Devendra Obi Banhart (nacido el 30 de mayo de 1981) es un cantautor y artista visual estadounidense. Banhart nació en Houston , Texas y fue criado por su madre en Venezuela. Cuando era adolescente, se mudó a California y en 1998 comenzó a estudiar en el San Francisco Art Institute , abandonando los estudios en 2000 para seguir una carrera musical. En 2002, Banhart lanzó su álbum debut The Charles C. Leary y continuó creando música desde entonces, trabajando con los sellos discográficos Young God Records y XL Recordings .
Devendra Banhart | |
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Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | Devendra Obi Banhart |
Nació | Houston , Texas, EE. UU. | 30 de mayo de 1981
Géneros | Freak folk , folk psicodélico , New Weird America |
Ocupación (es) | Cantante-compositor, músico, artista visual |
Instrumentos | Guitarra, voz, piano |
Años activos | 2002-presente |
Etiquetas | |
Actos asociados | |
Sitio web | devendrabanhart |
La música de Banhart a menudo se conoce como folk psicodélico , [1] folk freak [2] y New Weird America , y se asocia con actos como la cantautora Joanna Newsom , el grupo musical CocoRosie y la banda de folk contemporáneo Vetiver . [3] El New York Times ha llamado a su trabajo "trabajo asociativo libre" [2] y la revista SPIN lo ha descrito como " rasgueos de guitarra apropiados para el ashram " y " poesía de tono trippy-hippie ". [4] Los críticos han comparado el estilo de Banhart a la de la década de 1970 la banda Tiranosaurio, una versión temprana de rock británica músico Marc Bolan 's T. Rex , [5] [6] [7] [8] [9] , aunque en un 2004 entrevista Banhart declaró que no conocía al Tyrannosaurus Rex hasta después de que comenzó a escribir y grabar música. [10]
Banhart ha citado a Vashti Bunyan , Simón Díaz , [7] [8] Nusrat Fateh Ali Khan , Arthur Russell , [11] Ali Farka Touré y Caetano Veloso como sus principales influencias. [12]
Vida temprana
Banhart nació en Houston, Texas de madre venezolana, María Eugenia Rísquez, y padre estadounidense, Robert Gary Banhart. Su nombre de pila es un sinónimo de Indra , sugerido por el líder religioso indio Prem Rawat (a quien siguieron los padres de Banhart), [13] y su segundo nombre Obi toma por Obi-Wan Kenobi , un personaje de Star Wars . [14]
Sus padres se divorciaron en 1983, luego de lo cual Rísquez y él se mudaron a Caracas , Venezuela. [15] Rísquez se volvió a casar más tarde y cuando Banhart tenía 14 años, su padrastro se mudó con la familia a Los Ángeles, California. [15] [16]
Carrera profesional
En 1998, Banhart comenzó a estudiar en el Instituto de Arte de San Francisco con una beca [15] mientras vivía en The Castro , el distrito "gay" de San Francisco , [17] aunque solía ir a la calle en lugar de asistir a clases. Tocó su primer espectáculo en una iglesia en una boda gay , interpretando " Love Me Tender " de Elvis Presley y el himno " How Great Thou Art ". [dieciséis]
Banhart abandonó la escuela en 2000 [15] y se fue de San Francisco después de que la explosión de la burbuja de las puntocom empeorara la economía de la ciudad. [16] Ese verano, se mudó a París, Francia y comenzó a abrir shows para bandas de rock indie como Sonic Youth . [15] Banhart regresó a los Estados Unidos ese otoño y tocó música en San Francisco y Los Ángeles, hasta que fue descubierto por Michael Gira , propietario de Young God Records , [15] después de que Siobhan Duffy, la esposa de Gira, comprara una copia de Banhart's CD de demostración El Charles C. Leary y se lo dio a Gira. [13]
Banhart y Gira compilaron un álbum de las grabaciones de Banhart, [13] y en 2002, Oh Me Oh My , que estaba compuesto por fragmentos cortos, [2] fue publicado por Young God Records y recibió críticas favorables. [18] Grabó otros dos álbumes y un EP para el sello: Rejoicing in the Hands , Niño Rojo y The Black Babies ; [18] los lanzamientos tenían un sonido acústico simple. [17] Banhart cambió a XL Recordings en 2005 [18] y lanzó Cripple Crow , que fue grabado en Bearsville Studios , Nueva York y tenía un sonido más elaborado. [17]
Los álbumes de Banhart ofrecen una variedad de sonidos musicales, y a menudo se le llama el líder del movimiento musical denominado "Freak Folk". Sus letras son fantásticas, idealistas y poéticas con el rastro ocasional de insinuaciones. [19]
Además, en 2005, Devendra colaboró con Antony and the Johnsons en el galardonado álbum I Am a Bird Now . Banhart canta la introducción a la canción "Spiraling" y toca la guitarra en "You Are My Sister" en la que también aparece Boy George .
