Farinelli es una película de drama biográfico coproducida internacionalmente de 1994dirigida por Gérard Corbiau y protagonizada por Stefano Dionisi , Enrico Lo Verso , Elsa Zylberstein y Jeroen Krabbé . Se centra en la vida y carrera del cantante de ópera italiano del siglo XVIII Carlo Broschi, conocido como Farinelli , considerado el mejorcantante de castrato de todos los tiempos; así como su relación con su hermano, el compositor Riccardo Broschi . [2]
Farinelli | |
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Dirigido por | Gérard Corbiau |
Producido por | Véra Belmont |
Escrito por | Marcel Beaulieu Andrée Corbiau Gérard Corbiau |
Protagonizada | Stefano Dionisi Enrico Lo Verso Elsa Zylberstein |
Musica por | Johann Adolf Hasse (compositor: música adicional) Nicola Porpora (compositor: música adicional) Ewa Malas-Godlewska (cantante) Derek Lee Ragin (cantante) |
Cinematografía | Walther van den Ende |
Editado por | Joëlle Hache |
producción empresas | Stéphan Films MG Italian International Film K2 SA Alinea Films Union Generale Cinematographique Canal + France 2 Cinéma Studio Image Mediaset RTL-TVI Filmstiftung Nordrhein-Westfalen |
Distribuido por | Sony Pictures Classics ( DVD Región 1 ) |
Fecha de lanzamiento |
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Tiempo de ejecución | 111 minutos |
Países | Italia Bélgica Francia |
Idiomas | Italiano francés |
Presupuesto | $ 9 millones |
Taquilla | $ 11,5 millones [1] |
Gráfico
El prólogo comienza con Carlo Broschi, el famoso castrato Farinelli, recordando su infancia como cantante en el coro de la iglesia. Un niño recién castrado entra corriendo y le advierte a Carlo que su voz resultará en la muerte, luego se suicida. Carlo está traumatizado y se niega a cantar una composición de su hermano mayor Riccardo para su profesora de canto, Nicola Porpora . Llora y corre hacia su padre, quien lo consuela, pero le promete que nunca más le negará la voz a su hermano. La película se abre adecuada en Madrid , España , en el palacio del rey Felipe V . Riccardo Broschi (Enrico Lo Verso) exige ver a su hermano Carlo (Stefano Dionisi), ahora conocido por su apodo, Farinelli. Carlo lo rechaza. [2]
El resto de la película se cuenta en flashback. Dieciocho años antes, Carlo y Riccardo vieron a un trompetista itinerante humillar a un joven castrato . Enfurecido, Carlo humilla al trompetista, para deleite de la multitud. Riccardo seduce a una bella dama entre la multitud, usando a su hermano como cebo: Carlo comienza a hacerle el amor, luego Riccardo interviene para completar el acto. Mientras tanto, George Frideric Händel ( Jeroen Krabbé ) ha escuchado a Farinelli cantar desde su carruaje. Le pide a Carlo que venga a Gran Bretaña y actúe, pero Riccardo exige ser incluido. Handel se burla de Riccardo como un hack, humilla a Carlo como un fenómeno y se va. [2]
Pasan varios años, y Carlo ahora es famoso. Impresiona a la condesa Mauer (Marianne Basler), una joven bella y rica más interesada en los libros que en la ópera. Los hermanos mantienen su acomodación sexual: Carlo seduce a la doncella de la condesa y Riccardo consuma el acto sexual . Carlo recibe una carta de Handel, que quiere escuchar a Carlo cantar en Dresde . Carlo se enferma repentinamente con fiebre durante la cual Riccardo repite una historia que le ha contado a Carlo desde que era un niño: Carlo había resultado herido en una caída de un caballo, y la cirugía de castración fue necesaria para salvar su vida. En Dresde, Handel se encuentra con Carlo justo antes de que se levante el telón y le dice que el rey Jorge II quiere que cante. Enojado por la oferta de Handel, Carlo se desmaya en el escenario. Un Handel satisfecho de sí mismo se marcha; Carlo lo espera en vano. [2]
