galería Henri Barbazanges.
- 1913: Grabados en color de Bernard Boutet de Monvel - Leicester Galleries de Londres.
- 1914: Exposición de colaboradores de la Gazette du Bon Ton (Exposición de colaboradores de la revista Gazette du Bon Ton) - Galería Levesque en París.
- 1915: Exposición Internacional Panamá Pacífico - San Francisco (California).
- 1918: Exposición "Francia - Marruecos" (Francia - Marruecos) - Hotel Excelsior en Casablanca.
- 1921: Exposición de Pierre Brissaud y Bernard Boutet de Monvel - Galería Belmaison en Nueva York.
- 1924: Exposition de l'Association des peintres et sculpteurs du Maroc (Exposición de la Asociación de pintores y escultores de Marruecos) - Galería Georges Petit en París.
- 1925: Marruecos, Pinturas y bajorrelieves de Bernard Boutet de Monvel (Pinturas y bajorrelieves de Bernard Boutet de Monvel) - Galería Henri Bargazanges de París.
- 1926: Société des Artistes Indépendants - Grand Palais de París.
- 1926: El arte de Bernard Boutet de Monvel - Galería Anderson en Nueva York.
- 1927: Exposición de grabados en color de Bernard Boutet de Monvel - CW Kraushaar Galleries en Nueva York.
- 1927: Exposición de pinturas, bajorrelieves y decoraciones de Bernard Boutet de Monvel - The Arts Club of Chicago (Illinois).
- 1932: Pinturas de Bernard Boutet de Monvel - CW Kraushaar Galleries en Nueva York.
- 1932: Bernard Boutet de Monvel - Reinhardt Gallery en Nueva York.
- 1933–1934: Un siglo de progreso - Feria Mundial de Chicago (Illinois).
- 1934: Retratos de Bernard Boutet de Monvel - Galería Wildenstein de Nueva York.
- 1937: Bernard Boutet de Monvel - La Sociedad de las Cuatro Artes en Palm Beach (Florida).
- 1944-1945: Paris et ses peintres (París y sus pintores) - Galerie Charpentier en París.
- 1947: Perfiles Bernard Boutet de Monvel (Perfiles de Bernard Boutet de Monvel) - Galería Knoedler en Nueva York.
Póstumo
- 1951: Retrospectiva Bernard Boutet de Monvel - Museo Palais Galliera de París.
- 1952: Retratos de personalidades - Portraits Inc en Nueva York.
- 1975: Bernard Boutet de Monvel - Galerie du Luxembourg en París.
- 1976-1977: Cinquantenaire de l'exposition de 1925 (cincuentenario de la exposición de 1925) - Musée des Arts Décoratifs de París.
- 1977: Tendenzen der Zwanziger Jahre - Neuen Nationalgalerie de Charlottenburg, Berlín (Alemania).
- 1984: Images et imaginaires d'Architecture (Imágenes e imaginación de la arquitectura) - Centre National d'Art et de Culture Georges Pompidou en París.
- 1987: Trajes de Royal India - Museo Metropolitano de Arte de Nueva York.
- 1991: La era de la metrópolis de los años 20 - El Museo de Bellas Artes de Montreal.
- 1993: Bernard Boutet de Monvel - Galería Verneuil-Saints-Pères de París.
- 1994–1995: Bernard Boutet de Monvel - Galería Barry Friedman Ltd en Nueva York.
- 1999: Maroc, les trésors du royaume - Petit palais à Paris
- 2001: Retrospectiva Bernard Boutet de Monvel - Fundación Mona Bismarck en París.
- 2001: Bernard Boutet de Monvel Décorateur (Decorador de interiores Bernard Boutet de Monvel) - Galerie du Passage de París.
Ver también
- Boutet de Monvel
- Louis-Maurice Boutet de Monvel
Referencias
- ^ "Consultation des Archives numérisées de Paris archivo" . Archivado desde el original el 28 de agosto de 2011 . Consultado el 5 de enero de 2017 .
- ^ Addade 2001 , págs. 29 y siguientes.
- ^ Addade 2001 , págs. 37 y siguientes.
- ^ Addade 2001 , págs. 42 y siguientes.
- ^ Addade 2001 , págs. 44–45
- ^ Addade 2001 , p. 73
- ^ Addade 2001 , p. 58
- ^ Addade 2001 , págs. 52–53
- ↑ a b c Addade , 2001 , p. 47
- ^ Addade 2001 , p. 76
- ^ Addade 2001 , p. 88
- ^ Instituto de Arte de Chicago, 1912, Monvel
- ^ Addade 2001 , p. 56
- ^ a b c Archivos familiares
- ^ Addade 2001 , págs. 60-62
- ^ Addade 2001 , págs. 63–66
- ^ Addade 2001 , págs. 79–81
- ^ Addade 2001 , págs. 90–92
- ^ Addade 2001 , págs. 100-103
- ↑ a b Bernard Boutet de Monvel ou la naissance de l'Art déco
- ^ Addade 2001 , p. 68
- ^ Addade 2001 , p. 117
- ↑ (en francés) Bec et ongles , hoja de noticias semanal satyre, 16 de enero de 1932
- ↑ (en francés) Les Modes, revue mensuelle illustrée des Arts décoratifs appliqués à la femme , febrero de 1906
- ^ a b c (en francés) Les mois de guerre 1914-1918 en stephane-jacques-addade.com
- ^ a b c (en francés) Stéphane-Jacques Addade, «La parenthèse marocaine de Bernard Boutet de Monvel», en Marruecos, les trésors du royaume , Petit-Palais, musée des beaux-arts de la ville de Paris, 1999, p . 234 à 239.
- ^ Addade 2001 , p. 175
- ^ Catálogo de la exposición «Le Maroc, pinturas y bajorrelieves de B. Boutet de Monvel» p. 1 a 3.
- ^ Addade 2001 , p. 183
- ^ Addade 2001 , p. 185
- ↑ a b c Addade , 2001 , p. 202
- ^ (en francés) Boutet de Monvel Décorateur
- ^ Addade 2001 , págs. 262 y siguientes.
- ^ Addade 2001 , págs. 269–271
- ^ Addade 2001 , p. 301 y seguir.
- ^ Addade 2001 , p. 307
Otras lecturas
- Addade, Stéphane-Jacques (2001). Bernard Boutet de Monvel . París: Éditions de l'Amateur. ISBN 978-2859173210., 318 p., Ilustraciones en color.
- Lynne Thomton, Les Africanistes, peintres voyageurs , ACR. ediciones, 1990.
- Jérôme Coignard, Boutet de Monvel en l'enfer de la mondanité en: L'Œil, junio de 2001
Ver también
- Lista de artistas orientalistas
- orientalismo
enlaces externos
- Biografía ilustrada de Bernard Boutet de Monvel en el sitio web Armstrong Fine Art
- (en francés) Sitio web del historiador del arte Stéphane-Jacques Addade
- (en francés) Biografía en el sitio web de Stéphane-Jacques Addade
- (en francés) État-civil de Bernard Boutet de Monvel en el sitio web de Stéphane-Jacques Addade
- (en francés) La Folie Monvel en el sitio web de Stéphane-Jacques Addade
- (en francés) Ilustraciones para Harper's Bazar en el sitio web de Stéphane-Jacques Addade
- (en francés) Boutet de Monvel Decorador en el sitio web de Stéphane-Jacques Addade
- (en francés) Une maison par Louis Süe en el sitio web de Stéphane-Jacques Addade
- Obra de Bernard Boutet de Monvel en artnet.fr