Clarence Cameron White (10 de agosto de 1880-30 de junio de 1960) fue un compositor y violinista de concierto neorromántico estadounidense . Las obras dramáticas del compositor fueron sus más conocidas, como la música incidental de la obra Tambour y la ópera Ouanga . Durante las primeras décadas del siglo XX, White fue considerado el violinista negro más destacado. Era miembro de la fraternidad Alpha Phi Alpha .
Clarence Cameron White | |
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Información de contexto | |
Nació | Clarksville, Tennessee , Estados Unidos | 10 de agosto de 1880
Fallecido | 30 de junio de 1960 Nueva York, Nueva York , Estados Unidos | (79 años)
Géneros | música clásica |
Ocupación (es) | compositor, violinista, educador |
Años activos | 1901-1960 |
Primeros años
Nacido en Clarksville, Tennessee, hijo de James W. White, médico y director de escuela, y Jennie Scott White, violinista que estudió en el Conservatorio de Música de Oberlin . Su padre murió cuando solo tenía dos años. White se mudó con su madre y su hermano menor a Oberlin, Ohio para vivir con sus padres, donde estuvo expuesto al violín por primera vez:
Mi madre me llevó a escuchar el canto de El Mesías en el invernadero y yo salí tarareando fragmentos. Mamá pensó que tenía buen oído musical y convenció a mi abuelo, que era un hombre religioso, para que me diera su violín ... Yo solo tenía seis años en ese momento, sin embargo, mi abuelo hizo un puchero: "Le daré el violín. Pero si alguna vez toca en un baile, lo retiraré ". [1]
En 1890, la Sra. White se volvió a casar y White se mudó con su familia a Washington DC , cuyas comunidades negras tenían escenas musicales ricas y activas. Dos años después, White conoció al violinista y compositor Will Marion Cook , como resultado de que White se durmiera durante el recital de Cook:
Una noche, mi madre me llevó a escuchar a los alumnos de la Sra. Alice Strange Davis, la profesora de piano más renombrada de Washington ... Estaba especialmente ansioso por escuchar a Will Marion Cook tocar el violín. Él ... iba a tocar un número hacia el final del programa. Como de costumbre, un programa de alumnos es un asunto bastante prolongado, de modo que cuando llegó el número de Cook me había quedado dormido. Me despertó un tremendo aplauso después de su solo. Cuando me dijeron que había tocado, me eché a llorar y hice tanto alboroto que mi madre tuvo que sacarme del concierto a toda prisa y me fui a casa en desgracia. [2]
Cook preguntó sobre el joven molesto y se ofreció a dar lecciones de violín de White en el verano de 1892, una experiencia que tuvo un profundo efecto en White: "Cada lección fue de pura alegría, y fue durante este período que definitivamente me recuperé. mi mente para ser violinista ". [2]
Educación
White continuó sus estudios privados en 1894 con Joseph Douglass , otro notable violinista negro y nieto del abolicionista Frederick Douglass , en la Universidad de Howard . Asistió al Conservatorio de Música de Oberlin 1896-1901, el alma mater de sus padres, donde estudió con Frederick Doolittle, ex profesor de violín de Cook. [2] White se fue en 1901 antes de graduarse para aceptar un puesto de profesor en Pittsburgh, Pensilvania, que fracasó después de un mes. [3] Poco después ganó una beca de violín a través de la Hartford School of Music, donde estudió con Franz Micki. [3]
White era un protegido de Emma Azalia Hackley, quien recaudó dinero para su beca que le permitió estudiar en el extranjero. Viajando a Londres, estudió composición con Samuel Coleridge-Taylor en 1906; volvió a la ciudad de 1908 a 1910 para estudiar violín con Michael Zacharewitsch. [4] Durante el período 1930-1932, estudió con Raoul Laparra en París.
Carrera profesional
White mantuvo una carrera activa como intérprete, maestra y compositora. De 1902 a 1903 , White contribuyó con artículos sobre pedagogía e historia del violín a The Negro Music Journal y de 1903 a 1907 se desempeñó como jefe del departamento de cuerdas del Conservatorio de Música de Washington , fundado por la pianista, educadora y alumna de Oberlin, Harriet Gibbs. Marshall . [5] [6] [7] Como concertista de violinista, recibió elogios de la crítica y realizó una gira por los Estados Unidos con su esposa, la pianista Beatrice Warrick White. Miembro fundador de la Asociación Nacional de Músicos Negros, White se desempeñó como presidente de la organización desde 1922 hasta 1924. [8] De 1924 a 1930, enseñó en West Virginia State College y sucedió a R. Nathaniel Dett como jefe del departamento de música de Instituto Hampton desde (1932-1935). [9] [10] En este período escribió sus obras más conocidas: el ballet, A Night in Sans Souci, de la obra Tambour , y la ópera Ouanga . El papel principal en Ouanga había sido interpretado por el barítono Lawrence Winters . Estas obras se basan en temas haitianos trabajando con el dramaturgo y libretista John Matheus .
