Teatro físico DV8
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Teatro físico DV8
Formación1986
FundadoresLloyd Newson
Michelle Richecoeur
Nigel Charnock
ObjetivoCompañía de danza
Localización
Región atendida Reino Unido e internacionalmente
Director artisticoLloyd Newson
Sitio webPágina web oficial

DV8 Physical Theatre (o Dance Visual 8 ) es una compañía de danza físicamente integrada con sede en Artsadmin en Londres , Reino Unido. Fue fundada oficialmente en 1986 por Lloyd Newson (1986–2015), Michelle Richecoeur (1986–1988) y Nigel Charnock (1986–1989, 1992). Lloyd Newson ha liderado la compañía como coreógrafo y director artístico desde sus inicios, además de la producción My Sex, Our Dance (1986), que fue co-creada e interpretada con Nigel Charnock.

El trabajo de DV8 se caracteriza por el deseo de comunicar ideas y sentimientos con claridad con un enfoque en temas sociopolíticos. La obra desafía las limitaciones de la danza utilizando todos los medios necesarios para encontrar la forma más adecuada de decir algo, incorporando así elementos de teatro, danza, cine y, cada vez más, texto. [1] DV8 ha realizado giras en el Reino Unido y en 28 países de todo el mundo, y ha recibido 55 premios nacionales e internacionales. [2]

Historia

Fundación y obra temprana

Lloyd Newson fundó DV8 Physical Theatre en 1986 en respuesta a su frustración por la falta de temas en la danza contemporánea. Sintió que se estaba "engañando al público acerca de la profundidad" de (gran parte) de la danza contemporánea, que consideraba generalmente superficial; obsesionado con la 'estética sobre el contenido'. [3] El primer trabajo que Newson produjo con la nueva compañía se realizó en sociedad con Nigel Charnock y se tituló My Sex, Our Dance (1986); abordó el surgimiento del SIDA e investigó la idea de confianza, tanto emocional como físicamente, entre dos hombres homosexuales. [4] A esto le siguió Deep End (1987), en la que la bailarina Liz Ranken se unió a Newson, Richecoeur y Charnock como intérprete, yElemen T (H) ree Sex (1987): trabajos centrados en las relaciones heterosexuales. Las tres obras realizaron una gira por el Reino Unido, [5] [6] y My Sex, Our Dance y Deep End también se presentaron en Nueva York como parte del Next Wave Festival (celebrado en la Academia de Música de Brooklyn ) en 1988. [7]

El siguiente trabajo de la empresa fue My Body, Your Body (1987), que exploró la psicología de las mujeres que buscan relaciones con hombres abusivos. Se basó en una grabación de audio de una amiga cercana de Newson y en el libro Women Who Love Too Much de Robin Norwood . [8] La producción realizó una gira por el Reino Unido en 1987 y contó con Wendy Houstoun, [9] quien más tarde interpretó el papel principal en If Only ... (1990) y Strange Fish (1992).

En 1988, se creó Dead Dreams of Monochrome Men para el escenario y, dos años más tarde, se adaptó para el cine, la primera de varias realizadas por la compañía. La producción se inspiró en el libro, Killing for Company, sobre el asesino en serie Dennis Nilsen . [4] Obtuvo numerosos premios por DV8, incluido el Time Out Dance Award y el Evening Standard Ballet Award, ambos en 1989. [10] En 1990, el director de cine David Hinton , encargado por South Bank Show (ITV), colaboró con Newson para adaptar la producción teatral a la televisión.

1990-2000

Después de Dead Dreams of Monochrome Men , Newson comenzó a desarrollar un estilo más poético, involucrando decorados cada vez más complejos. [3] Dijo en ese momento que estaba "fatigado por el magullado físico" que marcó el trabajo de DV8 de 1986 a 1989. [3] El primero de estos trabajos fue If Only ... (1990), que ganó el Golden Pegasus Award en el Melbourne International Festival (1990). [10] Strange Fish (1992) siguió, con Wendy Houstoun [9] junto a Nigel Charnock y la cantante Melanie Pappenheim . Una vez más, fue un éxito de crítica: [11] la producción teatral ganó el London Dance & Premio a la actuación (1992) [12]y fue adaptado para una película de la BBC el mismo año, ganando más tarde el primer Prix ​​Italia de la compañía . [13]

A lo largo de la década de 1990, DV8 continuó produciendo trabajos que fueron muy bien recibidos por la crítica y populares entre el público. La versión cinematográfica de la BBC de Enter Achilles (1996) ganó un Prix Italia y un Premio Emmy Internacional en 1997, [14] mientras que El día más feliz de mi vida (1999) ganó el Diseño de escenografía Time Out del año.

