Los talleres de tapicería de Bruselas produjeron tapices de al menos el siglo XV, pero la producción temprana de la ciudad en el estilo gótico tardío internacional fue eclipsada por los talleres de tejido de tapices más prominentes con sede en Arras y Tournai . En 1477 Bruselas , capital del ducado de Brabante , fue heredada por la casa de Habsburgo ; [1] y en el mismo año Arras , el centro prominente de tejido de tapices en los Países Bajos, fue saqueado y su fabricación de tapices nunca se recuperó, y Tournai y Bruselas parecen haber aumentado en importancia.
El único tapiz millefleur que sobrevivió junto con un registro de su pago fue una gran alfombra millefleur heráldica de muy alta calidad hecha para el duque Carlos el Temerario de Borgoña en Bruselas, de la cual parte se encuentra ahora en el Museo Histórico de Berna . [2] La atribución de Sophie Schneebalg-Perelman [3] a Bruselas de La dama y el unicornio en el Musée de Cluny bien puede ser correcta. [4]
Bajo la influencia de Rafael
El gran período del tejido renacentista en Bruselas se remonta al tejido confiado por el Papa León X a un consorcio de sus talleres [5] de los Hechos de los Apóstoles según los dibujos animados de Rafael , entre 1515 y 1519. [6] León debe haber sido motivado por la ya alta calidad técnica de los tapices de Bruselas. [7]
En este prestigioso conjunto se aplicaron por primera vez las convenciones de una representación pictórica monumental con los efectos de perspectiva que cabría esperar de un fresco u otra decoración mural; en estos tapices de 'Rafael' también se introdujo el encuadre del tema central dentro de amplias fronteras que se pudo actualizar en sucesivos tejidos. [8]
Bajo la influencia de Bernard van Orley
El destacado pintor y diseñador de tapices Bernard van Orley (que se formó en Italia) transmutó las figuras monumentales rafaelescas para forjar un nuevo estilo de tapiz que combinaba el estilo figurativo italiano y la interpretación en perspectiva con las "múltiples narrativas y detalles anecdóticos y decorativos de la tradición holandesa, "según Thomas P. Campbell . [9]
Una suite de Hunts of Maximilian , que representa la caza en cada uno de los meses, fue tejida con dibujos animados por Bernard van Orley ca 1531-33. [10] Una suite de nueve honores alegóricos que celebraron la coronación de Carlos V como rey de Alemania y su asunción del título de emperador electo del Sacro Imperio Romano Germánico en 1520 sobrevive entre el Patrimonio Nacional, Palacio Real de la Granja de San Ildefonso , España. . [11] Los alumnos de Van Orley, Pieter Coecke van Aelst y Michiel Coxie , también proporcionaron caricaturas para los telares de Bruselas bajo la influencia general de la pintura italiana. Un conjunto de Siete pecados capitales , de los cuales cuatro sobreviven, [12] se reconocen como obras maestras de Pieter Coecke van Aelst. [13] [14]
Bruselas tomó rápidamente preeminencia en el tejido de tapices. En 1528, un decreto de la ciudad ordenó que cada pieza de tapiz de Bruselas de cierto tamaño llevara la marca tejida de un escudo rojo flanqueado por dos B; esto ayuda a identificar la producción de Bruselas. Cada tapiz debía incluir la marca tejida del fabricante o del comerciante que encargó el tapiz para su reventa. El mercado público de venta de tapices era Amberes .
Patrocinio francés
Aunque era el archirrival de los Habsburgo , Francisco I de Francia encargó tapices a Bruselas y Amberes en los primeros años de su reinado. [15] Después de la llegada de Primaticcio a Fontainebleau en 1532, fue a Bruselas a donde el pintor italiano fue enviado, con un dibujo preparatorio de una Historia de Escipión Africano para ser interpretado como caricatura, con el que regresó.
El destacado tejedor bruselense Peter de Pannemaker ejecutó para Francis ese mismo año una suite enriquecida con hilo de plata y oro, según diseños de Matteo del Nassaro de Verona, un grabador de gemas . Hubo otros encargos y compras por parte de Francisco de tapices de Bruselas hasta el establecimiento, alrededor de 1540, de una fábrica en Fontainebleau, bajo el patrocinio general del rey. [dieciséis]
Los ' tapices Valois ' que representan las festividades en la corte de Francia se tejieron en los Países Bajos españoles , probablemente en Bruselas, poco después de 1580. [17] Otros nobles continuaron apoyando la fabricación de Bruselas en el siglo XVI.
