Arenas de Ethel


Este es un buen artículo. Haga clic aquí para más información.
De Wikipedia, la enciclopedia libre
Saltar a navegación Saltar a búsqueda

Ethel Sands (6 de julio de 1873 - 19 de marzo de 1962) fue una artista y anfitriona nacida en Estados Unidos que vivió en Inglaterra desde la infancia. Estudió arte en París, donde conoció a su compañera de vida Anna Hope Hudson (Nan). Sus obras eran generalmente naturalezas muertas e interiores, a menudo del Château d'Auppegard que compartía con Hudson. Sands era miembro de Fitzroy Street Group y London Group. Sus obras se encuentran en la National Portrait Gallery de Londres y otras colecciones públicas. En 1916 se hizo ciudadana de Inglaterra. Aunque es una de las principales mecenas del arte, es más recordada como anfitriona de la élite cultural, incluidos Henry James , Virginia Woolf , Roger Fry y Augustus John .

Vida temprana

John Singer Sargent, Sra. Mahlon Day Sands (Mary Hartpence), 1893–1894

Ethel Sands nació el 6 de julio de 1873 en Newport, Rhode Island , el primer hijo de Mary Morton Hartpence y Mahlon Sands, [1] [nb 1] que se casó en 1872. [6] [nb 2] Mahlon Sands fue secretario de la American Free Trade League, que en 1870 abogó por la reforma del servicio civil y el libre comercio. [8] Fue socio de la empresa importadora farmacéutica de su padre fallecido, AB Sands and Company. [9] Ethel tenía dos hermanos menores, Mahlon Alan y Morton Harcourt Sands, que eran respectivamente 5 y 11 años más jóvenes que ella. [7]

En 1874, la familia se fue de Estados Unidos a Inglaterra, [1] con la intención de visitar únicamente el país. [10] Sin embargo, Mahlon Sands y su familia se quedaron en Inglaterra y viajaron entre países europeos. También visitaron los Estados Unidos anualmente [9] y estuvieron allí para una visita prolongada desde 1877 hasta 1879. [1] Mantuvieron su casa en Newport, Rhode Island durante todo este tiempo. [7]

Los ricos Sands circularon entre la sociedad londinense, incluidos el escritor y estadista John Morley , el político William Ewart Gladstone , el escritor Henry James , el artista John Singer Sargent , la familia Rothschild y Henry Graham White . La hermana de Mahlon, Katherine, estaba casada con el periodista y editor de periódicos Edwin Lawrence Godkin . Formaban parte del círculo social de Eduardo VII , entonces Príncipe de Gales . [nb 3] John Singer Sargent pintó el retrato de su madre, que era considerada "una famosa belleza de la sociedad de su época". [1] [6]Mary Sands fue "muy admirada" por el escritor Henry James , [12] quien la llamó "esa dama amable" y basó su heroico personaje "Madame de Mauves" en ella. [6] [nb 4]

Ethel Sands se crió en un hogar respetable de clase alta en el que sus padres estaban "felizmente casados". [13] Mientras que su padre era considerado guapo [9] y su madre hermosa, Anthony Powell afirma que algunas personas escribieron en sus diarios y cartas que ella era sencilla. En sus últimos años, Powell la conoció y dijo que "tan grande era su elegancia, encanto, capacidad para ser divertida de una manera sensata, que bien podía creer que era guapa en su juventud. [13]

Su padre había montado a caballo por Hyde Park , fue arrojado del caballo y murió accidentalmente en 1888. [6] Su viuda, Mary Sands, crió a Ethel y sus hermanos hasta su muerte el 28 de julio de 1896. [1] [6]

Arte

Ethel Sands, té con Sickert, 1911-1912, Tate
Ethel Sands, Naturaleza muerta con vistas a un cementerio, en marzo de 1923 cuando se vendió

Educación

Alentada por el artista John Singer Sargent , [14] Sands estudió pintura en París en la Académie Carrière con Eugène Carrière durante varios años, comenzando en 1894. [15] Allí conoció a su compañera de estudios Nan Hudson , nacida como Anna Hope Hudson en los Estados Unidos. quien se convirtió en su compañera de vida. [16] [17] [nb 5] Durante este tiempo, Sands se convirtió en la tutora de sus dos hermanos menores tras la muerte de su madre en 1896. [1]

