Boy es el primer álbum de estudio de labanda de rock irlandesa U2 . Fue lanzado el 20 de octubre de 1980 por Island Records y fue producido por Steve Lillywhite . Boy contiene canciones del repertorio de 40 canciones de la banda en ese momento, incluidas dos pistas que fueron regrabadas de sus versiones originales en el lanzamiento debut del grupo, el EP Three .
Chico | ||||
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Álbum de estudio de U2 | ||||
Liberado | 20 de octubre de 1980 | |||
Grabado | Julio-septiembre de 1980 | |||
Estudio | Windmill Lane (Dublín) | |||
Género | Post-punk | |||
Largo | 42 : 52 | |||
Etiqueta | isla | |||
Productor | Steve Lillywhite | |||
Cronología U2 | ||||
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Portada norteamericana | ||||
Solteros de niño | ||||
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Boy fue grabado de julio a septiembre de 1980 en los Windmill Lane Studios de Dublín , que se convirtieron en el lugar de grabación elegido por U2 durante la década de 1980. Era la primera vez que trabajaban con Lillywhite, quien sugirió grabar al baterista Larry Mullen Jr. tocando en una escalera, y grabar botellas rotas y tenedores tocados contra una rueda de bicicleta giratoria. [1] La banda encontró que Lillywhite era muy alentador y creativo, y posteriormente se convirtió en un productor frecuente de su trabajo grabado. Temáticamente, las letras del álbum reflejan la adolescencia, la inocencia y el paso a la edad adulta, [2] temas representados en la portada a través de la foto del rostro de un niño. [1]
Boy recibió críticas generalmente positivas e incluyó uno de los primeros sencillos de U2 en ser transmitido por la radio estadounidense, " I Will Follow ". El lanzamiento fue seguido por la primera gira de la banda por Europa continental y los Estados Unidos, el Boy Tour . [3] El álbum alcanzó su punto máximo en la carta del Reino Unido en el número 52 en agosto de 1981 y en los EE.UU. en el número 63. En 2003, Boy se clasificó 417o en Rolling Stone ' lista de 's Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos '. En 2008, se lanzó una edición remasterizada de Boy .
Fondo
Originalmente, Boy estaba programado para ser producido por Martin Hannett , un productor muy solicitado en ese momento por su trabajo aclamado por la crítica con Joy Division . Hannett había producido el primer sencillo de U2 con Island Records , " 11 O'Clock Tick Tock ", pero la banda no disfrutó trabajar con él y la perspectiva de que él produjera el álbum fue abandonada por Island debido a las objeciones de la banda. [4] Hannett también se vio gravemente afectado por el suicidio en mayo de 1980 del líder de Joy Division, Ian Curtis , cuya angustia afectó temporalmente su capacidad para trabajar. [4] [5] El representante de Island A&R, Nick Stewart, dijo: "En ese momento, Martin no se encontraba bien; parecía estar sufriendo una pequeña sobredosis de una cosa u otra". [4]
Buscando un productor de reemplazo, Island envió una copia del primer lanzamiento de U2, el EP Three (1979), a Steve Lillywhite para evaluar su interés en trabajar con ellos. [6] Al escuchar el disco, "le gustó la voz" pero pensó que "no sonaba muy bien". Antes de decidir si trabajaría con el grupo, quería verlos actuar en vivo para descubrir un posible enfoque creativo que pudiera llevar con ellos. Después de visitar Irlanda para asistir a uno de sus conciertos en una pequeña escuela, Lillywhite se convenció de subir a bordo y pensó: "Dios mío, hay algo en esto". Posteriormente acordó producir un single para ellos, " A Day Without Me ". [7] Aunque la canción no llegó a las listas, [8] U2 descubrió que podían trabajar amistosamente con él y accedió a que produjera su álbum de estudio debut. [6]
Grabación
