Eugénie Fougère (Marsella, 12 de abril de 1870 - desconocida) fue una cantante francesa de vodevil y music hall. A menudo se la llamaba soubrette , una mujer coqueta o frívola, conocida por sus llamativos atuendos, movimientos juguetones, conducta sugerente y por su interpretación del popular "cakewalk dance", que en su propio estilo incluía ritmos "negros" y pasos. [2] No debe confundirse con la frecuentadora del demi-monde francés también llamada Eugénie Fougère, aunque los dos se conocían, se mezclaban en los mismos círculos e incluso vivían en la misma calle de París durante un tiempo. [3] [4] [5]
Eugénie Fougère | |
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![]() Eugénie Fougère en 1893 (Fotografía de Napoleon Sarony ) | |
Nació | Marsella, 12 de abril de 1870 [1] |
Fallecido | Desconocido, pero después de 1934 |
Nacionalidad | francés |
Ocupación | Intérprete de vodevil |
Carrera profesional
![](http://wikiimg.tojsiabtv.com/wikipedia/commons/thumb/a/ab/Eugenie_Fougere_Ambassadeurs.jpg/440px-Eugenie_Fougere_Ambassadeurs.jpg)
La primera aparición de Fougère fue a los 12 años en Aviñón . [6] A los 15 años comenzó su carrera en el Café des Ambassadeurs de París , donde viviría el resto de su vida. [5] [6] Fougère se convirtió en un popular y excéntrico cantante ( gommeuse [7] ) y bailarín que actuaba en teatros famosos, como Folies Bergère y L'Olympia . [3] [8]
Sus primeros éxitos fueron como chanteuse épileptique (cantante epiléptica), un género que "creó un estilo de lascivia sexual combinado con payasadas, contorsiones corporales y muecas: la creación de una mujer grotesca". [9] Los cantantes epilépticos, como Polaire y Fougère, fueron una de las mayores atracciones de la vida nocturna parisina durante el último cuarto del siglo XIX, debido a la atracción comercial de la obscenidad y la provocación sexual. [9]
Paseo de la torta
Al igual que Polaire y Mistinguett , se hizo conocida por sus técnicas de baile "racialmente ambiguas" que aplicó al ragtime y al popular baile " cake walk " de la época, [2] que se convirtió en furor a fines de 1902. [10] Se dice que introdujo el baile en París en 1900 en el Théâtre Marigny después de regresar de una gira por los Estados Unidos, [11] donde la habían filmado en 1899 en el paseo de los pasteles de rag-time "Hello, Ma Baby , "con la que causó sensación en el New York Theatre . El ambiguo "cake walk" se hizo muy popular rápidamente y Fougère apareció en la versión del 18 de octubre de 1903 de Paris qui Chante bailando la canción Oh! ce cake-walk . La letra interconectaba la danza, los monos y la epilepsia africanos y estadounidenses. [12] Un teórico popular de la "danza negra", Andre Levinson , cumplió que es imposible para los europeos recrear los movimientos vistos por la danza africana , y por eso el público está asombrado por ello. [13]
El "divette frenético" fue, en el arte del music hall, un precursor, introduciendo canciones y bailes de todos los países, mucho antes de que se pusiera de moda en el circuito de cafés-conciertos, con los inodoros más inverosímiles, adornados con colores paradójicos. [5] [6] Mientras describe una revista en La Cigale cerca de Place Pigalle en París en 1920, donde apareció con el traje de un negro estadounidense, Rae Beth Gordon, profesora de literatura francesa, señala que "al menos en este original fantasía, le dijo al periodista, 'volví a sentir mi antiguo yo'. La incorporación de la negrura por parte de este cantante blanco sugiere que las motivaciones para adoptar una persona negra y los efectos de tal mascarada fueron más allá de los propósitos de la simple explotación. Fougère se sintió más a gusto en un cuerpo negro - o, al menos, en un cuerpo gobernada por ritmos y movimientos negros , que ella en un cuerpo blanco privado de la oportunidad de expresarse sin reprimirse ". [14]
En los Estados Unidos
