El British War Memorial Committee fue un organismo del gobierno británico que a lo largo de 1918 fue responsable del encargo de obras de arte para crear un monumento a la Primera Guerra Mundial . [1] El Comité se formó en febrero de 1918 cuando el Departamento de Información, que había sido responsable de la propaganda en tiempos de guerra y también operaba un plan de artistas de guerra, se convirtió en el Ministerio de Información con Lord Beaverbrook.como su ministro. Beaverbrook había estado ejecutando, desde Londres, el plan del gobierno canadiense para encargar arte contemporáneo durante la Primera Guerra Mundial y creía que Gran Bretaña se beneficiaría de un proyecto similar. Beaverbrook quería que el Comité Británico de Monumentos de Guerra cambiara la dirección del arte patrocinado por el gobierno de la propaganda de valor a corto plazo solo durante el conflicto a una colección con un valor nacional mucho más duradero. Arnold Bennett , junto con Beaverbrook, fue la fuerza impulsora detrás de BWMC y fue fundamental para garantizar que los artistas jóvenes, incluidos los considerados modernistas o vanguardistas , fueran comisionados por el Comité sobre los artistas británicos mayores, muchos de los cuales estaban asociados con la Royal Academy. .[2]
Afiliación
Los miembros originales del Comité fueron,
- Lord Rothermere , presidente del BWMC,
- Alfred Yockney, ex editor de The Art Journal y secretario de BWMC,
- Lord Beaverbrook ,
- Arnold Bennett ,
- Paul G. Konody , crítico de arte,
- Charles Masterman ,
- Muirhead Bone , miembro artista,
- Robbie Ross , asesor de arte,
- Campbell Dodgson , asesor de arte,
- Thomas Derrick , asesor de arte,
También William Orpen y Henry Tonks también actuaron como asesores del Comité. [3]
Operaciones
Robert Ross sugirió que al asegurarse de que los artistas trabajaran con un conjunto de lienzos de tamaño estándar, producirían imágenes con una identidad unificada que sería apropiada para un monumento nacional. Ross sugirió dos tamaños, 120 por 144 pulgadas basado en La rendición de Breda de Velásquez y 72 por 125 pulgadas, el tamaño de La batalla de San Romano de Paolo Uccello . También se encargarían fotografías más pequeñas y sería aceptable un tamaño grande alternativo, de 72 por 86 pulgadas. Además, se encargarían cuatro 'superimágenes' de 20 pies de largo por 7 pies de alto sobre el tema de la cooperación entre Gran Bretaña y sus aliados. [3] Las pinturas se iban a colocar en un Salón del Recuerdo nacional que se construiría en Londres. [4] El arquitecto Charles Holden fue llamado de Francia, donde trabajaba para la Comisión Imperial de Tumbas de Guerra , para diseñar el edificio. Muirhead Bone describió la estructura, que nunca se construyó, como una "especie de pabellón", rodeado por un jardín, con una galería principal que conduce a un oratorio con una dedicación a la "próxima Hermandad del Hombre por la que todos oramos". [5]
El BWMC operaba tres esquemas separados, con diferentes términos y condiciones, para artistas dependiendo de la escala y cantidad de trabajo que se esperaba que produjeran.
- El esquema uno, o el esquema conmemorativo, era para la producción de una sola pieza grande para la galería central del Salón del Recuerdo por la cual el artista recibiría 600 libras esterlinas por una 'superimagen' de 20 pies por 7 pies o 300 libras esterlinas. para un lienzo de 72 por 125 o 72 por 86 pulgadas. Las obras más pequeñas se comprarían por £ 150. Los artistas en los contratos de Scheme One incluyeron a John Singer Sargent , Augustus John , Charles Holmes , Walter Bayes , Philip Wilson Steer , George Clausen y Henry Tonks . [3]
- El esquema dos fue diseñado para artistas más jóvenes a quienes se les pagaría £ 300 por año, más cualquier paga militar que estuvieran recibiendo, a cambio de lo cual entregarían toda su producción durante seis meses. Durante este tiempo, no se les permitiría ningún trabajo externo, incluida la enseñanza, pero se esperaba que incluyeran una pieza en los tamaños "conmemorativos". Los artistas del esquema dos incluyeron a Paul Nash , John Nash , Colin Gill , Bernard Meninsky , William Roberts y Henry Rushbury . Los artistas que habían estado trabajando anteriormente para el esquema de artistas de guerra del Departamento de Información, como James McBey , Muirhead Bone y William Orpen , también fueron acomodados bajo este arreglo. El más prolífico de los artistas de Scheme Two fue John Laviers Wheatley, quien produjo unas 40 imágenes de temas navales. A Christopher Nevinson , se le ofreció un contrato del esquema dos, pero se negó y finalmente aceptó términos más cercanos a los del esquema uno. [3]
- El esquema tres le dio al BWMC la primera opción para comprar trabajo a cambio de instalaciones y acceso y fue utilizado por JD Fergusson , Frank Dobson y William Rothenstein .
