Ellen Lupton
De Wikipedia, la enciclopedia libre
Saltar a navegación Saltar a búsqueda
Ellen Lupton
Ellen Lupton en MICA Thesis Exhibition 2009.jpg
Un retrato de Ellen Lupton
Nació
Ellen Lupton

1963 (57 a 58 años)
Filadelfia, Pensilvania , EE. UU.
Nacionalidadamericano
alma materCooper Union
Conocido porEscritor, curador, educador y diseñador gráfico
MovimientoBricolaje, construccionismo
PremiosMedalla AIGA (2007)
Sitio webhttp://elupton.com/

Ellen Lupton (nacida en 1963) es diseñadora gráfica , curadora , escritora , crítica y educadora . Conocida por su amor por la tipografía , Lupton es la curadora principal de diseño contemporáneo en Cooper Hewitt, el Smithsonian Design Museum en la ciudad de Nueva York y la directora fundadora del programa de maestría en diseño gráfico en Maryland Institute College of Art (MICA), donde también se desempeña como director del Center for Design Thinking. [1] [se necesita fuente no primaria ]Ha escrito numerosos libros sobre diseño gráfico para una variedad de públicos. Es colaboradora de varias publicaciones, incluidas Print , Eye, ID , Metropolis y The New York Times .

Temprana edad y educación

Lupton nació en Filadelfia, Pensilvania en 1963 [2] y creció en Baltimore , Maryland. [3] Sus padres se divorciaron en 1973 cuando ella y su hermana gemela, Julia, tenían diez años. [4] Como autoproclamada "chica del arte" de una familia de profesores de inglés, su amor por la tipografía combinó su amor por el arte y la escritura. [2] [5]

Lupton asistió a Cooper Union College en 1981 como estudiante de bellas artes, donde descubrió el diseño gráfico y el "potencial expresivo de la tipografía". [2] [6] Lupton describió este descubrimiento del diseño gráfico como "una revelación ... El diseño realmente no estaba en la corriente principal en ese entonces. Era esotérico. Era lo que hacías si eras muy 'ordenado', que Yo no lo estaba ". [2]

Carrera profesional

Después de graduarse, a Lupton se le ofreció un puesto como curador del recién fundado Centro de Estudios de Diseño y Tipografía Cooper Union Herb Lubalin . [2] Esto combinó sus intereses de larga data por la escritura y el diseño en su primer puesto como curatorial. [2] Con un interés en el movimiento hágalo usted mismo , Lupton aprovechó los recursos limitados para construir visualmente la historia del diseño gráfico, sorprendiendo a sus compañeros en su capacidad para fusionar lo visual y lo verbal. [2] Estas exhibiciones proporcionaron un escenario en el que "los objetos, las imágenes y el texto funcionaban como método de comunicación y como tema de investigación". [2]En ese momento, Lupton comenzó a escribir críticamente sobre tipografía y diseño, utilizando un marco postestructuralista para comprender cómo el diseño está incrustado en contextos políticos, económicos y sociales, diciendo: "La tipografía y la arquitectura no son contenedores neutrales para el contenido o los programas. se cree que adaptarse perfectamente. Estas son ideas fundamentales de la moderna y post-moderna de pensar ". [5] Ella ha citado a Ferdinand de Saussure , Roland Barthes , Jacques Derrida y Michel Foucault como informantes de su trabajo (aunque más populista ). [5]

En 1992, Lupton se unió a Cooper Hewitt como curador de diseño contemporáneo. En este momento, Lupton también comenzó a escribir libros sobre el mundo del diseño.

En 1997, Lupton se convirtió en presidente del programa de pregrado de diseño gráfico en MICA . Ocupó este cargo hasta 2002. [7] [Se necesita fuente no primaria ] En 2003, lanzó un nuevo programa de MFA en diseño gráfico en MICA y se ha desempeñado como directora de ese programa desde entonces. [7] [se necesita fuente no primaria ]

Método de bricolaje

Lupton ha citado un interés en el auge de las redes sociales, la imaginación de espacios en línea y los movimientos de diseño de bricolaje que dan forma a la industria del diseño. [8] Con el creciente interés en los libros de autoayuda en los primeros años, Lupton coescribió DIY: Design It Yourself con estudiantes graduados de MICA. Este libro mostró a personas comunes y corrientes y nuevas formas de diseñar su propio trabajo, desde páginas de blogs hasta portadas de libros. “La gente ya no solo come comida, la presenta; no mira fotos, las toma; no compra camisetas, las vende”. [9]

