Brian Jones presenta las flautas de Pan en Joujouka | |
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Álbum en vivo deLos maestros músicos de Joujouka | |
Liberado | 8 de octubre de 1971 26 de septiembre de 1995 |
Grabado | 29 de julio de 1968, Jajouka , Marruecos |
Género | Música folk |
Idioma | Dialecto marroquí |
Etiqueta | Rolling Stones Records |
Productor | Brian Jones |
Revisar puntuaciones | |
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Fuente | Clasificación |
Toda la música | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Brian Jones Presents the Pipes of Pan at Joujouka es un álbum producido por Brian Jones de los Rolling Stones . El álbum fue una grabación del grupo marroquí The Master Musicians of Joujouka , [2] que se presentó el29 de julio de 1968 en el pueblo de Jajouka en Marruecos y fue lanzado por Rolling Stones Records , y distribuido por Atco Records en 1971. [3] Jones llamó a las pistas "una representación especialmente elegida" de la música que se toca en el pueblo durante el festival anual de ritos del pan, que dura una semana. [4]Fue importante para presentar al grupo marroquí a una audiencia global, atrayendo a otros músicos a Jajouka, incluida Ornette Coleman . [5]
El álbum fue reeditado en 1995. Los productores ejecutivos fueron Philip Glass, Kurt Munkacsi y Rory Johnston, con notas de Bachir Attar , Paul Bowles , William S. Burroughs , Stephen Davis, Jones, Brion Gysin y David Silver. Este álbum de lujo incluía gráficos adicionales, notas más extensas de David Silver y Burroughs, y un segundo CD, producido por Cliff Mark, con dos "remixes completos". [6]
El pintor y novelista Brion Gysin escuchó por primera vez música de la zona con el escritor estadounidense Paul Bowles en un festival en Sidi-Kacem en 1950. [7] [8] Encantado con el sonido de la música, más tarde fue llevado al pueblo para escuchar la música en persona del pintor marroquí Mohamed Hamri . [8] [9] [10] [11] Gysin, [9] junto con Hamri, [12] llevaron a Brian Jones a escuchar la música del pueblo en 1968. [7] La música del álbum incluía canciones destinadas a los "más importantes fiesta religiosa, Aid el Kbir ". [7]El ritual del festival de vestir a un niño vestido como "Bou Jeloud, el Dios Cabra" con la "piel de una cabra recién sacrificada", implicaba que el niño corriera para "sembrar el pánico en el pueblo oscurecido" mientras los músicos tocaban con abandono. [7] [13] Gysin conectó el ritual, realizado para proteger la salud de la aldea el próximo año, con el festival de la fertilidad de Lupercalia y los "antiguos ritos romanos de Pan"; se refirió al bailarín de Bou Jeloud como "Pan" y "el padre de las pieles". [7] [8] Este nombre se quedó, lo que lleva a la referencia a Pan en el título del álbum. [7]
Jones, el ingeniero de grabación George Chkiantz y Gysin viajaron al pueblo en 1968, acompañados por la novia de Hamri y Jones, Suki Potier, para grabar a los músicos usando una grabadora Uher portátil. [13] [14] [15] Jones trabajó en las grabaciones de dos pistas en Londres, agregando fases estéreo, eco y otros efectos. [16] [17] Jones editó la selección de banda completa a 14 minutos mediante "fragmentos de fases cruzadas de una obra que dura unos noventa minutos sin cortes". [dieciséis]El álbum incluía tres tipos de música: cánticos vocales repetitivos "similares a los empleados en todo el Islam", música de flauta y batería con "varios motivos melódicos distintos e improvisaciones sobre un dron" interpretados por dos flautistas y varios percusionistas, y el tambor de la orquesta del pueblo. y música de cuerno para acompañar la "danza frenética de Bou Jeloud, un Pan marroquí". [13]
El crítico del New York Times , Robert Palmer, informó que los motivos de los cuernos de llamada y respuesta se "transmiten de generación en generación". [16] Palmer, señalando que "los ritmos de percusión son definitivamente africanos", parafraseó a Gysin como una conexión entre los orígenes musicales de España, "de las cortes moriscas de Córdoba y Sevilla". [16] La ilustración de la portada del álbum de 1971 fue originalmente una pintura de Mohamed Hamri [18] [19] que representa a los maestros músicos con Brian Jones en el centro. Jones editó el álbum y preparó la obra de arte junto con el diseñador / ilustrador Dave Field. Dave Field también diseñó el logotipo de Joujouka y pintó una representación de un diseño de alfombra en la cubierta interior. [19]Jones terminó de producir el LP varios meses antes de su muerte en 1969. [20] La fecha de lanzamiento del álbum se fijó inicialmente para el 3 de septiembre de 1971, pero se retrasó hasta el 8 de octubre. [21]
La ex novia de Jones, Anita Pallenberg, dijo que Jones había querido incorporar el sonido de Jajouka en la música de los Rolling Stones. [ cita requerida ] En la película Sympathy for the Devil de Jean-Luc Godard , se ve al baterista de los Rolling Stones, Charlie Watts, tocando un tambor Jajouka durante un ensayo. [ cita requerida ]