Boy se grabó en los estudios Windmill Lane en Dublín de julio a septiembre de 1980. [8] [9] Lillywhite estaba disgustado con la forma en que sonaba el sencillo "A Day Without Me", especialmente la batería, y decidió cambiar la forma en que grabó la banda. por el resto del álbum. Encontró que los estudios Windmill Lane "sonaban muy, muy muertos" y pensó que era más propicio para capturar grabaciones silenciosas de música folk que la energía de la música rock; [7] El ingeniero Kevin Moloney estuvo de acuerdo, llamando al estudio un "diseño de finales de los 70, un tipo de habitación muy muerta". [2] En esa etapa de su carrera, Lillywhite estaba interesado en capturar "sonido 3D" que transmitiera una perspectiva a la grabación. Mientras caminaba por el área de recepción con paredes de piedra del estudio, quedó impresionado con cómo sonaba el espacio y decidió grabar la batería del baterista Larry Mullen Jr. en la escalera del área. [7] Utilizando micrófonos colgados del techo en la parte superior de la escalera, [1] Lillywhite grabó lo que describió como "este maravilloso sonido estruendoso". Tuvieron que esperar hasta que la recepcionista del estudio se fuera a casa por las noches para grabar la batería, ya que el teléfono sonaba durante el día. Incluso por la noche, no se les permitía desactivar el timbre del teléfono, lo que provocaba que ocasionalmente interrumpiera la grabación en medio de una toma . [10] Mullen encontró el arreglo extraño al principio, ya que todavía se estaba acostumbrando a trabajar con sus compañeros de banda en un estudio cuando Lillywhite lo puso separado de los demás. [1]
Lillywhite empleó un enfoque creativo y experimental como productora, grabando botellas rotas y cubiertos rozados contra una rueda de bicicleta giratoria para efectos de sonido. [2] La banda lo encontró muy alentador; El vocalista Bono lo llamó "un soplo de aire fresco", mientras que el guitarrista The Edge dijo que "tenía una gran manera de sacar lo mejor de todos". [1] La sección rítmica del grupo luchó por mantener el ritmo en esa etapa de su carrera, lo que obligó a Lillywhite y Moloney a pasar una gran cantidad de tiempo en la noche empalmando cintas de las grabaciones multipista para crear loops de batería que estarían en el tiempo. Lillywhite grabó varias partes de bajo interpretadas por Adam Clayton para enseñarle a Clayton la línea de bajo que en última instancia quería que tocara. El enfoque requirió que Clayton grabara muchas sobregrabaciones . [2] Con los miembros de la banda todavía sin experiencia en ese momento y el manager Paul McGuinness dándoles autonomía en su proceso de creación musical, Lillywhite especuló que tenía más influencia sobre el sonido de Boy que cualquier otro productor de cualquier otro álbum de U2. [7]
Algunas de las canciones, incluidas " An Cat Dubh " y "The Ocean", fueron escritas y grabadas en el estudio. Muchas de las canciones fueron tomadas del repertorio de 40 canciones de la banda en ese momento, incluyendo "Stories for Boys", "Out of Control" y "Twilight". [11] Sin mucho tiempo de estudio, la banda grabó rápidamente cada canción, antes de pasar unas horas en sobregrabaciones y pasar a la siguiente canción. Bono no había finalizado sus letras antes de las sesiones de grabación; Durante las primeras presentaciones en vivo del grupo, a menudo cambiaba las letras de un concierto a otro, debido a su falta de interés en la escritura lírica. La procrastinación obligó al cantante a terminar las coplas faltantes en el estudio mientras sus compañeros de banda estaban ocupados grabando guitarras y percusión. [1] Bono estaba disgustado con las interpretaciones vocales que daba en el estudio cuando usaba auriculares y, como resultado, cambió su enfoque para cantar en un micrófono de mano en la sala de control mientras escuchaba la reproducción de la música a un volumen alto. Después de aproximadamente seis tomas de cada canción, Lillywhite editaría juntas una pista vocal compuesta de las mejores partes, después de lo cual Bono escucharía y reproduciría los resultados cantando otras seis tomas. [2]
The Edge grabó todas las canciones usando su guitarra Gibson Explorer , [12] y se inspiró en la música que estaba escuchando en ese momento, incluyendo Television y los primeros Siouxsie and the Banshees . [13]
Composición
El tema del álbum es la naturaleza psicológica de la transición de la adolescencia desde la niñez a la edad adulta, con letras y música atmosférica que examinan un amanecer de la sexualidad ("An Cat Dubh"), la entrada en la adolescencia ("Crepúsculo"), la mortalidad ("Fuera de Control "), el exilio del pasado impuesto por el paso del tiempo (" Into the Heart "), la perturbación mental (" The Electric Co. ") y la ambición juvenil (" The Ocean "). "I Will Follow" se centró en el trauma de la muerte prematura de la madre de Bono cuando tenía 14 años.
