Brett Whiteley AO (7 de abril de 1939 - 15 de junio de 1992) fue un artista australiano . Está representado en las colecciones de todas las grandes galerías australianas y fue dos veces ganador de los premios Archibald , Wynne y Sulman . [1] Realizó muchas exposiciones y vivió y pintó en Australia, así como en Italia, Inglaterra, Fiji y Estados Unidos.
Brett Whiteley AO | |
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Nació | Sydney , Nueva Gales del Sur , Australia | 7 de abril de 1939
Fallecido | 15 de junio de 1992 Thirroul, Nueva Gales del Sur , Australia | (53 años)
Nacionalidad | australiano |
Educación | Escuela de Arte Julian Ashton |
Conocido por | Artes visuales |
Movimiento | Vanguardia |
Esposos) | Wendy Whiteley (m. 1962, div. 1989) |
Premios | Biennale de Paris - Premio Internacional de Artistas Jóvenes 1962 Premio Archibald 1976 Autorretrato en el estudio 1978 Arte, vida y la otra cosa Premio Wynne 1977 El árbol de Jacaranda (en el puerto de Sydney) 1978 Verano en Carcoar 1984 La costa sur después de la lluvia Premio Sulman 1976 Interior con Time Past 1978 Yellow Nude |
Primeros años
Al crecer en Longueville , un suburbio de Sydney, Whiteley se educó en Scots School, Bathurst [2] y Scots College , Bellevue Hill . Comenzó a dibujar a una edad muy temprana. Cuando era un adolescente, pintaba los fines de semana en el centro oeste de Nueva Gales del Sur y Canberra con obras como El comedor de beneficencia (1958). [3] A lo largo de 1956 a 1959 en la Escuela Nacional de Arte en East Sydney, Whiteley asistió a clases de dibujo. En 1959 ganó una beca de arte patrocinada por el gobierno italiano y juzgado por Russell Drysdale . Salió de Australia hacia Europa el 23 de enero de 1960. [[[Wikipedia:Citing_sources|
Londres
Después de conocer a Bryan Robertson, el director de la Whitechapel Gallery , Whiteley fue incluido en la muestra colectiva de 1961 'Recent Australian Painting', donde su pintura roja sin título fue comprada por la Tate Gallery. Fue el artista vivo más joven en tener una obra comprada por la Tate, un récord que aún se mantiene. [[[Wikipedia:Citing_sources|
En 1964, mientras estaba en Londres, Whiteley quedó fascinado por el asesino John Christie , que había cometido asesinatos en la zona cercana a donde se alojaba Whiteley en Ladbroke Grove. Pintó una serie de pinturas basadas en estos eventos, incluido Head of Christie . La intención de Whiteley era retratar la violencia de los hechos, pero no ir demasiado lejos al mostrar algo que la gente no querría ver. Durante este tiempo, Whiteley también pintó obras basadas en los animales del zoológico de Londres, como Dos jirafas indonesias , que a veces le resultaba difícil. Como dijo: "Para dibujar animales, uno tiene que trabajar al rojo vivo porque se mueven mucho, y en parte porque a veces es doloroso sentir lo que uno adivina que el animal 'siente' desde adentro". (Whiteley 1979: 1) Whiteley también hizo imágenes de la playa, como su pintura amarillenta y su obra de collage The beach II , que pintó en una breve visita a Australia antes de regresar a Londres y ganar una beca en América. Whiteley aparece como un personaje en el libro Falling Towards England de Clive James bajo el nombre de Dibbs Buckley. Su esposa Wendy aparece como "Delish". [ cita requerida ]
Nueva York
En 1967, Whiteley ganó una beca Harkness Fellowship para estudiar y trabajar en Nueva York. Conoció a otros artistas y músicos mientras vivía en el Hotel Chelsea , donde se hizo amigo de los músicos Janis Joplin y Bob Dylan . [6] Su primera impresión de Nueva York se mostró en la pintura Primera sensación de la ciudad de Nueva York , que mostraba calles con vehículos en rápido movimiento, letreros de calles, vendedores de perros calientes y edificios altos. El Hotel Chelsea exhibió varias de las pinturas de Whiteley de la época en que vivió allí, incluido el Retrato de Nueva York, que estaba colgado detrás del mostrador de recepción. [7]