Mecenazgo jagellónico
La mayoría de los ' tapices jagellónicos ' reales conservados en Polonia en el castillo de Wawel en Cracovia fueron encargados por Segismundo II Augusto de Polonia en Bruselas [18] en los talleres de Willem y Jan de Kempeneer, Jan van Tieghem [19] y Nicolas Leyniers entre 1550 y 1565. [20] Hoy sólo quedan 136 tapices de la colección original inicial de 356 piezas, de los cuales la mayor parte se encargó en Bruselas. [21]
Patrocinio Tudor
En Inglaterra, tanto el cardenal Wolsey como Enrique VIII acumularon grandes colecciones de tapices. Enrique compitió con Carlos V y Francisco I en exhibiciones de magnificencia cortesana, y se gastaron grandes sumas en tapices para aumentar los lujosos escenarios para su encuentro con Francisco en el Campo de Paño de Oro en 1520 y para la visita de Carlos V a Inglaterra. en 1522. [22]
Wolsey amuebló sus palacios en York Place y Hampton Court con ricos tapices. Muchas de las adquisiciones del cardenal ilustran textos bíblicos, pero también adquirió obras seculares, incluidas dos series de Triunfos de Petrarca . Uno fue comprado a los albaceas del obispo de Durham y el otro fue comisionado directamente por Wolsey. La evidencia asocia este conjunto posterior con un conjunto parcial ahora en el Museo Victoria & Albert y probablemente tejido en Bruselas. [23] El Seven Deadly Sins paneles tejidas para el dormitorio de Wolsey en Hampton Court también se cree que son el trabajo de Bruselas. En el momento de su caída en 1529, la colección de Wolsey incluía más de 600 tapices, antiguos y nuevos. Pero a pesar de sus encargos a los tejedores de Bruselas, sus gustos eran convencionales, y ninguna de sus adquisiciones parece haber sido en el nuevo estilo iniciado por van Orley. [24]
Por el contrario, Enrique VIII adoptó el nuevo estilo italiano. Desde finales de la década de 1520, los encargos de tapices del rey reflejan dos tendencias marcadas: una selección de temas y temas elegidos como propaganda "inequívoca y puntual", y la primera aparición de los estilos figurativos del Renacimiento italiano en Inglaterra, aunque a través de la "lente distorsionada". de los artistas 'romanistas' de Bruselas ". [25]
En octubre de 1528, Henry adquirió un pequeño juego de los Doce meses y un juego de diez piezas mucho más grande de La historia de David que medía 743 1/2 ells (418 yardas cuadradas) del comerciante Richard Gresham . Investigaciones recientes sugieren fuertemente que este conjunto de la Historia de David ha sobrevivido intacto y es el conjunto tejido de Bruselas trabajado en lana, seda e hilo envuelto en metal que ahora se encuentra en el Musée National de la Renaissance, Écouen , descrito como "uno de los mejores ejemplos en el mundo del tejido anterior a 1530 ". [26]
En la década de 1540, Enrique encargó a Bruselas reproducciones de la serie Los hechos de los apóstoles de Rafael y un conjunto de antigüedades también tejido con diseños creados para León X ca 1517–20 por artistas del taller de Rafael. Dos de ellos, El triunfo de Hércules y el Triunfo de Baco , permanecen en la Colección Real y se cuelgan en el Palacio de Hampton Court. [27]
Bajo la influencia de Rubens
A finales del siglo XVI, la persecución de los protestantes en los Países Bajos por los Habsburgo españoles dispersó a muchos tejedores en beneficio de talleres de tapicería en Delft y Middelburg, Inglaterra y Alemania, con la consiguiente caída en la calidad de la producción de Bruselas. Los telares de Bruselas pronto revivieron en la atmósfera optimista de la Tregua de los Doce Años (1609-21) y bajo la gran influencia del diseño en el tapiz de Bruselas del siglo XVII, el estilo barroco de Peter Paul Rubens , quien realizó cuatro conjuntos de dibujos expresamente para tapiz. La conexión de Rubens con el diseño de tapices comenzó en noviembre de 1611 con el contrato firmado en Amberes por el comerciante genovés Franco Cattaneo, el comerciante y tejedor de Bruselas Jan II Raes, y el comerciante y tejedor de Amberes Frans Sweerts, para una suite de la Historia de Decius Mus sobre dibujos animados de Rubens, realizados en 1616–18. [28] El destacado taller de Jan Raes the Elder and Younger había ejecutado un conjunto de Animales en paisajes para el cardenal Montalto . [29] y una suite de la Historia de Sansón . Entre los proyectos más ambiciosos de dibujos animados de Rubens se encuentran las dieciocho piezas de El triunfo de la Eucaristía encargadas en 1627 por Isabel Clara Eugenia , institutriz de los Habsburgo de los Países Bajos españoles, que iban destinadas al real monasterio de las Descalzas Reales de Madrid , donde permanece hasta el día de hoy; las cortinas, que costaban 100.000 florines, un gran impulso para la industria de tapices en Bruselas en ese momento, se tejieron en los talleres de Jan II Raes, Jacques Fobert, Jan Vervoert, Jan Newoert y Jacob Geubels. [30]