Las letras del álbum contienen varias referencias literarias. Por ejemplo, "Sombras y árboles altos" toma su nombre del título de un capítulo en el distópico William Golding novela señor de las moscas , y "The Ocean" menciona Oscar Wilde 's novela El retrato de Dorian Gray . [ cita requerida ]
Obra de arte
El chico modelo en la portada es Peter Rowen, el hermano menor de Guggi , amigo de Bono y ex miembro de Virgin Prunes . [14] También apareció en las portadas de Three , War , The Best of 1980-1990 , el inédito Even Better than the Early Stuff , [15] Early Demos y muchos sencillos. El fotógrafo, Hugo McGuiness, y el diseñador de portadas , Steve Averill (un amigo de Clayton), continuaron trabajando en varias portadas de álbumes de U2 más.
Para el lanzamiento estadounidense y otros distribuidores internacionales, se cambió la imagen de portada del álbum, [16] debido a los temores de Island Records de que pudiera ser percibido como pedófilo . [17] El diseñador interno de la etiqueta, Bruno Tilley, encargó al artista y fotógrafo Sandy Porter que diseñara la nueva portada. A los dos se les dio un presupuesto muy limitado, lo que les impedía viajar a U2 y tomarles fotos, dejándolos con pocas opciones más que usar las fotos de los comunicados de prensa de los cuatro miembros de la banda. Tilley visitó a Porter en Londres para colaborar en la portada. La idea inicial de Porter era distorsionar las imágenes del comunicado de prensa y crear una "obra de arte más gráfica y estilizada", lo que llevó a varios experimentos. Estos incluyeron: fotocopiar las imágenes y extraerlas durante el escaneo; usar una ampliadora fotográfica mientras mueve el rodapié; y fotografiar las impresiones de imágenes utilizando una exposición prolongada mientras las mueve. El resultado de estos procesos le dio a Porter la "materia prima" para continuar, aunque algunas áreas de las imágenes no se distorsionaron bien y posteriormente fueron marcadas con un bolígrafo negro. Inspirándose en la referencia al Señor de las Moscas en la canción "Sombras y árboles altos", Porter seleccionó cuatro "imágenes ásperas y distorsionadas que tenían la sensación de cómo el mar lava y distorsiona las marcas en la arena". Luego cortó las imágenes con un bisturí, las montó con spray y las "copió, imprimió, retocó, volvió a copiar e imprimió" en papel fotográfico de alto contraste . [dieciséis]
Lanzamiento
Boy fue puesto en libertad el 20 de octubre de 1980 en el Reino Unido [18] y el 3 de marzo de 1981 en los Estados Unidos. [17] El álbum alcanzó el número 52 en el Reino Unido. En los EE. UU., Alcanzó el puesto 63 en el Billboard 200 , pero después del éxito del material posterior de U2, volvió a entrar en las listas estadounidenses por un período más prolongado. En su Irlanda natal, el álbum alcanzó el número 13, y ocupó el puesto más alto en Canadá en el número 12. Los lanzamientos originales de Boy vendieron casi 200.000 copias. [19]
" A Day Without Me " y "I Will Follow" fueron lanzados como singles el 18 de agosto [20] y el 24 de octubre de 1980, [21] respectivamente. "I Will Follow" alcanzó el puesto 20 en la lista de rock Billboard Top Tracks en los Estados Unidos, [22] convirtiéndose en un éxito en la radio universitaria y generó un gran revuelo en torno al debut del grupo.