Cuadro

Sands pintó naturalezas muertas e interiores. Tate sugiere que se inspiró en la técnica del pincel seco, la paleta de colores y la representación de escenas "íntimas" de Edouard Vuillard . Su primera exposición fue en el Salón de Otoño de París [1] en 1904. [18]

En 1907, por invitación de Walter Sickert , se convirtió en miembro y expuso pinturas que hizo en Fitzroy Street Group . También compró las obras de otros artistas. Fue una de las artistas que fundaron London Group . [1] [nb 6] Según la autora Kate Deepwell, sus obras, y las de Vanessa Bell y otras mujeres, fueron evaluadas de manera diferente en ese momento a las realizadas por hombres: la mejor crítica del trabajo de la mujer en ese momento sería que si tuvieran individualidad, pero no se habrían considerado obras modernas e innovadoras como las realizadas por los hombres. [20]

En París en 1911 tuvo su primera muestra dedicada a sus obras. Hudson and Sands tuvo una exposición en Carfax Gallery en 1912. Al año siguiente, formó parte de la exposición "Postimpresionistas ingleses, cubistas y otros" en Brighton. Sus obras se exhibieron en la Galería Goupil , y en 1922 tuvo su primera exposición individual. También expuso a menudo en el Women's International Art Club y el New English Art Club . [1]

Hudson compró Château d'Auppegard cerca de Dieppe, Francia en 1920, [17] que fue el tema de varias de las pinturas de Sand. Algunas de las pinturas interiores son A Spare Room, Château d'Auppegard y Double Doors, Château d'Auppegard. [21] [22] Otros ejemplos son el paisaje de la Iglesia Auppegard de Château, Francia y una de sus compañeras, Nan Hudson Playing Patience en Auppegard. [23] [24] Sus obras están en las colecciones del museo Tate [25] Colección de Arte del Gobierno, [26] y el Museo Fitzwilliam . [27]

Socialite y mecenas

Al igual que Lady Sibyl Colefax y Lady Ottoline Morrell , Sands entretuvo a artistas y escritores con la intención de nutrir y discutir ideas relevantes para sus carreras. [1] [nb 7] Afiliada al Grupo Bloomsbury , [29] era más conocida como "una de las principales artistas anfitrionas de su tiempo", [16] sus lujosos asuntos eran financieramente posibles debido a la importante riqueza que heredó de sus padres. Estuvo principalmente en la casa de Oxford, Newington hasta 1920, [16] pero cuando en Inglaterra también entretuvo en su casa de Lowndes Street en Londres, y entre 1913 y 1937 en 15 Vale, Chelsea, casa de Londres, [1]donde vivía cerca del amigo de su madre, Henry James . [6] Artistas notables Augustus John y Walter Sickert . Henry James , Virginia Woolf , Roger Fry y Arnold Bennett se encontraban entre los escritores de la "élite cultural" que la visitaron. [1] Entre sus amigos estaban el artista Jacques-Émile Blanche , la escritora Edith Wharton , el poeta William Butler Yeats , el ensayista y crítico Logan Pearsall Smith y el novelista Howard Overing Sturgis . [6]

Lytton Strachey (uno de los fundadores del Grupo Bloomsbury ) se conoció en la casa de Sands [16] [30] y su tío, Edwin Lawrence Godkin escribió sobre su próxima visita a la casa de Sands en Oxfordshire, "Allí una quincena, y luego de regreso a" guerras santas, "patriotismo y buncombe ..." [6] [31]

  • Edwin Lawrence Godkin , su tío, periodista y editor

  • Henry James , escritor, vecino y amigo cercano de la familia

  • Walter Sickert , artista y mentor

Fue mecenas y coleccionista de obras de otros artistas contemporáneos. Por ejemplo, le encargó a Boris Anrep , un inmigrante ruso, que creara mosaicos y murales en su casa de Vale, Chelsea. [1] Sands continuó entreteniendo durante la década de 1950 con sus amigos, incluidos Duncan Grant y Desmond MacCarthy , hasta que murió en 1952. [11]