Otros importantes talleres de Bruselas del siglo XVII fueron dirigidos por Martin Reymbouts y miembros de la familia Leyniers . El alumno de Rubens, Jacob Jordaens, también proporcionó muchas caricaturas para tapices. [31] Los temas de Kermesse extraídos de la vida del pueblo a la manera de los Tenier , padre e hijo, se tejieron a menudo en Bruselas en los siglos XVII y XVIII. [32]
Conexiones francesas y competencia
Cuando el ministro de Luis XIV , Jean-Baptiste Colbert, organizó la fábrica real de los Gobelinos , una primera suite fue Los Hechos de los Apóstoles tejida por primera vez en Bruselas. Los talleres de Bruselas pronto cayeron bajo la influencia del diseño francés procedente de los gobelinos apoyados por la realeza, hasta el punto de que la suite Historia de Alejandro , una alegoría apenas disfrazada que anuncia el predominio de Luis XIV, se tejió también en Bruselas, entre otros lugares. [33] Bruselas recibió una afluencia de trabajadores altamente capacitados cuando los Gobelins se cerraron temporalmente en 1694 y se ordenó a los tejedores que se dispersaran, bajo las restricciones financieras de las guerras de Luis XIV. [34]
El siglo XVIII vio la creciente competencia de los talleres franceses, tanto reales como privados. Tejedores como Le Clerc, Leyniers , van den Hecke y de Vos mantuvieron la calidad, pero el último de los talleres de tapices tradicionales de Bruselas cerró en la época de la Revolución Francesa , momento en el que el tapiz finalmente se estaba volviendo menos popular; Los diseños de Goya para la Real Fábrica en España fueron quizás las últimas obras importantes del medio.
Galería
El proyecto milagroso de peces de los Hechos de los Apóstoles , taller de Pieter d'Enghien van Aelst según una caricatura de Rafael, ca 1517-1519 ( Museos Vaticanos )
Fortuna de un conjunto de Honores diseñado por Bernard van Orley y tejido en el taller de Pieter Enghien van Aelst, Bruselas, ca 1520 ( Palacio Real de La Granja de San Ildefonso , España)
La vida de Pablo , de Pieter Coecke van Aelst, Bruselas, ca 1535-40
El triunfo de Hércules , tejido para Enrique VIII en Bruselas, ca 1540–42, con diseños creados para León X ca 1517–20 ( Palacio de Hampton Court , Londres)
Tapiz con sátiros con escudo y monograma SA de Sigismund Augustus, Bruselas, ca 1555.
Tapiz arabesco con el monograma de Segismundo Augusto, Bruselas, ca 1555
Dios y Noé , Jan de Kempeneer, de una caricatura de Michiel Coxie , de mediados del siglo XVI.
Tapiz de una serie de meses , tejido por Cornelis de Ronde, Bruselas, mediados del siglo XVI ( Kunsthistorisches Museum , Viena)
Tapiz con los brazos del cardenal Załuski
Amán pide piedad a Ester de una suite Historia de Ester , segunda mitad del siglo XVI ( Kunstgewerbemuseum Berlin )
Cavalier and Lady tejidos por Conrad van der Brugghen según Jacob Jordaens , Bruselas, segundo cuarto del siglo XVII ( Kunsthistorisches Museum , Viena)
Neptuno domestica un caballo , tejido por Everard Leyniers según Jacob Jordaens , Bruselas, ca 1650-60 ( Kunsthistorisches Museum , Viena)
Notas
- ↑ Elpanel de mil flores con las armas de Carlos el Temerario en el Musée Historique, Berna, que generalmente se acepta que fue tejido en Bruselas, debe ser anterior a su muerte en enero de 1477.
- ^ Souchal, Geneviève (ed.), Obras maestras del tapiz del siglo XIV al XVI: una exposición en el Museo Metropolitano de Arte , p. 108, 1974, Metropolitan Museum of Art (Nueva York, NY), Galeries nationales du Grand Palais (Francia), ISBN 0870990861 , 9780870990861, google books
- ^ Schneebalg-Perelman, en Gazette des Beaux-Arts 70 1967, anotado en H. Osborne, ed. La Guía de Oxford de las Artes Decorativas , sv "Tapiz".