Exposiciones seleccionadas

  • The Senses: Design Beyond Vision , del 3 de abril al 28 de octubre de 2018 (comisariado con Andrea Lipps). Exploración de trabajos experimentales y soluciones prácticas que brindan nuevas formas de experimentar el mundo. Trabajo destacado de Christopher Brosius, KunstLAB Arnhem, Studio Roos Meerman y Maya + Rouvelle.
  • Beauty — Cooper Hewitt Design Triennial , 12 de febrero de 2016 - 21 de agosto de 2016. [10] Presentó siete tipos de belleza: extravagante, intrincada, etérea, transgresora, transformadora, emergente y elemental, a través del trabajo internacional de 63 diseñadores y equipos. .
  • Cómo funcionan los carteles , 17 de abril de 2015 - 18 de enero de 2016. [11] Mostró la percepción del diseñador en términos de principios de composición, percepción y narración, con más de 125 carteles de la colección Cooper Hewitt .
  • Diseño gráfico: ahora en producción , del 22 de octubre de 2011 al 22 de enero de 2012. [12] Exploró el alcance cada vez mayor del diseño gráfico durante la última década desde una profesión especializada hasta una herramienta ampliamente utilizada.
  • Design for a Living World , mayo de 2009 - enero de 2010 (comisariado con J. Abbott Miller ; exposición diseñada con J. Abbott Miller , Brian Raby, Jeremy Hoffman, Kristen Spilman / Pentagram ). [13] [se necesita una fuente no primaria ] Producida para The Nature Conservancy , encargó a diez diseñadores que crearan prototipos de productos originales utilizando materiales de diez paisajes en peligro de extinción. Los diseñadores incluyeron a Yves Béhar , Maya Lin , Isaac Mizrahi , Ezri Tarazi , Kate Spade New York y J. Abbott Miller .
  • Swarm, diciembre de 2005 - marzo de 2006. Arte y diseño contemporáneo de The Fabric Workshop and Museum que reflejan la lógica del enjambre (estructuras simples que generan complejidad).
  • Skin Show , mayo - septiembre de 2002. [14] [se necesita una fuente no primaria ] Llevó la vida artificial al mobiliario, la moda, la arquitectura y los medios de comunicación modernos. Centrado en las diferentes formas y formas de muebles para el hogar.
  • Mezcla de mensajes: diseño gráfico en la cultura contemporánea , otoño de 1996 - invierno de 1997 (gráficos diseñados con Jennifer Roos, Frederick Gates y Christine McKee). [15] [Se necesita fuente no primaria ] Estudio crítico del diseño gráfico en los Estados Unidos de 1980 a 1995, con un enfoque en los cambios estéticos, culturales y tecnológicos.
  • El membrete de vanguardia , primavera de 1996 (curado con Elaine Lustig Cohen , diseñado con Christine McKee). [16] Exhibió membretes originales y artículos efímeros de Herbert Bayer , László Moholy-Nagy y Le Corbusier . [16] [se necesita fuente no primaria ]
  • Elaine L. Cohen, diseñadora gráfica moderna , del 7 de febrero al 23 de mayo de 1995 (diseñado con Christine McKee). [17] [Se necesita fuente no primaria ] Concéntrese en los diseños innovadores de libros, cubiertas de libros y letreros desde la década de 1950 hasta la de 1960.
  • Living with AIDS: Education through Design, 1 de diciembre de 1993 - 2 de enero de 1994. Estudio de carteles contemporáneos sobre el SIDA dirigidos a públicos diversos.
  • Mechanical Brides: Women and Machines from Home to Office , 17 de agosto de 1993 - 2 de enero de 1994 (Comisariado con Sheri Sandler, diseñado con Boym Studio). [18] [se necesita fuente no primaria ] Exploración del diseño y la producción de objetos fundamentales para el trabajo de las mujeres a lo largo del siglo XX, incluida la lavadora, el teléfono, la plancha eléctrica y la máquina de escribir. Considerada una historia visual de la relación entre mujeres y electrodomésticos "femeninos".

