Charlotte Posenenske , de soltera Mayer (1930-1985) fue una artista alemana asociada con el movimiento minimalista que trabajó predominantemente en escultura , pero también produjo pinturas y obras en papel . Posenenske creó una serie de esculturas que exploraron sistemas y estructuras derivados de la producción en masa y la estandarización.
Charlotte Posenenske | |
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Nació | |
Fallecido | 1 de octubre de 1985 Frankfurt am Main , Alemania | (54 años)
Nacionalidad | alemán |
Conocido por | Escultura, Pintura, Dibujo |
Movimiento | Minimalismo , Conceptualismo |
Fondo
Posenenske nació en Wiesbaden, Alemania. Su padre era judío. Debido a la persecución de los judíos en la Alemania nazi, se suicidó cuando Posenenske tenía nueve años. Dos años después de esto, Charlotte Posenenske se escondió para evitar la persecución [1] [2] Antes de convertirse en pintora y escultora, Posensenske trabajó varios años como diseñadora de vestuario y escenografía. Posenenske estudió pintura con Willi Baumeister a principios de la década de 1950 en la Academia Estatal de Bellas Artes de Stuttgart . Comenzó a crear sus propias obras de arte en 1956.
Carrera profesional
Posenenske trabajó en una variedad de medios, su práctica se volvió más abstracta a lo largo de la década de 1960. [3] Después de las primeras pinturas improvisadas de “arte informe” realizadas con espátula o pistola, en 1967 y 1968 recurrió a esculturas de inspiración industrial de aluminio, acero o cartón, cuyos componentes modulares podían combinarse y reproducirse a voluntad. [4] Mientras que otros artistas de la época trabajaban en múltiplos , donde se podía producir una edición finita de una obra, Posenenske trabajaba en serie , lo que significa que no había límite para las ediciones. Su acercamiento al arte fue muy democrático. Posenenske rechazó el mercado del arte comercial, ofreciendo su trabajo a la venta a su costo material. [5] Las reconstrucciones autorizadas por el patrimonio del artista no son réplicas y son aparentemente idénticas al prototipo original. Solo el certificado diferencia el trabajo sin firmar de otros productos básicos.
La serie Vierkantrohre de Posenenske (serie de tubos cuadrados) consistía en tubos de acero fabricados industrialmente de apariencia similar a los ejes de aire acondicionado. Su trabajo es similar al ready-mades en apariencia, pero Posenenske dirigió la producción de materiales en su proceso de trabajo. Posenenske fue uno de los primeros defensores de invitar a la interactividad a su obra de arte a través de actuaciones coreografiadas y participación del público. [6] Invitó a artistas y curadores a reorganizar libremente y agregar a su trabajo en varias exposiciones.
En 1968, Posenenske publicó una declaración en la revista Art International haciendo referencia a la reproducibilidad de sus obras y su deseo de que el concepto y la propiedad de la pieza sean accesibles:
- Hago series
- porque no quiero hacer piezas individuales para particulares,
- para tener elementos combinables dentro de un sistema,
- para hacer algo que sea repetible, objetivo,
- y porque es económico.
- La serie puede ser prototipos para producción en masa.
- [...]
- Son cada vez menos reconocibles como "obras de arte".
- Los objetos no están destinados a representar nada más que lo que son. [7]
Poseneske dejó de trabajar como artista en 1968, ya que ya no creía que el arte pudiera influir en el comportamiento social o llamar la atención sobre las desigualdades sociales. Se volvió a capacitar como socióloga y se especializó en el empleo y las prácticas laborales industriales, particularmente la producción en línea de montaje, hasta su muerte en 1985. Durante este período de exilio autoimpuesto, Posenenske se negó a visitar ninguna exposición y no mostró su trabajo. [8]
Trabajar en colecciones
- Sin título , óleo sobre papel, 1960, colección de Museo de Arte Moderno , Nueva York [9]
- Sin título , rotulador sobre papel, 1965, colección del Museo de Arte Moderno de Nueva York [9]
- Sin título , pintura en aerosol sobre papel, 1966, colección del Museo de Arte Moderno de Nueva York [10]
- Cuadro rociado , gouache sobre papel, 1964-5, colección de Tate , Londres [11]
- Prototipo de paleta giratoria , tablero de partículas, 1967-8, colección de Tate [12]
- Tubos cuadrados [Serie D] , acero galvanizado, 1967, colección de Tate [13]
- Tubos cuadrados [Serie D] , acero galvanizado, 1967, colección de Tate [14]
- 155 obras en poder de la Dia Art Foundation , Nueva York. [15]
- 4 Relieves Serie B (Prototipos) , Acrílico RAL estándar en spray amarillo mate sobre aluminio curvo convexo, 1967, Centro de Artes Visuales Fundación Helga de Alvear [16]
Exposiciones individuales seleccionadas
- 2019 Charlotte Posenenske: Lexicon of Infinite Movement, Kröller-Müller Museum , Otterlo, Países Bajos
- 2019 Charlotte Posenenske: Work in Progress, Dia: Beacon , Beacon, Nueva York , Estados Unidos
- 2012 Dasselbe anders, Düsseldorf, K21, Düsseldorf , Alemania
- 2012 Dasselbe anders / Immer dasselbe Charlotte Posenenske und Peter Roehr , Kunsthaus Wiesbaden, Alemania
- 2011 Le même autrement-Lo mismo, pero diferente, Galerie Nelson-Freeman, París , Francia
- 2011 Charlotte Posenenske, John Hansard Gallery, Southampton , Reino Unido
- 2011 Charlotte Posenenske. Vierkantrohre, relieves, Faltungen und Arbeiten auf Papier, Galerie Konrad Fischer , Düsseldorf, Alemania
- 2010 Charlotte Posenenske / Peter Roehr, Haus Konstruktiv , Zúrich , Suiza
- 2010 Charlotte Posenenske, Artists Space , Nueva York, EE. UU.
