El jarrón Chigi es un olpe proto-corintio , o jarra, que es el nombre del jarrón del pintor Chigi. [1] Fue encontrado en una tumba etrusca en Monte Aguzzo, cerca de Veio , en la finca del príncipe Mario Chigi en 1881. [2] El jarrón se ha asignado de diversas maneras a los períodos Proto-Corintio medio y tardío y se le ha dado una fecha de ca. 650–640 a. C.; [3] ahora se encuentra en el Museo Nacional Etrusco, Villa Giulia , Roma (inv. No.22679). El jarrón mide 26 cm (10,2 pulgadas) de alto, lo que es modesto en comparación con otros jarrones griegos. [4]Se conservan unas tres cuartas partes del jarrón. Se encontró en medio de una gran cantidad de tiestos de procedencia mixta, incluida una vasija bucchero inscrita con cinco líneas en dos alfabetos etruscos tempranos que anunciaban la propiedad de Atianai, quizás también el propietario original de la vasija Chigi. [5]
Escenas mitológicas
El jarrón Chigi en sí es una obra policromada decorada con cuatro frisos de escenas mitológicas y de género y cuatro bandas de ornamentación; entre estos cuadros se encuentra la primera representación de la formación de la falange hoplita , la única evidencia pictórica de su uso a mediados y finales del siglo VII, [6] y el término post quem de la "reforma hoplita" que alteró las tácticas militares.
El friso más bajo es una escena de caza en la que tres cazadores desnudos de pelo corto y una jauría de perros se esfuerzan por atrapar liebres y una zorra; un cazador arrodillado lleva una laguna (un garrote arrojadizo que se utiliza para cazar liebres) mientras les indica a sus compañeros que se mantengan detrás de un arbusto. De los fragmentos supervivientes no queda claro si se está utilizando una trampa, [7] como era común en las descripciones de tales expediciones. El siguiente friso inmediatamente superior sugiere una colocación de cuatro o cinco eventos no relacionados. Primero, un desfile de jinetes de pelo largo, cada uno de los cuales conduce un caballo sin jinete. Posiblemente se trate de escuderos o hipobates para algunos jinetes o hipobateos ausentes ; [8] estos últimos, se ha conjeturado, pueden ser los hoplitas que se ven en otras partes del jarrón. [9] Los jinetes se enfrentan a una esfinge de dos cuerpos con una corona floral y una sonrisa arcaica . No está claro si la criatura participa en alguna de las acciones de este friso. [10] Detrás de la esfinge hay una escena de caza de leones en la que cuatro jóvenes con corazas (salvo uno que está desnudo, pero abrochado) lanzan a un león que tiene una quinta figura en sus mandíbulas. Si había leones autóctonos en el Peloponeso en este momento es un tema de especulación. [11] además, la melena del león traiciona una influencia neoasiria , quizás la primera en el arte corintio y reemplaza las formas hititas previamente dominantes . [12] Finalmente en esta sección, y justo debajo del asa, hay una escena del Juicio de París . Arriba hay otra escena de caza, aunque solo de animales: perros persiguiendo ciervos, cabras y liebres.