- ↑ Otros tapices del siglo XV atribuidos a Bruselas incluyen la Alegoría de la Virgen como fuente (Louvre), La Virgen y el niño con donante ca 1600 (Musée des Tissus, Lyon), La historia de la Virgen (Madrid)
- ^ Pieter van Aelst , Willem de Pannemaker y Frans Geubels, entre otros.
- ^ RA Weigert, Tapiz francés , 1956: 89f.
- ^ John Fleming y Hugh Honmour, Diccionario de artes decorativas , sv "Tapiz de Bruselas".
- ^ Weigert 1956.
- ^ Campbell, ed. Tapiz en el Renacimiento: arte y magnificencia , catálogo de la exposición, Museo Metropolitano de Arte 2002.
- ^ Campbell 2002.
- ^ Campbell 2002.
- ^ Patrimonio Nacional, Palacio Real de Madrid .
- ^ Thomas P. Campbell 2002: "un tour de force de diseño imaginativo, el conjunto ha sido reconocido como una de las obras maestras de Coecke".
- ↑ Pieter Coecke van Aelst (a veces llamado Pieter van Aelst) no debe confundirse con su casi contemporáneo, Pieter van Aelst el Joven (también conocido como Pieter d'Enghien van Aelst), un tejedor de tapices de Bruselas asociado con el taller de su padre. , Pieter van Aelst el Viejo, y con el artista Bernard de Orley. [1]
- ^ Weigert 90f.
- ↑ El único conjunto de tapices atribuidos con seguridad al taller de Fontainebleau es la suite de la 'Galería de Francisco I', en los telares a la muerte del rey en 1547, que sin duda fue un regalo real del hijo de Francisco, Carlos IX a su padre. cuñado del Emperador y se conserva entre las colecciones de los Habsburgo en el Kunsthistorisches Museum de Viena (Weigert 1956: 91f).
- ^ Jardine, Lisa y Jerry Brotton . Intereses globales: arte renacentista entre oriente y occidente . Londres 2005.
- ^ Frances Lennard, Maria Hayward (2006). Conservación de tapices: principios y práctica . Butterworth-Heinemann. pag. 171. ISBN 0-7506-6184-4.
- ^ Brosens, Koenraad; Delmarcel, Guy (2003), Tapiz flamenco en colecciones europeas y americanas: estudios en honor a Guy Delmarcel , Brepols, p. 87, ISBN 2-503-52174-6
- ^ Stanisław Lorentz (1982). Przewodnik po muzeach i zbiorach w Polsce (Una guía de museos y colecciones en Polonia) (en polaco). Interpress. pag. 148. ISBN 83-223-1936-3.
- ↑ (en polaco) National Heritage Board of Poland Archivado el 29 de enero de 2012 en la Wayback Machine.
- ^ Campbell, Thomas P. (2007). Enrique VIII y el arte de la majestad: tapices en la corte Tudor . Yale. págs. 143–45, 169–170. ISBN 978-0-300-12234-3.
- ^ Campbell 2007, págs. 149–53
- ^ Campbell 2007, págs. 162, 166
- ^ Campbell 2007, p. 177
- ^ Campbell 2007, p. 178
- ↑ Lostapices de los Hechos de los Apóstoles de Enriquese vendieron en 1650 después de la ejecución de Carlos I de Inglaterra y se supo por última vez que estaban en el Museo Kaiser Friedrich de Berlín. Se cree que fueron destruidos en 1945. El conjunto papal de Antigüedades , llamado Los Grotescos de León X , desapareció en el siglo XVIII. Campbell 2007, págs. 263–68
- ^ "Stefano Papetti," Gli arazzi Rubensiani del Museo Diocesano di Ancona " " . Archivado desde el original el 21 de julio de 2016 . Consultado el 26 de febrero de 2012 .
- ^ NF Grazzini, Tapices de Bruselas para clientes italianos: Paisajes con animales del cardenal Montalto realizados por Jan II Raes y Catherine van den Eynde , 2007.
- ^ [Christopher Brown, "Rubens en los tribunales de Bruselas y Londres", en Arte barroco e ideal clásico: aspectos del arte , 2004: 129]
- ^ MMA: Producción y patrocinio de tapices europeos, 1600-1800
- ↑ Los registros que sobreviven del taller de tapices de Bruselas de Pieter van der Borcht registran Teniers peints par le fameux Sr Michau , tales sujetos tipo Teniers pintados por "el famoso Sieur Michau" (Guy Delmarcel, tapiz flamenco del siglo XV al XVIII , 1999 : 352).
- ↑ Weigert (1956: 109) menciona a Aubusson y Munich.
- ↑ Weigert, 1956: 113; los Gobelinos reabrieron, bajo una profunda reorganización, en 1699.