Naranja magullada

1978 álbum de estudio de John Prine

Naranja magullada
Álbum de estudio deJohn Prine
Liberado	1978
Grabado	Enero-marzo de 1978
Estudio	Compañía de grabación de Chicago, Chicago
Género	Folk , país alternativo , Americana
Etiqueta	Asilo
Productor	Steve Goodman
Cronología de John Prine
Prime Prine: Lo mejor de John Prine (1976) Naranja magullada (1978) Cadillac rosado (1979)

Magullado naranja es el quinto álbum de América del popular cantante y compositor John Prine , publicado en 1978.

Grabación

Después de las tibias críticas de su álbum de 1975 Common Sense , Prine estaba desilusionado con su sello, Atlantic Records, quien sentía que no había promocionado el LP tanto como podrían haberlo hecho. Prine siguió siendo muy respetado dentro de la industria, e incluso apareció en el nuevo programa de éxito Saturday Night Live como sustituto de los Beach Boys en 1976, interpretando "Hello in There" y "The Bottomless Lake" (fan de Prine y su compañero nativo de Chicago John Belushi había presionado por el cantante). ^[1] Prine firmó con Asylum Records, un cantante y compositor amigable, para un contrato de tres álbumes en 1977 y se dirigió a su amigo y compañero compositor de Chicago Steve Goodman para producirBruised Orange , que fue grabado y mezclado en la Chicago Recording Company entre enero y marzo de 1978. Prine había trabajado en el nuevo álbum con Jack Clement pero, como le explicó a Paul Zollo de la revista Bluerailroad , "ya había hecho el disco pero No lo tenía. Trabajé con el vaquero Jack Clement, quien fue un gran mentor para mí y la razón por la que me mudé a Nashville . Me mudé allí y trabajamos durante tres o cuatro meses, sólidos. fuerzas y cosas que no deberían haber estado sucediendo en el estudio, no obtuvimos el disco que estábamos tocando todos los días. Realmente disfrutamos haciendo el disco, pero no lo grabamos en la forma en que lo escuchábamos en el estudio ". Frustrado, Prine fue aLos Ángeles y hablé con varios "grandes productores", pero admitió a Zollo que había perdido su entusiasmo por el proyecto: "Hablé con, Cristo, veinte productores diferentes, realmente grandes tipos, grandes productores. Grandes productores. Y yo simplemente no quería hacerlo. Simplemente no tenía el corazón para hacer el disco de nuevo. Y Goodman dijo que lo haría ". El álbum incluye "If You Don't Want My Love", que Prine coescribió con Phil Spector .

Composición

En las notas del transatlántico Great Days: The John Prine Anthology , Prine afirma que la inspiración para "Así es como va el mundo" proviene de que él estaba "algo harto de mucho cinismo que vi en la gente, incluso en mí mismo". en ese momento. Quería encontrar una manera de volver a un mundo mejor, más infantil. Inmediatamente volví y comencé a escribir desde la perspectiva de un niño ". Prine conoció a Phil Spector por el escritor de LA Times , Robert Hillburn, y escribió "Si no quieres mi amor" con el productor en su casa, recordando a Bluebirdrailroadrevista, "Sucedió al salir por la puerta. Estuvimos allí siete horas, bromeando, bebiendo. Y, por cierto, cuando entras en la casa, tiene dos guardaespaldas en el hombro. locura, ya sabes ... Así que me iba a eso de las cuatro de la mañana y, de repente, Phil se sienta al piano mientras me ponía la chaqueta y me entrega una guitarra eléctrica desenchufada. Y yo me siento en en el banco junto a él. Le toqué "Eso es lo que hace el mundo", y realmente le gustó. Dijo: "Hagamos esto", y tocó las notas iniciales de "Si no quieres mi amor". "Y se nos ocurrieron las primeras dos líneas e insistió en que las repitiéramos. Una y otra vez. Dijo que sería muy eficaz. Y tomamos" Así es como gira el mundo ".y tomé la melodía y le di la vuelta ... Y eso estaba en mi camino hacia la puerta. Y tan pronto como se sentó y tuvo un instrumento musical, fue normal. Así era él. Era simplemente un viejo genio ".

