Earl Alexander Powell III (nacido el 24 de octubre de 1943), [2] apodado Rusty Powell , es un historiador de arte y director de museo estadounidense. De 1980 a 1992, fue Director del Museo de Arte del Condado de Los Ángeles . Fue nombrado Director de la Galería Nacional de Arte en Washington, DC , en septiembre de 1992. La Galería anunció en noviembre de 2017 que Powell dimitiría en 2019. [3] Fue nombrado miembro de la Comisión de Bellas Artes de EE. UU. En 2003 y elegido Presidente en 2005. Fue designado para un segundo período de cuatro años el 30 de agosto de 2012 y continúa desempeñándose como Presidente.
Conde Alexander Powell, III | |
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Presidente de la Comisión de Bellas Artes de EE. UU. | |
En el cargo 2005-2021 | |
Precedido por | David Childs |
Sucesor | Justin Shubow |
Director de la Galería Nacional de Arte | |
En el cargo septiembre de 1992 - marzo de 2019 | |
Precedido por | J. Carter Brown |
Detalles personales | |
Nació | Spartanburg, Carolina del Sur , EE . UU. | 24 de octubre de 1943
Esposos) | Nancy Landry Powell [1] |
Padres | Conde Alexander Powell II y Elizabeth Duckworth Powell |
Ocupación | Director del museo |
Vida temprana
Earl Powell nació en octubre de 1943 en Spartanburg, Carolina del Sur , hijo de Earl Alexander Powell II y Elizabeth Duckworth Powell. [4] Su abuelo operaba un negocio de fotograbado , que Powell considera influyente en el despertar de su posterior amor por el arte. [5] Los Powell se mudaron a Rhode Island . "Rusty", como se conocía a Powell, se graduó de la Providence Country Day School en 1962. [6] Fue un destacado jugador de fútbol en la escuela secundaria. [7]
Powell se graduó de Williams College en Williamstown, Massachusetts con una licenciatura en historia del arte e historia europea (con honores) en 1966. [4] [6] Era un estudiante de pre-medicina , pero apenas pasó su clase de introducción a la química. [8] Powell pasó a la historia del arte y estudió con los legendarios profesores de historia del arte S. Lane Faison, Jr. , [8] Whitney Stoddard , [9] y William Pierson, Jr. [10]
Powell se alistó en la Marina de los Estados Unidos en 1966, ganando un lugar en la Escuela de Candidatos a Oficiales de la Marina . [6] Su servicio activo, que duró hasta 1969, [4] incluyó un período de servicio en Vietnam como navegante durante la Guerra de Vietnam. [6] Dejó el servicio activo y entró en la Reserva de la Marina de los Estados Unidos , sirviendo hasta 1980. [4] [5]
Después de dejar la Marina, Powell consideró convertirse en arquitecto. Su antiguo profesor, S. Lane Faison, lo desanimó enérgicamente. Como Powell recordó más tarde, Faison dijo: "Eso es estúpido. Deberías dedicarte a la historia del arte. Es lo único en lo que has sido bueno". [8] Powell se matriculó en la Universidad de Harvard , donde obtuvo una Maestría en Artes del Museo Fogg en 1970. [4] Entró en el programa de doctorado en historia del arte en Harvard en 1970. Mientras trabajaba en su título, se desempeñó como profesor compañero . La disertación de Powell fue sobre la obra del primer pintor estadounidense Thomas Cole , y recibió su doctorado en historia del arte estadounidense y europeo del siglo XIX en 1974. [4] [11]
El mismo año en que recibió su doctorado, Powell asumió el cargo de profesor asistente de historia del arte en la Universidad de Texas en Austin . [12]
En 1976, Powell dejó la Universidad de Texas para ocupar un puesto como curador en la Galería Nacional de Arte (NGA). [12] El director de la NGA en ese momento, J. Carter Brown , reclutó a Powell para que dejara de enseñar. "Vi por primera vez (a Powell) en Austin, Texas. Se me ocurrió que tenía un potencial poco común, alguien que tenía una pasión por el arte, pero que tenía los pies en la tierra. Era una persona sociable, pero también podía manejar los detalles administrativos ... ", dijo Brown más tarde. [13] Powell permaneció en la NGA durante cuatro años, ascendiendo al puesto de curador ejecutivo en 1979. [14] Brown dijo más tarde, "Rusty fue mi mano derecha durante años". [15] Durante su tiempo como curador, Powell organizó algunas de las exposiciones más importantes de la NGA, como "El esplendor de Dresde: cinco siglos de coleccionismo de arte" en 1978 y "American Light: El movimiento luminista" en 1980. [6]
Dirección de LACMA
En enero de 1980, el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (LACMA) contrató a Powell para que fuera su director. [dieciséis]
La permanencia de Powell en LACMA fue sobresaliente. En sus primeros seis años, duplicó el espacio de exhibición al abrir el Edificio Robert O. Anderson y el Pabellón de Arte Japonés para albergar una colección excepcional de arte japonés. [17] También supervisó la apertura del nuevo jardín de esculturas al aire libre del museo en 1988. [18]
Powell también fue un exitoso recaudador de fondos para el museo. En sus primeros ocho años, alcanzó su meta de recaudación de fondos de $ 80 millones. [19] En 1991, el editor Walter Annenberg donó $ 10 millones al museo, la mayor donación en efectivo de su historia. [20] Durante el mandato de Powell, la dotación de LACMA también aumentó a $ 21 millones de $ 3 millones. [21]
J. Carter Brown describió más tarde el mandato de Powell como director de LACMA como uno "destinado a la gloria". [13]
Galería Nacional de Arte
El 24 de enero de 1992, J. Carter Brown anunció que se retiraba como director de la Galería Nacional de Arte en Washington, DC [22] Después de una búsqueda a nivel nacional, Earl A. Powell III fue nombrado director de la Galería Nacional de Arte. Fue solo el cuarto director en la historia del museo. [15] Asumió el cargo de director el 1 de septiembre de 1992. [23] Cuando fue nombrado, Powell dijo que creía que la era de las exhibiciones "taquilleras" estaba terminando, y que su enfoque sería utilizar la colección permanente de la NGA. "No veo el futuro para estas exposiciones masivas de préstamos internacionales", dijo. "Preferiría utilizar las colecciones permanentes de la galería de formas nuevas e innovadoras". [15]
Durante el comienzo del mandato de Powell en la NGA, enfrentó varios desafíos. En mayo de 1994, la NGA se enteró de que su pintura, La Sagrada Familia en los escalones , era una falsificación y no obra del pintor francés del siglo XVII, Nicolas Poussin . Powell fue criticado por no ordenar el reetiquetado de la pintura de manera oportuna y por manejar mal la respuesta de la NGA a sus críticos. [24] En diciembre de 1994, la estación de televisión de DC WJLA publicó una exposición en tres partes titulada "Galería de la vergüenza", en la que la estación revelaba el contenido de un informe confidencial que criticaba a la NGA por fallas graves en el mantenimiento, el control ambiental y el arte. almacenamiento. El informe dijo que estas condiciones "amenazaron la seguridad de la colección" y colocaron las obras de arte "en riesgo" de "daños graves". [25] [26] El informe documentó un techo con goteras, tragaluces goteando, almacenes inundados y radiadores reventados que vertieron nubes de vapor en las galerías. En un caso, un mantenimiento deficiente humidificador convirtió el barniz sobre John Singleton Copley 's Watson y el tiburón de un color blanco opaco. [25] [26] (La pintura fue restaurada sin daños). El informe también criticó la estructura administrativa del museo, documentó la baja moral de los empleados y descubrió prácticas deficientes de contratación de minorías. [25] Powell atacó el informe de WJLA como "hipérbole y exageración", y dijo que ni una sola obra de arte había sido dañada. [26] También dijo que la NGA había estado al tanto de los problemas durante varios años, [26] y que ya tenía un plan para implementar las recomendaciones de los consultores dentro de los 12 meses. [25]
