La Capilla Bufalini es una capilla lateral de la iglesia de Santa María en Aracoeli , Roma , Italia . La primera capilla a la derecha después de la entrada, alberga un ciclo de frescos ejecutados c. 1484-1486 de Pinturicchio que representa la vida del fraile franciscano San Bernardino de Siena , santo en 1450.
Capilla Bufalini | |
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41 ° 53′37.57 ″ N 12 ° 28′58.46 ″ E / 41.8937694 ° N 12.4829056 ° ECoordenadas : 41 ° 53′37.57 ″ N 12 ° 28′58.46 ″ E / 41.8937694 ° N 12.4829056 ° E | |
Localización | Roma , Italia |
Historia | |
Fundado | 1484 |
Arquitectura | |
Tipo arquitectónico | Capilla |
Terminado | 1486 |
Historia
La capilla fue encargada por Niccolò dei Bufalini [notas 1] (~ 1450 - 1506) [1] para su capilla mortuoria en la iglesia de Santa María en Aracoeli . [2] Bufalini era un prelado , ciudadano de Città di Castello , que trabajó como abreviador di parco maggiore [notas 2] y abogado consistorial en Roma. [2] El escudo de armas de su familia (un toro con una flor) aparece ampliamente en la capilla. [3] Varios pintores importantes, incluidos Pietro Perugino , Sandro Botticelli , Luca Signorelli y Pinturicchio , habían terminado la decoración de la pared de la Capilla Sixtina (1482) y habían regresado a sus lugares de origen, con la excepción de Pinturicchio, que había formado un taller que incluyó a algunos de los colaboradores en ese trabajo. Pinturicchio, que hasta ese momento había sido eclipsado por la fama de Perugino, pudo aprovechar su presencia en Roma para obtener el encargo de su primera gran obra, la Capilla Bufalini, [3] favorecida también por el origen común [ aclaración necesaria ] con Riccomanno Bufalini. El pintor ya había ejecutado al menos una obra para la familia de este último, una Virgen ahora en la Galería Municipal de Città di Castello (c. 1480). [3]
No existen documentos sobre la ejecución de las obras, pero generalmente están fechados alrededor de 1484-1486. [3] [4] Los frescos sufrieron algunos daños y se repintaron, y posteriormente fueron restaurados en 1955-1956 y 1981-1982. [5]
Descripción
La capilla es de planta rectangular, con bóveda de crucería y pavimento decorado con mosaicos cosmatescos . Los frescos ocupan tres paredes y la bóveda, y retratan la vida y los milagros de Bernardino de Siena, un fraile franciscano recientemente canonizado. De hecho, la iglesia estaba en manos de esta orden monástica en ese momento, y los frescos también incluyen dos escenas de la vida de San Francisco de Asís . La familia Bufalini tenía fuertes lazos con Bernardino, ya que este último había resuelto disputas entre ellos y las familias Baglioni y Del Monte. [5]
Bóveda
Las pinturas de la bóveda fueron las primeras en completarse. Representan a los cuatro evangelistas, dentro de cuatro almendras ovaladas brillantes, según un diseño inspirado en Perugino. Las posturas de los evangelistas fueron cuidadosamente estudiadas y son más animadas que las de Perugino. [3]
Muro central
El muro central está decorado con la Gloria de San Bernardino , en dos niveles como lo fue la Asunción perdida de Perugino. La parte inferior retrata a Bernardino sobre una roca, con los brazos abiertos, coronado por dos ángeles que lo coronan. Está flanqueado por los santos Agustín y Antonio de Padua , mientras que al fondo hay un paisaje inspirado en los de Umbría . El sector superior representa a un Cristo bendiciendo dentro de una almendra, con ángeles y músicos. [6]
Este fresco muestra una composición más viva que la de Perugino, tanto en las figuras como en las rocas del paisaje, que no siguen un patrón simétrico y son espacialmente más profundas. [6] Bernardino sostiene un libro en el que está escrito PATER MANIFESTAVI NOMEN TVVM OMNIBVS ("Padre, he mostrado su nombre a todos"), las palabras que cantaban los frailes cuando Bernardino falleció en la víspera de la Ascensión de 1444.