Vida personal
El 24 de abril de 1905 se casó con la pianista Beatrice Warrick. [11] De esta unión nacieron dos hijos:
- William Warrick White (27 de marzo de 1906-1938 [12] )
- Clarence Cameron White, Jr. (11 de marzo de 1908 - 30 de enero de 1913) [11]
Beatrice murió en su casa en Elizabeth, Nueva Jersey, en octubre de 1942. White pronto se mudó a la ciudad de Nueva York y en 1943 se casó con la bibliotecaria, escritora y titiritero, Pura Belpré . White murió de cáncer el 30 de junio de 1960. [13]
Estilo composicional
Las composiciones de White contenían una estética similar a la de contemporáneos y mentores como William Grant Still , Florence Price , R. Nathaniel Dett y Samuel Coleridge-Taylor. White se basó en contenido temático y armónico de estilos y tradiciones musicales afroamericanos y de la diáspora africana. Su producción inicial consistió en composiciones que incorporaron citas de espirituales y arreglos de espirituales como Bandanna Sketches: Four Negro Spirituals, Camp Song: (Water Boy), Levee Dance, Forty Negro Spirituals y Traditional Negro Spirituals . A medida que maduraba, las formas utilizadas por el compositor se volvieron más variadas. El premio Benjamín de 1954 le fue otorgado por Elegía , una composición para orquesta. También utilizó temas decididamente 'negros' para su cuarteto de cuerda y otras músicas de cámara.
Lista de composiciones musicales
- Bocetos de pañuelo: Cuatro espirituales negros (1918)
- De los campos de algodón op. 18 años (1920)
- Cuarenta espirituales negros (1927)
- Canción del campamento: (Water Boy) Op. 26 No. 1 (1927)
- Levee Dance Op.26 No.2 (1927)
- Tambour (1929), una obra de John Matheus
- ¡Ouanga! (1932)
- Legende d'Afrique (1955)
- Suite espiritual (1956) para cuatro clarinetes
- Elegía para orquesta
Libros de métodos
- Un sistema de estudios de escala de una octava para violín (1915)
- Docena diaria del violinista, doce estudios especiales para el desarrollo de la acción correcta de los dedos al tocar el violín (1924)
Referencias
- ^ Edwards, Vernon; Mark, Michael L. (primavera de 1981). "En retrospectiva: Clarence Cameron White". La perspectiva negra de la música . 9 (1): 51. doi : 10.2307 / 1214104 . JSTOR 1214104 .
- ^ a b c Edwards; Marcos. "En retrospectiva: Clarence Cameron White": 53. Cite journal requiere
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( ayuda ) - ^ a b Edwards; Marcos. "En retrospectiva: Clarence Cameron White": 54. Cite journal requiere
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( ayuda ) - ^ Riis, Thomas. "Clarence Cameron White". Oxford Music Online . Falta o vacío
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( ayuda ) - ^ Edwards; Marcos. "En retrospectiva: Clarence Cameron White": 55. Cite journal requiere
|journal=
( ayuda ) - ^ Evans McGinty, Doris. "El Conservatorio de Música de Washington". La perspectiva negra en la música . 7 (1): 59. doi : 10.2307 / 1214428 . JSTOR 1214428 .
- ^ Schmalenberger, Sarah (otoño de 2008). "Dar forma a la elevación a través de la música". Revista de investigación de música negra . 28 (2): 57–83.
- ^ Evans McGinty, Doris (2004). Una historia documental de la Asociación Nacional de Músicos Negros . Columbia College de Chicago. págs. 328–329.
- ^ Bryan, Karen M. (2012). "Clarence Cameron White's Ouanga! In the World of the Harlem Renaissance" en Blackness in Opera . Prensa de la Universidad de Illinois. pag. 117.
- ^ Shipley, Lori Rae (2009). Una historia del departamento de música en Hampton Institute / University . Universidad de Boston. págs. 207–227.
- ^ a b Yenser, Thomas (editor y editor) (1933). Quién es quién en América de color (3ª ed.). Brooklyn, Nueva York : Quién es quién en los Estados Unidos de color. pag. 456.
- ^ "Indianapolis Recorder 24 de diciembre de 1938 - Hoosier State Chronicles: programa de periódicos históricos digitales de Indiana" . periódicos.library.in.gov . Consultado el 18 de junio de 2020 .
- ^ Edwards; Marcos. "En retrospectiva: Clarence Cameron White": 63. Cite journal requiere
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( ayuda )
- Sur, Eileen . La música de los estadounidenses negros: una historia . WW Norton & Company; 3ª edición. ISBN 0-393-97141-4
- "Clarence Cameron White". Hombres afroamericanos notables . Investigación de Gale, 1998.
- "Clarence Cameron White". Música dentro de mi corazón; Biografía de Clarence Cameron White. WW Norton & Company; 4ª edición. [ verificación necesaria ]
- Brooks, Tim , Lost Sounds: Blacks and the Birth of the Recording Industry, 1890-1919 , 492-496, Urbana: University of Illinois Press, 2004. Una grabación de 1919 de White está en el CD Lost Sounds , Archeophone ARCH 1005.
enlaces externos
- Partituras gratuitas de Clarence Cameron White en el Proyecto Biblioteca Internacional de Partituras Musicales (IMSLP)