Una forma en que Estados Unidos lo influenció es en la escala de sus obras. Estaba muy influenciado por el movimiento por la paz en ese momento y llegó a creer que si pintaba un cuadro enorme que abogara por la paz, los estadounidenses retirarían sus tropas de Vietnam . Whiteley participó activamente en los grandes movimientos pacifistas de la década de 1960, con las protestas contra la participación de Estados Unidos en la guerra de Vietnam. La obra resultante se llamó El sueño americano , una obra enorme que utilizó pintura y collage y cualquier otra cosa que pudiera encontrar en los 18 paneles de madera. Le tomó una gran cantidad de tiempo y esfuerzo, aproximadamente un año de trabajo a tiempo completo. Comenzó con una escena oceánica pacífica, onírica y serena en un lado, que se abrió camino hacia la destrucción y el caos en una masa de luces, colores rojos y explosiones en el otro lado. Fue su comentario sobre la dirección que podría tomar el mundo y su respuesta a una guerra aparentemente sin sentido que podría terminar en un holocausto nuclear . Muchas de las ideas del trabajo pueden provenir de sus experiencias con el alcohol, la marihuana y otras drogas. Creía que muchas de sus ideas provenían de estas experiencias y, a menudo, usaba drogas como una forma de sacar las ideas de su subconsciente. A veces tomaba más de lo que su cuerpo podía soportar y tuvo que ser ingresado en el hospital dos veces por intoxicación por alcohol. A su alrededor, en el Hotel Chelsea, otros artistas y músicos consumían heroína, que Whiteley no consumía en ese momento. La pintura que finalmente se produjo estaba hecha de una fantástica variedad de elementos, que incluyen collage, fotografía e incluso luces intermitentes, con una longitud total de casi 22 metros. Sin embargo, Marlborough-Gerson , su galería, se negó a mostrar el trabajo y estaba tan angustiado que decidió irse de Nueva York y "huyó" a Fiji .
Apropiaciones
Una imagen que utiliza el estilo de Van Gogh de una manera única es The night café (1971-1972). [8] Tomó la pintura de Van Gogh y estiró las líneas de la habitación hasta un solo punto de fuga, creando una imagen que parece en movimiento rápido y extremadamente vibrante y dinámica.
Alquimia
Parte de su trabajo Alchemy (1972-73) [9] apareció en la portada del álbum en vivo Alchemy de Dire Straits, aunque tenía la adición de una guitarra con los labios sostenidos por una mano. La alquimia es el mítico proceso antiguo de convertir compuestos ordinarios en oro. La pintura original, realizada entre 1972 y 1973, estaba compuesta por muchos elementos diferentes y sobre 18 paneles de madera de 203 cm × 1615 cm × 9 cm. Leyendo de izquierda a derecha, comienza con un sol explosivo de un retrato de Yukio Mishima que Whiteley había comenzado pero nunca completado. El afamado autor Mishima había cometido seppuku en 1970 y la mitología literaria que surgió de su aparente visión final de la iluminación en la forma del sol explosivo, cuando presionó el cuchillo en su cuerpo, inspiró y se convirtió en la base de este trabajo. En términos de medios, utilizó de todo, desde plumas y parte de un nido de pájaro hasta un ojo de vidrio, así como piezas de concha, tapones y cerebro en una obra que se convierte en una transmutación de paisajes sexuales orgánicos y paisajes mentales. Ha sido considerado como un autorretrato, una gran efusión de energía e ideas surgidas durante un largo período de tiempo. Según el escritor de arte Bruce James, la inclusión consciente del pronombre austero 'IT', que también forma parte de la obra, compacta la vida, la pasión, la muerte y la fe en una sola palabra empoderadora y une las alas teóricas de un retablo con el naciente. adiccion.
