El múltiplo del artista es una serie de objetos de arte idénticos producidos o comisionados por el artista de acuerdo con su idea, generalmente una edición limitada firmada hecha específicamente para la venta.
Multiples ha sido calificado como el arte contemporáneo más accesible y con un precio razonable en el mercado, con una buena relación calidad-precio. [ cita requerida ] Podrían ser múltiplos de una impresión 2D, escultura 3D o pieza de instalación. El múltiple ofrece a los artistas una forma de vender su trabajo sin comprometer su integridad artística y hace que su trabajo sea accesible a un mercado más amplio.
Los múltiples están unidos por su falta de singularidad, generalmente considerada como un requisito previo en una obra de arte. [1] Muchos son de artistas que trabajan únicamente con el concepto de lo múltiple. El desafío para el artista es encontrar formas de hacer realidad una idea que pueda repetirse una y otra vez. Por lo tanto, parte del desafío creativo consiste en investigar nuevos métodos y obtener nuevos materiales, lo que lleva a algunas colaboraciones poco probables entre el artista y los fabricantes.
Historia
Los múltiplos no son una idea nueva. Muchos artistas del siglo XX jugaron con el concepto. Estimulado por los ready-mades de Marcel Duchamp , lo múltiple se convirtió en una forma de arte subversiva. Los libros de edición limitada hechos a mano existían mucho antes de eso: William Morris y Walter Crane estaban utilizando métodos de producción en masa para llevar el arte a las masas fieles a sus ideales socialistas en el siglo XIX.
Marcel Duchamp es un antepasado de los múltiples como se los conoce hoy. Sus ready-mades elevaban los objetos cotidianos a obras de arte con el acto de firmarlos. Su obra de 1935 Rotoreliefs , un conjunto de seis discos ópticos giratorios, que se publicaron en una edición de 500, es uno de los primeros verdaderos artistas múltiples. [2]
Joseph Beuys (1921-1986) llevó la idea múltiple más allá. [3] Desilusionado por el enfoque de los objetos cotidianos manifestado por Fluxus , Beuys quería recuperar el papel del objeto como arte. Sintió que como artista podía canalizar la energía de los objetos cotidianos e imbuirlos de nuevo poder y significado. El primer múltiplo Hágalo usted mismo de Wolf Vostells se publicó en 1963 para acompañar su exposición en la Galería Smolin . [4]
En 1993, las artistas Sarah Lucas y Tracey Emin se hicieron cargo de una tienda en desuso en el East End de Londres y, con otros artistas amigos como Damien Hirst , vendieron camisetas, tazas y otros artículos personalizados como obras de arte. Este enfoque dirigido por artistas para vender arte directamente al público no solo volvió a popularizar a los artistas en múltiples ocasiones, sino que fue un momento clave en la era posterior de los jóvenes artistas británicos , que culminó con la exposición " Sensation " coleccionada por Charles Saatchi .
Desde 2005, hay máquinas expendedoras producidas por la asociación Un Certain Détachement de Grenoble , Francia . La asociación fue fundada por los artistas Mary Veale, Claude Gazengel y Alain Quercia en 2005. Ha habido 40 artistas contemporáneos haciendo múltiples en video, libros, escultura, diseño, etc. Todas las obras están firmadas y numeradas individualmente y se muestran en exposiciones en toda Francia. incluida la Biennale d'art contemporain de Lyon 2011 .