En el friso más alto y más grande está la escena que ha atraído la atención más académica: una batalla que involucra la guerra de los hoplitas. Sin embargo, esta caracterización no está exenta de problemas. Por un lado, los hoplitas que se muestran aquí reunidos en el momento de los othismos (o "empujar") no llevan espadas cortas, sino que, al igual que sus antepasados homéricos, tienen dos lanzas; uno para empujar y otro para lanzar. Además, Tyrtaeus (11.11-14 Oeste ) no menciona un segundo rango de apoyo como puede ser representado; está lejos de ser evidente que se trata de un segundo rango representado en el jarrón o que apoya al primero. Para interpretar las tácticas de la falange de forma inequívoca, el pintor tendría que haber dado una vista de pájaro de la acción, una perspectiva desconocida en la pintura de vasijas griegas. En consecuencia, no está claro si la formación hoplita que se muestra aquí es la forma desarrollada como se practicó desde el siglo VI en adelante. Por último, los flautistas y las marchas cadenciadas no están atestiguados en la literatura del período Arcaico , por lo que el flautista aquí dibujado no puede haber servido en realidad para mantener a las tropas en el paso: [13] qué función tenía, si es que tenía alguna, está abierta a la especulación. Sin embargo, Tucídides afirma que una falange espartana en la batalla de Mantinea estuvo acompañada por flautistas para mantener el paso mientras se acercaban al ejército contrario, lo que puede sugerir que se usaron de la misma manera en el momento en que se hizo el jarrón. [14]
Juicio de Paris
El Juicio de París sobre el jarrón Chigi es la representación más antigua del mito, evidencia quizás del conocimiento de la epopeya perdida de Cipria del 650 a. C. La figura de París está etiquetada como Alexandros a la manera homérica, aunque el escritor puede no ser el mismo que el pintor, ya que las inscripciones no son típicamente corintias. [15] Esta escena, oculta bajo el asa y "pintada de alguna manera como una ocurrencia tardía" según John Boardman . [16] invita a preguntarse si los eventos en este jarrón (y los jarrones en general) son yuxtaposiciones aleatorias de imágenes o presentan una narrativa o un tema general. De acuerdo con estudios recientes de la escuela estructuralista de París [17] Jeffrey Hurwit sugiere que leyendo hacia arriba a lo largo del eje vertical podemos discernir el desarrollo del hombre corintio ideal desde la niñez a través de agones y paideia hasta convertirse en ciudadano guerrero pleno, con la esfinge marcando el etapas liminales en su maduración. [18]
Referencias
- ↑ Amyx 1988, 31-33, y Benson, Earlier Corinthian Workshops , 1989, 56-58, llaman al artista el pintor de Chigi. Sin embargo, Dunbabin y Robertson, "Some Protocorinthian Vase Painters", Annual of the British School at Athens , 48, 1953, 179-180 favorecen la denominación "Macmillan Painter".
- ^ Ghirardini 1882, p. 292.
- ^ Hurwitt, pág. 3, nota 12, enumera las opiniones en competencia en la fecha.
- ^ Hurwit, Jeffrey M. (2002). "Leyendo el jarrón de Chigi". Hesperia: Revista de la Escuela Americana de Estudios Clásicos de Atenas . 71 (1): 1–22. doi : 10.2307 / 3182058 . JSTOR 3182058 .
- ^ Hurwitt, 2002, p. 6.
- ^ "No sólo la primera, sino las mejores representaciones", Murray, Early Greece , 1993, p. 130. El jarrón Chigi es anterior al Macmillan aryballos que representa el combate singular hoplita (BM GR 1889.4-18.1).
- ^ Schnapp, 1989, figs. 99-100, algunas líneas arqueadas en la zona de arriba podrían indicar una trampa.
- ^ Sugiere Hurwitt, 2002, p. 10.
- ^ Greenhalgh, 1973, págs. 85-86.
- ↑ Hurwitt señala que las espinillas no son monstruos amenazantes en la mitografía corintia. Hurwitt, 2002, págs.10.
- ↑ No obstante Herodoto 7.125-6, se habrían conocido leones importados y productos de leones; sin embargo, los leones desaparecen de la pintura de vasijas corintias hacia 550: ver H. Payne, Necrocorinthia: a study of corinthian art in the arcaic period , 1931, p. 67-69.
- ^ Hurwitt, 2002, págs.12.
- ↑ Hanson, Hoplites, n. 49, p. 160.
- ^ Thuc. 5.70
- ↑ O Aiginetan o Syracusan , ver Hurwit, 2002, nota 21.
- ^ J. Boardman, ed. Oxford History of Classical Art , 1993, págs. 31-32.
- ^ El enfoque estructuralista de Victor Bérard, François Lissarrague, etc.
- ^ Hurwit, 2002, p. 18.
Fuentes
- DA Amyx, Pintura de vasija corintia del período arcaico , 1988.
- Jeffrey M. Hurwit, "Leyendo el jarrón de Chigi", Hesperia , vol. 71, núm. 1 (enero-marzo de 2002), págs. 1–22.
- John Salmon, "¿Hoplitas políticos?", The Journal of Hellenic Studies , vol. 97, (1977), págs. 84-101.
enlaces externos
- Escena hoplita en el jarrón Chigi