Los matices sexuales del álbum llevaron a su entusiasta aceptación en los clubes gay estadounidenses poco después de su lanzamiento. Bono comentó sobre este fenómeno, diciendo: "Las copias de importación entraron y, como saben, en Estados Unidos se rompe mucha música en los clubes gay, por lo que teníamos una audiencia gay, mucha gente que estaba convencida de que la música era específicamente para ellos. Así que hubo una idea errónea, si lo desea ". [23]
En 2008, se lanzó una edición remasterizada de Boy , con pistas remasterizadas, junto con caras B y rarezas. Se pusieron a disposición tres formatos diferentes del remaster. El arte de las ediciones remasterizadas del álbum se estandarizó en todo el mundo al del lanzamiento de 1980 en el Reino Unido. Para el Record Store Day 2020, en conmemoración de su 40 aniversario, el álbum fue reeditado en vinilo blanco en una edición limitada de 10,000 copias. [24]
Recepción de la crítica
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Fuente | Clasificación |
Revista de actualidad | 12/11 [25] |
The Muncie Evening Press | 9/10 [26] |
Espejo de grabación | [27] |
Rolling Stone (Debra Rae Cohen) | [28] |
Rolling Stone ( Dave Marsh ) | [29] |
Grandes éxitos | 8½ / 10 [30] |
Sonidos | [31] |
La voz del pueblo | C + [32] |
Boy recibió críticas generalmente favorables. Paul Morley de NME lo llamó "honesto, directo y distintivo" en 1980, [33] mientras que Betty Page de Sounds apodó a U2 como "los poetas jóvenes del año". [31] Lyndyn Barber de Melody Maker lo aclamó como un disco "rico", escribiendo que " Boy es más que una colección de buenas pistas reunidas en un orden arbitrario", y que tenía "inocencia y confusión juveniles". [34] Robin Denselow de The Guardian escribió que era un "álbum debut fuerte", elogiando a Lillywhite por ayudar a U2 a mejorar desde un show en vivo al que asistió el crítico. Denselow dijo que el grupo logró su objetivo de lograr un equilibrio de "potencia y sensibilidad" y dijo que el disco "solo necesita melodías un poco más fuertes para ser realmente impresionante". [35] Time Out ' s crítico Ian abedul aclamado Boy como un álbum 'puntual' y dijo: "Lanzando una tradición establecida por los gustos de la revista , [Siouxsie and] the Banshees y Joy Division , U2 ha inyectado su propia marca de gracia y amplitud vigorosa para crear un romanticismo perfecto para aquellos que lucen riffs gruesos y mackintoshes ". [36] Declan Lynch de la revista irlandesa Hot Press comentó que encontró a Boy "casi imposible reaccionar negativamente". [25] KR Walston del Albuquerque Journal dijo que U2 "sabe cómo cuidar al oyente, jugando con el tempo y las estructuras de acordes lo suficiente para sonar original pero no demasiado vanguardista". La revisión concluyó, "el futuro brilla con fuerza para bandas como esta". [37]
Terry Atkinson de Los Angeles Times calificó a Boy como un "primer álbum sutilmente deslumbrante, a veces bonito, propulsor, juguetón e irresistiblemente pegadizo", mientras que lo describió como "flexible y melódico, pero también duro y vital". Atkinson creía que la letra tenía "pasajes ocasionalmente triviales o vagos" pero que eran trascendidos por las "voces sinceras y elevadas" de Bono. [38] Sean McAdam de The Boston Globe lo describió como "un álbum hipnótico con matices" que "recomendó sin reservas". Elogió la producción de Lillywhite por crear un "ambiente inquietante" y dijo de la banda: "U2 tiene las habilidades musicales, un vocalista convincente ... y lo más importante, canciones pop de 4 minutos que suenan a la vez concisas y contagiosas". [39] Scot Anderson de Iowa City Press-Citizen llamó a Boy "un álbum que, aunque defectuoso, muestra el potencial de la banda". Anderson pensaba que ciertas canciones eran demasiado largas o demasiado cortas, pero creía que U2 se distinguía de sus compañeros por su espíritu y humanidad, haciendo "un chapoteo más refrescante en la New Wave ". [40] Dave Marsh de Rolling Stone dijo que la música del disco era "sin pretensiones y fascinante" y llamó a U2 "fácilmente la mejor banda de rock irlandesa desde la compañía Them original de Van Morrison ". También elogió a Lillywhite por su "producción siempre encabezada". [29] En una revisión separada para Rolling Stone , Debra Rae Cohen encontró a la banda hábil y simpática mientras le daba crédito a Lillywhite por ayudarlos a "mezclar los ecos de varias de las bandas más aventureras de Gran Bretaña en un sonido que es rico, animado y comparativamente comercial". En general, ella creía que el álbum no estaba a la altura de los altos estándares establecidos por la canción de apertura "I Will Follow", encontrando la mayor parte "difusa y desigual". [28] Más crítico fue Robert Christgau , quien desestimó el álbum en su columna "Consumer Guide" para The Village Voice : "Su juventud, su aire serio y su sonido de guitarra están incendiando un pequeño mundo, y temo lo peor . " [41] El álbum terminó en el puesto 18 en la lista de "Mejores álbumes" de la encuesta de críticos Pazz & Jop de The Village Voice de 1981 . [42]