La 'audaz' Fougère hizo su debut en los Estados Unidos el 7 de septiembre de 1891, en Broadway 's Koster and Bial's Music Hall en Nueva York, donde rápidamente se convirtió en "la moda del momento". [15] [16] [17] Según una reseña, "Nueva York nunca vio nada que se comparara con la actuación de Fougere. Imagínese un Apache en un entorno de pequeña feminidad parisina". [15] Su influencia sobre el público se debió "a la chispa, el desenfreno y la vitalidad de su interpretación". [15] No todo el mundo quedó impresionado; El crítico de teatro Leander Richardson la calificó como "la intérprete más atrevida de la indecencia" y escribió que se ocupaba "de pura suciedad sexual, y parece el papel". [18]
Fougère estuvo de gira por los Estados Unidos durante muchos años, pero su actuación a menudo era demasiado "fuerte" para la audiencia. La sacaron del escenario en Kansas City, por ejemplo. "La gente piensa que soy ... ah ... ¿qué dices? ¿Nada?", Comentó. "Ah, monsieur, ellos no entienden. Aprenderán. Ah, estos estadounidenses, son un poco lentos, pero a todos les gusta 'el gran Fougere' cuando la conocen. Pero, ¡oo-ooh! todo sin aliento, c'est terrible! " [19]
Sus actuaciones a menudo escandalizaban a los puritanos norteamericanos y revelaban su hipocresía. En octubre de 1907, mientras actuaba en el Gaiety Theatre [20] de Washington, la llevaron a la comisaría donde tuvo que pagar una "garantía en efectivo de 50 dólares para asegurar su buen comportamiento". A pesar de que el sargento de policía disfrutó de su espectáculo en la primera fila, en particular de su "especialidad", dijo que se sorprendió y la arrastró hasta la comisaría. [21]
Actuó en todo el mundo, especialmente en España, Cuba, México, [22] Alemania e Italia. [6] Mientras actuaba en el Salone Margherita, un café-chantant en Nápoles (Italia) en 1902, se puso en contacto con el jefe de la Camorra , Enrico Alfano, para pedir ayuda para devolver algunas de sus joyas perdidas. A los pocos días, Alfano localizó a los ladrones y restauró las joyas. El caso llegó a los periódicos y Alfano fue detenido por complicidad con los ladrones, pero fue absuelto. [23]
Hurto
En mayo de 1906, Fougère y su esposo, el actor Albert Girault (también escrito Girod), fueron condenados por robar un camisón, lencería y otros artículos una noche en particular después de dejar una empresa textil con sede en Londres , Lewis & Alleby's. [24] [25] Actuaba en el Oxford Music Hall por un salario sustancial y afirmó que se había olvidado de pagar. Los cargos fueron desestimados en apelación. [26] Tenía la reputación de gastar dinero rápido. [25]
En 1909, hizo una aparición en Montreal que conmocionó y escandalizó al público por las rutinas en su actuación y la "exhibición excesiva de lencería". [27] Un artículo de Montreal Gazette al día siguiente mencionó que, "Mademoiselle Eugenie Fougère, la actriz francesa del music hall, quien fue anunciada para aparecer en Bennett's como cabeza de cartel durante esta semana, hizo su primera y última aparición en ese teatro ayer por la tarde. los actos que presentó podrían ser bastante aceptables en las salas de música de Londres y París, y ciertamente no deberían tener lugar en la cartelera de ningún teatro de Montreal ". El director del teatro le dijo a Eugenia que no se le permitiría volver a aparecer. [27]
Vida posterior
Según Gordon, regresó pronto a los escenarios en 1920 "después de una larga pausa", en los Ambassadeurs junto a la bailarina y actriz francesa Polaire . [14] Ese año, se dice que introdujo la rumba cubana en Francia con el bailarín cubano Enrique Madrid en un Campeonato del Mundo de Mondern Dancing, organizado por Comœdia , después de una larga estancia en Cuba. [28] [29] Sin embargo, en una entrevista con Maurice Hamel ( fr ) para Comœdia en 1925, se quejó de que ya no tenía compromisos y de su fortuna perdida (le habían robado joyas por valor de 275.000 FF). [6]
En una retrospectiva en 1934, Hamel recordó su pequeño apartamento en París en el que las paredes estaban cubiertas de fotografías, como si hubiera creado su propio museo, en el que recordaba su rica carrera. Dijo que había tenido muchas dificultades para corregir el aviso falso de su muerte en 1903 cuando fue confundida con su tocayo . [5] [6] En 1937 interpretó a una vieille coqueta en la película Las perlas de la corona (en francés: Les Perles de la couronne ) de Sacha Guitry .
