Dotty Attie (nacida en 1938, Pennsauken , Nueva Jersey [4] ) es una aclamada pintora feminista y cofundadora de la primera galería de arte cooperativa exclusivamente femenina en Estados Unidos, AIR Gallery . [1] Su trabajo ha sido ampliamente exhibido y se encuentra en muchas colecciones de museos importantes, incluidos el Whitney, el Museo de Arte Moderno y la Galería Nacional de Londres. [5] También tiene la rara distinción de tener una banda de punk rock exclusivamente femenina que lleva su nombre. [6] Attie reside actualmente en Nueva York, Nueva York
Attie descubrió su interés por el arte a una edad temprana, ya que descubrió que le interesaba el dibujo. Fue fuertemente influenciada por su padre, quien la llevó a clases de arte en Filadelfia y le proporcionó libros de arte, sobre todo con ilustraciones de obras de Jean-Auguste-Dominique Ingres . [7] Aunque su artista vivo favorito resulta ser Gerhard Richter . [8]
Attie continuó su educación en el Philadelphia College of Art , donde se graduó con una licenciatura en Bellas Artes en 1959. [1] [7] Mientras estaba en la universidad, Attie fue principalmente una pintora expresionista abstracta , pero a menudo recreaba de manera realista la semejanza de las fotografías. en sus lienzos. [7] Después de su tiempo en la Facultad de Arte de Filadelfia, Attie continuó su educación a través de becas en la Escuela del Museo de Arte de Brooklyn en 1960 y en la Liga de Estudiantes de Arte en 1967. [9]
El trabajo de Attie en la década de 1960 recibió algo de atención, pero ganó mucho más reconocimiento después de su participación en AIR Gallery . En 1972, cofundó AIR, una galería cooperativa sin fines de lucro y una de las primeras en presentar exclusivamente el trabajo de mujeres artistas. [10] [11] [12] Como uno de los primeros miembros artistas, Attie ayudó al grupo a elegir un espacio para la galería y reclutar miembros. [13] Attie tuvo su primera exposición individual en la galería en 1972. [1] Poco después, sintió la libertad de redescubrir su temprana pasión por el dibujo. [7] Más tarde, fue una parte integral del establecimiento de la presencia internacional de la galería y ayudó a asegurar exposiciones en París , Israel .y Japón . [13]
Mientras aún era miembro de AIR, Attie comenzó a solidificar su estilo personal, [7] que se mantuvo bastante constante a lo largo de su carrera; [5] Por lo general, deconstruía imágenes existentes, como pinturas de maestros antiguos [5] [13] y fotografías en blanco y negro de principios del siglo XX, y sus obras a menudo incluían texto para crear una narrativa. [10] Por lo tanto, algunas de sus obras contienen pequeñas imágenes que fueron copiadas de otras obras, a veces famosas, de Caravaggio , Gustave Courbet , Thomas Eakins e Ingres. [10]Algunas de estas imágenes se han tomado de los fondos de obras anteriores, aportando nuevas perspectivas a las características que anteriormente pueden haber sido eclipsadas. Esto produce una calidad de escala diferente, junto con segmentos cortos de texto, lo que crea una calidad cinematográfica en todo momento. [7] El texto y las imágenes están relacionados, pero no contribuyen a una narración clara, lo que permite al espectador llenar los espacios en blanco dejados por el artista. [7] Además, sus pinturas de múltiples paneles exploran las representaciones del cuerpo en la historia del arte y critican el sesgo de género en el mundo del arte. [5] [10]Al volver a analizar pinturas famosas, enfatiza los matices ocultos dentro de estas obras que degradan a las mujeres que antes pasaban desapercibidas debido a la mirada masculina con la que fueron pintadas originalmente. [14] Debido a que Attie, en ocasiones, ha repintado meticulosamente obras conocidas pero las ha presentado en fragmentos o con otras modificaciones, su trabajo ha abordado los conceptos de originalidad y reproducción. [15]
El trabajo de Attie se caracteriza a menudo por su identificación con el feminismo . Ha explicado que el feminismo "significa que no hay barreras entre lo que una mujer elige hacer y lo que es aceptable según los estándares sociales y familiares". [9] Estos ideales están presentes en su trabajo, que a menudo contiene imágenes manipuladas de mujeres que acentúan su vulnerabilidad, [5] a menudo presentando actos lascivos de naturaleza sexual. [dieciséis]