Doucai ( chino :斗 彩; Wade-Giles : tou-ts'ai ) es una técnica en porcelana china pintada, en la que partes del diseño y algunos contornos del resto se pintan enazul vidriado y luego se esmalta la pieza.y despedido. El resto del diseño se agrega luego en esmaltes overglaze de diferentes colores y la pieza se cuece nuevamente a una temperatura más baja de aproximadamente 850 ° C a 900 ° C. [1]
El estilo comenzó en el siglo XV bajo la dinastía Ming en las fábricas imperiales de Jingdezhen , y sus mejores productos provienen de unos pocos años en el reinado del emperador Chenghua , en su mayoría piezas pequeñas como las famosas tazas de pollo . [2] El estilo se suspendió después de algunas décadas, ya que se desarrolló un azul overglaze adecuado, pero luego revivió bajo la dinastía Qing . No debe confundirse con el estilo wucai , que fue una técnica temprana relacionada para la pintura policromada. [3] Doucai se puede traducir como "colores contrastados", [4] "colores ajustados", [5] "colores que encajan entre sí" [6] o "colores de cola de milano". [7]
La técnica fue impulsada por las restricciones de los materiales disponibles en ese momento. Los chinos habían desarrollado porcelana de alta cocción y encontraron dos colores que producían buenos resultados cuando se pintaban bajo el esmalte, incluso cuando se cocían a altas temperaturas. La porcelana azul y blanca se estaba produciendo en cantidades enormes y se entendía bien. También había un rojo menos confiable, derivado del cobre. [8] Pero los otros colores conocidos por los chinos se volvieron negros o marrones a las temperaturas requeridas para la porcelana; de hecho, varios ejemplos que han sobrevivido tienen esmaltes descoloridos pero cuerpos intactos y color bajo vidriado, después de haber sido atrapados en uno de los muchos incendios en los palacios chinos. [9] Además, el azul cobalto utilizado para el azul y el blanco se decolora si se utiliza sobre el esmalte, incluso a temperaturas más bajas. Los alfareros de Jindezhen finalmente llegaron a la técnica doucai para superar estos problemas.
Historia
El cloisonné policromado , que utiliza esmaltes en cuerpos de metal delgados, se había introducido como una "invención cortesana de principios del siglo XV hecha exclusivamente para uso en palacios y templos de la corte". [10] Tiende a utilizar formas de porcelana, y los alfareros imperiales pueden haber sentido la presión de competir. Antes de 1850, el tribunal ordenó una gama de combinaciones de dos colores, sobre un fondo blanco. [11] La técnica doucai puede haberse derivado de la del cloisonné. [12]
La técnica doucai apareció en el reinado del emperador Xuande (1426-1435), del cual se excavó un plato con esmaltes rojos y verdes en los hornos de Jindezhen. [13] La técnica alcanzó su primera y mejor floración en los últimos años del emperador Chenghua , que reinó de 1464 a 1487, pero todas las piezas de doucai datan de entre 1472 y 1487 y son extremadamente raras. [14] El emperador parece haberse interesado personalmente por las mercancías, que en su mayoría son pequeñas y caben cómodamente en la mano. Según la tradición, su ambiciosa cortesana y ex niñera Consort Wan lo animó en este gusto, y puede haberlo inspirado. Los objetos decorados con pollos eran símbolos de fertilidad y, a menudo, se regalaban en bodas, y parece que a Wan le gustaba darle al emperador un regalo diario, que en el caso de las " tazas de pollo " puede haber representado su deseo de tener hijos. [15] También era un devoto budista, y varias piezas tienen inscripciones y símbolos budistas. [dieciséis]
Después del período Chenghua, la calidad de la porcelana imperial declinó lentamente durante el resto de la dinastía Ming, y cuando la calidad revivió bajo el período Qing, el período Chenghua ya había adquirido una reputación, que ha conservado en gran medida, como el período más fino de la porcelana china. [17]
Las copas de vino de Chenghua ya estaban obteniendo precios muy altos entre los coleccionistas durante el reinado del emperador Wanli (1573-1619), [18] y en el siglo XVIII hay varias referencias literarias a las "copas de pollo" como objetos de gran valor, incluida una episodio de El sueño de la cámara roja de Cao Xueqin (muerto en 1763), una de las cuatro grandes novelas clásicas de China. El emperador Qianlong escribió un poema sobre las copas. [19]
Hubo un cierto renacimiento del estilo en el período Wanli, y uno más grande bajo el emperador Yongzheng (1723-1735) de la dinastía Qing. [20] A partir de entonces, se produjeron ocasionalmente piezas, en particular, las copas de pollo y las copas de tallo con uvas, dos de los diseños más admirados del período Chenghua. [21] El descubrimiento y examen por el arqueólogo Liu Xinyuan (劉 新 園) y su equipo de un montón de porcelanas rotas desechadas del período Chenghua en el sitio del horno imperial en Jingdezhen "revolucionó el conocimiento de los estudiosos sobre los patrones y formas de doucai". [22]
En 2014, la "Taza de pollo Meiyintang", una pequeña copa de vino doucai de 8,2 cm de ancho, alcanzó un precio récord mundial para la cerámica china y se vendió en Sotheby's en Hong Kong por 281.240.000 HKD (36,05 millones de dólares EE.UU.), [23] [24] comprado por Liu Yiqian . Las piezas posteriores también pueden alcanzar precios elevados. [25]
Caracteristicas
Las raras piezas de Chenghua son pequeñas, pero de muy alta calidad. Son porcelana de paredes delgadas de la porcelana estándar de Jingezhen de la época. La decoración es sobria, dejando partes relativamente grandes de las superficies como fondo blanco; a menudo, los cuencos solo están decorados por fuera. Los colores en las piezas de Chenghua son el azul bajo vidriado y el rojo, verde, amarillo y una berenjena (berenjena) púrpura-marrón. Este último es transparente y se puede utilizar sobre los otros colores, requiriendo una cocción más. [26] La mayoría de las piezas llevan una marca de reinado de seis caracteres , y la marca Chenghua se convirtió en "la más imitada de todas las marcas" en períodos posteriores. [27]
Las pequeñas "tazas de pollo", típicamente de sólo unos 8 cm de ancho y 4 cm de alto, se han imitado a menudo en períodos posteriores. El tema se inspiró en pinturas. Los ejemplos de Chenghua utilizaron sucesivas capas de esmalte para representar la textura y el sombreado; mediante imitaciones del siglo XVIII esto se podía conseguir con una sola capa. [28] Las piezas de Doucai del siglo XVIII y posteriores son imitaciones de las pequeñas piezas de Chenghua, o formas mucho más grandes típicas de los artículos contemporáneos, donde el doucai ha sido adoptado como técnica en gran parte como un guiño al pasado. [29]
La distinción habitual que se hace con la técnica wucai , que también combina el underglaze blue con los esmaltes overglaze en otros colores, es que en doucai todo el diseño está pintado o perfilado en azul, incluso si las partes están superpuestas por los esmaltes y son invisibles en el producto terminado. . [30] Sin embargo, esto no es cierto para todas las piezas clasificadas como doucai , especialmente a partir del siglo XVIII. Se han excavado fragmentos de ejemplos incompletos, solo en azul, de los vertederos de desechos del horno. [31] En wucai, solo algunas partes del diseño incluyen azul, y estos cubren áreas más amplias y, a menudo, se pintan libremente. [32]
Interior plato Chenghua, 23 milímetros de alto, 84 de ancho, PDF, A.780
Jarrón con pino, bambú, ciruela, camelia y dragón Reinado de Yongzheng , 1723-1735
Cuenco cubierto con dragones en el océano oriental taoísta, reinado de Yongzheng
Uno de un par de platos grandes con diseño de dragón y fénix, período Yongzheng, 1723-1735
Parte inferior del último período Yongzheng, 1723-1735
Plato, reinado de Yongzheng, 1723-1735
Caja cubierta con flores, Emperador Qianlong , 1735–1796
Jarra de Wucai con los ocho inmortales , reinado de Wanli , 1573-1620
Notas
- ^ Medley, 204; Pierson, 14-15
- ^ Sotheby's; Rawson, 361 años
- ↑ Pierson, 14-15; Medley, 204–207
- ^ Grove, Nillson
- ↑ Valenstein, 190
- ^ Nillson
- ↑ Medley, 204
- ↑ Vainker, 180–181, 184–185, 187–188.
- ^ Christie
- ↑ Clunas y Harrison-Hall, 82–86, 97, 86 citados
- ↑ Clunas y Harrison-Hall, 88
- ↑ Rawson, 190
- ↑ Vainker, 190
- ^ Vainker, 191-192; Sotheby's
- ^ Cherry Hill Antiques , con la historia de la tradición china; Sotheby's; Valenstein, 172-174; Nillson
- ↑ Vainker, 192
- ↑ Valenstein, 170; Vainker, 191-192; Sotheby's
- ↑ Vainker, 193
- ^ Sotheby's
- ^ Medley, 241–242
- ↑ Rawson, 361; Museo Británico , PDF , A.779, copa de tallo de Chenghua con uvas (expanda la nota del segundo curador)
- ^ Museo Británico, PDF, A.780 , expanda la nota del curador inferior.
- ^ Sotheby's
- ^ Otra taza de pollo en el Museo Metropolitano de Arte
- ^ Otra venta de Sotheby's , 2014, consulte Lotes 104-106
- ^ Vainker, 190; Sotheby's; Arboleda
- ↑ Vainker, 191
- ^ Sotheby's; Ejemplo de Chenghua del Museo Británico , PDF, A.748; Ejemplo de Qianlong del Museo Británico , PDF, A.714 - véanse las notas inferiores del curador
- ^ "Delicadeza y brillantez, porcelana china Doucai" , blog de Toovey, mayo de 2013
- ^ Grove; Vandelstein, 175; Nillson sobre wucai
- ^ Sotheby's
- ^ Medley, 205-207
Referencias
- "Christie's": Venta 2861, "La Venta Imperial", Lote 3582 , 1 de junio de 2011, "Una copa imperial de doucai Ming importante y muy rara"
- Clunas, Craig y Harrison-Hall, Jessica, Ming: 50 años que cambiaron China , 2014, British Museum Press, ISBN 9780714124841
- "Grove", Medley, Margaret, Oxford Art Online , sección "Ming; Porcelanas Jingdezhen, Policoma" en "China, §VIII, 3: Cerámica: desarrollo histórico"
- Medley, Margaret, The Chinese Potter: A Practical History of Chinese Ceramics , 3a edición, 1989, Phaidon, ISBN 071482593X
- Nillson, Jan-Eric, "Decoración de porcelana china Doucai" , en glosario de porcelana china , Gotheborg.com
- Pierson, Stacey, From Object to Concept: Global Consumption and the Transformation of Ming Porcelain , 2013, Hong Kong University Press, ISBN 9888139835 , 9789888139835, google books
- Rawson, Jessica (ed.). The British Museum Book of Chinese Art , 2007 (2a ed.), British Museum Press, ISBN 9780714124469
- "Sotheby's": la "Taza de pollo Meiyintang" , Sotheby's Hong Kong, venta HK0545 Lote: 1, 8 de abril de 2014
- Vainker, SJ, cerámica y porcelana china , 1991, British Museum Press, 9780714114705
- Valenstein, S. (1998). Un manual de cerámica china , Museo Metropolitano de Arte, Nueva York. ISBN 9780870995149 (completamente en línea)