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Tala se refiere a la métrica musical en la música clásica india. Arriba: un músico que usa platillos pequeños para poner la tala .

A Tala ( IAST tāla ), a veces deletreado Titi o Pipi , significa literalmente "aplaudir, golpear con la mano en el brazo, una medida musical". [1] Es el término utilizado en la música clásica india para referirse a la métrica musical , [2] que es cualquier golpe o golpe rítmico que mide el tiempo musical. [3] La medida se establece típicamente aplaudiendo, agitando, tocando los dedos en el muslo o la otra mano, verbalmente, tocando platillos pequeños o un instrumento de percusión en las tradiciones subcontinentales indias . [4] [5]Junto con raga, que forma el tejido de una estructura melódica, la tala forma el ciclo de vida y, por lo tanto, constituye uno de los dos elementos fundamentales de la música india. [6]

Tala es un concepto de música antigua que se remonta a los textos del hinduismo de la era védica , como el Samaveda y los métodos para cantar los himnos védicos. [7] [8] [9] Las tradiciones musicales del norte y sur de la India, en particular los sistemas raga y tala , no se consideraron distintas hasta aproximadamente el siglo XVI. Allí, durante el tumultuoso período de dominio islámico del subcontinente indio, las tradiciones se separaron y evolucionaron en formas distintas. El sistema tala del norte se llama Hindustaani , mientras que el sur se llama Carnaatic . [7] Sin embargo, elEl sistema tala entre ellos sigue teniendo más características en común que diferencias. [10]

Tala en la tradición india abraza la dimensión temporal de la música, el medio por el cual se guiaban y expresaban el ritmo y la forma musicales. [11] Si bien una tala lleva la métrica musical, no implica necesariamente un patrón que se repite regularmente. En las principales tradiciones de la música clásica india, los ritmos están ordenados jerárquicamente en función de cómo se interpretará la pieza musical. [4] El tala más utilizado en el sistema del sur de la India es Adi tala . [4] En el sistema del norte de la India, el tala más común es el teental . [12]

Tala tiene otros significados contextuales en los antiguos textos sánscritos del hinduismo. Por ejemplo, significa trochee en sánscrito prosodia . [1]

Etimología [ editar ]

Tāla (ताल) es una palabra sánscrita, [1] y se deriva de la raíz Tal que significa "estar establecido". [13] Adi tala es una de las talas más utilizadas en la música carnática.

Terminología y definiciones [ editar ]

Según David Nelson, un erudito en etnomusicología especializado en música carnática, una tala en música india cubre "todo el tema de la métrica musical". [5] La música india se compone e interpreta en un marco métrico, una estructura de ritmos que es una tala . La tala forma la estructura métrica que se repite, en una armonía cíclica, desde el principio hasta el final de cualquier canción o segmento de danza en particular, lo que la hace conceptualmente análoga a los metros de la música occidental. [5] Sin embargo, las talas tienen ciertas características cualitativas que los medidores musicales europeos clásicos no tienen. Por ejemplo, algunas talasson mucho más largos que cualquier medidor occidental clásico, como un marco basado en 29 tiempos cuyo ciclo tarda unos 45 segundos en completarse cuando se realiza. Otra sofisticación de las talas es la falta de una composición de ritmo "fuerte, débil" típica del metro europeo tradicional. En las tradiciones indias clásicas, la tala no se limita a las permutaciones de ritmos fuertes y débiles, pero su flexibilidad permite que el acento de un tiempo se decida por la forma de la frase musical. [5]

Una pintura que representa al sabio músico védico Narada, con un instrumento tala en su mano izquierda.