Puerto y paisajes de Sydney
A Whiteley le encantaba pintar vistas del puerto de Sydney en la década de 1970, como en sus pinturas, Henri's Armchair (1974) [10] The balcony 2 (1975) [11] e Interior with time past (1976), [12] que muestran un interior y un exterior La vista comienza con una habitación que conduce a través de ventanas abiertas al puerto lleno de botes afuera. En este último cuadro, la mesa en el frente de la sala cercana al espectador tiene jarrones y pequeños objetos minuciosamente decorados, mientras que un dibujo a la izquierda y una escultura al extremo derecho muestran cómo Whiteley usó a menudo imágenes eróticas en sus obras. Pintó una vista de su amigo Patrick White como una roca o un promontorio en Headland ; White le había dicho a Whiteley que en la próxima vida le gustaría volver como una roca. Whiteley pintó otras imágenes del paisaje australiano, incluida una vista de la costa sur de Nueva Gales del Sur después de haber estado lloviendo llamada The South Coast after rain .
Hizo pinturas de las áreas alrededor de Bathurst , Oberon y Marulan , todas en Nueva Gales del Sur. Pronto se instaló en Lavender Bay . Pintó imágenes abstractas de escenas de arbustos como El arbusto (1966) [13] y también imágenes que resultaron de la experimentación con diversas drogas, como el alcohol en el humorístico Autorretrato después de tres botellas de vino (1971). [14]
Archibald y otros premios
A finales de la década de 1970, Brett Whiteley ganó los premios Archibald , Wynne y Sulman varias veces. Estos se encuentran entre los premios de arte más prestigiosos de Australia. Los concursos se llevan a cabo anualmente y las ceremonias de premiación se llevan a cabo en la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur .
Los premios de Whiteley fueron:
- 1976
- Premio Archibald: Autorretrato en el estudio [15]
- Premio Sulman: Interior con el tiempo pasado
- 1977
- Premio Wynne: El árbol de Jacaranda (en el puerto de Sydney)
- 1978
- Premio Archibald: Arte, Vida y lo otro [16]
- Premio Sulman: Desnudo amarillo
- Premio Wynne: Verano en Carcoar
1978 fue el único año en el que los tres premios fueron ganados simultáneamente por la misma persona.
Su primer premio Archibald, Autorretrato en el estudio , en tonos azulados profundos, muestra una imagen de su estudio en Lavender Bay con vistas al puerto de Sydney, con su propio reflejo en un espejo en la parte inferior de la imagen; una vista del puerto de Sydney a la izquierda establece la ubicación de la imagen. Por lo general, el espectador se sumerge más profundamente en la imagen por medio de detalles minuciosos. Al igual que con otras obras, hay evidencia del amor de Whiteley por Matisse , el azul ultramar, la ubicación del puerto de Sydney y los objetos coleccionados.
Su segundo premio Archibald, Arte, Vida y lo otro , demuestra su voluntad de experimentar con diferentes medios como la fotografía y el collage. Su referencia a la historia del arte, incluida una imagen del famoso retrato de Joshua Smith de William Dobell en 1943 , ganó un caso judicial contra las acusaciones de que era una caricatura , no un retrato. La obra experimentó deformando y manipulando un autorretrato directo, incorporando su sentido pictórico de adicción.
Volvió a ganar el premio Wynne, en 1984, con The South Coast después de la lluvia .
Documental de televisión
Fue el tema de un documental de televisión de ABC llamado Difficult Pleasure dirigido por Don Featherstone en 1989, que lo mostraba hablando de muchas de sus obras principales y de sus obras recientes, como las realizadas durante un viaje de un mes a París; uno de sus últimos viajes al extranjero. También mostró su gran colección de camisetas y habla de su escultura, que dijo es un aspecto de su trabajo que mucha gente no se toma en serio. El placer difícil es cómo describió la pintura o la creación de arte diciendo: "La pintura es un argumento entre lo que parece y lo que significa".