En 2000, la Olimpiada Cultural de Sydney encargó Can We Afford This , más tarde rebautizado como The Cost of Living . Luego abrió la temporada de Dance Umbrella de Londres , [15] y realizó una gira a Hong Kong. En 2004, el trabajo fue adaptado a una película premiada , [16] dirigida por Newson, y reelaborada con escenas adicionales como una producción específica del sitio, Living Costs (2003), encargada por y para la galería de arte contemporáneo Tate Modern de Londres . [17]

Trabajo reciente

En 2004-5, DV8 creó Just for Show , la primera de las coproducciones con el National Theatre (Londres). [18] Esta fue una nueva relación significativa en términos de la posición de género cruzado de la compañía entre categorías cada vez más arbitrarias de "danza" y "teatro".

La siguiente producción, To Be Straight With You (2007), marcó un paso de Newson hacia el teatro literal , estableciendo un movimiento minuciosamente detallado a las palabras reales (editadas) de personas reales. Para crear el guión, Newson y su investigador, Anshu Rastogi, entrevistaron a 85 personas de diferentes etnias y sexualidades sobre sus experiencias y puntos de vista sobre la religión, la cultura y la homosexualidad.

¿Podemos hablar sobre esto? (2011-2012), una segunda producción textual, se ocupó de la libertad de expresión, la censura y el Islam. Se basó en entrevistas existentes, así como en las realizadas por el propio Newson, e involucró a personas asociadas con la quema de Versos satánicos del autor Salman Rushdie y asociados del cineasta Theo van Gogh , quien fue asesinado por el islamista holandés Mohammed Bouyeri . [19] ¿Podemos hablar de esto? ganó un premio Helpmann (Australia, 2012), [20] y fue nombrada Producción del año por la revista Tanz (Alemania, 2012).

El trabajo más reciente de DV8, JOHN (2014) sigue la historia de vida de un hombre, el personaje del título del mismo nombre, interpretado por Hannes Langolf. Traza su criminalidad, uso de drogas, relaciones personales, esfuerzos de rehabilitación y deseo de llevar una vida ordinaria. Nuevamente coproducida con el National Theatre , se transmitió a los cines de todo el mundo a través del programa NT Live . [21]

El 12 de enero de 2016, la compañía anunció que el director artístico Lloyd Newson se tomaba un tiempo para reflexionar sobre el futuro. Debido a esto, la empresa confirmó que la producción de obra nueva se detendría indefinidamente. [22]

Una nueva producción de Enter Achilles , creada por Newson y coproducida con Ballet Rambert y Sadler's Wells , tuvo su estreno mundial en el Festival de Adelaide en marzo de 2020. [23] [24]

Estilo

El trabajo de DV8 se caracteriza por el deseo de asumir riesgos peligrosos, cuestionar las actitudes y creencias de las personas, disolver las barreras que separan las formas de arte y, en última instancia, comunicar ideas y sentimientos de forma clara y sin pretensiones. La empresa aborda con frecuencia temas sociales pertinentes, como libertad de expresión, derechos humanos, multiculturalismo, tolerancia / intolerancia, roles de género, identidad sexual y clase social, así como cuestiones personales. [1] [3]

El trabajo de DV8 busca utilizar los medios más apropiados disponibles para cumplir su misión. Así, sus producciones han incorporado elementos de danza, movimiento naturalista, video, habilidades circenses y, más recientemente, texto textual. [1]

Financiamiento y producción

DV8 Physical Theatre recibe financiación a través del programa National Portfolio del Arts Council England, así como apoyo ocasional para proyectos del British Council. [1] Ha realizado giras extensas en el Reino Unido y Europa, y más lejos en Australia, Estados Unidos, Hong Kong, Corea y Taiwán. Muchos de sus socios de coproducción a largo plazo son teatros y festivales de todo el mundo. Es una empresa asociada de Artsadmin , [25] y también miembro del ITC, Dance UK e IETM. Newson ha declarado a menudo que la empresa está motivada por la inspiración artística y la necesidad creativa, más que por exigencias financieras, organizativas y de giras. [1]

Obras

Hasta el momento ha producido 18 obras para teatro, [26] la mayoría de las cuales han realizado giras internacionales, y cuatro películas premiadas adaptadas de representaciones teatrales.

Escenario

  • My Sex, Our Dance , 1986 - encargado por el Battersea Arts Center y apoyado por una subvención del Camden Borough Council .
  • Deep End , 1987 - encargado por John Ashford para The Place Theatre , Londres
  • Elemen T (h) ree Sex , 1987 - encargado por Yorkshire Arts y financiado por Yorkshire & Humberside Arts Board
  • My Body, Your Body , 1987 - coproducido por Dance Umbrella y London Borough of Camden
  • Dead Dreams of Monochrome Men , 1988 - encargado por el Third Eye Centre, Glasgow
  • If Only , 1990 - coproducido por The Festival Unit - Glasgow City of Culture 1990, Festival d'Eté de Seine Maritime (Rouen) y The South Bank Centre (Londres)
  • Strange Fish , 1992 - encargado por la EXPO 92 (Sevilla) , Gran Bretaña en la EXPO, y coproducido con el Centro Nacional de las Artes, Ottawa
  • MSM , 1993 [4] - coproducido por el Royal Court Theatre y Nottingham Playhouse
  • Introduzca Achilles , 1995 - coproducido por Wiener Festwochen y el Royal Festival Hall con Dance Umbrella , con una contribución de Bayerische Staatsoper / Labor, Bayerische Staatsschauspiel / Marstall.
  • Bound to Please , 1997 - coproducido por Springdance Festival, Théâtre de la Ville , Cambridge Arts Theatre , Royal Festival Hall , Centre National de Danse Contemporaine d'Angers l'Esquisse
  • El día más feliz de mi vida , 1999 [27] - coproducido por el Royal Festival Hall ; Théâtre de la Ville , Bayerisches Staatsschauspiel / Marstall, München, Léonard de Vinci, opéra de Rouen, Kulturhus Åarhus, Julidans Festival / Stadsschouwburg Amsterdam e Internationales Sommertheater Festival Hamburg
  • Can We Afford This / The Cost of Living , 2000 - encargado por el Sydney 2000 Olympic Arts Festival y coproducido en Londres por DV8 y The Royal Festival Hall en asociación con Dance Umbrella
  • Costos de vida (espectáculo de paseo), 2003 - encargado por la Tate
  • The Cost of Living , 2003 [28] - coproducido por Théâtre de la Ville y el Festival d'Automne; Festival Romaeuropa; Festival Julidans / Stadsschouwburg Amsterdam; PACT Zollverein / Choreographisches Zentrum NRW y Hebbel Theatre en Berlín
  • Just For Show , 2005 [29] - coproducido por Romaeuropa Festival y Accademia Filarmonica, Roma ; Teatro Nacional de Londres ; Théâtre de la Ville y Festival d'Automne, París; spielzeiteuropa / Berliner Festspiele , Berlín
  • To Be Straight With You , 2008 [30] - coproducido por spielzeit'europa / Berliner Festspiele , National Theatre, Londres , Maison des Arts de Creteil y Festival D'Automne, París.
  • ¿Podemos hablar sobre esto? , 2011 [31] - coproducido con Théâtre de la Ville y Festival d'Automne, París, National Theatre, Londres y Dansens Hus Stockholm.
  • John , 2014 [32] - coproducido por el National Theatre, Londres , Biennale de la Danse de Lyon, La Villette, París, Théâtre de la Ville y Festival d'Automne Paris, Dansens Hus Stockholm y Dansens Hus Oslo.

Película (s

Las adaptaciones cinematográficas de las producciones teatrales de DV8, excepto Dead Dreams of Monochrome Men, fueron producidas por DV8 Films Ltd. [33]

  • Dead Dreams of Monochrome Men , 1989, encargado por LWT
  • Strange Fish , 1992, encargado por la BBC
  • Introduzca Achilles , 1995, encargado por la BBC
  • The Cost of Living , 2004, encargado por Channel 4

Referencias

  1. ^ a b c d e "Teatro físico DV8" . Teatro y Danza .
  2. ^ "Premios" . dv8.co.uk . Consultado el 6 de noviembre de 2015 .
  3. ^ a b c d DV8 Teatro físico - Promoción de la empresa . 10 de marzo de 2015 - a través de YouTube.
  4. ↑ a b c Arditti, Michael (6 de noviembre de 1993). "En el teatro de la sangre y los moretones: DV8 traza una fina línea entre el atletismo y el masoquismo. Su nuevo trabajo, MSM, va un paso más allá" . The Independent . Consultado el 5 de octubre de 2015 .
  5. ^ "ELEMEN T (H) REE SEXO" . dv8.co.uk . Consultado el 6 de noviembre de 2015 .
  6. ^ "FINAL PROFUNDO" . dv8.co.uk . Consultado el 6 de noviembre de 2015 .
  7. ^ Kisselgoff, Anna (15 de diciembre de 1988). "Revista / Danza; Enfrentamientos de los sexos" . The New York Times . Consultado el 3 de noviembre de 2015 .
  8. ^ Giannachi, Gabriella (1999). Sobre la dirección: entrevistas con directores . Nueva York: St Martin's Griffin. págs. 108-114. ISBN 0-312-22483-4.
  9. ↑ a b Judith, Mackrell (26 de mayo de 2014). "Wendy Houstoun: la muerte que me hizo cuestionarlo todo" . The Guardian . Consultado el 5 de octubre de 2015 .
  10. ↑ a b Bremser, Martha (2011). Cincuenta coreógrafos contemporáneos (Segunda ed.). Abingdon: Routledge. pag. 303. ISBN 978-0-415-38082-9.
  11. ^ Judith, Mackrell (1 de agosto de 1992). "Terapia de grupo subacuático: Judith Mackrell revisa la fruta extraña de DV8 en los Riverside Studios" . The Independent . Consultado el 5 de octubre de 2015 .
  12. ^ "PEZ EXTRAÑO" . dv8.co.uk . Consultado el 6 de noviembre de 2015 .
  13. ^ "Copia archivada" (PDF) . Archivado desde el original (PDF) el 3 de marzo de 2016 . Consultado el 16 de noviembre de 2015 . CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )
  14. ^ Guider, Elizabeth (24 de noviembre de 1997). "Los británicos disfrutan de los Emmy" . Variedad . Consultado el 5 de octubre de 2015 .
  15. ^ "Línea de tiempo" . Paraguas de baile .
  16. ^ "El drama C4 gana el premio" . broadcastnow.co.uk .
  17. ^ Meisner, Nadine (29 de mayo de 2003). "Costos de vida, Tate Modern, Londres" . The Independent . Consultado el 5 de octubre de 2015 .
  18. ^ Ellis, Samantha (5 de mayo de 2005). "Lo que hay debajo" . The Guardian . Consultado el 5 de octubre de 2015 .
  19. ^ Billington, Michael (13 de marzo de 2012). "¿Podemos hablar de esto? - revisión" . The Guardian . Consultado el 5 de octubre de 2015 .
  20. ^ "Pasados ​​nominados y ganadores" . helpmannawards.com.au .
  21. ^ "JUAN" . Real Teatro Nacional.
  22. ^ Bowie-Sell, Daisy (13 de enero de 2016). "Director artístico de DV8 para detener su empresa" . whatsonstage.com . Qué hay en el escenario . Consultado el 22 de enero de 2016 .
  23. ^ "Entra Aquiles" . Centro de festivales de Adelaida . 15 de marzo de 2020 . Consultado el 17 de junio de 2020 .
  24. ^ "Un baile para todas las edades" . InDaily . 6 de febrero de 2020 . Consultado el 17 de junio de 2020 .
  25. ^ https://www.artsadmin.co.uk/artists/dv8-physical-theatre
  26. ^ https://www.dv8.co.uk/about-dv8
  27. ^ https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/the-information-on-dv8-the-happiest-day-of-my-life-1121247.html
  28. ^ http://www.ballet-dance.com/200402/articles/DV820031100.html
  29. ^ https://www.theguardian.com/stage/2005/may/05/dance
  30. ^ https://www.theguardian.com/stage/2008/apr/15/theatre1
  31. ^ https://www.telegraph.co.uk/culture/theatre/theatre-reviews/9139047/Can-We-Talk-About-This-National-Theatre-review.html
  32. ^ https://www.telegraph.co.uk/dance/what-to-see/dv8-john-national-theatre-review-bravely-confrontational/
  33. ^ https://www.imdb.com/company/co0156654/?ref_=tt_dt_co

enlaces externos

  • Sitio web de DV8
  • Bremser, Martha (1999). Cincuenta coreógrafos contemporáneos . Abingdon: Routledge. págs. 297-303. ISBN 978-0-415-38081-2.
  • Ingrese Achilles IMDB
  • El costo de vida IMDB
  • Pez extraño IMDB
  • Sueños muertos de hombres monocromáticos IMDB
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