Tour de niño
Boy ' liberación s fue seguido por el niño Tour, la primera gira de U2 de la Europa continental y los EE.UU.. [3] A pesar de no estar pulidas, estas primeras presentaciones en vivo demostraron el potencial de la banda, ya que los críticos felicitaron su ambición y la exuberancia de Bono. [43] En una etapa estadounidense de la gira por lo demás exitosa, el maletín de Bono que contenía letras en progreso e ideas musicales (que estaban destinadas al segundo álbum del grupo, octubre ) se perdió en el backstage durante una actuación en marzo de 1981 en un club nocturno en Portland, Oregon. . [44] [45]
Legado
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Fuente | Clasificación |
Toda la música | [46] |
La crónica de Austin | [47] |
El AV Club | A [48] |
Chicago Tribune | [49] |
Semanal de entretenimiento | B [50] |
Mojo | [51] |
Horca | 8,3 / 10 [52] |
Q | [53] |
La guía del álbum de Rolling Stone | [54] |
Girar la guía de grabación alternativa | 6/10 [55] |
En 2003, Boy se incluyó en el número 417 de la revista Rolling Stone ' lista de 's Los 500 mejores álbumes de todos los tiempos '. La revista escribió: "Demasiado ingenioso para el punk, demasiado poco irónico para la nueva ola, U2 llegó a Boy como grandes soñadores con la ambición de respaldarlo". [56] En 2006, Uncut clasificó el álbum en el número 59 en su lista de los "100 mejores álbumes de debut". [57] Se clasificó como el séptimo mejor álbum de U2 en una lista 2017 de la revista Newsweek ' s Zach Schonfeld, que también llamó 'un álbum de U2 sin ego' y la 'predicación o presunciones de salvar al mundo' que les plagada en el futuro. [58]
En la Crónica de Austin , Margaret Moser recordó la popularidad de Boy en Austin en medio de los cierres y decadencia de los clubes de música locales: "El más nuevo, más a la moda pie de club era un faro, y bailamos lejos del verano en su piso de cemento a U2. El muchacho era un rayo de esperanza en la oscuridad inminente de los años de Reagan ". En su opinión, el disco era "un grito disfrazado de susurro, la calma antes de una tormenta", su fórmula musical presagiaba el posterior mega éxito de la banda. [47]
Revisando la reedición de 2008, Q calificó a Boy como un debut notablemente ambicioso, destacando una "energía adolescente" y un "encanto torpe" en el álbum, [53] mientras que Mojo dijo que conservaba su "ardor palpable" años después de su lanzamiento. [51] Según Steven Hyden de The AV Club , " Boy demostró que U2 tenía una identidad musical lo suficientemente fuerte como para llamar la atención del mundo desde el principio". [48]
Algunos críticos han quedado menos impresionados con el álbum en retrospectiva. Escribiendo para Entertainment Weekly , Bill Wyman lo encontró "embriagador" pero "errático", [50] mientras que el crítico del Chicago Tribune Greg Kot describió el álbum como " post-punk inexperto que le debe mucho a Joy Division y los primeros Public Image Ltd ". [49] Según Ann Powers en Spin Alternative Record Guide (1995), el álbum "estableció lo que podría llamarse la reputación reveladora de [U2], insinúa el impulso hacia la fe (después de todo, su éxito fue 'I Will Follow') , pero sobre todo comunica confusión de la variedad adolescente ". [55]
El crítico sin cortes David Quantick fue más negativo en su reevaluación, recordando su disfrute del álbum en 1980 como un contemporáneo más "rockero" de Joy Division y Echo & the Bunnymen , a pesar de la "acicalada" interpretación vocal de Bono, pero al escuchar la reedición. , se sintió "conmocionado por lo mal que está". Él escribió: "La producción de Lilywhite es asombrosamente fina, la voz de Bono es horrible, las letras son pésimas, y solo los sencillos, el 'I Will Follow' obsesionado con Ian Curtis y el gran 'Out of Control' - se levantan. El resto es espantoso noodling progresivo ". [59]
Boy es uno de los tres álbumes de U2 en los que cada canción se ha interpretado en vivo al menos una vez. Boy mantuvo esta distinción individualmente hasta 2017, cuando todas las canciones de The Joshua Tree se tocaron en vivo en la gira del 30 aniversario del álbum . [60]
Listado de pistas
Todas las pistas están escritas por U2.
