Raga carnática se refiere a ragas que se utilizan en la música carnática . Un raga carnático tiene varios componentes: sonido primordial ( nāda ), sistema tonal ( swara ), tono ( śruti ), escala , ornamentos ( gamaka ) y tonos importantes.
Orígenes e historia
Clasificación de raga carnática
Janaka ragas (Melakarta ragas) y Janya ragas (Upanga ragas)
Janaka ragas o Sampoorna ragas son ragas padres de los que se derivan más ragas. Sampoorna ragas, como sugiere el nombre, son aquellos en los que están presentes los 7 swaras. También se les llama ragas de Melakarta. Estos ragas tienen los 7 swaras o [notas] en sus escalas (solo uno de cada swara, Sa, Re, Ga, Ma, Pa, Dha, Ni), siguiendo estrictas escalas ascendentes y descendentes y se cantan en todas las octavas. Ejemplos de melakartha ragas son: Shankarabharanam, Kalyani, Natabhairavi, Chala Nattai, Harikambhoji, Kharaharapriya, Mayamalavagowla, Chakravakam, etc. Janya ragas son ragas que se derivan de Janaka ragas (Melakarta ragas). Pueden tener menos de 7 notas en sus escalas, o tener notas adicionales en ellas, notas en zig-zag (vakra) que suben y bajan, escalas asimétricas, etc. Janya raga también se llama Upanga raga. Ejemplos de ragas de Upanga son: Malahari, Mohanam, Begada, Shriragam, Hamsadhvani, Vasanta, Janaranjani, Hindolam, Todi, etc.
72 Melakartha ragas (Computación matemática)
Hay diferentes tipos de swara sthayis o tonos de nota que conducen al número total de melakartha ragas. Estas diferentes variaciones de swaras conducen a más de una combinación de escala musical. Las diferentes variaciones en swaras se mencionan a continuación. Usando esto es posible determinar matemáticamente el número total de melakartha ragas.
Sa (Shadja) - solo uno.
Ri (Rishabha): Shuddha, Chathushruthi y Shatshruti Rishabha en orden creciente de tono.
Ga (Gandhara): Shuddha, Sadharana, Antara Gandhara en orden creciente de tono.
Ma (Madhyama) - Shuddha, Prathi Madhyama en orden creciente de tono.
Pa (Panchama) - solo uno.
Dha (Daivata): Shuddha, Chatushruti, Shatshruti Daivata en orden creciente de tono.
Ni (Nishada) - Shuddha, Kaishiki, Kakali Nishadham en orden creciente de tono.
Sin embargo, solo hay algunas combinaciones que están permitidas, como por ejemplo, Shatshruthi Ri se puede combinar con Antara Gandhara y Chathushruti Rishabha solo se puede combinar con Sadharana y Antara Gandhara. Asimismo, el mismo principio es válido para Da y Ni. Si etiquetamos estos swaras como Sa, Ra, Ri, Ru, Ga, Gi, Gu, Ma, Mi, Pa, Dha, Dhi, Dhu, Na, Ni, Nu.
Las combinaciones totales son:
a) 1 Sa X 1 Ra X 3 (Ga, Gi, Gu) Ga + 1 Sa X Ru X 2 Ga (Gu, Gi) + 1 Sa X Ri X Gu = 6.
b) Ma, Mi = 2
c) 1 Pa X Dha X 3 Ni (Na, Ni, Nu) + 1 Pa X Dhu X 2 Ni (Nu, Ni) + 1 Pa X Dhi X Ni = 6
Multiplicando estas 3 combinaciones obtenemos 72.
Los 72 melakartha ragas están ordenados en un ciclo llamado katapayadi sutra que se llama así porque por el índice del raga podemos obtener el nombre del raga y la combinación exacta de swara. Los primeros 36 melakartha ragas tienen suddha madhyama mientras que los siguientes 36 ragas tienen prathi madhyama.
Las 72 combinaciones de melakartha ragas dan lugar a una gran variedad de sabores musicales. Cualquier sampurna raga está presente en este ciclo de 72 melakartha. De estos 72 melakartha ragas, hay más de mil janya ragas que contienen notaciones musicales más hermosas. Al conocer los detalles de un raga, es importante saber de qué sampurna raga se deriva el janya raga para conocer los tipos de swara. [1]
Janya ragas
Janya ragas son ragas que se derivan de Janaka ragas (Melakarta ragas). Pueden tener menos de 7 notas en sus escalas, o tener notas adicionales en ellas, notas en zig-zag (vakra) que suben y bajan, escalas asimétricas, etc. Vea la lista completa de Janya ragas . Por ejemplo, de janya ragas son bilahari y hamsadhwani (derivado de shankarabharana), sriranjani y darbar (derivado de kharaharapriya) y así sucesivamente.