En marzo de 1918, la BWMC presentó una solicitud a la Oficina de Guerra solicitando la liberación del servicio de primera línea de 16 artistas. La Oficina de Guerra rechazó el permiso para que Eric Gill y Jacob Epstein fueran liberados, y cuando el Ejército procesó las solicitudes de Stanley Spencer y Darsie Japp, la guerra casi había terminado. Aunque Muirhead Bone sugirió diecinueve artistas modernas y conocidas, incluidas Dora Carrington y Orovida Pissarro para encargos, el BWMC ignoró su consejo y solo reclutó a tres artistas mujeres, Anna Airy , Dorothy Coke y Flora Lion, pero no adquirió ninguna pintura de ellas . [6] Se contactó a varios pacifistas y objetores de conciencia . Tanto Duncan Grant como Mark Gertler aceptaron trabajar para el Comité, pero el organismo que supervisa a los objetores de conciencia le negó el permiso a este último. Harold Knight se negó a realizar ningún trabajo que pudiera utilizarse como propaganda. [3]
Fallecimiento
La BWMC no estuvo exenta de oponentes; muchos en el Tesoro creían que el Gobierno no debería actuar como un mecenas de las artes y el recién formado Museo Imperial de la Guerra consideró gran parte de lo que estaba haciendo el Comité como parte de su cometido. Como colega y propietario de un periódico, el propio Beaverbrook generó controversias. Los periódicos rivales de Beaverbrook atacaron el funcionamiento del Comité y Robbie Ross en particular. [2] Hacia el final de la guerra, el gobierno británico dio permiso para que las ganancias de cualquier exhibición de BWMC fueran donadas a organizaciones benéficas de guerra. Beaverbrook ya, sin informar al gobierno, había registrado el título "British War Memorial Fund" como una organización benéfica privada. El secretario interino del Ministerio de Información, RW Needham, objetó que Beaverbrook no tenía derecho a generar ingresos para una organización benéfica privada exhibiendo obras de arte financiadas por el gobierno y que todos los artistas involucrados habían trabajado por tarifas reducidas en interés nacional. Si Beaverbrook quería que la BWMC continuara más allá de la guerra como una organización benéfica privada, entonces tendría que independizarse del Ministerio y luego apelar directamente al público en busca de fondos. [3] Beaverbrook abandonó el plan y la colección de arte de guerra quedó bajo el control directo de un nuevo "Comité de propaganda pictórica" dentro del Ministerio. El Comité de Propaganda Pictórica se reunió por primera vez el 24 de julio de 1918 y rápidamente decidió abandonar las comisiones de escultura y el Salón del Recuerdo, pero para mantener las comisiones de pintura existentes y designar el Museo Imperial de la Guerra, IWM, como el futuro, permanente, hogar de la colección. En enero de 1919, el secretario de BWMC, Alfred Yockney se unió a IWM para supervisar la transición. [3]
Legado
El BWMC dejó un legado artístico que incluyó algunas de las mejores obras de arte que se produjeron durante la Primera Guerra Mundial. Esto incluyó las diecisiete grandes pinturas destinadas al Salón del Recuerdo, que incluían Gassed de John Singer Sargent y The Menin Road de Paul Nash , además de dos grandes relieves escultóricos de Charles Sargeant Jagger y Gilbert Ledward y lienzos más pequeños producidos por un total de treinta y un artistas. [2] La estructura y los métodos utilizados por el BWMC proporcionaron el modelo en el que Kenneth Clark basó el Comité Asesor de Artistas de Guerra , mucho más grande, durante la Segunda Guerra Mundial. [2]
Referencias
- ^ Roger Tolson. "Más sobre IWM" . Art Reino Unido . Consultado el 7 de octubre de 2014 .
- ^ a b c d Paul Gough (2010). Una belleza terrible: artistas británicos en la Primera Guerra Mundial . Sansom and Company. ISBN 978-1-906593-00-1.
- ^ a b c d e f g Merion Harries y Susie Harries (1983). Los artistas de guerra, arte de guerra oficial británico del siglo XX . Michael Joseph, el Imperial War Museum y la Tate Gallery. ISBN 0 7181 2314 X.
- ^ Ulrike Smalley. "Cómo el gobierno británico patrocinó las artes en la Primera Guerra Mundial" . Museos de Guerra Imperial . Consultado el 5 de abril de 2017 .
- ^ Richard Cork (1994). Una verdad amarga: el arte de vanguardia y la Gran Guerra . Prensa de la Universidad de Yale y la galería de arte Barbican.
- ^ Catherine Speck (2014). Más allá del campo de batalla, mujeres artistas de dos guerras mundiales . Libros de Reaktion. ISBN 978 178023 374 1.