En 1995, se publicó una reedición en CD del álbum. Fue licenciado de Musidor por Point Music. Una nueva foto de la década de 1990 de Bachir Attar, realizada por su esposa y mánager fotógrafo estadounidense, reemplazó la pintura original de Hamri de Brian Jones y los Maestros Músicos de Joujouka que Jones había elegido como portada. También incluía en una barra lateral una foto del fallecido Jones por Michael Cooper, así como otras fotos contemporáneas de un bailarín "Bou Jeloud" de Nutting. [22] [23] El título del álbum del CD cambió a "Brian Jones Presents The Pipes of Pan At Jajouka" para relacionarse con The Master Musicians of Jajouka dirigido por Bachir Attar . El nombre Master Musicians of Jajouka se usó en el segundo álbum de Master Musicians of Joujouka debido a conflictos contractuales.[18][24] Si bien el álbum de vinilo original constaba de "dos caras de LP sin título e ininterrumpidas", la reedición separó las canciones en seis pistas con títulos. [25] [26] La reedición eliminó a los Maestros Músicos de Joujouka de sus derechos y dio lugar a protestas internacionales organizadas por Frank Rynne y Joe Ambrose en los conciertos de Bachir Attar en Londres, Nueva York y San Francisco, así como en los conciertos de Philip Glass en Londres y otros lugares. [27] [28] Las notas de la portada originales de Brion Gysin se modificaron para eliminar toda referencia al papel central que desempeñó Hamri al presentarle la música del pueblo. [29] Unailustración de Brion Gysin decoraba un ensayo de Paul Bowles en las notas del forro. [30]Los productores ejecutivos del CD fueron Philip Glass , Kurt Munkacsi y Rory Johnston. [31] Brian Jones fue acreditado como productor. El folleto de varias páginas también incluía reminiscencias y ensayos editados sobre la banda original escritos por Brion Gysin (quien murió en 1986 y por lo tanto no fue consultado), David Silver, Stephen Davis , William S. Burroughs , Brian Jones y Bachir Attar . [32]
El grupo "Joujouka", guiado por Hamri desde la década de 1950 hasta su muerte en 2000, continuó publicando discos en Sub Rosa Records , usando su nombre original, Master Musicians of Joujouka como se usa en el lanzamiento de 1971 y Tales of Joujouka de Mohamed Hamri . Y el grupo The Master Musicians of Jajouka dirigido por Bachir Attar continúa grabando música y ahora emite CD una vez en su propio sello Jajouka Records, además de realizar giras regulares y grabar música para bandas sonoras de películas.
En 1995 Frank Rynne , el "terrorista artístico" y escritor Joe Ambrose y Mohamed Hamri lanzaron una campaña internacional exigiendo que se reconociera su interés en su grabación con Brian Jones y que la reedición se retirara de la venta hasta que se abordaran sus inquietudes. El grupo liderado por el segundo hijo menor de Hadj Abdesalam Attar todavía actúa bajo el nombre de Master Musicians of Jajouka liderado por Bachir Attar, [33] grabando la canción "Continental Drift" en Tánger con los Rolling Stones on the Steel Wheels en 1989. [34] [35] Liderado por el hijo y sucesor de Attar, [5] [33] como líder de la banda [36] Bachir Attar, [33] [35] también lanzó grabaciones de bandas sonoras con el nombre de Jajouka y grabaciones de álbumes con el nombre de Master Musicians of Jajouka Featuring Bachir Attar en las décadas de 1990 y 2000. Según Bachir Attar, los Maestros Músicos de ese primer grupo estaban dirigidos por el jefe tribal Hadj Abdesalam Attar. Rikki Stein, que nunca fue gerente de los Maestros Músicos de Jajouka, señaló que en 1971 el líder era Hadj Abdesalam Attar. Sin embargo, Berdous y Mfdal fueron músicos de Hadj Abdesalam Attar y Bachir Attar hasta su muerte a fines de la década de 1990. [37]Esto arroja dudas sobre la afirmación de que Hadj Abdelsalm Attar era líder, tribal o no, a fines de la década de 1960 o principios de la de 1970. Sin embargo, Rikki Stein ha señalado desde entonces que hubo elecciones regulares entre los músicos y sus seguidores, a quienes también se les permitió votar. A finales de los sesenta y principios de los setenta, Hadj Abdelsalam Attar fue, efectivamente, el 'Rais' (presidente) de la Asociación de Folklore Al Sarif, creada colectivamente por los músicos de Jajouka, y fue ampliamente reconocido como el más grande músico de Jajouka. Posteriormente, sin embargo, a principios de los setenta se llevaron a cabo elecciones y Maalim Fedal fue elegido Rais y continuó reteniendo ese título, ciertamente hasta la gira europea organizada por Rikki Stein en 1980. [38]
Todas las canciones escritas por Pipes of Pan en Joujouka
No. | Título | Largo |
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1. | "55 (Hamsa oua Hamsine)" | 0:58 |
2. | "Canción de guerra / de pie + la mitad (Kaim Oua Nos)" | 2:22 |
3. | "Llévame contigo cariño, llévame contigo (Dinimaak A Habibi Dinimaak)" | 8:06 |
4. | "Tus ojos son como una taza de té (Al Yunic Sharbouni Ate)" | 10:35 |
No. | Título | Largo |
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1. | "Estoy llamando (L'Afta)" | 5:55 |
2. | "Tus ojos son como una taza de té" (repite con la flauta) | 18:04 |
Álbum diseñado e ilustrado por Dave Field