Devendra fue el primer artista en diseñar una camiseta para el Yellow Bird Project , en 2006. Eligió donar las ganancias de la venta de su camiseta al Teenage Cancer Trust . [20]
De 2007 a 2008, Banhart estuvo vinculado sentimentalmente con la actriz Natalie Portman , quien aparece en el video de la canción de Banhart "Carmensita". [21] [22]
Grabó su segundo álbum para XL Records, Smokey Rolls Down Thunder Canyon , en el estudio de su casa en Topanga, California . [18] El álbum se ubicó en el Billboard 200 en el número 115. [23] La canción del álbum "Lover" apareció en la banda sonora de la película Nick and Norah's Infinite Playlist , que incluyó un cameo de Banhart. [24]
Banhart ha actuado en el Carnegie Hall [25] y la apertura del Hollywood Bowl para Gilberto Gil , [26] así como en los festivales de música Bonnaroo y Coachella . [16] Fundó un sello discográfico, Gnomonsong, con Andy Cabic de Vetiver , en 2005. [27] En 2007, firmó con el manager de Neil Young, Elliot Roberts , quien también contribuyó con la voz de Smokey Rolls Down Thunder Canyon . [13] [28]
Banhart lanzó un álbum en 2008 titulado Surfing , with Megapuss , un proyecto de colaboración con Gregory Rogove y Fabrizio Moretti de The Strokes and Little Joy . [29]
En 2009, firmó con Warner / Reprise y lanzó What Will We Be . [30] Más tarde ese año, a pedido de la banda, produjo un remix de "(Get Off Your) High Horse Lady" de Oasis . [31] Junto con "Neighbors", Devendra remezcló la canción de Phoenix "Rome" de su álbum de 2009 Wolfgang Amadeus Phoenix . [32]
El 4 de septiembre de 2009, Beck anunció su segundo álbum de covers de Record Club, Songs of Leonard Cohen . Banhart contribuyó, junto con MGMT , Andrew Stockdale de Wolfmother y Binki Shapiro de Little Joy . [33]
Es un coleccionista de artefactos musicales. [16] Banhart escribió el prólogo para y aparece en su amigo Lauren Dukoff 's libro de familia: Las fotografías de Lauren Dukoff . [34] [35] También ha escrito la introducción a una selección de poemas de Kenneth Patchen .
El 27 de octubre de 2009, Banhart lanzó What Will We Be , su primer disco en Warner / Reprise . Banhart y Jon Beasley, quienes fueron acreditados como directores de arte por las ilustraciones y el empaque del álbum, fueron nominados a un Grammy en 2011 por Mejor Paquete de Grabación. [36]
La película Life during Wartime , dirigida por Todd Solondz , presenta una colaboración musical entre Banhart y Beck . La canción se reproduce sobre los créditos finales de la película. Banhart canta la voz principal, mientras que Beck agrega coros y también grabó la pista. La letra fue escrita por Solondz y la música por el compositor Marc Shaiman . [37]
Banhart es un ávido patinador, y en marzo de 2010 se rompió un hueso en la pierna derecha mientras patinaba, solo unas horas antes de un concierto en Phoenix, lo que resultó en la cancelación de futuros espectáculos en Utah y Colorado.
En 2011, colaboró con Marisa Monte y Rodrigo Amarante en una versión de la canción "Nú Com a Minha Música" para el álbum benéfico más reciente de Red Hot Organisation " Red Hot + Rio 2 ". El álbum es una continuación de " Red Hot + Rio " de 1996 . Las ganancias de las ventas se donarán para crear conciencia y recaudar fondos para luchar contra el SIDA / VIH y problemas sociales y de salud relacionados.
En abril de 2012, Banhart se llevó a cabo en el proyecto audiovisual "Song 1" del artista Doug Aitken en el Museo Hirshorn en Washington, DC Banhart se unió a Beck y James Murphy de LCD Soundsystem para interpretar "I Only Have Eyes For You" para el proyecto que usa once Proyectores de video de alta definición que trabajan en conjunto para cubrir toda la superficie del museo con un video de la actuación. [38]
En julio de 2012, Banhart actuó en The Eric Andre Show durante la primera temporada del programa. [39]
El 3 de diciembre de 2012 Banhart anunció su nuevo álbum, Mala . El álbum fue lanzado el 12 de marzo de 2013 y fue el álbum debut de Banhart para Nonesuch.