Powell también ha tenido numerosos y notables éxitos como director de NGA. En 1995, el museo montó la primera retrospectiva completa de la obra del pintor estadounidense Winslow Homer en 25 años. También acogió una exposición de casi todas las obras del pintor holandés del siglo XVII Johannes Vermeer . La exhibición de Vermeer se cerró tres veces en noviembre y diciembre de 1995 cuando el gobierno federal cerró después de que el presidente Bill Clinton y el Congreso de los Estados Unidos no pudieron llegar a un acuerdo sobre un presupuesto federal. [27] Powell ordenó que se utilizaran $ 30,000 del Fondo de Intercambio Internacional de la NGA para reabrir la exhibición de Vermeer (pero no otras partes de la Galería Nacional de Arte) durante una semana. [28] En 1997, Powell presidió la inauguración del Jardín de Esculturas de la Galería Nacional de Arte . [29]
Otras publicaciones, redacción y honores
En junio de 2002, el presidente George W. Bush nominó y el Senado de los Estados Unidos aprobó a Powell para un puesto como miembro del Consejo Nacional de las Artes, un panel asesor del Fondo Nacional de las Artes . Powell ocupó un período de seis años no vencido que terminaría el 3 de septiembre de 2006. [30] Pero Powell renunció al cargo a fines de 2003. [31]
En mayo de 2005, el arquitecto David Childs dimitió como presidente de la Comisión de Bellas Artes de Estados Unidos (CFA). [32] El presidente Bush nombró inmediatamente a Powell para la comisión. [33] Sus compañeros comisionados eligieron a Powell presidente del CFA. Durante su mandato como presidente de la CFA, Powell y la CFA proporcionaron información y asesoramiento para el Monumental Core Framework Plan , un estudio de 2006 de la Comisión Nacional de Planificación de la Capital que hizo recomendaciones sobre el uso de la tierra, el transporte y el diseño urbano en áreas alrededor de la Nacional. Mall . [34] El presidente Bush volvió a nombrar a Powell como miembro del CFA en mayo de 2008. [35] De nuevo fue elegido presidente. Durante su segundo mandato, Powell dirigió la CFA participando en el estudio y revisión del Plan Final del National Mall / Declaración de Impacto Ambiental, un plan de 2010 del Servicio de Parques Nacionales para elaborar un documento de visión y planificación para guiar al National Mall en Washington. DC, durante los próximos 50 años. [36]
El presidente Barack Obama nombró a Powell para un segundo mandato completo de cuatro años en el CFA en agosto de 2012. [12] Una vez más, Powell continuó como presidente.
Obras escritas
Powell ha publicado una serie de trabajos académicos y populares. Como curador y director de dos importantes museos de arte, ha escrito numerosas reseñas de exposiciones e introducciones a catálogos de exposiciones. Entre los más notables se encuentra su ensayo de 1980 sobre el primer pintor luminista estadounidense Fitz Hugh Lane . [37]
Como estudioso de las obras de Thomas Cole, Powell ha escrito extensamente sobre el arte del pintor. Sus obras más destacadas incluyen "El sueño de Arcadia de Thomas Cole" (publicado en Arts Magazine en noviembre de 1977), [38] y "Thomas Cole y la tradición del paisaje estadounidense: la controversia naturalista" (publicado en Arts Magazine en febrero de 1978) . [39] Powell también fue autor de una monografía sobre Thomas Cole en 1990. [40] En 2000 se publicó una segunda edición revisada. [41]
Honores
Powell ha sido honrado con varios puestos. Fue elegido para un mandato de tres años en la Junta de Fideicomisarios de Pitzer College en 1986, [42] y fue director de la Fundación Georgia O'Keeffe en 2005. [43]
Powell también ha sido galardonado con doctorados honorarios de la Otis College of Art and Design (1987) [2] y Williams College (1993). [44]
Entre los muchos premios que ha recibido Powell se encuentran la Medalla de San Olav de Noruega (1978), la Orden del Príncipe Enrique de Portugal (1995), la Orden al Mérito de la República Italiana de Italia (1998), Caballero de la Legión de Honor. de Francia (2000), Oficial de la Ordre des Arts et des Lettres de Francia (2004), Orden del Águila Azteca de México (2007) y Cruz de Oficial de la Orden del Mérito de la República de Hungría (2009). [2]
Vida personal
Earl Powell se casó con Nancy Landry de Nueva Orleans en 1971. [4] Tienen tres hijos. [2]
Los Powell poseían una casa de verano en Newport, Rhode Island , donde (desde 1992) vivían la madre y la suegra de Powell. [6]
Referencias
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