No. | Título | Largo |
---|---|---|
1. | " Seguiré " | 3:40 |
2. | " Crepúsculo " | 4:22 |
3. | " Un gato Dubh " | 4:46 |
4. | " En el corazón " | 3:27 |
5. | "Fuera de control" | 4:12 |
No. | Título | Largo |
---|---|---|
1. | " Historias para chicos " | 3:04 |
2. | "El océano" | 1:34 |
3. | " Un día sin mí " | 3:12 |
4. | "Otro momento, otro lugar" | 4:31 |
5. | " The Electric Co. " | 4:47 |
6. | " Shadows and Tall Trees " (contiene un breve instrumental, "Saturday Matinee", en algunas copias) | 5:13 |
Largo total: | 42:52 |
Los primeros vinilos y algunas copias en casete tienen una muestra instrumental de 30 segundos sin título ni listada al final del álbum (después de "Shadows and Tall Trees") de "Saturday Night", una canción que luego se convertiría en " Fire " en el disco de 1981. Octubre . Se eliminó de la mayoría de los vinilos y de todas las primeras versiones de CD, pero se reinstaló como una pista número 12 no listada en la edición remasterizada de Boy de 2008 y apareció en su totalidad por primera vez como "Saturday Night" en el CD de caras B de la Edición Deluxe . La muestra de 30 segundos ahora se conoce como "Saturday Matinee" desde el lanzamiento del álbum en los servicios de transmisión en línea . Hasta el lanzamiento remasterizado de Boy , se lo conocía como una muestra temprana de la canción "Fire".
Algunas ediciones del álbum (principalmente en Norteamérica) indexaron la duración de la pista de "An Cat Dubh" e "Into the Heart" en 6:21 y 1:53, respectivamente. La edición remasterizada de 2008 del álbum restableció las longitudes de las pistas europeas originales de 4:47 y 3:28. Los primeros lanzamientos de discos compactos ( prensados en Alemania Occidental y en un digipak ) combinaron las dos canciones en una sola pista a las 8:15, al igual que algunas versiones estadounidenses en caja de joyas (en el propio disco, pero no en el empaque).
Edición remasterizada de 2008
El 9 de abril de 2008, U2.com confirmó que los primeros tres álbumes de la banda ( Boy , October y War ) serían relanzados como versiones recién remasterizadas. [61] El chico remasterizado fue lanzado el 21 de julio de 2008 en el Reino Unido, y la versión estadounidense lo siguió al día siguiente. Al igual que con The Joshua Tree , la portada se ha estandarizado al lanzamiento original del Reino Unido. El remaster de Boy fue lanzado en tres formatos diferentes: [61]
- Formato estándar : un solo CD con audio remasterizado y empaque restaurado. Incluye un folleto de 16 páginas con fotos nunca antes vistas, letras completas y nuevas notas de Paul Morley . Las 11 pistas coinciden con el lanzamiento anterior del álbum.
- Formato de lujo : un CD estándar (como el anterior) y un CD extra que incluye caras B, pistas en vivo y rarezas. También incluye un folleto de 32 páginas con fotos nunca antes vistas, letras completas, nuevas notas de Paul Morley y notas explicativas sobre el material adicional de Edge.
- Formato de vinilo : Versión remasterizada de un solo álbum en vinilo de 180 gramos con embalaje restaurado.
CD de bonificación
Todas las pistas están escritas por U2.