Legado
Gordon señala que la popularidad de artistas como Eugénie Fougère "fue comparable a la de Elvis Presley un poco más de medio siglo después". [30] Fue la inspiración de varios bailarines, actrices y cantantes de la época para incorporar el estilo de baile "negro" y africano que usaba en sus rutinas y espectáculos. También fue una de las pioneras en el teatro y el teatro de música burlesca. [14] Fougère se incluyó en un mural en el bar de la azotea del Hotel Knickerbocker en Times Square en la ciudad de Nueva York , cuando reabrió sus puertas en 2015, para conmemorar la época en que el hotel era el lugar más popular de la ciudad, a principios del siglo XX. [31] [32] En 1907 fue expulsada del hotel porque compartía una habitación con su gerente masculino, aunque estaban casados, como quedó claro más tarde. [31]
Ella fue mencionada por su nombre en la clásica tragedia de Frank Wedekind Erdgeist (Earth Spirit). Durante el acto I, el personaje Lulu declaró en respuesta a una pregunta sobre su baile: "Aprendí en París. Tomé lecciones de Eugenie Fougère. Ella también me dejó copiar sus disfraces". [33] La actriz y cantante italiana Anna Fougez adoptó su nombre artístico como tributo a Fougère. [34]
Referencias
- Notas
- ^ Eugenie Fougere de París , The Buffalo Courier, 23 de diciembre de 1894
- ↑ a b Gordon, Dances With Darwin , p. 236
- ↑ a b (en francés) Un assassinat à Aix-les-Bains , Le Figaro, 21 de septiembre de 1903
- ^ Bossy, Les Grandes Affaires Criminelles de Savoie , págs. 81-104
- ↑ a b c d (en francés) Les survivants du Caf'Conc ' , de Maurice Hamel , Lectures pour tous, agosto de 1934
- ↑ a b c d e f (en francés) La 'Gommeuse excentrique' Eugenie Fougere , Comœdia , 12 de septiembre de 1925
- ^ Gordon, Por qué los franceses aman a Jerry Lewis , p. 76
- ^ (en francés) Les Chansons illustrees
- ↑ a b Gordon, Rae Beth (2004). La moda y el salvaje blanco en el Music Hall de París , Teoría de la moda, 8: 3, págs. 267-299
- ^ Moore Whiting, Satie el bohemio , p. 299
- ↑ Ver: Le Journal, 20 de enero de 1903 y Le Figaro, 13 de febrero de 1903
- ^ Gordon, Danzas con Darwin , p. 177
- ^ Levinson, Andre. Teatro: Ensayos sobre las artes del teatro . págs. 235–245.
- ↑ a b c Gordon, Dances With Darwin , p. 239
- ^ a b c Teatro de baile; Ahora es el salto elevado que Nueva York delira sobre el Salt Lake Herald, 1 de noviembre de 1891
- ^ El New York Clipper Annual de 1892
- ^ Nueva temporada de Koster & Bial , The New York Times, 11 de septiembre de 1894
- ^ Naughty Fougere está regresando; Cantante de Doubtful Ditties comprometida como una atracción de jardín en la azotea , The Morning Telegraph , 24 de agosto de 1899
- ^ Le silbó del escenario; Mme. Los gestos demasiado franceses de Fougere desagradaron a su audiencia , The Pandex of The Press, enero de 1908
- ↑ Lost Washington: The Gayety Theatre , Greater Washington, 26 de enero de 2011
- ^ Fougere "pellizcado" , Variedad, 5 de octubre de 1907
- ^ Compañía para México , variedad, 16 de septiembre de 1911
- ^ Paliotti. Storia della Camorra . págs. 191–98.
- ^ "Triste caída del famoso artista" . Gazette Times. 27 de mayo de 1906.
- ^ a b La caída de Fougere; Favorito del escenario parisino en una cárcel de Londres . The Syracuse Herald, 3 de junio de 1906
- ↑ Fougere Goes Free , The New York Times, 22 de julio de 1906
- ^ a b "Actúa demasiado travieso" . Gaceta de Montreal. 14 de diciembre de 1909.
- ↑ (en francés) Championnat du Monde de Danses Modernes , Comœdia, 19 de junio de 1920
- ↑ (en francés) La vraie «rumba» , Comoedia, 22 de septiembre de 1932
- ^ Gordon, Danzas con Darwin , p. 12
- ^ a b Si este muro pudiera hablar , New York Daily News, 26 de abril de 2015,
- ^ Nuestra historia Sitio web del hotel Knickerbocker (consultado el 22 de septiembre de 2017)
- ^ Wedekind, Frank (1914). Erdgeist . A. y C. Boni. págs. 24 .
eugenia.
- ↑ (en italiano) "Pappacena, Maria Annina Laganà, in arte Anna Fougez" de Doriana Legge en Enciclopedia Italiana : Dizionario biografico , Treccani, 2014.
- Bibliografía
- (en francés) Bossy, Anne-Marie (2007). Les Grandes Affaires Criminelles de Savoie , Romagnat: Editions de Borée, ISBN 978-2-84494-503-7
- Gordon, Rae Beth (2001). Por qué los franceses aman a Jerry Lewis: del cabaret al cine temprano , Stanford (CA): Stanford University Press, ISBN 978-0-8047-3894-1
- Gordon, Rae Beth (2009). Danzas con Darwin, 1875-1910: Modernidad vernácula en Francia , Farnham: Ashgate Publishing, ISBN 978-0-7546-5243-4
- Moore Whiting, Steven (1999). Satie the Bohemian: From Cabaret to Concert Hall , Oxford: Oxford University Press, ISBN 0-19-816458-0
- (en italiano) Paliotti, Vittorio (2006). Storia della Camorra , Roma: Newton Compton editore, ISBN 88-541-0713-1
enlaces externos
- Una actuación de Eugénie Fougère, la célebre coreana parisina en la tarta de rag time "Hello, Ma Baby", con la que causó sensación en el New York Theatre de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos .