Monólogo
En teatro , un monólogo (del griego : μονόλογος , de μόνος mónos , "solo, solitario" y λόγος lógos , "discurso") es un discurso presentado por un solo personaje , la mayoría de las veces para expresar sus pensamientos en voz alta, aunque a veces también de forma directa. dirigirse a otro personaje o al público . Los monólogos son comunes en toda la gama de medios dramáticos ( obras de teatro , películas , [1] etc.), así como en medios no dramáticos como la poesía . [2] Los monólogos comparten mucho en común con varios otros recursos literarios, incluidossoliloquios , apóstrofes y apartes . Sin embargo, existen distinciones entre cada uno de estos dispositivos.
Los monólogos son similares a los poemas , las epifanías y otros, en que involucran a una 'voz' hablando, pero hay diferencias entre ellos. Por ejemplo, un soliloquio involucra a un personaje que relaciona sus pensamientos y sentimientos consigo mismo y con la audiencia sin dirigirse a ninguno de los otros personajes. Un monólogo son los pensamientos de una persona expresados en voz alta. [3] Los monólogos también son distintos de los apóstrofos, en los que el hablante o escritor se dirige a una persona imaginaria, un objeto inanimado o una idea. [4] Los apartes difieren de cada uno de estos no solo en la longitud (los apartes son más cortos) sino también en que otros personajes no escuchan los apartes, incluso en situaciones en las que lógicamente deberían serlo (por ejemplo, dos personajes que participan en un diálogointerrumpido por uno de ellos entregando un aparte). [4]
En el teatro griego antiguo, el origen del drama occidental, [5] la regla convencional de tres actores fue precedida por una regla de dos actores, que a su vez fue precedida por una convención en la que solo un actor aparecería en el escenario, junto con el coro. . [6] El origen del monólogo como dispositivo dramático, por tanto, no tiene sus raíces en el diálogo. En cambio, es al revés; el diálogo se desarrolló a partir del monólogo.
El teatro romano antiguo presentaba monólogos extensamente, más comúnmente que el teatro griego antiguo o el teatro moderno. [7] Uno de los propósitos clave de estos monólogos era indicar el paso de una cantidad significativa de tiempo (que sería tedioso de reproducir en tiempo real) dentro de las escenas. Este tipo de monólogo se denomina monólogo de enlace. [8] Otros tipos de monólogos incluyeron "monólogos de entrada" [8] y monólogos de salida. [9] En cada uno de estos casos, una función principal es indicar el paso del tiempo. [8]
Desde el teatro renacentista en adelante, los monólogos generalmente se enfocaron en personajes que usaban el discurso extendido para satisfacer su necesidad dramática. El teatro posmoderno, por otro lado, a menudo abraza los aspectos performativos del monólogo, incluso hasta el punto de desafiar el límite entre la representación de personajes (por ejemplo, actuación) y los discursos autobiográficos. [10]
Los monólogos interiores involucran a un personaje que exterioriza sus pensamientos para que la audiencia pueda presenciar experiencias que de otra manera serían en su mayoría internas. En contraste, un monólogo dramático involucra a un personaje hablando con otro personaje. [11] Los monólogos también se pueden dividir en líneas de monólogos activos y narrativos. En un monólogo activo, un personaje usa su discurso para lograr un objetivo claro. Los monólogos narrativos simplemente involucran a un personaje que cuenta una historia y, a menudo, pueden identificarse por el hecho de que están en tiempo pasado. [12]