Debajo de las escenas anteriores hay una banda monocromática, hoy solo parcialmente legible: originalmente albergaba nichos ciegos y relieves, de los cuales uno permanece hoy con una procesión militar con prisioneros y sátiros. Es uno de los primeros ejemplos del gusto por las antigüedades que se estaba generalizando en Roma en ese momento, y que fue utilizado también por Filippino Lippi en la Capilla Carafa en Santa Maria sopra Minerva . [6]
Pared derecha
Para la pared derecha, que presenta una ventana de doble parteluz , Pinturicchio adoptó una perspectiva ilusionista , pintando dos ventanas simétricas falsas, una con una bendición del Padre Eterno y otra con una paloma , un símbolo paleocristiano de la vida eterna. El muro contiene también dos escenas con episodios de la vida de San Francisco de Asís: la primera es la Renuncia al Patrimonio , caracterizada por una perspectiva oblicua, que aprovecha los pilares de los arcos, con una decoración grotesca ; el segundo representa a San Francisco recibiendo los estigmas , con una vista de fondo del Santuario de Verna sobre un pico rocoso. Bajo la ventana real hay una abertura ilusoria con cinco personajes: entre ellos un fraile anciano, quizás prior del convento, y una figura laica que se le asemeja, quizás un administrador de la basílica. [6]
Pared izquierda
La pared izquierda consta de dos escenas organizadas verticalmente, divididas por un friso pintado. La luneta superior muestra el romitaggio (ermita) del joven Bernardino; debajo están los Funerales de Bernardino , ambientados en una escena urbana con un pavimento similar a un tablero de ajedrez, pintado en perspectiva geométrica . Este último tiene su punto de fuga en un edificio con planta central, tomada de Perugino 's entrega de las llaves . Pinturicchio, sin embargo, se apartó de ese modelo al utilizar dos edificios de diferentes alturas a los lados. A la izquierda hay un logiato , sostenido por pilares decorados con caprichosos candelabros dorados . A la derecha hay un edificio cúbico conectado a través de una doble logia con el paisaje y el cielo brillante de fondo. [6]
El primer plano muestra los funerales de los santos. Bernardino yace sobre un catafalco que, gracias a su perspectiva oblicua, aumenta la profundidad de la escena y la interacción entre los personajes. [6] Frailes, peregrinos y demás gente común se acercan al cadáver para rendirle homenaje; a los lados hay dos personajes ricamente vestidos, identificados como Riccomanno Bufalini (a la izquierda, con capucha forrada de piel y los guantes) y un miembro de su familia. [6] Los personajes restantes se utilizan para retratar una serie de milagros atribuidos a Bernardino durante su vida: la curación de un ciego (que insinúa sus ojos), la resurrección de un poseído, la curación de un recién nacido muerto, la curación de Lorenzo di Niccolò da Prato, herido por un toro, y la pacificación de las familias de Umbría. [6]
En el fresco, la influencia de Perugino en Pinturicchio se manifiesta: [7] la racionalidad de la perspectiva umbro-perugiana, la variedad de tipos y actitudes de los personajes, inspirados en pintores florentinos como Benozzo Gozzoli o Domenico Ghirlandaio , la apariencia llamativa de los peregrinos pobres y mendigos, derivados de la pintura flamenca . [6] La decoración grotesca del candelabro está inspirada en ejemplos contemporáneos descubiertos en Roma en la Domus Aurea . Estos elementos están contenidos en uno de los pocos dibujos ciertamente atribuibles a Pinturicchio, ubicado en el Kupferstichkabinett de Berlín (n. 5192). En sus trabajos posteriores, la calidad de los elementos decorativos de Pinturicchio decaería debido al creciente uso de asistentes. [6]
Notas
- ^ Su nombre completo era Niccolò di Manno Bufalini di Città di Castello
- ↑ Los abreviadores di parco maggiore , que son todos prelados, dibujan las bulas papales y las envían cuando están escritas. ( Buck, Charles ; Henderson, Ebenezer (1833). Un diccionario teológico . James Duncan; TT & J. Tegg; Simpkin & Marshall. P. 749. Consultado el 6 de julio de 2011 .)
Referencias
Citas
- ^ Gennaro, C. "BUFALINI, Niccolò dei (Nicolaus de Castello, Niccolò di Castello)" . Dizionario Biografico degli Italiani . Enciclopedia Italiana . Consultado el 6 de julio de 2011 .
- ↑ a b Aronberg Lavin , 1994 , p. 215
- ↑ a b c d e Acidini , 2004 , p. 175
- ↑ Otras fuentes fechan incorrectamente los frescos en la década de 1490.
- ↑ a b Acidini , 2004 , p. 179
- ↑ a b c d e f g h i j Acidini 2004 , p. 177
- ^ Grassi, F. "BERNARDINO di Betto, detto il Pinturicchio (Pintoricchio)" . Dizionario Biografico degli Italiani . Enciclopedia Italiana . Consultado el 3 de mayo de 2011 .
Bibliografía
- Acidini, Cristina (2004). "Pintoricchio". Pittori del Rinascimento . Florencia: Scala. ISBN 88-8117-099-X.
- Aronberg Lavin, Marilyn (1994). "El campo expandido y sus implicaciones narrativas" . El lugar de la narrativa: decoración mural en iglesias italianas, 431-1600 (edición de bolsillo). Chicago: Prensa de la Universidad de Chicago. págs. 215-238. ISBN 978-0-226-46960-7. Consultado el 6 de julio de 2011 .