Ultimos años
Whiteley se volvió cada vez más dependiente del alcohol y también se volvió adicto a la heroína. Su trabajo no siempre fue elogiado por la crítica, aunque su valor de mercado siguió subiendo. Hizo varios intentos de secarse y dejar las drogas por completo, todos finalmente sin éxito. En 1989, él y Wendy , a quien siempre había reconocido como su 'musa', se divorciaron. Inició una relación con Janice Spencer, con quien viajó a Japón, entre otros países. [[[Wikipedia:Citing_sources|
En junio de 1991, Whiteley fue nombrado Oficial de la Orden de Australia . [17]
El 15 de junio de 1992, de 53 años, fue encontrado muerto por sobredosis de opiáceos en una habitación de motel en Thirroul , al norte de Wollongong . El veredicto del forense fue "muerte debido a sustancias autoadministradas". [18]
En 1999, la pintura de Whiteley The Jacaranda tree (1977), que había ganado el premio Wynne, se vendió por A $ 1.982.000, [19] un récord para un pintor australiano moderno en ese momento. Antes de esto, su trabajo anterior más vendido fue The pond at Bundanon por A $ 649,500. En 2007, Menzies vendió su cuadro Las Olgas para Ernest Giles por un récord australiano de 3,5 millones de dólares australianos. [20] El 7 de mayo de 2007, Opera House , (que Whiteley tardó una década en pintar y que intercambió con Qantas por un período de transporte aéreo gratuito) se vendió por 2,8 millones de dólares australianos en Sydney. [21]
Legado
La casa y el lugar de trabajo de Whiteley durante los últimos cuatro años de su vida en 2 Raper Street en Surry Hills se convirtió en el museo Brett Whiteley Studio por la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur . [22]
En 1999, la madre de Brett, Beryl Whiteley (1917-2010), fundó la Beca de Arte Itinerante Brett Whiteley en memoria de su hijo.
Biografía
En julio de 2016, Text Publishing publicó la biografía de Whiteley, titulada Brett Whiteley: Art, Life and the Other Thing . La autora, Ashleigh Wilson, era la editora de arte del periódico The Australian . Fue escrito con un acceso detrás de escena sin precedentes e ilustrado con obras de arte clásicas de Brett Whiteley, raros bocetos de cuaderno y fotografías familiares sinceras. [23]
El libro fue seleccionado para un Walkley Book Award y un Australian Book Industry Award , y fue preseleccionado para los Australian Book Design Awards y el Mark and Evette Moran Nib Literary Award . Una versión de audio lanzada por Audible en 2016 fue narrada por Mark Seymour . [24] El libro de bolsillo, con una nueva portada, fue lanzado en 2017. El 23 de noviembre de 2017, el libro fue nombrado ganador de la elección de la gente en el Premio Literario Mark and Evette Moran NIB. [25]
Ópera
En agosto de 2018, Opera Australia anunció que había encargado una ópera basada en la vida de Brett Whiteley. La música estará escrita por Elena Kats-Chernin , con libreto de Justin Fleming . David Freeman dirigirá y Tahu Matheson dirigirá. Ashleigh Wilson, autora de la biografía de Whiteley, es consultora del trabajo. Se estrenó en la Ópera de Sydney el 15 de julio de 2019. [26]
Película
En 2017, se estrenó un largometraje documental biográfico sobre Whiteley en los cines australianos. Dirigida por James Bogle y producida por Sue Clothier, Whiteley incluye extensas imágenes y fotos de archivo, notas personales y cartas, así como animaciones y reconstrucciones dramáticas, aunque no se rodaron nuevas entrevistas para la película. Este enfoque tenía la intención de permitirle a Whiteley hablar "en sus propias palabras" sobre su vida y su arte. [27] El documental se realizó con la aprobación de Wendy Whiteley y fue recibido con elogios de la crítica. [28]
Notas
- ^ "Premios" . Récord de premios AGNSW . Galería de Arte de Nueva Gales del Sur . Consultado el 12 de abril de 2016 .
- ^ "Brett Whiteley" . Historias australianas . Gobierno australiano . 15 de mayo de 2007. Archivado desde el original el 23 de octubre de 2013 . Consultado el 29 de noviembre de 2013 .
- ^ Whiteley, Brett (1958). "Estudio de retrato para 'El comedor de beneficencia ' " . Registro de cobranza AGNSW . Galería de arte de Nueva Gales del Sur (NSW) . Consultado el 12 de abril de 2016 .
- [[[Wikipedia:Citing_sources|
page needed]] ="this_citation_requires_a_reference_to_the_specific_page_or_range_of_pages_in_which_the_material_appears. (july_2018)">]-4">^ a b c d e Wilson 2016 , [ página necesaria ] . - ^ Whiteley, Brett (1963). "Mujer en el baño" . Registro de cobranza AGNSW . Galería de Arte de Nueva Gales del Sur . Consultado el 12 de abril de 2016 .
- ^ "Brett Whiteley" . Registro de cobranza AGNSW . Galería de Arte de Nueva Gales del Sur . Consultado el 12 de abril de 2016 .