Una tala mide el tiempo musical en la música india. Sin embargo, no implica un patrón de acento que se repite regularmente, sino que su disposición jerárquica depende de cómo se supone que se interpretará la pieza musical. [5] Un ciclo métrico de una tala contiene un número específico de latidos, que puede ser tan corto como 3 latidos o tan largo como 128 latidos. [14] El patrón se repite, pero el juego de acento y ritmos vacíos son una parte integral de la arquitectura musical india. Cada tala tiene subunidades. En otras palabras, el tala cíclico más grandeEl patrón tiene patrones cíclicos más pequeños incrustados, y ambos patrones rítmicos proporcionan al músico y al público experimentar el juego de patrones armoniosos y discordantes en dos planos. Un músico puede optar por desafiar intencionalmente un patrón a nivel de subunidad contradiciendo el tala , explorar el patrón de maneras emocionantes y luego llevar la música y la experiencia de la audiencia al patrón fundamental de ritmos cíclicos. [14]

La tala como ciclo de tiempo y la raga como marco melódico son los dos elementos fundamentales de la música clásica india. [6] El raga le da al artista la paleta de ingredientes para construir la melodía a partir de los sonidos, mientras que el tala le proporciona un marco creativo para la improvisación rítmica usando el tiempo. [14] [15] [16]

La frase rítmica básica de una tala cuando se interpreta en un instrumento de percusión como la tabla se llama theka . [17] Los tiempos dentro de cada ciclo rítmico se llaman matras , y el primer tiempo de cualquier ciclo rítmico se llama sam . [18] Un latido vacío se llama khali . [19] Las subdivisiones de un tala se llaman vibhagas o khands . [18] En los dos sistemas principales de música clásica india, el primer recuento de cualquier tala se llama sam . [12]La naturaleza cíclica de un tala es una característica importante de la tradición india, y esto se denomina avartan . Tanto raga como tala son marcos abiertos para la creatividad y permiten teóricamente un número infinito de posibilidades, sin embargo, la tradición considera 108 talas como básicos. [19]

Historia [ editar ]

Las raíces de la tala y la música en la antigua India se encuentran en la literatura védica del hinduismo. El primer pensamiento indio combinó tres artes, música instrumental ( vadya ), música vocal ( gita ) y danza ( nrtta ). [20] A medida que estos campos se desarrollaron, sangita se convirtió en un género de arte distinto, en una forma equivalente a la música contemporánea. Esto probablemente ocurrió antes de la época de Yāska (~ 500 a. C.), ya que incluye estos términos en sus estudios de nirukta , uno de los seis Vedanga de la antigua tradición india. Algunos de los textos antiguos del hinduismo como el Samaveda(~ 1000 a. C.) están estructurados enteramente en temas melódicos, [21] [22] son secciones de Rigveda con música. [23]

El Samaveda está organizado en dos formatos. Una parte se basa en la métrica musical, otra en el objetivo de los rituales. [24] El texto está escrito con codificación incrustada, donde svaras (nota de octava) se muestra arriba o dentro del texto, o el verso está escrito en parvans (nudo o miembro). Estas marcas identifican qué unidades se van a cantar en una sola respiración, cada unidad basada en múltiplos de un octavo. Los himnos de Samaveda contienen contenido melódico, forma, ritmo y organización métrica. [24] Esta estructura, sin embargo, no es única ni se limita a Samaveda . El Rigvedaincrusta también la métrica musical, sin el tipo de elaboración que se encuentra en el Samaveda . Por ejemplo, el mantra Gayatri contiene tres líneas métricas de exactamente ocho sílabas, con un ritmo ternario incrustado. [25]

Según Lewis Rowell, profesor de música especializado en música clásica india, la necesidad y el impulso de desarrollar métricas musicales matemáticamente precisas en la era védica pueden haber sido impulsados ​​por el uso indio de la tradición oral para transmitir grandes cantidades de literatura védica. La estructura y los medidores integrados profunda y sistemáticamente pueden haber permitido a los antiguos indios un medio para detectar y corregir cualquier error de memoria o transmisión oral de una persona o generación a la siguiente. [26] Según Michael Witzel , [27]

Los textos védicos fueron compuestos y transmitidos oralmente, sin el uso de guiones, en una línea ininterrumpida de transmisión de maestro a alumno que se formalizó desde el principio. Esto aseguró una impecable transmisión textual superior a los textos clásicos de otras culturas; es, de hecho, algo así como una grabación en cinta ... No sólo las palabras reales, sino incluso el acento musical (tonal) perdido hace mucho tiempo (como en el griego antiguo o en el japonés) se ha conservado hasta el presente.