En 2014, Banhart cubrió "Losing My Taste For The Nightlife" de Arthur Russell para la compilación Red Hot + Arthur Russell que beneficia a la lucha continua de Red Hot Organisations contra el SIDA. [40]
El 14 de mayo de 2016, Devendra Banhart organizó un evento de 2 días en el Walker Art Center en Minneapolis, Mn, con actuaciones de Harold Budd, Hécuba, Lucky Dragons, Jessica Pratt, Rodrigo Amarante, William Basinksi y Helado Negro. [41]
En 2015, Devendra Banhart compuso la música para la película Joshy , dirigida por Jeff Baena y protagonizada por Nick Kroll, Jenny Slate, Thomas Middleditch y más.
En junio de 2016, Banhart lanzó la primera pista de su noveno álbum de estudio, Ape in Pink Marble , titulado 'Middle Names'. [42] [43] En agosto de 2016, Banhart lanzó la segunda pista de su noveno álbum de estudio, titulado 'Saturday Night'. [44] [45] Su noveno álbum de estudio, Ape in Pink Marble, fue lanzado el 23 de septiembre de 2016 en Nonesuch Records .
En 2016, Banhart hizo un pequeño cameo en la película Aladdin de Adam Green.
En 2018 Banhart cantó en el álbum O de Ssion, prestando voz a la canción "Free Lunch".
En septiembre de 2018 Banhart participó en el proyecto 27 The Most Perfect Album, que nació del podcast More Perfect, un spin-off de Radiolab. El proyecto celebró las 27 Enmiendas a la Constitución con 27 canciones.
Su décimo álbum de estudio, Ma , fue lanzado el 13 de septiembre de 2019 en Nonesuch Records. [46] Helado Negro remezcló la canción "Love Song" que fue lanzada el 16 de enero de 2020.
En abril de 2020 apareció en una pista de Mykki Blanco titulada "You Will Find It" [47]
En 2020, Banhart, junto con Noah Georgeson, compuso la música para la película Arkansas, dirigida por Clark Duke y protagonizada por John Malkovich y Liam Hemworth.
El 5 de febrero de 2020, Devendra Banhart contribuyó al álbum tributo del 50 aniversario en honor a Fall Of America de Allen Ginsberg. Otros artistas destacados incluyeron a Mickey Hart, Yo La Tengo, Thurston Moore y Lee Renaldo, y más. Devendra proporcionó música y partitura al poema "Milarepa Taste".
El 3 de septiembre de 2020, Banhart lanzó una versión de "Franklin's Tower" de Grateful Dead como parte de la serie Amazon Originals de Amazon. Desde entonces, la canción ha sido ampliamente difundida.
Arte visual y otros medios
Los dibujos de Banhart se exhibieron en el Museo de Arte Moderno de San Francisco y en el Centro de Bellas Artes de Bruselas . [48] [49]
Los dibujos de Banhart también se han presentado en la Feria de Arte Contemporáneo Art Basel en Miami, Florida, la Galería Mazzoli en Modena, Italia, ARCOmadrid de España. y la Galería Andrew Roth en Nueva York. [50]
Sus dibujos aparecieron en la exhibición de MOCA "El Museo del Artista", en la que se presentaron las obras de artistas influyentes de Los Ángeles de los últimos 30 años. Como parte de la exposición, Banhart colaboró con el artista Doug Aitken y los músicos Beck y Caetano Veloso para una pieza de interpretación musical y visual.
Banhart participó en el segundo proyecto Water Piece de Yoko Ono . [51]
Leyó el poema de Joan Miró "Una estrella acaricia los senos de una negra" para la visita guiada grabada de la Tate Modern . [52]
En mayo de 2015, Anteism publicó un libro en colaboración con Devendra Banhart y el artista Adam Tullie titulado Unburdened By Meaning .
En junio de 2015, Banhart lanzó una colección de dibujos, pinturas y piezas de técnica mixta, titulada "Dejé mi fideos en la calle Ramen", publicada por Prestel Publishing . [53]
En noviembre de 2018, Devendra Banhart comisarió parte del programa del holandés Le Guess Who? festival. [54]
El 23 de abril de 2019, Featherproof publicó el primer libro de poesía de Banhart titulado Weeping Gang Bliss Void Yab-Yum .
El 8 de mayo de 2019 Banhart anunció una colección colaborativa de ropa de lino con el diseñador Alex Crane titulada Almas .