Vakra ragas
Vakra ragas son janya ragas que tienen swaras dispuestos en zig zag. Por ejemplo, Raga Sri tiene los siguientes arohanam y avarohanam: SRMPNS . S . NPMRGR S. Tal raga se llama vakra raga.
Auḍava rāgas
Auḍava rāgas son janya ragas que tienen exactamente cinco notas en escala ascendente y descendente (arohana y avarohana). Los ejemplos son:
1) Mohanam (SRGPDS . S . DPGRS)
2) Hamsadhwani (SRGPNS . S . NPGRS)
Shadava Ragas
Shadava rāgas son janya ragas que tienen exactamente seis notas en escala ascendente y descendente.
Componentes de Carnatic raga
Un raga carnático tiene varios componentes: sonido primordial ( nāda ), sistema tonal ( swara ), intervalos ( shruti ), escala , ornamentos ( gamaka ) y tonos importantes ( vadi y samvadi ).
Nāda
Un objetivo de los compositores e intérpretes del pasado y el presente es realizar nāda ; sin embargo, el sonido que es audible para los oídos humanos es solo una fracción del sonido primordial. [2]
Swara
El sistema tonal carnático consta de siete tonos básicos, expresados por las sílabas solfa: Sa ( shadja ), Ri ( rishabha ), Ga ( gandhara ), Ma ( madhyama ), Pa ( panchama ), Da ( dhaivata ) y Ni ( nishadha ) .
Escala
Un raga carnático consiste en un patrón de escala ascendente y descendente (conocido como aarohana y avarohana respectivamente). Tanto el ascenso como el descenso deben tener al menos cinco tonos, aunque las ragas más raras contienen menos tonos. Las escalas establecen reglas para que todos los intérpretes se adhieran en la interpretación melódica y proporcionan un límite tonal. Las características de escala típicas también actúan para ayudar a los oyentes a identificar ragas. [3]
Gamaka
Gamaka , u ornamentación, es esencial en la interpretación del raga Carnatic. Gamaka abarca sacudidas controladas, articulaciones, deslizamientos, paradas glotales y otras manipulaciones vocales o instrumentales. [3]
El swara y la escala definen solo la estructura esquelética de un raga. El manejo de Gamaka realmente define el raga. [ cita requerida ]
Raga en improvisación
Tipos
La improvisación en raga es el alma de la música clásica india [4] , un aspecto esencial. [5] " Manodharma sangeetham " o " kalpana sangeetham " ("música de la imaginación"), como se la conoce en la música carnática, abarca varias variedades de improvisación. [5] [6]
Raga Alapana
Un alapana, a veces también llamado ragam, [7] es la exposición de un raga o tono - una improvisación lenta sin ritmo, [8] donde el raga actúa como la base del embellecimiento. [9] Al realizar alapana, los intérpretes consideran cada raga como un objeto que tiene comienzos y finales y que de alguna manera consiste en secuencias de pensamientos. [9]
El intérprete explorará el ragam y tocará sus diversos matices, [7] cantando primero en las octavas más bajas, luego subiendo gradualmente a las octavas más altas, mientras da una pista de la canción que se va a interpretar. [8]
Niraval
Niraval, normalmente interpretado por los intérpretes más avanzados, consiste en cantar una o dos líneas de una canción repetidamente, pero con una serie de elaboraciones melódicas improvisadas. [10] Las líneas también se reproducen a diferentes niveles de velocidad que pueden incluir velocidad doble, velocidad triple, velocidad cuádruple e incluso velocidad séxtuple . [11]
Kalpanaswaram
Kalpanaswaram, también conocido como swarakalpana, consiste en improvisar pasajes melódicos y rítmicos usando swaras (sílabas solfa). [12] Los kalpanaswaras se cantan para terminar en un swara particular en el raga de la melodía y en un lugar específico ( idam ) en el ciclo tala . [13] Generalmente, los swaras se cantan para terminar en el samam (el primer tiempo del ciclo rítmico) y se pueden cantar a la misma velocidad o al doble de la velocidad de la melodía que se está cantando, aunque algunos artistas cantan tres veces. frases rápidas también. [11]
Tanam
Tanam es una de las formas más importantes de improvisación y es parte integral de Ragam-Tanam-Pallavi. [14] Desarrollado originalmente para la veena , consiste en expandir la raga con sílabas como tha, nam, thom, aa, nom, na, etc.