-  Michael Witzel [27]

El Samaveda también incluyó un sistema de quironomía o señales con las manos para establecer la velocidad del recital. Estos eran mudras (posturas de dedos y palmas) y jatis (conteo de dedos del ritmo), un sistema en la base de las talas . [28] Los cantos en el texto del recital védico, asociados con los rituales, se presentan para ser medidos en matras y sus múltiplos en la proporción invariante de 1: 2: 3. Este sistema también es la base de cada tala . [29]

Cinco Gandharvas (músicos celestiales) de los siglos IV-V d.C., subcontinente indio del noroeste, portando los cuatro tipos de instrumentos musicales. Los gandharvas se discuten en la literatura de la era védica. [30]

En las antiguas tradiciones del hinduismo, aparecieron dos géneros musicales, a saber, Gandharva (música formal, compuesta, ceremonial) y Gana ( música informal, improvisada y de entretenimiento). [31] La música de Gandharva también implicaba asociaciones celestiales y divinas, mientras que el Gana también implicaba canto. [31] La tradición musical en sánscrito védico se había extendido ampliamente en el subcontinente indio y, según Rowell, los antiguos clásicos tamil dejan "muy claro que existía una tradición musical cultivada en el sur de la India ya en los últimos siglos precristianos". . [11]

El texto sánscrito clásico Natya Shastra es la base de la música y la danza clásicas de la India. Antes de que se finalizara Natyashastra , las antiguas tradiciones indias habían clasificado los instrumentos musicales en cuatro grupos según su principio acústico (cómo funcionan, en lugar del material del que están hechos). [32] Estas cuatro categorías se aceptan como dadas y son cuatro capítulos separados en el Natyashastra , uno sobre instrumentos de cuerda (cordófonos), instrumentos huecos (aerófonos), instrumentos sólidos (idiófonos) e instrumentos cubiertos (membranófonos). [32] De estos, afirma Rowell, el idiófono en forma de "pequeños platillos de bronce" se utilizó para tala.. Casi todo el capítulo de Natyashastra sobre idiófonos, de Bharata, es un tratado teórico sobre el sistema de tala . [33] El cronometraje con idiófonos se consideraba una función separada de la de la percusión (membranófonos), en el primer pensamiento indio sobre teoría musical. [33]

El texto sánscrito de principios del siglo XIII Sangitaratnakara (literalmente, "Océano de música y danza"), de Śārṅgadeva patrocinado por el rey Sighana de la dinastía Yadava en Maharashtra , menciona y discute ragas y talas . [34] Identifica siete familias tala , luego las subdivide en proporciones rítmicas, presentando una metodología para la improvisación y composición que continúa inspirando a los músicos indios de la era moderna. [35] Sangitaratnakaraes uno de los tratados hindúes de la época medieval histórica más completos sobre este tema que ha sobrevivido hasta la era moderna, que se relaciona con la estructura, técnica y razonamiento detrás de ragas y talas . [36] [35]

La centralidad y el significado de Tala para la música en la India antigua y medieval temprana también se expresa en numerosos relieves de templos , tanto en el hinduismo como en el jainismo, como a través de la talla de músicos con platillos en la escultura del templo Pavaya del siglo V cerca de Gwalior , [37] y las Cuevas de Ellora . [38] [39]

Descripción [ editar ]

En el sistema del sur de la India ( Carnatic ), un tala completo es un grupo de siete talas suladi . Estos son cíclicos ( avartana ), con tres partes ( anga ) tradicionalmente escritas con los símbolos laghu , drutam y anudrutam . Cada tala se divide en dos formas para perfeccionar la interpretación musical, una se llama kala (especie) y la otra gati (pulso). [4]

Cada ciclo repetido de un tala se llama avartan . Esto se cuenta de forma aditiva en secciones ( vibhag o anga ) que corresponden aproximadamente a compases o compases, pero pueden no tener el mismo número de tiempos ( matra, akshara ) y pueden estar marcados con acentos o silencios. Entonces, el Jhoomra tal hindustani tiene 14 latidos, contados 3 + 4 + 3 + 4, que difiere del Dhamar tal , también de 14 latidos pero contados 5 + 2 + 3 + 4. El espaciado de los acentos de vibhag los hace distintos, de lo contrario, nuevamente, dado que Rupak tal consta de 7 tiempos, dos ciclos de él serían indistinguibles de un ciclo de los relacionados.Dhamar tal . [40] Sin embargo, el tala indostaní más común , Teental , es un ciclo regularmente divisible de cuatro compases de cuatro tiempos cada uno.

