Caroline Leaf


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Caroline Leaf (nacida el 12 de agosto de 1946 en Seattle , Washington ) es una cineasta, animadora , directora , productora y profesora canadiense-estadounidense . Ha producido numerosos cortometrajes de animación y su trabajo ha sido reconocido mundialmente. Es mejor conocida como una de las cineastas pioneras en el National Film Board of Canada (NFB). Trabajó en la NFB de 1972 a 1991. Durante ese tiempo, creó las técnicas de animación de arena y pintura sobre vidrio . También probó nuevas técnicas prácticas con IMAX de 70 mm.película. Su trabajo es a menudo una representación de la cultura canadiense y se basa en la narrativa. Leaf ahora vive en Londres y es tutor en la Escuela Nacional de Cine y Televisión . [1] [2] [3]

Biografía y primeros trabajos

Leaf nació en Seattle , Washington y vivió en Boston la mayor parte de su vida, pero se quedó en Seattle con sus padres y su hermana todos los veranos. Más tarde se mudó a Seattle sola para vivir con sus abuelos y primos. Leaf asistió al Radcliffe College , que estaba afiliado a la Universidad de Harvard , para artes visuales de 1964 a 1968. No tenía implicaciones familiares previas para el cine ni estaba interesada en el cine hasta que vio su primera película europea en la universidad. Inicialmente Leaf quería dedicarse a la arquitectura, pero durante su último año de estudios se inscribió en una clase de animación como optativa. La clase fue impartida por Derek Lamby aunque ella no sabía dibujar, Lamb alentó a sus alumnos a concentrarse en el movimiento y trabajar con una cámara. Pidió a sus alumnos que trajeran un objeto a la clase como foco de animación y Leaf eligió arena de playa. Fue entonces cuando creó la animación de arena . Utilizando esta técnica, produjo su primera película Sand, o Peter and the Wolf y recibió una beca de la Universidad de Harvard . Después de graduarse, se mudó a Italia durante un año para concentrarse en su dibujo. Luego completó un posdoctorado en Harvard, donde fue pionera en la animación de pintura sobre vidrio . Con esta técnica produjo su segunda película de animación, Orfeo. Luego hizo un trabajo independiente y produjoCómo Beaver robó el fuego . Durante ese tiempo, Derek Lamb fue contratado como jefe del departamento de animación en inglés en el National Film Board of Canada . Leaf se trasladó a Montreal para trabajar como animadora para la NFB en 1972. Se retiró de la NFB en 1992 para dedicarse a la realización de documentales. [2] [3] [4] [5] [6]

Leaf vive actualmente en Londres y es tutor en la Escuela Nacional de Cine y Televisión .

Carrera profesional

Leaf hizo su primera película, Sand, o Peter and the Wolf , en 1969 en la Universidad de Harvard. El corto se realizó echando arena en una caja de luz y manipulando las texturas cuadro por cuadro. Su segunda película, Orfeo , la tenía pintada directamente sobre vidrio debajo de la cámara. Más tarde ese año fue invitada a unirse al Estudio de Animación Inglés de la Junta Nacional de Cine de Canadá. Durante su primer año y medio de trabajo en la NFB, vivió en el Ártico. Allí estudió y colaboró ​​con un artista inuit para completar su tercera película, The Owl Who Married a Goose: An Eskimo Legend . [3] En esta breve animación, los personajes hablan inuktitut, que fue visto como representativo de la cultura canadiense.[6] Su cortometraje más famoso fue The Street , que fue producido con una mezcla de pintura y glicerina. Fue adaptado del cuento del mismo nombre de Mordechai Richler , que fue nominado al Premio de la Academia al Mejor Cortometraje de Animación en los 49 Premios de la Academia . [7] También aparece en el show de animación de espectáculos . [8]

Desde 1981 hasta 1986, Leaf trabajó en varios documentales de acción en vivo. En 1986, produjo su primera animación en casi una década al rayar una película en color de 70 mm y volver a grabarla en una película de 35 mm. Leaf utilizó este método para su película Two Sisters, en la que trabajó durante dos años. Al eliminar el negro de la película, se revelaron colores que variaban en cada papel, lo que hacía que cada fotograma fuera único. El tono y la narrativa de esta película fueron de tema oscuro. También experimentó con ángulos de cámara extremos . [6] Two Sisters ganó el premio al mejor cortometraje en el Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy en 1991. [9]

Leaf trabajó como animadora / directora en la NFB hasta 1991. En 1991 dejó la animación para trabajar en documentales. En 2004 contribuyó con la animación a una película sobre el ferrocarril subterráneo y codirigió Suite para la libertad (su papel se llamó Esclavitud ).