Ragam-Tanam-Pallavi
Ragam-Tanam-Pallavi es la forma larga principal en conciertos, [14] y es una forma compuesta de improvisación. Como sugiere el nombre, consta de raga alapana, tanam y una línea pallavi . Con una tala de ritmo lento , la línea de pallavi a menudo la compone el intérprete. A través de niraval, el intérprete manipula la línea de pallavi de formas melódicas y rítmicas complejas. [7] El niraval es seguido por kalpanaswarams.
Aprendiendo y actuando
Al aprender un raga, nunca es suficiente conocer la escala básica del raga. De hecho, diferentes ragas a veces pueden tener las mismas escalas. Por ejemplo, los pares de raga Bhairavi y Manji , Mayamalavagowla y Nadanamakriya , Bilahari y Mand , Shankarabharanam y Kurinji , entre otros, tienen exactamente la misma escala, pero son ragas claramente distintos debido a la forma en que se interpretan las notas y las frases musicales. Además, la escala del raga a menudo no ofrece una idea de algunas de las sutilezas del raga, como el uso de gamakas , anya swaras y ragabhavam. Esto es especialmente cierto para ragas más pesados como Yadhukula Kambodhi , Thodi , Sahana , Huseni , Varali , etc. [ cita requerida ]
Un caso interesante [¿ según quién? ] para observar es la similitud entre los ragas Darbar y Nayaki . Ambos son upanga janyas del 22º mela Kharaharapriya , y tienen patrones similares tanto en sus escalas ascendentes como descendentes. Sin embargo, los dos ragas son claramente diferentes, especialmente en lo que respecta al uso de gandhara y nishada. Al cantar Darbar, estos swaras se interpretan más rápidamente con gamaka y brillan especialmente bien cuando se utilizan jante prayogas en el descendente. Por otro lado, estos swaras son más alargados en Nayaki , como se ilustra en el pallavi de la famosa composición de Muttusvami Dikshitar , RanganayakamBhavayeham. [ cita requerida ]
La mejor manera de aprender un raga y dar cuenta de todas sus sutilezas, por lo tanto, es referirse a las composiciones, que a menudo contienen una gran cantidad de frases que le dan belleza al raga. Antes de que un artista intente cantar un raga, debe estar familiarizado con varias composiciones de ese raga. También debería haber escuchado muchas versiones diferentes del raga por varios artistas, para tener una mejor idea de cómo se pueden aplicar ciertas frases. [ según quién? ]
Improvisación y género
Raga en danza y teatro
Raga en tradiciones no clásicas
Raga en la poesía y el canto devocionales
Raga en Harikatha
La tradición Harikatha , que se originó en el estado indio de Maharashtra , implica la narración popular combinada con danza y música. Krishna Bhagavathar, un exponente de la música carnática , es responsable de crear el estilo harikatha del sur de la India : cantar en raga, bailar con tala y narrar historias de una manera que mantenga la atención de la audiencia. En efecto, Harikatha es una forma de arte que requiere conocimientos de raga, música carnática, danza, habla, dicción y técnica dramática. La actuación de Harikatha tiene como objetivo comunicarse con audiencias analfabetas y alfabetizadas. [15] Ajjada Adibhatla Narayana Das se acredita como creador del formato moderno de Harikatha. [dieciséis]
Los artistas de harikatha bien conocidos tenían un conocimiento sólido de la música carnática a principios del siglo XX; algunos eran músicos carnáticos bien establecidos, mientras que otros eran compositores. Hoy en día, algunos artistas mantienen viva esta tradición y usan ragas tanto de la música carnática como de las tradiciones musicales indostánica . [15]
Raga y música clásica ligera
Raga en canciones de cine
En el cine del sur de la India, encontrará muchos ejemplos en los que se compone una canción de película basada en una raga o canción Carnatic. Ragas generalmente agradables como Mohanam, Shankarabharanam, Kalyani, etc. encuentran su camino en numerosas canciones de películas.
Aquí hay algunos extractos del cine telugu:
- Om namashivaya de Sagara Sangamam - Hindolam raga.
- Nada vinodamu de Sagara Sangamam - sriranjini.
- Omkara nadanu Sankarabharanam - sankarabharanam.
- Shivashankari de Jagadeka Veeruni Katha - Darbaari Kaanada.
- Paadana vani kalyaniga de Meghasandesam - Kalyani.
Aquí hay algunos extractos del cine tamil:
- Adhisaya Ragam de la película Aboorva Ragangal - Mahathi raga.
- Aadatha manamum deshacer de la película Manadhi Mannan - Lathangi Raga.
- Pon enben de la película Policekaran magal - Darbari Kanada Raga.
- Paatum Naane de la película Thiruvilaiyadal - Gowrimanohari Raga.
- Maname muruganin de Motor sundaram pillai Movie - Hindolam Raga.
- Thenavan Thaainaatu singarame de la película Tenaliraman - Reethi Gowla Raga.
- Isaiketaal puvi de la película Thavapudhalvan - Kalyani Raga.
- Thanga Radham vandhadhu de la película Kalaikovil - Abhogi Raga.
- Sivakami Aadavandhal de la película Paatum Bharathamum - Amritavarshini Raga.
- Nadhamenum Kovilile de la película Manamadha leelai - Sri ranjani Raga.
- Poi vaa magale de la película de Karnan - Aananda Bhairavi Raga.
- Kallellam Maanika kallaguma de la película Alayamani - Mayamalavagowla Raga.
- Maadhavi Ponmayilaal de Iru Malargal Movie - Karaharapriya Raga.
- Pon ondru kanden de Padithaal matum podhuma - Brindavana Saranga Raga.
- Aadal Kalaye Deivam Thandhadhu de la película Raghavendra - Charukesi Raga.
- Rukku Rukku de Avvai Shanmukhi - Sahana Raga.
- Kalaivaniye de Sindhu Bhairavi - Kalyani Raga.
- Poomalai Vangi de Sindhu Bhairavi - Kanada Raga.
- Kannodu Kanbadethallam de Jeans - Abheri Raga.
- Sorgame Enralum - Hamsanadam Raga.
- Aaruyire Aaruyire - Charukesi Raga.
En el cine hindi: Mand Raaga - Tu Chanda main Chandani (Reshma aur Shera)
Ver también
- Música carnática
- Raga
Notas
- ^ http://www.karnatik.com/melas.shtml
- ↑ Kassebaum (2000) , p91
- ↑ a b Kassebaum (2000) , p93
- ^ MacCarthy, M. (1912). "Algunas concepciones indias de la música" . Actas de la Asociación Musical . 38ª sesión: 41–65. doi : 10.1093 / jrma / 38.1.41 .
- ^ a b Kassebaum, GR (1987). "Improvisación en la actuación de Alapana: una visión comparativa de Raga Shankarabharana". Anuario de Música Tradicional . 19 : 45–64. doi : 10.2307 / 767877 . JSTOR 767877 .
- ^ Kassebaum (2000) , p17
- ^ a b c Wolf, R. (1999). "intitulado". Música asiática . 30 (1): 199–203. doi : 10.2307 / 834271 . JSTOR 834271 .
- ^ a b Royal Carpet: Glosario de términos carnáticos R
- ^ a b Nettl, Bruno (1974). "Pensamientos sobre la improvisación: un enfoque comparativo". Musical Quarterly . LX : 9-12. doi : 10.1093 / mq / LX.1.1 .
- ^ Higgins, JB (1987). "Artes escénicas en la India: ensayos sobre música, danza y teatro". Música asiática . 18 (2): 103-118. doi : 10.2307 / 833942 . JSTOR 833942 .
- ^ a b Henry, EO (2002). "La racionalización de la intensidad en la música india". Etnomusicología . 46 (1): 33–35. doi : 10.2307 / 852807 . JSTOR 852807 .
- ^ Viswanathan y Cormack (1998) , p219
- ^ Viswanathan y Cormack (1998) , p221
- ^ a b Palackal, JJ (1998). "intitulado". Anuario de Música Tradicional . 30 : 207. doi : 10.2307 / 768616 . JSTOR 768616 .
- ↑ a b Kassebaum (2000) , p106
- ^ Balantrapu, Tejah (20 de enero de 2019). "Hari Katha" . Medio .
Referencias
- Kassebaum, Gayathri Rajapur. 'Karnatak raga' (2000). En Arnold, Alison. La Enciclopedia Garland de Música del Mundo . Nueva York y Londres : Taylor & Francis.
- Karnataka Sangeetha Darpana, por Smt. T Sharada y T Shachidevi, Parte 2 en kannada e inglés