Ejemplos de bol , notación y conteo aditivo en la música clásica indostánica

El primer tiempo de cualquier tala , llamado sam (pronunciado como la palabra inglesa 'sum' y que significa par o igual) es siempre el más importante y el más enfatizado. Es el punto de resolución en el ritmo donde culminan las frases del percusionista y del solista: un solista tiene que hacer sonar una nota importante de la raga allí, y una composición de danza clásica del norte de India debe terminar allí. Sin embargo, las melodías no siempre comienzan en el primer tiempo del tala, sino que pueden compensarse, por ejemplo, para adaptarse a las palabras de una composición de modo que la palabra más acentuada recaiga sobre el sam . El término talli , literalmente "cambio", se utiliza para describir este desplazamiento en tamil . Una composición también puede comenzar con unanacrusis en uno de los últimos latidos del ciclo anterior del tala , llamado ateeta eduppu en tamil.

El tāla se indica visualmente mediante el uso de una serie de gestos rítmicos con las manos llamados kriyas que corresponden a los angas o "extremidades", o vibhag del tāla . Estos movimientos definen el tala en la música carnática, y también en la tradición indostánica, cuando se aprende y se recita el tala , el primer tiempo de cualquier vibhag se conoce como tali ("aplauso") y se acompaña de un aplauso, mientras que un "vacío" ( khali) vibhag se indica con un movimiento lateral de la mano dominante que aplaude (generalmente la derecha) o la colocación del dorso de la mano sobre la palma de la mano base en su lugar. Pero las definiciones norteñas de tala se basan mucho más en golpes de batería específicos, conocidos como bols , cada uno con su propio nombre que se puede vocalizar y escribir. En una notación común, el sam se denota con una 'X' y el khali , que es siempre el primer tiempo de un vibhag particular , se denota con '0' (cero). [41]

Una tala no tiene un tempo fijo ( laya ) y se puede tocar a diferentes velocidades. En la música clásica indostánica, un recital típico de un raga se divide en dos o tres partes categorizadas por el ritmo acelerado de la música; Vilambit (retardado, es decir, lento), Madhya (tempo medio) y Drut (rápido). La música carnática agrega una categoría extra lenta y rápida, categorizada por divisiones del pulso ; Chauka (1 golpe por tiempo), Vilamba (2 golpes por tiempo), Madhyama (4 golpes por tiempo), Drut (8 golpes por tiempo) y por último Adi-drut (16 golpes por tiempo).

La música clásica india, tanto del norte como del sur , ha desarrollado teóricamente desde la antigüedad numerosos talas , aunque en la práctica algunos talas son muy comunes y otros raros.

En música carnática [ editar ]

Tala conoció la música de Karnataka gracias a su fundador, Purandara Dasa . La música carnática utiliza varios sistemas de clasificación de tālas como el Chapu (4 talas), Chanda (108 talas) y Melakarta (72 talas). El Suladi Sapta Tala se utiliza aquí sistema (35 talas), según la cual hay siete familias de Tala. Un tāla no puede existir sin referencia a uno de los cinco jatis , diferenciados por la duración en tiempos del laghu , [ cita requerida ] permitiendo así treinta y cinco tālas posibles. Con todas las combinaciones posibles de tipos de tala y laghu.longitudes, hay 5 x 7 = 35 talas que tienen longitudes que van desde 3 (Tisra-jati Eka tala) a 29 (sankeerna jati dhruva tala) aksharas. Las siete familias tala y el número de aksharas para cada una de las 35 talas son;

