Cymbeline Refinished (1937) es un fragmento de obra de George Bernard Shaw en el que escribe un nuevo acto final de la obra Cymbeline de Shakespeare . El drama surge de la antigua necesidad de Shaw de reimaginar el trabajo de Shakespeare, personificado por su obra Caesar and Cleopatra y su difunto squib Shakes versus Shav .
La obra fue escrita "como una alondra" después de que el comité del Shakespeare Memorial Theatre buscara una manera de comercializar una puesta en escena de Cymbeline como parte de un plan para financiar un monumento a Shakespeare. [1] El final de Cymbeline había sido ridiculizado en el siglo XIX, pero la obra apenas comenzaba a ser reconsiderada como un "romance experimental". [2] Shaw estaba participando conscientemente en una larga tradición de reescribir Shakespeare para los valores y gustos modernos. [2]
Shaw había expresado la visión victoriana estándar de la obra en 1896 cuando escribió que era "basura escénica del orden melodramático más bajo". Después de alterar el final, Shaw cambió de opinión sobre la mayor parte de la obra, pero siguió convencido de que el último acto fue un desastre, y escribió en 1946 que era "una de las mejores obras de Shakespeare posteriores", pero "se desmorona en el acto final". [2]
Shaw eliminó muchas de las revelaciones que se acumulan en el acto final, reduciendo su duración a más de la mitad. [3] Minimiza el descubrimiento de que Polydore y Cadwal son los hermanos perdidos de Imogen. Al final, deciden volver a la vida rural en Gales en lugar de unirse a la corte real. El deus ex machina escena en la que Júpiter desciende de los cielos se ha caído. Shaw elimina el relato inverosímil de la victoria británica sobre las legiones romanas, que en el original se logra únicamente mediante el heroísmo sobrehumano de Posthumus, Polydore y Cadwal. Lo reemplaza con una conversación en la que los romanos discuten la posibilidad de que los británicos llamaran a Belarius, un general que "conocía su trabajo", para comandar sus fuerzas.
Shaw también hace de Imogen una figura mucho más asertiva, en línea con sus puntos de vista feministas. Crea una escena en la que Iachimo se confiesa a Posthumus. Imogen reconoce la voz de Posthumus y descubre activamente su identidad. Después de que Posthumus se arrepiente, ella continúa señalando la inmoralidad de sus acciones y resiente la sugerencia de que debería aceptar a su esposo incondicionalmente, pero al final acepta que "debo ir a casa y sacar el mejor provecho de esto, como deben hacerlo otras mujeres. . "
Paradójicamente, Shaw ofreció su propio final alternativo como desafío a los productores para restaurar el original de Shakespeare, que había sido cortado crudamente en muchas producciones. El acto está escrito en verso en blanco, pero CB Young señala que hay "un violento cambio de tono del ambiente romántico y de cuento de hadas de los actos originales al ingenio shaviano con un toque de cinismo, del final". [4] Bernard F. Dukore dice que "el reacabado de Shaw del último acto de Cymbeline revela características de la comedia de Shavian como su tratamiento típico de la exposición; su enfoque, no en la resolución de una situación, sino en la respuesta de los personajes a esa resolución y una comedia amplia con una base realista ". [3]