Publicaciones

Libros

  • Lupton, Ellen (2020). Herbert Bayer: inspiración y proceso en el diseño . Prensa arquitectónica de Princeton . ISBN 9781616899530.
  • Lupton, Ellen (2019). El ABC del triángulo, círculo, cuadrado: la Bauhaus y la teoría del diseño . Prensa arquitectónica de Princeton . ISBN 9781616897987.
  • Lupton, Ellen (2018). Los sentidos: diseño más allá de la visión . Prensa arquitectónica de Princeton . ISBN 9781616897109.
  • Lupton, Ellen (2017). El diseño es contar historias . Cooper Hewitt, Museo Smithsonian de Diseño. ISBN 978-1942303190.
  • Diseño gráfico: los nuevos fundamentos, revisada y segunda edición (con Jennifer Cole Phillips), Princeton Architectural Press , 2015. ( ISBN 978-1616893323 ) 
  • Cómo funcionan los carteles (con Caitlin Condell y Gail Davidson), Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum , 2015 ( ISBN 9780910503822 ) 
  • Belleza: Cooper Hewitt Design Triennial (con Andrea Lipps), Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum , 2015 ( ISBN 9781942303114 ) 
  • Beautiful Users , Princeton Architectural Press , 2014. ( ISBN 978-1616892913 ) 
  • Tipo en pantalla , Princeton Architectural Press , 2014. ( ISBN 978-1616891701 ) 
  • Pensamiento de diseño gráfico: más allá de la lluvia de ideas , Princeton Architectural Press , 2011. ( ISBN 978-1568989792 ) 
  • Thinking with Type, 2da edición revisada y ampliada: Una guía crítica para diseñadores, escritores, editores y estudiantes , Princeton Architectural Press , 2010. ( ISBN 978-1568989693 ) 
  • Diseña tu vida: los placeres y los peligros de las cosas cotidianas , St. Martin's Griffin , 2009 ( ISBN 978-0312532734 ) 
  • Publicación independiente: Cómo diseñar y producir su propio libro , Princeton Architectural Press , 2008. ( ISBN 978-1-56898-760-6 ) 
  • Investigación sobre escritura de diseño (con J. Abbott Miller), Phaidon Press , 1999, 2000, 2003, 2004, 2006, 2008. ( ISBN 978-0-7148-3851-9 ) 
  • Bricolaje: Diseñe usted mismo , Princeton Architectural Press , 2006. ( ISBN 978-1-56898-552-7 ) 
  • Feeding Desire: Design and the Tools of the Table, 1500-2005 (con Sarah D. Coffin, Darra Goldstein y Barbara Bloemink), Assouline , 2005. ( ISBN 9782843238451 ) 
  • Swarm: The Fabric Workshop and Museum (con J. Abbott Miller), Fabric Workshop and Museum , 2005. ( ISBN 978-0972455626 ) 
  • Thinking with Type: A Critical Guide for Designers, Writers, Editors, & Students , Princeton Architectural Press , 2004. ( ISBN 978-1-56898-448-3 ) 
  • Inside Design Now: The National Design Triennial (con Donald Albrecht, Mitchell Owens y Susan Yelavich), Princeton Architectural Press , 2003. ( ISBN 9781568983950 ) 
  • Piel: superficie, sustancia, diseño , Princeton Architectural Press , 2002. ( ISBN 978-1-56898-711-8 ) 
  • Diseño gráfico: los nuevos conceptos básicos (con Jennifer Cole Phillips), Princeton Architectural Press , 2008 ( ISBN 978-1-56898-770-5 ) 
  • DIY Kids (con Julia Lupton), Princeton Architectural Press , 2007. ( ISBN 978-1-56898-707-1 ) 
  • Inside Design Now ", Princeton Architectural Press , 2003. ( ISBN 978-1-56898-395-0 ) 
  • Novias mecánicas: mujeres y máquinas del hogar a la oficina , Princeton Architectural Press , 1997. ( ISBN 978-1878271976 ) 
  • El baño, la cocina y la estética de los desechos (un proceso de eliminación) (con J. Abbott Miller), Princeton Architectural Press , 1997. ( ISBN 978-1568980966 ) 
  • Mezcla de mensajes: diseño gráfico en la cultura contemporánea , Princeton Architectural Press , 1996. ( ISBN 978-1-56898-099-7 ) 
  • El ABC de la Bauhaus, la Bauhaus y la teoría del diseño , Princeton Architectural Press , 1991. ( ISBN 978-1-878271-42-6 ) 

Libros publicados por Lupton

  • Lupton, Ellen (2008). Bibliotecaria sexy . Ediciones Slush. ISBN 978-0615176772.

Premios y honores

  • 2019 - Miembro de la Academia Estadounidense de Artes y Ciencias. [19]
  • 2007 - Medalla de oro de AIGA a la trayectoria, AIGA . [2]
  • 2000 - Premio AIGA Fifty Books / Fifty Covers, por diseño de invitación "Design Culture Now". [20]
  • 1999 - Recipiente, Premio Iris de Historia de las Artes Decorativas, Bard Graduate Center .
  • 1999 - Premio de Distinción de la Revista ID, categoría de empaque, por Diseño Gráfico en la Era Mecánica.
  • 1998 - Premio AIGA Fifty Books / Fifty Covers, por "Diseño Gráfico en la Era Mecánica: Selecciones de la Colección Merrill C. Berman". [21]
  • 1999 - Primer lugar, premio de diseño de publicación de la Asociación Americana de Museos , por Diseño Gráfico en la Era Mecánica.
  • 1997 - Subvención del curador de Norton Family Foundation, subvención de $ 50,000 para el desarrollo de exposiciones.
  • 1996 - Ganador, 1996 New York Magazine Award. Otorgado a 10 neoyorquinos que están dando forma a la vida de la ciudad. [22]
  • 1993 - Recipiente del Chrysler Design Award , con J. Abbott Miller .
  • 1992–1995 - AIGA , Junta Directiva Nacional.
  • 1994 hasta el presente: panelista del Consejo de las Artes del Estado de Nueva York .
  • 1995 - Jurado, Concurso de Jóvenes Arquitectos de la Architectural League .
  • 1994 - Ganador, premio Best of Show, concurso anual de diseño de la revista Aldus, 1994 por el diseño del libro, "The IOO Show".
  • 1993 - Cátedra, Centro Americano de Diseño “100 Show”.