En la práctica, solo unas pocas talas tienen composiciones definidas. El tala más común es Chaturasra-nadai Chaturasra-jaati Triputa tala , también llamado Adi tala ( Adi significa primordial en sánscrito). Nadai es un término que significa subdivisión de ritmos. Muchos kritis y alrededor de la mitad de los varnams se establecen en este tala . Otras talas comunes incluyen:

  • Chaturasra-nadai Chaturasra-jaati Rupaka tala (o simplemente Rupaka tala ). [42] Un gran cuerpo de krtis se establece en este tala .
  • Khanda Chapu (un conteo de 10) y Misra Chapu (un conteo de 14), los cuales no encajan muy bien en el esquema de s uladi sapta tala . Muchos padams están configurados para Misra Chapu , mientras que también hay krtis configurados para los dos talas anteriores .
  • Chatusra-nadai Khanda-jati Ata tala (o simplemente Ata tala ). [42] Aproximadamente la mitad de los varnams se establecen en este tala .
  • Tisra-nadai Chatusra-jati Triputa tala (Adi Tala Tisra-Nadai). [42] Algunas kritis de ritmo rápido se establecen en este tala . Como este tala es un ciclo de veinticuatro tiempos, las composiciones en él pueden cantarse y a veces se cantan en rupaka talam .

Trazos [ editar ]

Hay 6 angas / golpes principales en talas;

  • Anudhrutam , un solo latido, anotado 'U', un aplauso hacia abajo de la mano abierta con la palma hacia abajo.
  • Dhrutam , un patrón de 2 tiempos, anotado "O", un aplauso hacia abajo con la palma hacia abajo seguido de un segundo aplauso hacia abajo con la palma hacia arriba.
  • Laghu , un patrón con un número variable de tiempos, 3, 4, 5, 7 o 9, dependiendo del jati . Se anota 'l' y consiste en un aplauso hacia abajo con la palma hacia abajo seguido de contar desde el dedo meñique hasta el pulgar y hacia atrás, dependiendo de la jati .
  • Guru, un patrón representado por 8 tiempos. Se anota '8' y consiste en un aplauso hacia abajo con la palma hacia abajo seguido de un movimiento circular de la mano derecha con los dedos cerrados en el sentido de las agujas del reloj.
  • Plutham, un patrón de 12 tiempos anotados '3', consiste en un aplauso hacia abajo con la palma hacia abajo seguido de contar desde el dedo meñique hasta el dedo medio, un krishya (agitando la mano hacia el lado izquierdo 4 veces) y un sarpini (agitando la mano hacia la derecha 4 veces)
  • Kakapadam, un patrón de 16 tiempos anotados con 'x', consiste en un aplauso hacia abajo con la palma hacia abajo seguido de contar desde el dedo meñique hasta el dedo medio, un pathakam (agitando la mano hacia arriba 4 veces), un krishya y un sarpini.

Jatis [ editar ]

Cada tala puede incorporar uno de los cinco siguientes jatis.

Cada familia tala tiene asociada una jati predeterminada ; el nombre tala mencionado sin calificación se refiere al jati predeterminado.

  • Dhruva tala es por defecto chaturasra jati
  • Matya tala es chaturasra jati
  • Rupaka tala es chaturasra jati
  • Jhampa tala es misra jati [42]
  • Triputa tala es tisra jati (el tipo chaturasra jati también se conoce como Adi tala )
  • Ata tala es kanda jati
  • Eka tala es chaturasra jati
  • Para las 72 talas de melakarta y las 108 talas, el jathi es principalmente chatusram

Por ejemplo, un ciclo de khanda-jati rupaka tala comprende un dhrutam de 2 tiempos seguido de un laghu de 5 tiempos . El ciclo tiene, por tanto, 7 aksharas de duración. Chaturasra nadai khanda-jati Rupaka tala tiene 7 aksharam, cada uno de los cuales tiene 4 matras de largo; cada avartana del tala mide 4 x 7 = 28 matras de largo. Para Misra nadai Khanda-jati Rupaka tala, sería 7 x 7 = 49 matra.