Para la portada de su álbum de 1988 John Prine Live, el cantante escribió que compuso la canción de apertura del álbum "Fish And Whistle" sobre un lavado de autos en la calle de su casa porque "no había escrito una canción en lo que parecían años, así que un día decidí escribir una canción sobre lo que estaba pasando a mi alrededor ". El título de la canción se inspiró en una tragedia de la vida real, como Prine le explicó más tarde a Paul Zollo en 2009: "Me gustó el título y la imagen, y quería hacer algo con esa imagen sin decir nada sobre una naranja o un moretón en La canción. Estaba basada en algo que realmente sucedió. Yo era un monaguillo, y las vías del tren del noroeste no estaban lejos de la iglesia a la que fui. Un día iba allí y había un gran alboroto en las vías del tren.Tuve que quitar la nieve de los escalones de la iglesia antes de la misa. Porque demandarían a la iglesia si la gente se caía y se rompía las piernas. Así que iba allí para quitarme la nieve y el hielo. Me acerqué a las vías del tren. Un niño que también había sido monaguillo en la Iglesia Católica , me enteré más tarde, estaba caminando por las vías del tren. Y evidentemente el tren de cercanías llegó detrás de él. Se lo llevaban en cestas de celemín, no quedaba nada de él. Había un grupo de madres de pie alrededor, tratando de averiguar, porque era domingo por la mañana y todos sus hijos se habían ido y no lo sabían, no habían localizado a sus hijos todavía, y no sabían quién era. fue."

Prine también resucitó "Aw Heck", escrito en Alemania Occidental más de una década antes, mientras que "There She Goes" también contenía un alegre sonido country que Merle Travis podría haber escrito, con letras que sonaban como si reflejaran el matrimonio desmoronado de Prine. ^[2] Prine ha declarado a menudo que cree que "Sabu Visits The Twin Cities Alone" es la canción más extraña que jamás haya escrito. Cuenta la historia de un actor indio que interpretó a Sabu, el niño elefante en las películas, y el choque cultural que experimenta en una gira promocional de centros comerciales en el Medio Oeste de Estados Unidos en medio del invierno. En las notas del transatlántico de John Prine Liveel cantante se maravilla, "Qué canción más extraña. ¿Quién querría escribir una canción como esta?" El cierre del álbum, "The Hobo Song", cuenta con una variedad de vocalistas de fondo, incluidos Jackson Browne y Ramblin 'Jack Elliott .

Recepción

Calificaciones profesionales

Revisar puntuaciones
Fuente	Clasificación
Toda la música	[3]
Guía de registros de Christgau	B + [4]
La voz del pueblo	B– [5]

Bruised Orange es considerada una de las colecciones de canciones más sólidas de Prine y recibió críticas generalmente positivas cuando se lanzó. Escribiendo en Rolling Stone en 1978, Jay Cocks proclamó que "Steve Goodman es probablemente el mejor y ciertamente el productor más agradable que haya tenido Prine" y agregó "No importa cuándo lo toques , Bruised Orange lleva el frío del otoño del Medio Oeste más allá de la autobiografía. ... en una especie de mitología pop personal ".