No. | Título | Lanzamiento original | Largo |
---|---|---|---|
1. | "I Will Follow" (mezcla inédita) | Inédito | 3:38 |
2. | " 11 O'Clock Tick Tock " (versión individual) | Sencillo "11 O'Clock Tick Tock" | 3:47 |
3. | "Touch" (versión individual) | Sencillo "11 O'Clock Tick Tock" | 3:26 |
4. | "Velocidad de la vida" (instrumental) | Extracción inédita de las sesiones de "Boy" | 3:19 |
5. | "Saturday Night" (versión anterior de " Fire ") | Extracción inédita de las sesiones de "Boy" | 5:13 |
6. | "Cosas para hacer y hacer" | Sencillo " A Day Without Me " | 2:17 |
7. | "Fuera de control" (versión única) | Tres EP | 3:53 |
8. | "Boy-Girl" (versión individual) | Tres EP | 3:23 |
9. | "Historias para chicos" (versión individual) | Tres EP | 2:42 |
10. | " Otro día " (versión única) | Sencillo "Another Day" | 3:28 |
11. | "Crepúsculo" (versión individual) | Sencillo "Another Day" | 4:35 |
12. | "Boy-Girl" (en directo en The Marquee , Londres , 22 de septiembre de 1980) | Sencillo " I Will Follow " | 3:26 |
13. | "11 O'Clock Tick Tock" (en directo en The Marquee, Londres, 22 de septiembre de 1980) | Inédito | 4:59 |
14. | "Cartoon World" (en directo en el National Stadium , Dublín , 26 de febrero de 1980) | Inédito | 4:20 |
Largo total: | 52:26 |
Personal
U2 [9] [62] [nb 1]
- Bono - voz principal, glockenspiel
- The Edge - guitarra, coros, glockenspiel
- Adam Clayton - bajo
- Larry Mullen Jr. - batería
Técnico [62]
- Steve Lillywhite - productor
- Paul Thomas - ingeniero
- Kevin Moloney - ingeniero asistente
- John Dent - masterización
Gráficos
Gráficos semanales
| Individual
|
Certificaciones
Región | Certificación | Unidades / ventas certificadas |
---|---|---|
Canadá ( Music Canada ) [78] | Platino | 100.000 ^ |
Francia ( SNEP ) [79] | Oro | 100.000 * |
Reino Unido ( BPI ) [80] | Oro | 100.000 ^ |
Estados Unidos ( RIAA ) [81] | Platino | 1,000,000 ^ |
* Cifras de ventas basadas únicamente en la certificación. |
Ver también
- Discografía de U2
Referencias
Notas
- ^ Los coros de The Edge no están acreditados en las notas de la línea, pero se enumeran aquí según supapel principal de facto en el grupo.
Notas al pie
- ↑ a b c d e f McCormick (2006), págs. 96–100
- ↑ a b c d e Jobling (2014), págs. 65–68
- ↑ a b de la Parra (2003), págs. 16-17
- ↑ a b c Dalton, Stephen (diciembre de 1999). "U2 - los primeros años: 'Había una presencia, un magnetismo ... ' " . Sin cortar . No. 31 . Consultado el 1 de enero de 2019 .
- ^ McCormick (2006), págs. 56, 58, 96
- ^ a b Lillywhite, Steve (29 de junio de 2005). "El U2 que conozco" . Prensa en caliente . Vol. 29 no. 12 . Consultado el 19 de julio de 2017 .
- ^ a b c d Carty, Pat (18 de noviembre de 2020). "Entrevista: Steve Lillywhite sobre U2, Boy y todo lo que no puedes dejar atrás" . Prensa en caliente . Vol. 44 no. 11 . Consultado el 20 de noviembre de 2020 .
- ↑ a b McGee (2008), p. 32
- ^ a b Green, Jim (marzo de 1982). "U2: Pluck of the Irish" . Plancha para pantalones . Archivado desde el original el 9 de diciembre de 2020, a través de atu2.com.
- ^ Savage, Mark (18 de julio de 2008). "El productor de U2 revela secretos del estudio" . BBC News . BBC . Consultado el 24 de diciembre de 2016 .
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- ^ Nolan, Tom (mayo de 1982). "Al borde del éxito" . Revista U2 . No. 3. Archivado desde el original el 9 de diciembre de 2020, a través de atu2.com.
- ^ Morley, Paul. Boy remasterizado 2008 Liner Notes, Mercury Records Ltd (Londres), ASIN: B0013LPS6Q
- ^ Kokkoris, Tassoula E. (6 de marzo de 2006). "Entrevista @ U2: Peter Rowen" . atu2.com . Archivado desde el original el 16 de marzo de 2014 . Consultado el 24 de abril de 2017 .
- ^ Robar corazones en un libro oficial de U2 de un programa itinerante , p. 101, 2003
- ^ a b Sams, Aaron J .; Morgan, Don (19 de octubre de 2016). "Sombras y árboles altos: la portada alternativa para niño" . U2Songs.com . Consultado el 18 de octubre de 2019 .
- ↑ a b McGee (2008), p. 41
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enlaces externos
- Chico en U2.com