Carlo pronto es invitado a Londres por la joven Alexandra Lerris (Elsa Zylberstein). La ópera de Handel en Covent Garden está llevando a la bancarrota a la cercana Ópera de la Nobleza , patrocinada por el Príncipe de Gales y dirigida por el antiguo profesor de canto de Carlo, Porpora (Omero Antonutti). En Londres, Carlo y Riccardo conocen a Margareth Hunter (Caroline Cellier) y su hijo lisiado Benedict (Renaud du Peloux de Saint Romain). Carlo le propone matrimonio, pero ella se niega por respeto a su difunto esposo. Carlo comienza a darse cuenta de que las composiciones altamente ornamentadas de Riccardo carecen de verdadero arte; codicia las óperas de Handel y trata de impresionarlo. Alexandra, que está enamorada de Carlo, roba parte de la música de Handel para que Carlo la interprete. La relación entre los dos hermanos se deteriora. Al buscar en la casa de Riccardo la música robada, Handel se enfrenta a él y sabotea la relación. Seducido por Handel, Riccardo revela (en un flashback dentro de un flashback) que Carlo era un cantante excelente cuando era niño, y cuando su padre murió, el miedo a perder esa voz lo llevó a drogar a Carlo y castrarlo ilegalmente, luego Prometo componer para él una gran ópera: "Orfeo". [2] [3] : 87
Esa noche, Handel se encuentra con Farinelli en el backstage. Le cuenta a Farinelli el secreto de su castración y le permite cantar la música robada. Conmocionado y desconsolado, Carlo canta la música de Handel (el aria Lascia ch'io pianga [4] ) tan bellamente que Handel se desmaya.
El flashback termina. Nos enteramos de que Carlo y Alexandra huyeron de Riccardo a la corte real de España y no ha cantado en público desde su triunfo en la Ópera de la Nobleza tres años antes. Carlo nunca ha perdonado a Riccardo, pero Alexandra, que comprende el vínculo entre los hermanos, intenta reconciliarlos: roba el "Orfeo" de Riccardo. Carlo ve que Riccardo finalmente ha escrito la obra maestra prometida, pero todavía no puede perdonar. Carlo canta para el rey Felipe durante un eclipse solar . Mientras Riccardo escucha cantar a Carlo, se siente abrumado por la culpa y la relación rota, e intenta suicidarse cortándose la muñeca. Después de caer inconsciente por la pérdida de sangre , lo llevan a la casa que comparten Carlo y Alexandra, donde se recupera. Carlo, al darse cuenta de la expiación de las acciones de su hermano, perdona a Riccardo por castrarlo . Juntos, los hermanos le hacen el amor a Alexandra. Pasan algunos meses. Alexandra ahora está embarazada del hijo de Riccardo, a quien Carlo y Alexandra tratan como propio. La película termina cuando Riccardo deja Madrid para buscar fortuna como compositor, reconfortado por el hecho de que al dejar a Carlo con un hijo al padre, le ha devuelto a su hermano su "parte de humanidad". [2]
Elenco
Actor | Papel |
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Stefano Dionisi | Carlo Maria Broschi |
Enrico Lo Verso | Riccardo Broschi |
Elsa Zylberstein | Alexandra |
Jeroen Krabbé | George Frideric Handel |
Caroline Cellier | Margaret Hunter |
Renaud du Peloux de Saint Romain | Benedicto |
Omero Antonutti | Nicola Porpora |
Marianne Basler | Condesa Mauer |
Pier Paolo Capponi | Broschi |
Graham Valentine | Principe de Gales |
Jacques Boudet | Felipe V |
Delphine Zentout | Joven admirador |
Producción
Aunque Dionisi proporcionó la voz hablada (originalmente en francés), la voz de canto de Farinelli la dieron la soprano polaca Ewa Malas-Godlewska y el contratenor estadounidense Derek Lee Ragin , quienes se grabaron por separado y luego se fusionaron digitalmente para recrear el sonido de un castrato . [5] [6] Su director musical fue el clavecinista y director de orquesta francés Christophe Rousset . [3] La grabación musical se realizó en una sala de conciertos, el Arsenal de Metz , con la orquesta Les Talens Lyriques . Partes de la película se filmaron en la Margravial Opera House de Bayreuth .