- 2008 Peter Freeman, Inc., Nueva York, EE. UU.
- 2008 Charlotte Posenenske - Werke unter freiem Himmel, Galerie Mehdi Chouakri, Berlín , Alemania
- 2007 Charlotte Posenenske, Galerie Mehdi Chouakri, Berlín, Alemania
- 2007 Charlotte Posenenske, Between Bridges, Londres, Reino Unido
- 2005 Galerie im Taxispalais, Innsbruck, Austria
- 2005 Charlotte Posenenske - Retrospektive, Museum für Gegenwartskunst, Siegen , Alemania
- 2003 Galerie Konstantin Adamopoulos, Frankfurt am Main, Alemania
- 1999 Galerie ak, Programm Konstantin Adamopoulos, Frankfurt am Main, Alemania
- 1990 Museum für Moderne Kunst (en el Jahrhunderthalle Hoechst), Frankfurt am Main, Alemania
- 1989 Garaje del Ayuntamiento de Stuttgart ; Rotonda de la Neue Staatsgalerie , Stuttgart
- 1989 Estación Central, Stuttgart (curador Werner Esser), Alemania
- 1989 Sede del Deutsche Bank, Frankfurt am Main; Estación central, Frankfurt am Main, Alemania
- 1988 Mercado Central, Fráncfort del Meno, Alemania
- 1986 Galerie Paul Maenz, Colonia , Alemania
- 1986 Hangar principal de aviones, Lufthansa , Frankfurt am Main, Alemania
- 1986 Galerie Grässlin-Ehrhardt, Fráncfort del Meno, Alemania
- 1968 Galerie Art & Project , Amsterdam , Países Bajos
- 1968 Galerie Dorothea Loehr, Fráncfort del Meno, Alemania
- 1967 Konrad Fischer Galerie, Düsseldorf, Alemania
- 1967 Kleine Galerie, Schwenningen , Alemania
- 1967 Galerie Sous-Sol, Giessen , Alemania
- 1967 Galerie h, Hannover , Alemania
- 1966 Galerie Dorothea Loehr, Fráncfort del Meno, Alemania
- 1961 Galerie Dorothea Loehr, Fráncfort del Meno, Alemania
Exposiciones colectivas seleccionadas
- 2012: Art House Wiesbaden: lo mismo diferente / siempre lo mismo: Posenenske y Peter Roehr
- 2011: Museo de Arte Moderno , Fráncfort del Meno, exposición: MMK 1991–2011. 20 años de presencia
- 2010: Museo de Arte Moderno de Frankfurt am Main, en la exposición Radical Conceptual
- 2010: House Structurally, Zúrich
- 2007 Documenta 12 , Kassel [17]
Referencias
- ^ "Charlotte Posenenske hizo escultura minimalista radicalmente accesible" . Artístico . Consultado el 17 de marzo de 2019 .
- ^ "Charlotte Posenenske - artistas - Peter Freeman, Inc" . www.peterfreemaninc.com . Consultado el 26 de noviembre de 2018 .
- ^ Smith, Roberta (9 de agosto de 2010). "Reensamblaje práctico en la galería simplificada" . The New York Times . Consultado el 23 de diciembre de 2018 .
- ^ Jason Farago (13 de junio de 2019), Dia se diversifica, sin dejar de ser fiel a sus raíces The New York Times .
- ^ Jason Farago (13 de junio de 2019), Dia se diversifica, sin dejar de ser fiel a sus raíces The New York Times .
- ^ Tate. " ' Prototipo de paleta giratoria', Charlotte Posenenske, 1967-8 | Tate" . Tate . Consultado el 27 de noviembre de 2018 .
- ^ Posenenske, Charlotte (mayo de 1968). "Declaración". Art International . No. 5.
- ^ Pesch, Martin (marzo-abril de 2000). "Charlotte Posenenske en Gallery AK, Frankfurt, Alemania" . Revista Frieze (51). Archivado desde el original el 24 de septiembre de 2015 . Consultado el 23 de diciembre de 2018 .
- ^ a b "Web de la colección del MoMA de Nueva York" . Consultado el 12 de febrero de 2014 .
- ^ "Web de la colección del MoMA de Nueva York" . Consultado el 12 de febrero de 2014 .
- ^ "Sitio web de Tate Collection" . Consultado el 12 de febrero de 2014 .
- ^ "Sitio web de Tate Collection" . Consultado el 12 de febrero de 2014 .
- ^ "Sitio web de Tate Collection" . Consultado el 12 de febrero de 2014 .
- ^ "Sitio web de Tate Collection" . Consultado el 12 de febrero de 2014 .
- ^ "Adquisiciones del mes: diciembre de 2018" . Revista Apollo .
- ^ "Web de la Fundación Helga de Alvear" . Consultado el 28 de agosto de 2019 .
- ^ "archivo documenta 12" . Archivado desde el original el 31 de octubre de 2016 . Consultado el 12 de febrero de 2014 .
Otras lecturas
- Renate Wiehager ed., Charlotte Posenenske, 1930-1985, Hatje Cantz, 2009. ISBN 9783775723633
- Charlotte Posenenske, 'Declaración', Art International, no. 5, mayo de 1968.
- Charlotte Posenenske / Peter Roehr: The Same Thing Another Way / Always the Same Thing, catálogo de la exposición, Kunsthaus Wiesbaden, 2012. ISBN 9783942405850
- Charlotte Posenenske: las primeras obras, Distanz Verlag, 2012. ISBN 9783942405805