Fue descrita como una "mujer sencilla de inmenso encanto, cultura y percepción, y una pintora de considerable talento" en el Diccionario de personas y lugares reales en la ficción. Allí se sugirió que Henry James modeló el personaje de Nanda en The Awkward Age según Sands. [32]

Guerras mundiales

Sands atendía a los soldados que habían resultado heridos en Francia durante la Primera Guerra Mundial , habiendo establecido un hospital para soldados cerca de Dieppe con Hudson. Se vio obligada a cerrar y continuaron sus esfuerzos de enfermería tanto en Francia como en Inglaterra. [17] Sands estaba entonces en Gran Bretaña trabajando como capataz en una fábrica de monos. En 1916 obtuvo la ciudadanía británica. Durante la Segunda Guerra Mundial, Sands se desempeñó como enfermera. [1] [16] La casa en Chelsea, Londres fue destruida durante The Blitz por una mina de paracaídas., y la casa en Francia fue asaltada y su contenido fue robado o destruido. Los dos eventos en tiempo de guerra resultaron en la pérdida de la mayoría de las obras de Sands y Hudson. [17]

Vida personal

Su mente era como su habitación, en la que las luces avanzaban y retrocedían, entraban haciendo piruetas y pisando delicadamente, extendían la cola, picoteaban su camino; y luego todo su ser se impregnó, como la habitación de nuevo, con una nube de conocimiento profundo, de algún arrepentimiento tácito, y luego se llenó de cajones cerrados con llave, llenos de cartas, como sus armarios.

Virginia Woolf , La dama del espejo: un reflejo [11]

Sands y Hudson dividieron su tiempo entre Inglaterra y Francia para adaptarse a sus preferencias de estilo de vida. Hudson disfrutaba de una vida relativamente tranquila en Francia ya Sands le gustaba la vida social de Londres y Oxford. [1] [17]

Sands entretuvo a personas dentro y fuera de la élite cultural a lo largo de su vida. [13] Cuando la salud de su Hudson comenzó a fallar, Sands la cuidó hasta que murió en 1957. Sand continuó entreteniendo después de la muerte de Hudson. Su fecha de muerte fue el 19 de marzo de 1962. [1]

La amiga Virginia Woolf escribió un boceto basado en ella titulado "La dama del espejo", subtitulado "Un reflejo", sobre una época en que la vio llegar "del jardín y no leer sus cartas". El espejo simboliza la forma en que se usa el arte para tomar una instantánea en el tiempo, pero también se puede cortar. [33] [34]

Wendy Baron, autora e historiadora del arte, escribió una biografía sobre Sands, basada en parte en las cartas que Sands intercambió con Hudson y otros. [1] Tate Archives ahora tiene la correspondencia. [35]

Fue nombrada Dame Ethel Sands [36] [37] en 1920. [38]

Obras

Entre las obras que sobrevivieron a los saqueos y bombardeos de la Segunda Guerra Mundial se encuentran:

  • Un vestidor, óleo sobre cartulina, 46 x 38 cm, Museo de Arte y Arqueología Ashmolean. Antes de llegar a The Ashmolean, era propiedad de Logan Pearsall Smith . El museo comentó la similitud de esta obra con las pinturas realizadas por Edouard Vuillard . [39] [40]
  • Una habitación de repuesto, Château d'Auppegard, c. 1925, óleo sobre tabla, 44,5 x 53,5 cm, Colección de Arte del Gobierno [22] Se exhibió en el British Council, El Cairo y Argel, 1944. [41]
  • Iglesia Auppegard del castillo, Francia, óleo sobre lienzo, 60 x 48 cm, City of London Corporation [24]
  • Interior del dormitorio, Auppegard, Francia, óleo sobre lienzo, 60 x 48 cm, City of London Corporation [42]
  • Puertas dobles, Auppegard, Francia, óleo sobre lienzo, 53 x 45 cm, City of London Corporation [21]
  • Figura sentada junto a una ventana abierta, óleo sobre lienzo, 60 x 48 cm, City of London Corporation [43]
  • Flores en una jarra, década de 1920, óleo sobre lienzo, Tate [44]
  • Niña leyendo en un sofá, Auppegard, Francia, óleo sobre lienzo, 53 x 46 cm, City of London Corporation [45]
  • Girl Sewing, Auppegard, Francia, óleo sobre lienzo, 49 x 60 cm, City of London Corporation [46]
  • Interior en Portland Place, Londres, óleo sobre lienzo, 43 x 58 cm, City of London Corporation [47]
  • Interior con espejo y chimenea, óleo sobre lienzo, 65 x 53 cm, City of London Corporation [48]
  • Interior con naturaleza muerta y estatuilla de la Virgen, óleo sobre lienzo, 67,3 x 58,5 cm, Amgueddfa Cymru - Museo Nacional de Gales [49]
  • (Lloyd) Logan Pearsall Smith , 1932, óleo sobre lienzo, 61,4 x 49,8 cm, National Portrait Gallery, Londres [50]
  • Nan Hudson Playing Patience en Auppegard, Francia, óleo sobre lienzo, 64 x 52 cm, City of London Corporation [23]
  • Naturaleza muerta con vistas a un cementerio, óleo sobre tabla, 45 x 37,5 cm, Museo Fitzwilliam [51]
  • Naturaleza muerta con libros y flores, óleo sobre lienzo, 36 x 44 cm, City of London Corporation [52]
  • Té con Sickert, c. 1911-12, óleo sobre lienzo, 61 x 51 cm, Tate [53]
  • El dormitorio de Auppegard, Francia, Niña leyendo, óleo sobre lienzo, 51 x 61 cm, City of London Corporation [54]
  • El sofá de chintz, c. 1911-12, óleo sobre tabla, 46,5 x 38,5 cm, Tate [55]
  • The Open Door, Auppegard, Francia, óleo sobre lienzo, 54 x 45 cm, City of London Corporation [56]

Notas

  1. ↑ El apellido de soltera de Mary Sands a veces se da como Hartpeace, [2] pero es Hartpence, [3] [4] la hija de Alanson Hartpence y Mary Morton Hartpence. [5]
  2. Mahlon estuvo casado anteriormente; su esposa murió en la India. [6] Tuvieron una hija llamada Mabel. [7]
  3. Eduardo VII , entonces Príncipe de Gales, animó a los Sands a quedarse en Inglaterra. [11]
  4. ^ Henry James y Mary Sands mantuvieron una relación hasta su muerte. Asistieron a eventos importantes en la vida de los demás, mantuvieron correspondencia y debatieron sobre los problemas sociales, literarios y políticos del día. En una carta a su hermano y cuñada, escribió que Mary Sands era "una criatura patética y ballottée, sin nada pequeño o mezquino y con una belleza que alguna vez había sido de las más grandes". Ethel se hizo amiga de James y, tras su muerte, habló de sus recuerdos de él en un programa de radio británico en 1956. [6]
  5. Wendy Baron escribió en su libro de 1977, Ethel Sands and Her Circle : "Eran básicamente dos mujeres independientes e individuales, cuyo amor y comprensión mutuos las rescataron de la soledad de la soltería. [16]
  6. ^ Camden Town Group era una organización de miembros masculinos, pero había artistas femeninas como Sands, Anna Hope Hudson y Marjorie Sherlock que estaban involucradas en la periferia. [19]
  7. Una de las buenas amigas de Sand, [12] Lady Ottoline Morrell "se hizo cargo" de la casa de Sand en Chelsea para entretenerse después de que tuvo que renunciar a su casa de Londres en Bedford Square. [28]