Ver también

  • Cooper-Hewitt, Museo Nacional de Diseño
  • Colegio de Arte del Instituto de Maryland
  • Lista de medallistas AIGA
  • Manifiesto First Things First 2000
  • Emigre 51: Primero lo primero , 1999. [23]

Referencias

  1. ^ "Ellen Lupton" . MICA . Consultado el 8 de abril de 2020 .
  2. ↑ a b c d e f g h i Feo, Katherine (2007). "Ellen Lupton" . AIGA, la asociación profesional de diseño . AIGA . Consultado el 22 de noviembre de 2011 .
  3. ^ Essmaker, Tina (15 de abril de 2014). "Ellen Lupton sobre el gran descontento (TGD)" . El gran descontento . Consultado el 23 de abril de 2018 .
  4. ↑ Lupton, Ellen (2 de agosto de 2010). "En alabanza del hogar roto" . Opinionador . Consultado el 24 de abril de 2018 .
  5. ↑ a b c Hunter, Lawrie (2006). "Forma crítica como práctica cotidiana, una entrevista con Ellen Lupton" . Revista de diseño de información . 14, 2. doi : 10.1075 / idj.14.2.05hun .
  6. ^ Callie Budrick (24 de abril de 2017). "Ellen Lupton: citas sobre diseño y tipografía" . Revista impresa . Consultado el 23 de abril de 2018 .
  7. ^ a b Lupton, Ellen. "Ellen Lupton, CV" . elupton.com . Consultado el 23 de abril de 2018 .
  8. ^ Nicole Bearman; Gabrielle Eade. "Fanático del diseño de Ellen Lupton" . www.dhub.org . Archivado desde el original el 22 de junio de 2018 . Consultado el 24 de abril de 2018 .
  9. ^ Armstrong, Helen (2009). Teoría del diseño gráfico: lecturas desde el campo . Nueva York, NY, EE.UU .: Princeton Architectural Press. págs. 110-137. ISBN 978-1-56898-772-9. LCCN  2008021063 . OL  16865234M .
  10. ^ "Belleza: Trienal de diseño de Cooper Hewitt" . collection.cooperhewitt.org . Consultado el 24 de abril de 2018 .
  11. ^ "Cómo funcionan los carteles" . collection.cooperhewitt.org . Consultado el 24 de abril de 2018 .
  12. ^ Blauvelt, Andrew. "Diseño gráfico: ahora en producción" . Walker Art Center . Consultado el 26 de abril de 2012 .
  13. ^ Lupton, Ellen. "Mundo viviente" . Consultado el 1 de diciembre de 2011 .
  14. ^ Lupton, Ellen. "Skin Show" . Consultado el 6 de diciembre de 2011 .
  15. ^ Lupton, Ellen. "Mezcla de mensajes" . Consultado el 6 de diciembre de 2011 .
  16. ^ a b Lupton, Ellen. "Show de membretes" . Consultado el 1 de diciembre de 2011 .
  17. ^ Lupton, Ellen. "Elaine L. Cohen" . Consultado el 6 de diciembre de 2011 .
  18. ^ Lupton, Ellen. "Espectáculo de novias" . Consultado el 6 de diciembre de 2011 .
  19. ^ "Becarios de 2019 y miembros honorarios internacionales con sus afiliaciones en el momento de la elección" . miembros.amacad.org . Archivado desde el original el 2 de marzo de 2020.
  20. ^ "Invitación de la conferencia de Lupton" . Archivos de diseño de AIGA . Consultado el 14 de marzo de 2019 .
  21. ^ "Diseño gráfico en la era mecánica: selecciones de la colección Merrill C. Berman" . Archivos de diseño de AIGA . Consultado el 14 de marzo de 2019 .
  22. ↑ Dover, Caitlin (9 de junio de 2010). "Diseño de parejas: Ellen Lupton y Abbott Miller" . Revista impresa . Consultado el 14 de marzo de 2019 .
  23. ^ "Ediciones anteriores: Emigre 51" . Emigre.com . Consultado el 9 de septiembre de 2009 .

enlaces externos

  • Sitio web oficial
  • Blog Design Your Life basado en el libro Design Your Life: The Pleasures and Perils of Everyday Things
Obtenido de " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Ellen_Lupton&oldid=1034375196 "
Contribute a better translation