- ^ White, J. Collectors Dossier Archivado el 29 de septiembre de 2009 en Wayback Machine , Australian Art Collector , julio de 1998
- ^ Whiteley, Brett (1971-1972). "El café de la noche" . Registro de cobranza AGNSW . Galería de Arte de Nueva Gales del Sur . Consultado el 12 de abril de 2016 .
- ^ Whiteley, Brett (1972-1973). "Alquimia" . Registro de cobranza AGNSW . Galería de Arte de Nueva Gales del Sur . Consultado el 12 de abril de 2016 .
- ^ Morris, Linda (26 de noviembre de 2020). "La pintura de Brett Whiteley rompe el récord de subasta de arte australiano" . Sydney Morning Herald . Consultado el 28 de noviembre de 2020 .
- ^ Whiteley, Brett (1975). "El balcón 2" . Registro de cobranza AGNSW . Galería de Arte de Nueva Gales del Sur . Consultado el 12 de abril de 2016 .
- ^ Whiteley, Brett (1976). "Interior con el tiempo pasado ' " . Galería Nacional de Australia . Galería Nacional de Australia, Canberra, 2008 . Consultado el 5 de junio de 2017 .
- ^ Whiteley, Brett (1966). "El arbusto" . Registro de cobranza AGNSW . Galería de Arte de Nueva Gales del Sur . Consultado el 12 de abril de 2016 .
- ^ Whiteley, Brett (1971). "Autorretrato después de tres botellas de vino" . Registro de cobranza AGNSW . Galería de Arte de Nueva Gales del Sur . Consultado el 12 de abril de 2016 .
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- ^ Whiteley, Brett (1978). "Arte, vida y lo otro" . Registro de cobranza AGNSW . Galería de Arte de Nueva Gales del Sur . Consultado el 12 de abril de 2016 .
- ^ "Whiteley, Brett (búsqueda avanzada)" . Es un honor . Commonwealth de Australia . 10 de junio de 1991.
- ^ "Brett Whiteley" . Portal de Cultura y Recreación . Gobierno de Australia. 2010. Archivado desde el original el 14 de abril de 2011.
- ^ Dennis, Anthony; Lee, Julian (19 de mayo de 2004). "Cómo la vista de Whiteley Bay se convirtió en un punto de venta" . El Sydney Morning Herald . Consultado el 30 de noviembre de 2013 .
- ^ Harte, Lauren (14 de junio de 2007). "Subastas de arte de Whiteley por casi $ 3,5 millones" . AM . Corporación Australiana de Radiodifusión .
- ^ "La pintura de Whiteley se vende a un precio récord" . ABC News . 7 de mayo de 2007.
- ^ Angeloro, Dominique (18 de julio de 2003). "El cuarto velo: obras de Whiteley en papel, Brett Whiteley Studio" . El Sydney Morning Herald .
- ^ " Brett Whiteley: arte, vida y otra cosa , libro de Ashleigh Wilson" . textpublishing.com.au . Consultado el 11 de diciembre de 2017 .
- ^ " Brett Whiteley: arte, vida y lo otro " . audible.com.au . Consultado el 11 de diciembre de 2017 .
- ^ "La anestesia gana el premio Waverley Library Award 2017" . booksandpublishing.com.au . 23 de noviembre de 2017 . Consultado el 11 de diciembre de 2017 .
- ^ "Kats-Chernin y Fleming: Whiteley , Opera Australia
- ^ "Sitio web oficial del documental de Whiteley" .
- ^ "Sitio web oficial del documental de Whiteley" . whiteleythefilm.com.au . Consultado el 11 de diciembre de 2017 .
Referencias
- Wilson, Ashleigh (2016). Brett Whiteley: arte, vida y otra cosa . Publicación de textos . ISBN 9781922253811.
Otras lecturas
- Dickins, Barry (2002). Black and Whiteley: Barry Dickins en busca de Brett . Melbourne, Victoria: Libros de Hardie Grant. ISBN 1-74064-001-2.
- Hopkirk, Frannie (1996). Brett: un retrato de Brett Whiteley por su hermana (tapa dura). Sídney: Alfred A. Knopf. pag. 453. ISBN 0-09-183341-8.