El crítico de Village Voice , Robert Christgau, se mostró genial con el álbum de The Village Voice , y escribió que "... Prine suena como si nos estuviera cantando cuentos para dormir, y aunque el estado de ánimo suave y humorístico es atractivo, a veces hace que este" momento torcido en la que vivimos "parece tan inofensivo y cursi como se mueve el trasfondo del productor Steve Goodman ...", aunque finalmente encontró las "tonterías significativas" de Prine comparables y más impresionantes quela poesíade Edward Lear . ^[4]

En 1993, el crítico David Fricke escribió en la antología Great Days señala que Bruised Orange es "en gran medida un álbum sobre la luz al final del dolor" y observó que el LP era "la forma más alta de elogio que Goodman podría haber dado. una maravilla de Prinespeak tenso y confesional interpretado con una intimidad seductora del pop-folk y, en boppers divertidos como 'Fish And Whistle', un rebote engañoso y caprichoso ". Escribiendo para Allmusic, el crítico William Ruhlman escribió sobre el álbum "A pesar de algunas canciones brillantes, los álbumes posteriores de Prine a su impresionante debut fueron desiguales hasta este momento" y afirmó que "Sabu visita las ciudades gemelas solo" fue "quizás la mejor descripción jamás escrita de la vida en la carretera". en el negocio del entretenimiento ". El propio Prine recuerda el álbum con cariño por la influencia salvadora de Goodman, comentando a Bluerailroad : "Lo puse totalmente en sus manos. Y me devolvió un hermoso disco". El biógrafo de Prine, Eddie Huffman, llama al álbum "un disco de pop-folk rock sobrio y acústico que ocasionalmente se acercaba incómodamente a la fantasía al estilo de Jimmy Buffett , pero que en general se mantenía en el camino". ^[6]

Listado de pistas

Todas las pistas compuestas por John Prine, excepto donde se indique.

1. "Pescado y silbato" - 3:14
2. "Ahí va" - 3:24
3. "Si no quieres mi amor" (Prine, Phil Spector ) - 3:05
4. "Así es como gira el mundo" - 3:20
5. "Naranja magullada (Cadena de dolor)" - 5:21
6. "Sabu visita las ciudades gemelas solo" - 2:53
7. "Oh, diablos" - 2:20
8. "Trozo de tiempo torcido" - 2:52
9. "Betty Mineral de Hierro" - 2:42
10. "La canción del vagabundo" - 3:31

Personal

• John Prine - voz, coros, guitarra
• Jethro Burns - mandolina
• John Burns - guitarra, coros
• Sam Bush - guitarra, coros
• Bob Hoban - piano
• Bob Horne - teclados, coros
• Leo LeBlanc - dobro, guitarra, pedal steel guitar
• Howard Levy - piano, acordeón, teclados, saxofón
• Steve Goodman - guitarra, coros, armonías vocales
• Tom Radtke - batería, percusión
• Steve Rodby - bajo
• Jim Rothermel - clarinete, saxofón, flauta dulce, silbato
• Corky Siegel - armónica, piano
• Mike Utley - órgano, piano
• Don Shelton - coros
• Diane Holmes - coros
• Len Dresslar - coros
• Ramblin 'Jack Elliott - coros
• Bob Bowker - coros
• Jackson Browne - coros
• John Cowan - coros
• Kitty Haywood - coros
• Bonnie Herman - coros
• Vicki Hubley - coros
• Bonnie Koloc - coros

Posiciones del gráfico

Año	Gráfico	Posición
1978	Álbumes de Billboard Pop	116

Referencias

1. Huffman , 2015 , págs. 98-100.
2. Huffman , 2015 , p. 108.
3. Ruhlman, William. " Naranja magullada > Revisión" . Allmusic . Consultado el 9 de julio de 2011 .
4. Christgau, Robert (1981). "Consumer Guide '70s: P" . Guía de discos de Christgau: álbumes de rock de los años setenta . Ticknor y campos . ISBN 089919026X. Consultado el 10 de marzo de 2019 , a través de robertchristgau.com.
5. Christgau, Robert (26 de junio de 1978). "Guía del consumidor de Christgau" . La voz del pueblo . Nueva York . Consultado el 19 de septiembre de 2015 .
6. Huffman , 2015 , p. 111.

Bibliografía

• Huffman, Eddie (2015). John Prine: A pesar de sí mismo . Prensa de la Universidad de Texas . ISBN 9780292748224.