Referencias

  1. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q Ethel Sands. Archivado el 1 de febrero de 2014 en la Wayback Machine Tate. Consultado el 17 de enero de 2014.
  2. ^ Sra. Mahlon Day Sands (Mary Hartpeace) Archivado el 13 de marzo de 2014 en Wayback Machine . El Ateneo. Consultado el 13 de marzo de 2014.
  3. ^ Sra. Mahlon Day Sands (Mary Hartpence) Archivado el 13 de marzo de 2014 en lascolecciones de Wayback Machine . Institución Smithsonian. 13 de marzo de 2014.
  4. ^ Henry James. Henry James: A Life in Letters Archivado el 29 de junio de 2014 en Wayback Machine . Pingüino; 1999. ISBN  978-0-14-043516-0 . pag. 244.
  5. ^ Wendy Baron. Miss Ethel Sands y su círculo . Owen; Abril de 1977. p. 4.
  6. ^ a b c d e f g h i j Robert L. Gale, Una enciclopedia de Henry James. [ enlace muerto ] Nueva York: Greenwood Press, 1989, 586–587.
  7. ^ a b c Theodore Connoly. Informes de casos argumentados y resueltos en los tribunales sustitutos del estado de Nueva York Archivados el 29 de junio de 2014 en Wayback Machine . Banks & Bros .; 1890. pág. 261.
  8. Andrew L. Slap, The Doom of Reconstruction: The Liberal Republicans in the Civil War Era. [ enlace muerto ] Nueva York: Fordham University Press, 2006, 128, 156.
  9. ^ a b c "Muerte de Mahlon Sand: un accidente fatal en Londres, mientras comenzaba a dar un paseo". Archivado el 20 de julio de 2021 en Wayback Machine New York Times . 9 de mayo de 1888. Consultado el 12 de marzo de 2014.
  10. ^ Josiah Granville Leach. Memorandos relacionados con la ascendencia y la familia del Excmo. Levi Parson Morton, vicepresidente de Estados Unidos (1889–1893). Archivado el 29 de junio de 2014 en Wayback Machine . Impreso en la prensa de Riverside; 1894. p. sesenta y cinco.
  11. ^ a b c Profesora Distinguida de Inglés Mary Ann Caws francesa y Escuela de Graduados de la Universidad de la Ciudad de Literatura Comparada de Nueva York; Francés Sarah Bird Wright Profesora Distinguida de Inglés y Escuela de Graduados de Literatura Comparada City University of New York. Bloomsbury y Francia: Arte y amigos: Arte y amigos Archivado el 26 de junio de 2014 en Wayback Machine . Prensa de la Universidad de Oxford; 2 de diciembre de 1999. ISBN 978-0-19-802781-2 . pag. 123. 
  12. ^ a b Robert L. Gale, Una enciclopedia de Henry James. [ enlace muerto ] Nueva York: Greenwood Press, 1989, 444.
  13. ^ a b c Anthony Powell. En revisión: Escritos adicionales sobre escritores, 1946–1990 Archivado el 26 de junio de 2014 en Wayback Machine . Prensa de la Universidad de Chicago; 1 de julio de 1994. ISBN 978-0-226-67712-5 . pag. 134-135. 
  14. ^ Ethel Sands . Archivado el 13 de marzo de 2014 en la Wayback Machine National Portrait Gallery. Consultado el 12 de marzo de 2014.
  15. ^ Ian Chilvers. (1999) Diccionario de arte del siglo XX. Archivado el 17 de abril de 2010 en Wayback Machine Oxford: Oxford University Press. págs. 545, 8.
  16. ^ a b c d e f Ian Chilvers . (1999) Diccionario de arte del siglo XX. Archivado el 17 de abril de 2010 en Wayback Machine Oxford: Oxford University Press. pag. 545-546.
  17. ^ a b c d e Nan (Anna Hope) Hudson. Archivado el 13 de mayo de 2019 en Wayback Machine Tate. Consultado el 17 de enero de 2014.
  18. ^ Wendy Baron. Camden Town retirado del mercado: Exposición del 14 de octubre al 12 de noviembre de 1976: Centenario 1876–1976, The Fine Art Society Ltd.: Texto . Sociedad de Bellas Artes; 1976. p. 5, 44.