En septiembre de 2019, Anteism publicó un libro de dibujos titulado Vanishing Wave . Los dibujos se vendieron originalmente para beneficiar a las víctimas del terremoto de Tohoku en Fukushima.
El 14 y 15 de diciembre de 2019, Devendra organizó un evento de 2 días en Hauser and Wirth Los Angeles titulado Otras flores . El evento contó con su fotografía, pinturas, una tienda emergente con mercadería de edición limitada, así como una serie de actuaciones con los músicos Rodrigo Amarante, Tim Presley y el propio Devendra Banhart. Y performance de Jasmine Albuquerque and Friends, Invisible Women y Nao Bustamante.
En marzo de 2020, Devendra Banhart tuvo su primera muestra de arte individual en Los Ángeles en Nicodim Gallery. La muestra se tituló The Grief I Have Caused You y presentó su primera serie de pinturas al óleo y dibujos de 2019-2020.
Banda
La banda en vivo de Banhart ha tenido varios nombres, incluidos Spiritual Bonerz [55] (la 'z' es silenciosa) y The Grogs.
- Devendra Banhart: voz, guitarra, órgano, sintetizadores, samba y más
- Rodrigo Amarante - guitarra, bajo, coros, sintetizador
- Noah Georgeson - guitarra, instrumentos múltiples, productor
- Gregory Rogove - baterista, coros
- Josiah Steinbrick - bajo, múltiples instrumentos
- Todd Dahlhoff - bajo, coros
- H. Hawkline - guitarra (gira de Ape in Pink Marble 2017)
- Tim Presley (gira de Ape in Pink Marble 2017)
- Luckey Remington (gira de Ape in Pink Marble 2017)
De vez en cuando:
- Andy Cabic (de Vetiver ) - guitarra
- Fabrizio Moretti (From The Strokes ) - baterista
- Michael Gira (de Swans ) - armónica, voz, productor
Discografia
Álbumes
Año | Álbum | Lista de álbumes del Reino Unido | Cartelera estadounidense 200 | Cartelera estadounidense Heatseekers | Ventas |
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2002 | El Charles C. Leary | - | - | - | |
2002 | Oh yo oh mi | - | - | - | |
2004 | Regocijo en las manos | 100 | - | - |
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2004 | Niño rojo | - | - | - | |
2005 | Cuervo lisiado | 69 | - | 13 |
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2007 | Smokey rueda por el cañón del trueno | 93 | 115 | 3 |
|
2009 | Que seremos | 109 | 139 | 4 |
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2013 | Mala | 143 | 139 | 2 | |
2016 | Mono en mármol rosa | - | - | 18 | |
2019 | Ma [46] | - | - | - |
Singles y EPs
- Los bebés negros (2003)
- Mirar para contemplar / ser amable (2004)
- Pequeña araña amarilla (2004)
- En el salto (2004)
- Me siento como un niño (2005)
- Escuché a alguien decir (2005)
- Niños chinos (2005)
- Xiu Xiu / Devendra Banhart dividido de 7 pulgadas (2005)
- Trol del reggae blanco (2006)
- Carmensita (2007)
- Amante (2007)
- Bebé (2009)
- 16th & Valencia Roxy Music (2009)
- Foolin ' (2010)
- Algo francés / Loring Baker ' (2014)
- Segundo nombre (2016)
- Higo en cuero (2017)
- Vasto ovoide (2020)
Colaboraciones y compilaciones
- Las manzanas doradas del sol (2004)
- Jana Hunter / Devendra Banhart (con Jana Hunter , 2005)
- Amor por encima de todo (2007)
- Remixed & Covered de Xiu Xiu (2007)
- Surfeando (como Megapuss con Gregory Rogove , 2008)
- Canciones de Leonard Cohen -Club de discos de Beck (2009) [33]
- Amar toma este curso - Un tributo a las canciones de Kath Bloom (2009)
- Amador - Usted es el con Adanowsky (2010)
- Mujer Divina, Homenaje a Agustín Lara - Amor, amor de mis amores con Natalia Lafourcade (2012)
- "Tiempo" con Stray Dogg (2012)
- Algún día con Akira Kosemura (2017)
- Una especie de canción de amor con Shuta Hasunuma y U-Zhaan (2018)
Referencias
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enlaces externos
- Página web oficial
- "Devendra Banhart" . Grabaciones XL. Archivado desde el original el 10 de julio de 2009.
- "Devendra Banhart" . Registros del Dios Joven. Archivado desde el original el 23 de mayo de 2009.
- "Devendra Banhart" . hinah.
- Devendra Banhart en AllMusic
- Devendra Banhart en IMDb