Jati (nadai en tamil, nadaka en telugu, nade en kannada) [ editar ]

El número de maatras en un akshara se llama nadai . Este número puede ser 3, 4, 5, 7 o 9, y tomar el mismo nombre que el jatis. El nadai predeterminado es Chatusram :

A veces, las pallavis se cantan como parte de una exposición de Ragam Thanam Pallavi en algunas de las talas más raras y complicadas ; tales pallavis, si se cantan en un no -Chatusra-nadai tala , se llaman nadai pallavis. Además, las pallavis a menudo se cantan en chauka kale (desacelerando el ciclo de tala en una magnitud de cuatro veces), aunque esta tendencia parece estar disminuyendo.

Kāla [ editar ]

Kāla se refiere al cambio de tempo durante la interpretación de una canción, normalmente duplicando la velocidad. Onnaam kaalam es la 1ª velocidad, Erandaam kaalam es la 2ª velocidad y así sucesivamente. Erandaam kaalam encaja en el doble de aksharaas (notas) en el mismo tiempo, duplicando así el tempo. A veces, Kāla también se usa de manera similar a Layā, por ejemplo, Madhyama Kālam o Chowka Kālam.

En música indostánica [ editar ]

Las talas tienen una forma vocalizada y, por lo tanto, grabable en la que los ritmos individuales se expresan como representaciones fonéticas de varios golpes tocados en la tabla. Varias Gharanas (literalmente "Casas" que se pueden inferir que son "estilos" - básicamente estilos del mismo arte con variaciones tradicionales cultivadas) también tienen sus propias preferencias. Por ejemplo, el Kirana Gharana usa Ektaal con más frecuencia para Vilambit Khayal mientras que el Jaipur Gharana usa Trital. También se sabe que Jaipur Gharana usa Ada Trital, una variación de Trital para la transición de Vilambit a Drut laya.

El Khyal vibhag no tiene ritmos en el bayan, es decir, no hay ritmos graves, esto puede verse como una forma de reforzar el equilibrio entre el uso de ritmos pesados ​​(dominados por graves) y finos (agudos) o, más simplemente, puede pensarse en otro mnemónico. para realizar un seguimiento del ciclo rítmico (además de Sam). El khali se toca con una sílaba acentuada que se puede distinguir fácilmente de los ritmos circundantes.

Algunas talas raras incluso contienen un "medio tiempo". Por ejemplo, Dharami es un ciclo de 11 1/2 tiempos donde el "Ka" final solo ocupa la mitad del tiempo de los otros tiempos. El sexto tiempo de este tala no tiene una sílaba tocada; en términos occidentales, es un "descanso".

Talas indostaníes comunes [ editar ]

Algunas talas, por ejemplo Dhamaar, Ek, Jhoomra y Chau talas, se prestan mejor a tempos lentos y medios. Otros prosperan a velocidades más rápidas, como Jhap o Rupak talas. Trital o Teental es uno de los más populares, ya que es tan estético a tempos más lentos como a velocidades más rápidas.

Hay muchas talas en la música indostánica, algunas de las más populares son:

72 talas de melakarta y 108 talas de anga [ editar ]

72 melakarta ragas [ editar ]

7 Saptangachakram (7 angas) [ editar ]

Shodashangachakram (16 angas) [ editar ]

Las composiciones son raras en las 108 largas anga talas. Se utilizan principalmente para realizar el Pallavi de Ragam Thanam Pallavis . Algunos ejemplos de anga talas son:

Sarabhanandana tala

Simhanandana tala  : es el tala más largo.

Otro tipo de tala es el chhanda tala . Se trata de talas con la letra de Thirupugazh del compositor tamil Arunagirinathar . Se dice que escribió 16000 himnos cada uno en un chhanda tala diferente. De estos, solo 1500-2000 están disponibles.

Talas hindustani más raras [ editar ]

Referencias [ editar ]

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Bibliografía [ editar ]

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Enlaces externos [ editar ]

  • Una introducción visual a los ritmos (taal) en la música clásica indostánica
  • Colvin Russell: Tala Primer - Una introducción básica a tabla y tala .
  • KKSongs Talamala : Grabaciones de Tabla Bols, base de datos para Hindustani Talas.
  • Ancient Future : archivos MIDI de los Talas indostaníes comunes (principales).