  19. Ian Chilvers, A Dictionary of Twentieth-Century Art Archivado el 17 de abril de 2010 en Wayback Machine (Oxford: Oxford University Press, 1999), 110.
  20. ^ Katy Deepwell. (1994). "Capítulo 13: 'Un campo justo y sin favor': Mujeres artistas que trabajan en Gran Bretaña entre las guerras" [ enlace muerto ] en Este mundo de la jornada laboral: Vidas y cultura (s) de mujeres en Gran Bretaña, 1914-1945, ed. Sybil Oldfield. Londres: Taylor y Francis. pag. 150.
  21. ^ a b Puertas dobles, Auppegard, Francia. Archivado el 17 de enero de 2021 en Wayback Machine Your Paintings: Ethel Sands. BBC. Consultado el 18 de enero de 2014.
  22. ^ a b Una habitación de repuesto, Château d'Auppegard. Archivado el 17 de enero de 2021 en Wayback Machine Your Paintings: Ethel Sands. BBC. Consultado el 18 de enero de 2014.
  23. ^ a b Nan Hudson jugando a la paciencia en Auppegard, Francia. Archivado el 9 de enero de 2021 en Wayback Machine Your Paintings: Ethel Sands. BBC. Consultado el 18 de enero de 2014.
  24. ↑ a b Iglesia Auppegard del castillo, Francia. Archivado el 20 de julio de 2021 en Wayback Machine Your Paintings: Ethel Sands. BBC. Consultado el 18 de enero de 2014.
  25. ^ Ethel Sands Archivado el 13 de marzo de 2014 en Wayback Machine . Tate. Consultado el 12 de marzo de 2014.
  26. ^ Ethel Sands Archivado el 19 de febrero de 2014 en Wayback Machine . Colección de arte del gobierno. Consultado el 12 de marzo de 2014.
  27. ^ Naturaleza muerta con vistas a un cementerio. Archivado el 14 de marzo de 2014 en el Wayback Machine Fitzwilliam Museum. Consultado el 13 de marzo de 2014.
  28. ^ Pamela Todd. (1999). Bloomsbury en casa. Archivado el 5 de mayo de 2009 en Wayback Machine (Nueva York: Harry N. Abrams. P. 156.
  29. ^ "Jamie Cullum mejora el estilo de Kensal Green; Cotilleo de casas: casas y propiedades", [ enlace muerto ] The Evening Standard. Londres, Inglaterra, 15 de diciembre de 2004.
  30. ^ Gertrude Stein. (1933) La autobiografía de Alice B. Toklas. Archivado el 29 de febrero de 2008 en Wayback Machine New York: Random House. pag. 151.
  31. ^ Rollo Ogden, ed. (1907) Vida y cartas de Edwin Lawrence Godkin, vol. 2. [ enlace muerto ] (Nueva York: Macmillan Company. P. 220.
  32. ^ MC Rintoul. Dictionary of Real People and Places in Fiction Archivado el 29 de junio de 2014 en la Wayback Machine . Taylor y Francis; 1 de enero de 1993. ISBN 978-0-415-05999-2 . pag. 807. 
  33. ^ Julia Briggs. (2006). Leyendo Virginia Woolf [ enlace muerto ] Edimburgo: Edinburgh University Press. pag. 173.
  34. ^ Nena Skrbic. (2004) Estallidos salvajes de libertad: lectura de ficción corta de Virginia Woolf. [ enlace muerto ] Westport, CT: Praeger. pag. 75.
  35. ^ Búsqueda: Ethel Sands Archivado el 8 de febrero de 2014 en el Archivo Web del Gobierno del Reino Unido . Tate Archive. Consultado el 13 de marzo de 2014.
  36. ^ Gran Bretaña. Real Comisión de Manuscritos Históricos. Adhesiones a repositorios e informes añadidos al Registro Nacional de Archivos . Oficina de Papelería HM; 1991. p. 20.
  37. ^ Dame Ethel Sands Archivado el 13 de marzo de 2014 en Wayback Machine . Registro Nacional de Archivos. Consultado el 13 de marzo de 2014.
  38. ^ Wendy Baron. Miss Ethel Sands y su círculo . Owen; Abril de 1977. p. 59.
  39. ^ A Dressing Room Archivado el 20 de julio de 2021 en la Wayback Machine Your Paintings: Ethel Sands. BBC. Consultado el 18 de enero de 2014.
  40. A Dressing Room Archivado el 1 de febrero de 2014 en Wayback Machine, el Museo de Arte y Arqueología Ashmolean. Consultado el 18 de enero de 2014.