- McGrath, Sandra (1979). Brett Whiteley (tapa dura). Sydney: Libros de la bahía. pag. 232. ISBN 0-85835-286-9.
- Pearce, Barry; Robertson, Bryan; Whiteley, Wendy (1995). Brett Whiteley Art & Life (tapa dura). Nueva York: Thames y Hudson. pag. 240. ISBN 0-500-09252-4.
- Smith, Bernard; Smith, Terry; Heathcote, Christopher (2001). Pintura australiana 1788-2000 (tapa dura). Melbourne: Prensa de la Universidad de Oxford. pag. 630. ISBN 978-0-19-551554-1.
- Whiteley, Brett (1983). Otra forma de mirar a Vincent Van Gogh, 1888-1889: pinturas, dibujos, fotografías, serigrafías, aguafuertes y esculturas creadas durante un período de quince años . Melbourne del sur: Richard Griffin. pag. 66. ISBN 0-9593030-2-2.
- Whiteley, Brett (1979). Zoo . Melbourne: Pegaso. pag. 40. ISBN 0-908202-00-8.
- Whiteley, Brett; James, Bruce (2000). Whiteley con palabras (Al instante: adopta una idea, no te vayas hasta que ¡¡no se ve la imposibilidad !!) . Sydney: Galería de Arte de Nueva Gales del Sur. pag. 7.
- Wilson, Gavin (2001). Rivers + Rocks: obras seleccionadas de Arthur Boyd y Brett Whiteley . West Cambewarra: Bundanon Trust. pag. 64. ISBN 0-9579465-0-3.
- Zanoletti, Margherita (2007). "Figura retoriche: Figuras retóricas. Verbales y visuales en Brett Whiteley" . Literatura y estética . Sydney: la Universidad de Sydney. 17 (2): 192-208.
- Zanoletti, Margherita (2009). Summo-O'Connell, Renata (ed.). "En otras imágenes. La imagen de Europa de Brett Whiteley: la imagen de Europa de Brett Whiteley". Australia imaginada: Reflexiones en torno a la construcción recíproca de la identidad entre Australia y Europa (Reflexiones en torno a la construcción recíproca de la identidad entre Australia y Europa) (rústica). Berna, Nueva York: Peter Lang: 401. ISBN 978-3-0343-0008-7.
- Zanoletti, Margherita (2009). Bellina, Elena; Eufusia, Lindsay; Ugolini, Paola (eds.). "Auto en traducción. De Piero della Francesca a Brett Whiteley". Acerca de Face. Representación del yo en las artes escritas y visuales (tapa dura). Newcastle Upon Tyne: Cambridge Scholars: 285. ISBN 978-1-4438-1374-7.
- Zanoletti, Margherita (2011). Wilson, Rita; Maher, Brigid (eds.). "Traducción de una obra de arte: palabras e imágenes en Recordando a Lao-Tse de Brett Whiteley". Palabras, imágenes y representaciones en la traducción (tapa dura). Londres: 7–25. ISBN 978-1-4411-6596-1.
- Zanoletti, Margherita (2013). "Traducción de un texto de imagen: autorrepresentación verbal y visual en el interior de Brett Whiteley, Lavender Bay" (PDF) . TTR: Traduction, Terminologie, Rédaction . Montreal: Asociación Canadiense de Estudios de Traducción. 26 (1): 195–220. doi : 10.7202 / 1036955ar .
enlaces externos
- Brett Whiteley Studio : sitio web del estudio del artista en Sydney, Australia, ahora conservado como museo. El sitio web incluye detalles biográficos y una galería de imágenes.
- Brett Whiteley en la Galería de Arte de Nueva Gales del Sur
- Perfil de Brett Whiteley : incluye una selección de pinturas, citas de artistas, biografía y enlaces a más recursos sobre el artista.
- Página web de George Sheridan, amigo y colega de Brett Whiteley : incluye una selección de pinturas realizadas mientras trabajaba con Brett Whiteley
- Brett Whiteley en IMDb
- Brett Whiteley , culture.gov.au
Premios y logros | ||
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Precedido por Kevin Connor | Premio Archibald 1976 por Autorretrato en el estudio | Sucedido por Kevin Connor |
Precedido por Kevin Connor | Premio Archibald 1978 de Arte, Vida y lo otro | Sucedido por Wes Walters |