Leyes de protección al consumidor
California se convirtió en el primer estado en regular la venta de impresiones artísticas de edición limitada y múltiples de artistas con la "Ley de Impresión de California" de 1971. [5] [6] El estado de Illinois luego amplió el estatuto de California. [7] Sin embargo, no fue hasta 1986 que se promulgaron disposiciones más completas, todavía vigentes en la actualidad, con la aprobación de la "Ley de impresión de Georgia". Esa ley se convirtió en el modelo para los estatutos posteriormente promulgados por otros estados. [7] [8]
La Ley de Impresión de Georgia redactada por el (ex) Representante Estatal Chesley V. Morton , entró en vigencia el 1 de julio de 1986. [8] La ley requiere que los comerciantes de arte, artistas o subastadores proporcionen información a los posibles compradores sobre la naturaleza de la impresión, el número de impresiones y ediciones (incluidas las ediciones HC) producidas, y la participación (si la hubiera) del artista en la creación de la impresión. La pena por violación de la ley varía desde un simple reembolso hasta el triple de daños, en el caso de una violación intencional. Aquellos que infrinjan la ley también son responsables de los costos judiciales, los gastos y los honorarios de los abogados. La ley se aplica a las obras de arte valoradas en más de $ 100,00 (sin incluir el marco). Las organizaciones benéficas están específicamente exentas de la disposición de la ley. El plazo de prescripción es de un año después del descubrimiento y, si el descubrimiento de la infracción no se realiza dentro de los tres años posteriores a la venta, los recursos del comprador se extinguen. [7] [8]
Una edición limitada normalmente está firmada a mano y numerada por el artista, normalmente a lápiz, en la forma (p. Ej.): 14/100. El primer número es el número de la impresión en sí. El segundo número es el número total de copias que el artista imprimirá de esa imagen. Cuanto menor sea el segundo número, más valiosas y coleccionables serán las ediciones limitadas, cualquiera que sea su rango de precios. También se puede producir una pequeña cantidad de "pruebas de artistas", firmadas y con "AP", "prueba", etc. Las impresiones que se entregan a alguien o que por alguna razón no son aptas para la venta están marcadas con "HC" o " H / C ", que significa" hors de commerce ", no a la venta. [9]
Ver también
- Edición (grabado)
- Ediciones históricas (música)
- Ejecución de impresión
- Edición especial
Referencias
- ^ "Exposiciones: multiplicación" . Consejo Británico. Archivado desde el original el 20 de febrero de 2014 . Consultado el 3 de noviembre de 2012 .
- ^ Deborah., Wye (2006). Ojo en Europa: grabados, libros y múltiplos, desde 1960 hasta la actualidad . Weitman, Wendy., Museo de Arte Moderno (Nueva York, NY). Nueva York: Museo de Arte Moderno. ISBN 9780870703713. OCLC 74811429 .
- ^ Gibbons, Fiachra (9 de octubre de 2002). "La galería hace un buen negocio" . The Guardian . Consultado el 4 de noviembre de 2012 .
- ^ Wolf Vostell. Retrospektive 92 , Edition Braus, Heidelberg 1992, ISBN 3-925520-44-9 .
- ^ "Código de California, Código Civil - CIV § 1740" . FindLaw . Consultado el 2 de marzo de 2019 .
- ^ "Grogan-Beall v. Ferdinand Roten Galleries, Inc. (1982)" . Ley de JUSTIA USA . Consultado el 2 de marzo de 2019 .
- ^ a b c "Reproducción de edición limitada" (PDF) . Archivado desde el original (PDF) el 17 de junio de 2013 . Consultado el 4 de mayo de 2013 .
- ^ a b c Gignilliat, William R. (1986). Manual sobre la ley de imprenta de Georgia . Atlanta: GVLA. págs. 1–122. ASIN B00072LAHS .
- ^ "Términos de Arte: Grabado" . Intercambio de Bodegas de Arte.
Referencias sin anotar
- http://www.artinfo.com/node/836493
- Enterrar, Stephen, (2001). Múltiplos de artistas, 1935-2000 . Aldershot: Ashgate. ISBN 9780754600756 . OCLC 47674977 .
- Elgstrand, Gregory. Dyment, David, (2012). Uno para mí y otro para compartir: múltiples y ediciones de artistas . Toronto: YYZBooks. ISBN 9780920397527 . OCLC 742181348 .
enlaces externos
- Dos artículos de René Block y Barbara Heinrich que brindan una descripción histórica de los múltiples y ediciones del artista.
- Un ejemplo de un curso universitario de artes sobre el tema de los múltiples del artista (incluye el programa de estudios)
Ejemplos de galerías de arte que se especializan en artistas múltiples
- Themultiplestore.org
- Cerealart.com
- Arte Metropole