Influencia y técnicas de animación

Leaf creía que "la animación en ese momento impedía la espontaneidad y la exploración artística" [2]. Esto la llevó a ser pionera: animación en arena , pintura sobre vidrio y grabado a mano en película. Se ha descrito que todas sus técnicas tienen "transiciones fluidas". [6] Usó diferentes técnicas para contar mejor la historia de cada una de sus películas que mostraban su estilo narrativo. Creó historias sencillas anecdóticas y de ficción basadas en obras literarias. Sus películas contienen personajes con problemas relacionados y complejos. Su arte refleja su contenido narrativo a menudo oscuro. [2] Ella afirma que ella es "una narradora primero. Todo lo demás en mis animaciones es para el beneficio de la historia". [10]

Leaf también es considerada una cineasta canadiense influyente por su servicio de larga data con la National Film Board of Canada y su representación de la cultura canadiense en sus películas. Esto se puede ver principalmente en sus películas The Street , The Owl who Married the Goose y Kate y Anna McGarrigle . [10]

Filmografía seleccionada

Premios

Otros premios

  • 1994: Premio Norman McLaren
  • 1996: Premio Life Achievement, Festival Mundial de Cine de Animación - Animafest Zagreb
  • 2017: Premio Winsor McCay (Life Achievement, Annie Awards) [11]
  • 2019: Premio Dragón de Dragones, Festival de Cine de Cracovia [12] [13]

Nominaciones

  • 1977: Premio de la Academia por The Street [14] [15]

Referencias

  1. ^ Roberts, Eric (1998). "Taller de animación de cine artesanal con Caroline Leaf" . Junta Nacional de Cine de Canadá . Consultado el 21 de marzo de 2016 .
  2. ↑ a b c d Hamel, Jean-François (2010). "Grandeur et Humanisme" . Ciné-Bulles . XXVIII (1): 32–33.
  3. ↑ a b c McDougal, Dana (enero de 2000). "Caroline Leaf". Enciclopedia de mujeres cineastas de St. James . 18 (4): 88.
  4. ^ Maurice, Elia (enero de 1978). "Caroline Leaf". Secuencias (91): 102-117.
  5. ^ "Junta Nacional de Cine de Canadá" . Junta Nacional de Cine de Canadá .
  6. ↑ a b c d Petrolle, Jean (2005). Mujeres y cine experimental . Urbana: Universidad de Illinois. págs. 193-201. ISBN 0252072510.
  7. ^ Hoja, Caroline. "La Calle" . NFB.ca . Junta Nacional de Cine de Canadá . Consultado el 5 de julio de 2009 .
  8. The Street on Animation Show of Shows
  9. ^ Hoja, Caroline. "Dos hermanas" . NFB.ca . Junta Nacional de Cine de Canadá . Consultado el 5 de julio de 2009 .
  10. ↑ a b Pagliano, Jean-Pierre (2003). "ENTRETIEN: Caroline leaf: Je n'aime pas les contes de fées". Positif (508): 93–95.
  11. ^ "2017: Caroline Leaf recibe el premio Winsor McCay" . Marcos Zippy . Consultado el 1 de agosto de 2019 .
  12. ^ "Dragón de dragones 2019 para Caroline Leaf - pionera de la animación" . Festival de Cine de Cracovia . Consultado el 1 de agosto de 2019 .
  13. ^ "La cineasta Caroline Leaf recibirá el premio Dragon of Dragons en el Festival de Cine de Cracovia" . Vimooz . Consultado el 27 de julio de 2019 .
  14. ^ Ganadores de cortometrajes: Oscar 1977
  15. ^ 1977 | Oscars.org

enlaces externos

  • Página web oficial
  • Caroline Leaf en IMDb
  • Vea varias de sus películas animadas en NFB.ca (gratis)
  • Caroline Leaf - femfilm.ca: Base de datos de mujeres directoras de cine canadienses
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