Controversia sobre representaciones históricas
Se conocen relativamente pocos detalles de la vida de Farinelli, y la película hace un uso inventivo de lo que se conoce, incluidos elementos para los que no existe una base histórica. [2] Entre los elementos históricamente documentados de la película están la rivalidad entre Handel y Porpora, el relato de Farinelli compitiendo con un trompetista por sostener una nota y su habilidad como clavecinista. [2]
Aunque vagamente basada en eventos conocidos, la película toma una licencia dramática con muchos detalles específicos sobre la música y los hechos de la vida de Farinelli. [7] La película se ocupa en gran medida de un relato psicológico especulativo de la experiencia de Farinelli. [8] [9] La tensión central entre Farinelli y su hermano, retratado en la película, es que Riccardo lo hizo castrar, lo cual es dudoso. Asimismo, también es dudoso un encuentro entre Farinelli y Handel en Nápoles en el que Farinelli escupe al compositor. [3] : 86 Riccardo Broschi tuvo menos importancia en la carrera de Farinelli de lo que se describe en la película, y ninguno de los hermanos era tan dependiente del otro como sugiere la película. La idea de que Farinelli crió al hijo de su hermano es simplemente fantasiosa, al igual que la idea de que después de escuchar a Farinelli cantar su obra operística, Handel ya no podía componer. [2] [10]
Recepción
Farinelli se estrenó en 1994 y ganó el Globo de Oro a la Mejor Película en Lengua Extranjera en 1995. [11] También fue nominada para un Premio de la Academia en la misma categoría. [12]
Lanzamiento de DVD
La película recibió una calificación de "R" de la MPAA debido a las representaciones de temas adultos y sexualidad. La película está disponible en un DVD de la Región 1 con una pista hablada en francés e italiano (con pequeñas cantidades de alemán e inglés habladas por Handel) y subtítulos en inglés y español. [13]
Ver también
- Lista de presentaciones a los 67 Premios de la Academia a la Mejor Película en Lengua Extranjera
- Lista de presentaciones belgas para el Premio de la Academia a la Mejor Película en Lengua Extranjera
- Lista de películas que presentan eclipses
Referencias
- ^ http://www.jpbox-office.com/fichfilm.php?id=4269
- ^ a b c d e f g h i Melissa UD Goldsmith; Paige A. Willson; Anthony J. Fonseca (7 de octubre de 2016). La enciclopedia de músicos y bandas en el cine . Editores Rowman & Littlefield. págs. 114-118. ISBN 978-1-4422-6987-3.
- ^ a b c Charles P. Mitchell (11 de julio de 2015). Los grandes compositores retratados en películas, de 1913 a 2002 . McFarland. pag. 89. ISBN 978-1-4766-0985-0.
- ^ Haynes, Bruce, El fin de la música antigua , Oxford University Press EE. UU., 2007, p. 25. ISBN 0-19-518987-6
- ^ Steven Cornelius; Mary Natvig (3 de junio de 2016). Música: una experiencia social . Routledge. pag. 68. ISBN 978-1-315-40429-5.
- ^ William Ralph Bennett Jr. (4 de septiembre de 2018). La ciencia del sonido musical: Volumen 1: Instrumentos de cuerda, órganos de tubos y la voz humana . Saltador. pag. 287. ISBN 978-3-319-92796-1.
- ^ Jeongwon Joe (13 de mayo de 2016). Opera como banda sonora . Routledge. pag. 171. ISBN 978-1-317-08548-5.
- ^ Annette Simonis (31 de marzo de 2014). Intermediales Spiel im Film: Ästhetische Erfahrung zwischen Schrift, Bild und Musik . transcripción Verlag. págs. 129-155. ISBN 978-3-8394-1520-7.
- ^ Harris, Ellen (verano de 1997). "Farinelli del siglo XX". El Musical Quarterly . 81 (2): 180–189. doi : 10.1093 / mq / 81.2.180 . JSTOR 742459 .
- ^ Servando D. Halili (2006). Iconografía del nuevo imperio: imágenes de raza y género y la colonización estadounidense de Filipinas . ARRIBA Presione. pag. 124. ISBN 978-971-542-505-6.
- ^ August, Marilyn (17 de marzo de 1995). "Película sobre Castrato del siglo XVIII utiliza tecnología para crear voz" . AP Noticias . Consultado el 9 de febrero de 2020 .
- ^ "Los nominados y ganadores de los 67 Premios de la Academia (1995)" . oscars.org . Consultado el 26 de septiembre de 2015 .
- ^ Maslin, Janet (17 de marzo de 1995). "RESEÑA DE PELÍCULA; Grandeza y gloria, pero oh, qué precio" . New York Times . Consultado el 9 de febrero de 2020 .
enlaces externos
- Farinelli en IMDb
- Farinelli en Rotten Tomatoes