  41. ^ Una habitación de repuesto, Château d'Auppegard. Archivado el 2 de febrero de 2014 en la Wayback Machine Government Art Collection . Consultado el 18 de enero de 2014.
  42. ^ Interior del dormitorio, Auppegard, Francia. Archivado el 20 de julio de 2021 en Wayback Machine Your Paintings: Ethel Sands. BBC. Consultado el 18 de enero de 2014.
  43. ^ Figura sentada junto a una ventana abierta. Archivado el 20 de julio de 2021 en Wayback Machine Your Paintings: Ethel Sands. BBC. Consultado el 18 de enero de 2014.
  44. ^ Flores en una jarra. Archivado el 9 de enero de 2021 en Wayback Machine Your Paintings: Ethel Sands. BBC. Consultado el 18 de enero de 2014.
  45. ^ Niña leyendo en un sofá, Auppegard, Francia. Archivado el 9 de enero de 2021 en Wayback Machine Your Paintings: Ethel Sands. BBC. Consultado el 18 de enero de 2014.
  46. ^ Chica de costura, Auppegard, Francia. Archivado el 20 de julio de 2021 en Wayback Machine Your Paintings: Ethel Sands. BBC. Consultado el 18 de enero de 2014.
  47. ^ Interior en Portland Place, Londres. Archivado el 9 de enero de 2021 en Wayback Machine Your Paintings: Ethel Sands. BBC. Consultado el 18 de enero de 2014.
  48. ^ Interior con Espejo y Chimenea. Archivado el 20 de julio de 2021 en Wayback Machine Your Paintings: Ethel Sands. BBC. Consultado el 18 de enero de 2014.
  49. ^ Interior con naturaleza muerta y estatuilla de la Virgen. Archivado el 7 de mayo de 2019 en Wayback Machine Your Paintings: Ethel Sands. BBC. Consultado el 18 de enero de 2014.
  50. (Lloyd) Logan Pearsall Smith. Archivado el 28 de septiembre de 2020 en Wayback Machine Your Paintings: Ethel Sands. BBC. Consultado el 18 de enero de 2014.
  51. ^ Naturaleza muerta con vistas a un cementerio. Archivado el 18 de septiembre de 2020 en Wayback Machine Your Paintings: Ethel Sands. BBC. Consultado el 18 de enero de 2014.
  52. ^ Naturaleza muerta con libros y flores. Archivado el 20 de julio de 2021 en Wayback Machine Your Paintings: Ethel Sands. BBC. Consultado el 18 de enero de 2014.
  53. ^ Té con Sickert. Archivado el 8 de enero de 2021 en Wayback Machine Your Paintings: Ethel Sands. BBC. Consultado el 18 de enero de 2014.
  54. ^ El dormitorio de Auppegard, Francia, Niña leyendo. Archivado el 20 de julio de 2021 en Wayback Machine Your Paintings: Ethel Sands. BBC. Consultado el 18 de enero de 2014.
  55. ^ El sofá de zaraza. Archivado el 7 de mayo de 2019 en Wayback Machine Your Paintings: Ethel Sands. BBC. Consultado el 18 de enero de 2014.
  56. ^ La puerta abierta, Auppegard, Francia. Archivado el 20 de julio de 2021 en Wayback Machine Your Paintings: Ethel Sands. BBC. Consultado el 18 de enero de 2014.

Otras lecturas

  • Wendy Baron. Miss Ethel Sands y su círculo . Owen; Abril de 1977, ISBN 0-7206-0304-8 
  • Sarah Bradford; Secretario de Honor. Los Sitwell y las artes de las décadas de 1920 y 1930 . Prensa de la Universidad de Texas; 1994. ISBN 978-0-292-77711-8 . pag. 45, 64, 68, 204. 
  • Lara Feigel; Alexandra Harris. Modernismo en el mar: arte y cultura en la costa británica . Peter Lang; 2009. ISBN 978-1-906165-24-6 . pag. 62–63, 250, 251. 
  • Genevieve Marie Preston. Un escenario moderno para una vida moderna: los interiores innovadores y vanguardistas de Madame Stringberg, Ethel Sands y Lady Drogheda . Universidad de California, Riverside; 1998.

enlaces externos

  • 20 obras de arte de Ethel Sands o después en el sitio de Art UK
Obtenido de " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Ethel_Sands&oldid=1036301404 "